西廂記（中小學生必讀叢書）

就本書註釋而言有些微瑕，比如偶見正文漏字，註釋錯誤等，但大體而言 還是差強人意的。 比起自掛東南枝的《鶯鶯傳》，花好月圓的《西廂記》還是相較而言令人不那麼眉頭緊皺的。寶黛共讀西廂，寶玉雖因引用書中詞句告白以惹惱了黛玉，但其初衷還是望這段相思亦如書裏一般苦盡甘來，皆大歡喜的吧。只可惜，紅樓開篇即讖語，註定結局難團圓。

此時此刻只想借用《紅樓夢》賈母評論：“這些書都是一個套子，左不過是些佳人才子，最沒趣兒。把人家女兒說的那樣壞，還說是佳人，編的連影兒也沒有了。開口都是書香門第，父親不是尚書就是宰相，生一個小姐必是愛如珍寶。這小姐必是通文知禮，無所不曉，竟是個絕代佳人。只一見了一個清俊的男人，不管是親是友，便想起終身大事來，父母也忘了，書禮也忘了，鬼不成鬼，賊不成賊，那一點兒是佳人？便是滿腹文章，做出這些事來，也算不得是佳人了。比如男人滿腹文章去作賊，難道那王法就說他是才子，就不入賊情一案不成？可知那編書的是自己塞了自己的嘴。再者，既說是世宦書香大家小姐都知禮讀書，連夫人都知書識禮，便是告老還家，自然這樣大家人口不少，奶母丫鬟伏侍小姐的人也不少，怎麼這些書上，凡有這樣的事，就只小姐和緊跟的一個丫鬟？你們白想想，那些人都是管什麼的，可是前言不答後語？”

我的麻耶，震驚掉下巴！這思想也太超前了，難以想象當時在社會造成怎樣的驚濤駭浪啊。本以爲只是才子佳人的邂逅心動，沒想到是風流豔遇今宵如夢（救命，這不是我以爲的校車😂）……恕我見識淺薄了（😥）天哪，作者思想也太開放了！不過這裏面的人設真的有點無法接受，崔鶯鶯好歹一個大家閨秀，怎的一點矜持也無，“整個兒一二姑娘倒貼”。男二被黑的也很慘，“爲了襯托感情專一的男一被塑造成花街柳巷不學無術，最後直接一個打醬油似的出來扮個白臉，然後就掛掉退場”。哎呦喂，這是不是太草率了一點。明明是愛情戲可我怎麼看不到一點浪漫，故事地點在寺廟啊，這個座標，不知道作者是不是想諷刺什麼？隨隨便便就齊活了，“這兩人純屬就是仗着顏值高胡作非爲”。在《紅樓夢》第四十二回“寶釵爲此罵黛玉是狗嘴”，當時覺得寶釵迂腐大驚小怪，現在看完原著我想說“恕我無知，I'm sorry.”😂。不過有一說一，這裏面紅孃的角色可謂十分討喜，聰穎活潑，忠誠直率，潑辣辣一個可愛的小姑娘。 幕起花好月明亮，小姐花園來燒香， 本念佳偶訴衷腸，誰料二人入洞房。(=ﾟДﾟ=) 紅娘牽線配鴛鴦，情人良宵度春光， 一朝敗露臉皮喪，丫鬟出面勸成雙。 夫人憤怒強原諒，家門醜事無處藏， 任他非法變合法，色狼搖身變新郎。 男二盒飯領的爽，會真結局不一樣， 人間戀愛不值得，出了人間無愛講。

秋波一轉成姻緣──崔鶯鶯的求愛之路 《西廂記》之所以成爲經典，就在於它一反以往“癡心女子負心漢”的故事線，通過塑造機靈聰穎的丫頭紅娘、大膽求愛的深閨小姐鶯鶯、癡心一片的書生張珙，最後求得個“天下有情人終成眷屬”的大團圓結局。這樣一份不被禮教不被世人所看好的愛情，其結局卻如此圓滿，不得不說對於當時的人們來說是一種莫大的衝擊與震撼。官府禁而不止，民間爭相謄寫傳閱，則一定程度上反應了人們對於倫理綱常禁錮情慾的掙脫之願望，也體現了民間對於美好自由愛情的嚮往與追求。作品中塑造最成功的人物形象，在我看來，莫過於是這位深閨小姐──崔鶯鶯。 