
路正先
《油畫棒畫得比油畫還棒:印象派靜物教程》,通過認識印象派、認識油畫棒、油畫棒靜物基礎講解,以及靜物畫局部講解和臨摹大師完整靜物作品等,向讀者傳授油畫棒靜物繪畫技法。最後還附有油畫棒常見問題解答。本書選取印象派大師的靜物畫名作,通過臨摹大師,使讀者零基礎就可以輕鬆完成一幅看似高難度的畫作。書中教學語言簡單直接,通俗易懂,避免了繪畫教學上枯燥的專業理論句式,適用於學生或零基礎繪畫愛好者。油畫棒畫已經成爲現下最環保、便捷,呈現效果堪比油畫的一種繪畫形式,很多用過油畫棒作畫的學員都感嘆:沒想到油畫棒竟然可以這樣畫!
此書比較適合畫畫初學者閱讀,裏面的內容有講明度越高顏色越淺,明度越低則顏色越深。有講純度越高色彩越鮮,純度越低色彩越低灰。還有講色相和色系,等等。要說從另外一個角度來說,學攝影的也可以粗略地翻一翻篇幅很短,假如拍的照片後期想調色,它會有一定的幫助。
簡單易懂,拿孩子的油畫棒玩了幾幅畫,好玩是好玩,但畫作保存難度太大了,所以油畫棒的快樂就在創作過程中。
很有意思的書。用油畫棒完成對大師的油畫的臨摹。很細緻地拆分了步驟,細到畫具的推薦準備,是可以供普通人上手一步步地學習的。我沒有照着執,也很有收穫。一方面是複雜可以被拆解。一方面是看起來簡單其實大師有很多細節在裏面,不自己臨摹仔細觀察都不會發現
用油畫棒畫畫有點顯髒,不過看到一個個畫家和他們的畫一幅幅就這樣被創造出來了,還是覺得很神奇。第一次知道原來白色油畫棒是有用的。
喜歡各個步驟都講 但部分內容跟另外一本有點一樣 有點隨心
幸好,這本書不是我看的第一本油畫棒教學的書,不然直接木有學的興趣。因爲這些畫,全都不是我喜歡的類型。
繪畫有技法,但更多的是一種直覺和熱愛[愛心][愛心][愛心]馬奈、莫奈、雷諾阿、塞尚、梵高、高更。。。印象派大師們的畫用油畫棒表現更直接也更簡單,三年學畫至今,油畫棒也是我最喜歡的表現方式,題材有靜物、風景、人物。無論是古典主義、印象派、抽象主義、現代派都有嘗試。繪畫類型的水粉、素描、水彩、色粉、丙烯、馬克筆、彩鉛等工具都用過。心有熱愛、好奇不減、不圖回報、初心不改,這就是我學畫的最好狀態💃👻💃
4月21日 說起搖滾,今早臨摹完梵高的《梨》,它的會飄浮旋轉的色條真的把我逼得三次砸筆。簡單的幕布被他當做流動的瀑布,還妖治的喜歡玫瑰紅和綠家在瀑布雨裏。有種比Ladygaga還野的氣質,重金屬都嫌保守了,對是ladybear。 等我坐在牀上裹着被子看桌上的“幕布”時,驚喜,那些鼻涕蟲合成了大海的水片,一波一波,十分豐富,有看頭。 蕩氣迴腸的過山車。 從尚塞溫柔的反抗框架到梵高的狂野土蹦迪,到《舞蹈》的放飛裸體自我,到畢加索的立體情緒,我彷彿又看到了“白色自由”。又回到黑格爾的懷抱。 這本《比油畫還棒的油畫棒》明天臨摹完原始人高更就完結。我可以預測,高更應該到笛卡爾的重建味覺層次。期待明天畫畫過程中會會有種沉重的“泥土感”,夏娃捏人。 又,找了野獸派相關的書,可以放手去臨摹。就是一種程序感,畫了一個月,看成品時,好歹也知道它的大致步驟。上手得不要不要的。沒想到就如同讀黑格爾般,右上手了。又挖開了一個洞。 4月22日 臨摹高更的《橘子》 溫婉而細膩 像柔軟的琴絃 治癒系 比起昨天的野獸派祖師梵高就是土系小清新
這本是印象派靜物教程,上一次讀了印象派風景教程,都教了我們怎麼用油畫棒去臨摹,記錄一下吧,有緣的時候再來看着畫。我想我雖然喜歡看畫,但是不願意畫畫,多半是因爲怕麻煩,靜不下心。可是我平常又很無聊,但就是沒有動力把這份無聊轉化爲畫畫,寧願看這看那消耗時間,等什麼適合突然想了,再來吧。hh我是熱情驅動型人✓ 自己臨摹的時候,首先分區畫出大體輪廓,再補充輪廓、填充背景、填充圖案、感受色彩並繪以點睛之筆。非美術專業,記錄一下觀摹感想。
大師的作品都好漂亮,範畫的製作步驟感覺又重新經歷了一次初學畫畫的時光,要是想跟着講解一起臨摹,我覺得不用每幅都跟着步驟一步一步畫,完整的畫過幾幅畫就會有屬於自己的步驟節奏,本書非常喜歡的一句話:臨摹就是體會。在很長的時間裏我總覺得臨摹就不算是自己的畫,後來才覺得臨摹就是和畫家的一場全身心投入的交流,從交流裏又慢慢探討出我是什麼樣子的,我可以是什麼樣子的。