故事的開頭之處，往往爲讀者所津津樂道的，大概是張生那句突兀的自我介紹：“小生姓張，名珙，字君瑞，本貫西洛人也。年方二十三歲，正月十七日子時建生。並不曾娶妻。”一見到紅娘便自報生辰八字，明擺着是有與崔鶯鶯婚配之意。對於一個深諳儒學禮法的書生來說，這一舉動着實可笑，難怪紅娘要用“男女授受不親”、“非禮勿視，非禮勿聽，非禮勿言，非禮勿動”等來嘲笑他一番。而張生之所以如此魯莽，並非只是自己一廂熱忱。乃是與鶯鶯在寺廟大殿初見，鶯鶯臨走時“怎當她，臨走秋波那一轉。”只一眼，那秋波便如同一道閃電，不偏不倚，正擊中了張生的心扉。由此，正是年輕氣盛的張生，體內的荷爾蒙再也按捺不住，全身每一個毛孔，噴薄的都是對鶯鶯的思念和愛戀，也難怪他舉止如此輕薄。從小家教甚嚴的鶯鶯，本是連被陌生男子看一眼也要覺得羞恥，在遇到張生時，竟然還主動回頭看了一眼。這一回眸，是她反叛傳統的開始，也是她追求愛情的開端。 崔張的愛情之路走的並不順暢，也正是在這一路過五關斬六將的求愛途中，鶯鶯的聰明智慧、勇敢果決，可見一斑。 首先，她所追求是有情趣的生活。作爲前相國之女，鶯鶯必定是知書達禮，文中也說鶯鶯“針黹女紅，詩詞書算，無不能者。”她還通音律。那晚隔牆聽張生撫琴，久久不願離開，想必是張生那曲《鳳求凰》，挑動了她心中的情絲。那夜張生隔牆雲： 月色溶溶夜，花陰寂寂春。 如何臨皓魄，不見月中人？ 她便立刻對曰： 蘭閨久寂寞，無事度芳春。 料得行吟者，應憐長嘆人。 再到後來寫給張生的那帖深意難猜的“藥方”，無一不體現了她對有情趣生活的追求。恰好，張生又是個心思細膩的書生，對她字中情句中意，解析的透徹。這爲他們之間的互動提供了可能。倘若鶯鶯面對的是那個搶人的孫飛虎，或是一位只懂兵事的武將，即便她再有一腔意趣，無人能懂，也會在歲月的洪流中消磨了去，連她自己，也會被磨得沒有了靈氣，繼而成爲下一個像母親那樣循規蹈矩的封建夫權的附屬品，或者是犧牲品。而這，並非是她所想要的生活。正所謂：有趣的靈魂碰撞在一起，纔會產生有趣的生活。所以當鶯鶯碰到能夠懂她的張生時，便一步步衝破禮教的束縛，奔着理想的愛情而去。 其次，她相當聰明。且不說她與張生書信往來中的智慧，就平日裏所爲，也是聰伶毓秀。普救寺及時出謀劃策謀求獲救之法，小心應對鄭恆逼婚，儘量與老夫人謹慎相處，不增其煩憂。最使我印象深刻的，該是“戲耍”張生那一回。 “待月西廂下，迎風戶半開。 隔牆花影動，疑是玉人來。” 病榻之上的張生一見此詩，病立馬好了大半。度日如年等待夜晚的到來，甚至恨不得后羿能立馬射掉那唯一的太陽纔好。可到了晚上，一切卻並未如想象的那樣發生，張生自是心裏有氣說不出，只是病的更厲害。鶯鶯口頭雖說要講給老夫人聽，倒並不會真那樣做，而是假裝託了紅娘的情面纔不與張生計較。這一折戲看似是一出鬧劇，增添故事的趣味性。而於我看來，不如說這是聰明的鶯鶯對張生能否理解自己詩中意的試探。顯然張生理解了，這纔有了第二日“藥方”的出現，崔張才得以能夠近距離接觸。鶯鶯這想要瞞住衆人並且不顯得自己輕浮的計策，不得不讓人佩服。 最後，也是最爲重要的一點，鶯鶯十分勇敢果決。當初兵圍普救寺，爲救衆人，她曾有過隨孫飛虎去換得衆人平安後自殺的念頭，可謂是位烈女子。未婚便與張生有夫妻之實，是她最大膽的突破──不顧母親反對，違逆綱常倫理。長亭送別，鶯鶯所盼乃是：“你休憂文齊福不齊，我則怕你停妻再娶妻。休要一春魚雁無消息，我這裏青鸞有信頻須寄，你卻休金榜無名誓不歸。此一節君須記：若見了那異鄉花草，再休似此處棲遲。”此之前，書生高中後拋棄原配者，大有人在，鶯鶯此番叮囑，是對張生的期望。也是說給自己聽，她該是給了自己多大的勇氣才能放手丈夫赴京趕考。相比之下，儘管張生狀元及第之後沒有忘記鶯鶯另攀高枝，但是張生的行爲中，總有一種束手束腳的拘謹束縛之感，反而像個女子。像“思念成疾”的戲碼，一般都是發生在弱女子身上。張生此番思念成疾，一是爲了推動故事的發展，再則，是爲了突顯鶯鶯的果敢與堅強。 生在深閨的鶯鶯深深明白，想要的幸福需要自己爭取，而非一味聽取父母之命媒妁之言，任由家庭安排。那秋波一轉，成就了她與張生的大好姻緣。求愛之路雖艱辛，但世事終究會成人之美。儘管她該是比較幸運的那一個，但我們不得不說，敢於努力追求自由愛情的有情人，纔會有成爲眷屬的可能。這纔是鶯鶯這一形象想要告訴世人的。

剛開始看這一本每一兩句就有一個註釋，很不爽，於是找來了紙質書又參照着白話文版看完了： ❶首先書中語言的優美是不言而喻的，實在佩服王實甫的才華，在他之前各朝各代，詩詞歌賦，隨手拈來。可惜資質尚淺，很多地方不懂，只得跳過。可是喜歡，留着慢慢悟來！ ❷因爲附註了《鶯鶯傳》所以也一起看完了，因爲所處朝代的不同，戲曲要從表演和迎合觀衆需求出發，王實甫改編後的結局可能更符合民衆的願望，無論從利益還是情感上出發，崔鶯鶯都全部滿足於張生，世家大族，千金小姐，容貌驚人，且鍾情於他。所以《西廂記》的結局更爲合理。 ❸說說我理解的人物吧！（只說主角啦！） 張生：正是萬金寶劍藏秋水，滿馬春愁壓繡鞍之際巧遇閨閣鶯鶯，最是那一回眸淺笑，旖旎風姿，輕移蓮步，款擺纖腰，嫋嫋婷婷之態，擾亂了書生意氣，從此再不提學成文武藝，貨與帝王家之抱負，終日沉溺於靡靡之境，浮想聯翩。 當張生自覺鶯鶯也對其有意時，想其也是個過分自信之人，定是天生麗質難自棄，就想抱得美人歸。（鶯鶯那一回頭雖真是對張生有意，但就那麼一眼張生就認定了鶯鶯對其也有意就太自信了，是心有靈犀？想想有點後怕，以後絕不能隨便對某個男子回眸帶笑！！！）又不禁聯想到唐玄宗寵楊貴妃春宵苦短日高起，從此君王不早朝的昏聵。張生若是富家子弟想必也是個頑固好色之徒。多虧了崔母再三阻撓，激其上京，考取功名，纔不落得失意文人下場---家徒壁立，終日酩酊大醉，晃盪於街市之中。 鶯鶯：越是壓抑，越是蠢蠢欲動。相國千金，大家閨秀，自幼就接受三從四德的教訓，《女誡》、《女箴》背得滾瓜爛熟，但骨子裏的躁動要怎麼平定，張生的出現只是一根導火線，我想換做別的男子無疑也會牽動鶯鶯的心，本是美好燦爛的年紀，誰出現不重要，重要的是出現了。而其心路歷程大體可以概括爲：兩患相思疾，不得嫁牛郎。得見恃清高，輾轉反側，終折張生。 ❸一點點感悟：一旦內心有了託付，女子的心思會變得簡單起來，只是心裏那一兩斤心事全與心上人相關，不覺想到詩經《氓》所描述女子，"不見覆關，泣涕漣漣，既見覆關，載笑載言。"只是，在打定主意的那一刻開始，就要爲自己的決定負責了，後果如何，都要承受。 我們無法預知後事，所以接下來"女也不爽，士貳其行，士也罔極，二三其德。"忠告自古有了，"于嗟鳩兮，無食桑葚，于嗟女兮，無與士耽。"張生與鶯鶯的結局是人們符合廣大羣衆的美好願景，但也不乏有《鶯鶯傳》中的結局男爲名利棄女）不論是男子還是女子，一旦涉足，情事裏的苦，是喫定了。 結合某體育明星事件以及聽的一些建設性見解，談一點點自我的認識：人性都是自利的，道德管不住本能。在真正想要的東西面前，無論男女，都要正視誰都拽不回來的真相。人性之中令人遺憾的地方多了，如果可以，找合理辦法規避矛盾，降低期望值，天真的天真的倚望道德，只會一敗塗地。

《西廂記》曲詞華豔優美，富於詩意。人值殘春蒲郡東，門掩重關蕭寺中。一見鍾情，隔牆酬和，迎風帶月。多愁多病身，傾國傾城貌。落花水流紅，閒愁萬種，無語怨東風。此版本爲中小學生必讀，從曲牌名、難解字讀音、方言、語意等做了詳盡註解，包括“手淫”處，可見時代的進步。

雖然帶着註釋挺好的，但是和原文夾雜在一起，難免使人眼亂。西廂記一脈相承鶯鶯傳，在其後半段又做了改編。相同之處是張生與鶯鶯互生情愫私定終生。不同之處在於，鶯鶯傳中，張生因科舉未中，決定放棄鶯鶯，進而變心，各自離散，雖作者爲他百般解釋，說他自覺鶯鶯爲尤物自己配不上，可他終究是變了心。這和他的能力欠缺還有自信心不足也有關係。反觀西廂記，結局皆大歡喜，最後張生考取功名，娶得美人歸。但是張生在追求鶯鶯時的猥瑣之態以及迷之自信我也是醉了。我想，“紅娘”這個詞應該也是出自於此吧？

元代雜劇的體裁創作特色——《西廂記》等元代雜劇代表作讀書筆記 （本文爲Tiffany小姐復旦大學朱剛老師中國古典文學概論課程作業，歡迎指導指正，謝絕轉載抄襲。) 元代雜劇是在前代戲曲藝術宋雜劇和金院本的基礎上發展起來的一種戲劇樣式，最初大約出現在金末元初。元雜劇，是一種綜合了音樂、說唱、舞蹈、表演等藝術形式的作品。 雜劇，最早見於唐代末期，泛指歌舞以外的各種節目，“劇”字並無今日“戲劇”的意思。到了宋代，“雜劇”逐漸成爲一種新的表演形式的專稱，包含有音樂、歌舞、調笑（滑稽表演）、雜耍等。到了元代，在此前的基礎上發展成爲元代戲劇，於13世紀後期繁盛。 一、元代雜劇的體裁格式：一本四折一楔子 通常情況下，元雜劇一本四折，“折”是一套樂曲的單位，四折劇情一般按照開端、發展、高潮、結局來劃分。在四折外，根據需要加上一個“楔子”。楔子是四折劇本之外過場戲的通稱，可能在劇首，作“序幕”之用，可能在劇本中間，類似“過場”，楔子的作用主要是介紹劇情和人物，加強前後文的聯繫。楔子不唱套曲，一般會唱一兩支曲子，大多會使用【仙呂宮】的【賞花時】和【端正好】這兩支曲子。 如：《竇娥冤》開頭一楔子，正文共四折。楔子中，蔡婆與竇天章上場，介紹了故事前情，竇天張唱【仙呂】【賞花時】一支曲。也有個別劇本不是一本四折，如紀君祥的《趙氏孤兒》，有一本五折一楔子，儘管有元刊本四折和明刊本五折之說，也有認爲第五折與此前故事有矛盾之處，疑爲後人續寫，但目前市面書本均以一本五折校刊。 王實甫在創作《西廂記》時，打破了傳統元雜劇的精煉模板，極大擴展爲五本二十折，每本四折再加一個楔子，每本也是按照傳統模式來進行框架。在更爲拓展的劇本規模下，故事情節也更爲豐滿。 對於《西廂記》，普遍的說法是共五本、二十一折、五楔子，本文參看是的《西廂記》王實甫著、王春曉評註本，列爲五本、二十折、五楔子。列爲二十一折的是把第二本中穿插在第一折之後的楔子單獨列爲一折，因該楔子唱了一整套曲，包括【正宮】宮調下的【端正好】、【滾繡球】、【叨叨令】、【倘秀才】等套曲共十一支，而常規元雜劇中的楔子往往簡短，且不唱套曲、多用賓白，因此通常說法將其列爲“第二折”（如果這個楔子列爲一折，那怎麼還有五楔子？不該是五本、二十一折、四楔子或者五本、二十折、五楔子？）。在王春曉評註本中標明：凌濛初本、王驥德本等刊本作“楔子”，今從之。因此，《西廂記》目錄如下，共五本，每本四折： 第一本，張君瑞鬧道場雜劇，含楔子、驚豔、借廂、酬韻、鬧齋； 第二本，崔鶯鶯夜聽琴雜劇，含寺警、楔子、請宴、賴婚、聽琴； 第三本，張君瑞害相思雜劇，含楔子、前候、鬧簡、賴簡、後候； 第四本，草橋店夢鶯鶯雜劇，含楔子、酬簡、拷紅、哭宴、驚夢； 第五本，張君瑞慶團圓雜劇，含楔子、捷報、猜寄、爭豔、團圓。 從這個目錄可以看出，《西廂記》不僅每一本都有名字，且其中的每一折都有一個名字，這相較於其他元雜劇都不同，可能跟整體劇本規模有關，這裏的每一本，其體量都相當於一部常規的劇本。 二、元代雜劇的題目正名 元代雜劇的末尾分別有兩句或四句的概括性對語，其作用是概括全篇的內容，稱作“題目正名”，一般最後一句話就是該劇的名字，最後三、四字多爲劇名的簡稱。 如：關漢卿《竇娥冤》，題目爲“秉鑑持衡廉訪法”，正名爲“感天動地竇娥冤”，《感天動地竇娥冤》爲全劇全名，最後三字“竇娥冤”是劇名簡稱。 如：馬致遠《漢宮秋》，題目爲“沉黑江明妃青冢恨，破幽夢孤雁漢宮秋”，“破幽夢孤雁漢宮秋”是該劇的全稱，最後的“漢宮秋”三個字便是劇名簡稱。 如：關漢卿《單刀會》，題目爲“孫仲謀獨佔江東地，請喬公言定三條計”，正名爲“魯子敬設宴索荊州，關大王獨赴單刀會”，最後的“單刀會”三字就是劇本名。 在《西廂記》的每一本末尾，都有題目正名，對應這一本的名字。如：第一本末尾，題目爲“老婦人閉春院，崔鶯鶯燒夜香”，正名爲“小紅娘傳好事，張君瑞鬧道場”，這一本名爲“張君瑞鬧道場雜劇”；第五本末尾，題目爲“小琴童傳捷報，崔鶯鶯寄汗衫”，正名爲“鄭伯常幹捨命，張君瑞慶團圓”，這一本名即爲“張君瑞慶團圓雜劇”。 因《西廂記》不同於往常一本講完的情況，共有五本，因此在所有五本最後，加上一個“總目”爲“張君瑞要做東牀婿，法本師住持南瞻地。老婦人開宴北堂春，崔鶯鶯待月西廂記”，依然是嚴格按照傳統雜劇的體裁格式特點，最後一句“崔鶯鶯待月西廂記”就是這本雜劇的全名，最後三個字“西廂記”就是劇名簡稱。 三、元代雜劇的劇本角色 元雜劇的角色一般分爲旦、末、淨、雜等四類。 其中，主要角色即爲主唱，男生爲正末，女生爲正旦。一般的雜劇，一本中只有主要角色演唱，也就是正旦或正末，正旦承擔獨唱的叫旦本，正末承擔獨唱的叫末本，其他次要角色，還有副旦、副末等。 如：《竇娥冤》中，正旦是竇娥，整本劇中所有的唱詞都由正旦承擔，就是一本旦本。 淨，所扮演的大多是粗暴勇猛、剛烈豪強的人物，或者是滑稽角色，又可細分爲淨、副淨、二淨以及醜，大多是男性，女性也有。如：《竇娥冤》第一折開頭，“淨扮賽盧醫上”，這個賽盧醫是個庸醫，同時心腸歹毒，欠錢不還還企圖掐死債主蔡婆，最後給張驢兒提供毒藥，成爲幫兇，符合淨角的人設。雜，大多是角色不明的角色，如百姓、雜役等。 元雜劇劇本的組成有三個部分，分別爲賓白、唱詞、科介。賓白，即對白、對話，唱詞，即歌唱部分，科指演員的動作和表情等，劇本中寫“XX科”，即表示演員作出相應的表演，如《竇娥冤》楔子中，“竇天章（做嘆科，雲）”，表示作出嘆氣的動作。賓白、唱詞、科介這三個部分交互融合、互相映襯，用以刻畫人物性格、推動劇本情節的發展。 一般的雜劇中，基本以主要演員一人演唱，其他角色有對白無唱詞，也就是之前說的旦本或末本。但《西廂記》中，王實甫再度打破傳統，改變一本劇只一人主唱的模式，讓旦角、末角甚至其他角色都一起唱起來，這可能也和該劇五本連演、劇情跌宕、內容富繁有關。如第一本《張君瑞鬧道場雜劇》，主唱爲正末張生，到了第二本《崔鶯鶯夜聽琴雜劇》中，第一折“寺警”由正旦崔鶯鶯主唱，其後的“楔子”則由淨角惠明主唱，到了第二折“請宴”變爲由副旦紅娘主唱，第三折“賴婚”和第四折“聽琴”再由崔鶯鶯主唱。尤其是在第四本的第五折“驚夢”中，正末張生主唱入夢前的【雙調】【新水令】【步步嬌】【落梅風】三曲，而後由正旦崔鶯鶯主唱【喬木查】【攪箏琶】【錦上花】【後篇】【清江引】等數曲，做夢時由正末正旦對唱【慶宣和】【喬牌兒】【甜水令】【折桂令】【水仙子】等曲，夢醒後再度由正末演唱【雁兒落】【得勝令】【鴛鴦煞】等曲，這種類似於今天男女情歌對唱的模式，在當時絕對突破了傳統元雜劇的體制格局，不僅使戲更好聽，也讓觀衆更入迷，而表達、抒情方式通過這種體制的革新，也顯得更爲淋漓盡致。 四、元代雜劇的宮調曲牌 元雜劇的音樂爲北曲，是形成於北方的一種曲牌連套體聲腔系統，它繼承了此前唐宋以來的歌舞音樂如大麴和轉踏、說唱音樂如鼓子詞、諸宮調及民間歌曲等等。元雜劇到底是怎麼演唱的，我們今天沒有歷史留存資料，不能瞭解了，現有的學習，主要可以瞭解一些元曲的宮調和曲牌。 在元雜劇中，唱詞是佔最大比重的、最重要的組成部分。唱詞對應歌唱，以元散曲中的套曲組成。元雜劇的音樂樂曲格式精準、嚴格，採用聯排套曲的形式，每一折都是由同一宮調的幾支曲子組成，一折一套曲，一折當中宮調不變。宮調和曲牌都對曲辭有嚴格的韻律要求，既是對話也是情節，起到貫穿推進故事發展的作用，同時，主角的唱詞也是抒發情感、使觀衆產生共鳴。 一折的套曲在最開始標明宮調和曲牌名，如：《西廂記》第一本第一折唱的是【仙呂】宮調【點絳脣】曲；第三折唱的是【越調】宮調【鬥鵪鶉】曲。 宮調，指中國古代音樂的調式，樂曲由若干音組成，歸納出的音列就叫做調式，古代禮樂宮調出自皇宮宮廷，因此稱爲宮調，曲和宮調出於隋唐燕樂。 元代北曲共有六宮十一調，六宮分別是：仙侶宮、南呂宮、黃鐘宮、仲呂宮、正宮、道宮，十一調分別是大石調、小石調、高平調、揭指調、般涉調、商角調、宮調、商調、角調、越調、雙調，共計十七宮調。每一宮調都有各自的風格：“仙呂調唱清新綿蕤，南呂宮唱感嘆傷悲。中呂調唱高下閃賺，黃鐘宮唱富貴纏綿。正宮調唱惆悵雄壯，道宮調唱飄逸清幽。大石調唱風流蘊藉，小石調唱旖旎嫵媚。高平調唱滌物晃漾，般涉調唱拾掇坑塹。歇指調唱急並虛歇，商角調唱悲傷婉轉。雙調唱健棲激嫋，商調唱悽愴怨慕。角調唱嗚咽悠揚，宮調唱典雅沉重。越調唱陶瀉冷笑。” 宮調，相當於現在的樂調，有高低長短哀樂之分，元雜劇根據其表達的內容來選擇宮調。現存的元雜劇劇本中標明的宮調，只有五宮四調，即正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鐘宮、大石調、雙調、商調、越調等九種宮調，它們曲子所表達的感情色彩也各不相同，以“仙呂宮”爲例，周德清《中原音韻》：“仙呂清新緬邈。”元雜劇的第一折，很多時候都是用仙呂宮套曲，《竇娥冤》第一折唱【仙呂】【點絳脣】【混江龍】等九支曲；《拜月亭》第一折唱【仙呂】【點絳脣】【混江龍】等十支曲；《西廂記》第一本第一折唱【仙呂】【點絳脣】【混江龍】等十三支曲子。 曲牌，俗稱“曲子”，相當於現在的簡譜中的曲譜和節拍，每一首都有專名，如【點絳脣】，多用作雜劇或套數的首曲，後面緊跟【混江龍】。元代北曲共有335種曲牌，每一曲牌都有一定的曲調、唱法，也規定了字數、句法、平仄等標準。 五、元代雜劇的押韻對仗 曲詞有一定的格律，要求押韻用曲韻，一韻到底，不轉韻。北曲的押韻以當時的北方話爲準，全套曲通押一個韻，但可四聲通協，韻字可重複使用。在押韻方面嚴守《中原音韻》十九部的要求而分平、上、去，平分陰陽，仄聲分上去。曲在用字的平仄上比詩詞更嚴，特別注重每首末句的平仄。（平仄搞不懂……） 以《竇娥冤》第四折爲例，押韻“ai”：“【雙調】【新水令】我每日哭啼啼守住望鄉臺，急煎煎把仇人等待，慢騰騰昏地裏走，足律律旋風中來。則被這霧鎖雲埋，攛掇的鬼魂快。……【沉醉東風】我是那提刑的女孩，須不比現世的妖怪。怎不容我到燈影前，卻攔截在門桯外？（做叫科，雲）我那爺爺呵，（唱）枉自有勢劍金牌，把俺這屈死三年的腐骨駭，怎脫離無邊苦海？……” 以《西廂記》第四本《草橋店夢崔鶯鶯雜劇》第一折爲例，押韻“ai”：“【仙呂】【點絳脣】佇立閒階，夜深香靄、橫金界。瀟灑書齋，悶殺讀書客。【混江龍】彩雲何在？月明如水浸樓臺。僧居禪室，鴉噪庭槐。風弄竹聲、則道似金佩響，月移花影、疑是玉人來。意懸懸業眼，急攘攘情懷，身心一片，無處安排，則索呆答孩倚定門兒待。越越的青鸞信杳，黃犬音乖。……” 雜劇曲詞還利用非常豐富的對仗形式，如偶句對（兩句對）、鼎足對（三句對）、連璧對（四句對）、連珠對（五句以上對）、隔句對、首尾對等等，來增加曲文的修辭色彩。 《西廂記》中，偶句對如“東西潰九州，南北串百川”、“翠裙鴛繡金蓮小，紅袖鸞銷玉筍長”、“月色溶溶夜，花陰寂寂春”；鼎足對如“東風搖曳垂楊線，遊絲牽惹桃花片，珠簾掩映芙蓉面”、“撲剌剌宿鳥飛騰，顫巍巍花梢弄影，亂紛紛落紅滿徑”、“月暗西廂，鳳去秦樓，雲斂巫山”、“蒼煙迷樹，衰草連天，野渡橫舟”；連璧對如“玉宇無塵，銀河瀉影，月色橫空，花陰滿庭”、“【掛金索】裙染榴花，睡損胭脂皺；紐結丁香，掩過芙蓉扣；線脫珍珠，淚溼香羅袖；楊柳眉顰，人比黃花瘦。” 此外，在曲文中加入“襯字”，所謂“襯字”，是指在曲律規定必須的字數之外所增加的字，它不受音韻、平仄、句式等曲律的限制，襯字一般用於句首，以便靈活自由唱歌，抒情達意。曲文可加“襯字”，是它與詞或詩的主要區別之一，它使曲文在遵守格律的前提下，有更大的靈活性，行文造字更自由。在曲譜中，襯字用小字書寫，以區別於正字，元雜劇使用襯字比較普遍。 《西廂記》中，較多使用“襯字”。如，第一本第一折“【天下樂】（只）疑是銀河落九天。淵泉、雲外懸，（入）東洋不離此徑穿。滋洛陽千種花，潤梁園萬頃田，（也曾）泛浮槎到日月邊。”第五本第一折“【商調】【集賢賓】雖離了（我）眼前，（卻在）心上有；（不甫能）離了心上，又早眉頭。忘了（時）依然還又，（惡）思量無了無休。大都來一寸眉峯，怎當他許多顰皺？新愁近來接（着）舊愁，廝混了難分新舊。（舊愁似）太行山隱隱，（新愁似）天塹水悠悠。”其中加上括號的是小字印刷，即爲“襯字”。 誕生於元代的雜劇《西廂記》，是中國古代戲曲歷史上的一部不朽之作。晚明著名文人袁宏道（1568—1610）：“唐詩外即宋詞、元曲絕今古。而雙文一劇尤推勝國冠軍。”（“雙文一劇”指《西廂記》，其中女主角崔鶯鶯名“雙文”。） 《西廂記》故事最早出自唐代元稹的傳奇小說《鶯鶯傳》，後有北宋秦觀的《淮海詞》和毛滂的《東堂詞》都包含歌詠崔鶯鶯的內容，宋代趙令畤創作《商調•蝶戀花》鼓子詞，使得張生崔鶯鶯的故事廣爲流傳。直到金代董解元創作了《西廂記諸宮調》，把原來崔鶯鶯的故事改編成了大型說唱文學，並讓作品的主題、人物的命運都發生了改變，即爲《董西廂》，而王實甫最終把故事改編成了流芳百世的元雜劇《西廂記》。明代賈仲明（《凌波仙》）：“新雜劇，舊傳奇，《西廂記》天下奪魁。”明代王驥德（《新校注古本西廂記•序》）：“令前無作者，後掩來哲，遂擅千古絕調。” 王實甫筆下的張生崔鶯鶯的愛情故事並不是一個新鮮事了，那個時代的很多讀者、觀衆可能早已對崔鶯鶯的名字耳熟能詳，而王實甫之所以能夠讓這部承載這個愛情故事的雜劇“天下奪魁”，在原型的人物性格、故事梗概以外，更多的是在結構、佈局、語言、情節等多個維度上展開，呈現出一曲登峯造極之作。本文從《西廂記》等著名元代雜劇劇本出發，分析元代雜劇的體裁體制特色，針對劇本原作及文學評論，並過程學習和讀書筆記共用。 BTW: 微信讀書裏還是有很多書沒有。

《西廂記》則是元代王實甫所作的雜劇，其主要情節是這樣的：在山西普救寺借宿的書生張生偶遇扶柩回鄉在寺中西廂借住的原崔相國的女兒崔鶯鶯，由於互相吟詩而產生愛慕。一次強盜孫飛虎帶手下慕名圍寺，要強搶崔鶯鶯，鶯鶯的母親老夫人宣稱誰能救他女兒就將女兒許配他。張生向他一位故舊“白馬將軍”蒲州杜太守寫了一封求救信，由一位僧人突出包圍送出，杜太守發兵解圍。過後老夫人因門第不當悔婚，只讓鶯鶯拜張生爲義兄以謝搭救。張生在悲慟之下一病不起，鶯鶯也大爲傷痛。後來在鶯鶯的丫鬟紅娘的幫助下，兩人暗通書信，最後私情被老夫人發現，便欲馬上將鶯鶯嫁給一名貴族公子鄭恆。但由於紅娘據理力爭，無可奈何之下，老夫人命令張生上京趕考，如能蟾宮折桂成爲狀元便真的把鶯鶯許配與他。於是張生便努力攻書，考中並回來迎娶鶯鶯，有情人終成眷屬。 《會真記》又名《鶯鶯傳》，是唐代傳奇小說，由著名詩人元稹編撰，主要講述的是貧寒書生張生對沒落貴族女子崔鶯鶯始亂終棄的悲劇故事。起始張生旅居蒲州普救寺時發生兵亂，出力救護了同寓寺中的遠房姨母鄭氏一家。在鄭氏的答謝宴上，張生對錶妹鶯鶯一見傾心，婢女紅娘傳書，幾經反覆，兩人終於花好月圓。後來張生赴京應試未中，滯留京師，與鶯鶯情書來往，互贈信物以表深情。但張生終於變心，認爲鶯鶯是天下之“尤物”，認爲自己“德不足以勝妖孽”，只好割愛。一年多後，鶯鶯另嫁，張生也另娶。一次張生路過鶯鶯家門，要求以“外兄”相見，遭鶯鶯拒絕。 （以上來自網絡） 一個是戲劇，一個是現實。看破不說破。

一卷簾，一杯茶，一本書，有時寂寞叫人如此心歡。溫暖優美的語言透過冰涼的屏幕侵入人心。在對的時間遇到對的那個人，寺廟中驚鴻一瞥，便留下西廂緣。相遇，寫詩，解救，翻牆，相思，訂婚，趕考，及第，迎娶。最終有情的終成了眷屬。唯美戲劇性的愛情衝破重重阻力戰勝封建教條。王實甫賦予張生癡情男兒形象，升官發達後不忘初心，情繫鶯鶯。不忘初心，也許是現代人最奢求的東西了。現代生活節奏越來越快，但願你能不忘初心。