跟大師學國畫

因爲孩子要開始學國畫，我就找了兩本書，迅速看一下，理解一下何爲國畫？沒想到這本書乾貨滿滿，跟隨十位大家，迅速瞭解何爲國畫？誠意滿滿，對於初學者小學生，或者小白來說，已經特別足夠，有個總體的概括。先對整個的名人大師有所向往，敬佩由此產生我們的學習敬畏之心，也是相當之好的！ 國畫世界的大門由此打開，這是一幅絢麗的地圖，充滿了美感，想象力，和人性的感動。於孩子們，世界的一切都是新奇的，他們用畫畫來表現想法，表達自己，也許只是一點一畫，一個墨團。 印象最深刻的是齊白石說的這段話，“餘畫小雞廿年，十年能得形似，十年能得神似。”可以見得，一隻小雞也是經過大師反覆揣摩、反覆練習的，一隻小雞也凝聚了他的美學思想。 實在是，古人學問無遺力，少壯工夫老始成。紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行！ 作者的《大師篇》從最基本的筆墨紙硯講起，不是簡單的說教，而是用一個個生動有趣的故事，講述那些國畫大師們的傳奇人生和獨特畫風。孩子們在聽故事的同時，也悄悄種下了對美的嚮往和追求。📚🖌️ 主要內容分享： 用毛筆、墨汁、國畫顏料這些中國特有的工具材料畫在宣紙或絹上的畫種，稱爲中國畫，簡稱國畫。這些畫都是中國畫。 畫畫的起源可以追溯（sù）到原始時期，人們發現了最早的礦石顏料，在巖壁和陶器上作畫，開始用畫的方式來記錄事件或表達想法，開始了追逐美的腳步。 相傳秦始皇的大將蒙恬（Méng Tián）“用枯木爲管，鹿毛爲柱，羊毛爲被（外衣）”，發明了毛筆。真的嗎？牛啊牛啊！國畫種類有人物、山水、花鳥等，技法可分爲工筆和寫意，一種工整細緻，一種狂放，也有兼工帶寫。 跟隨十位大師的腳步，深入地瞭解這些藝術家及其作品背後的故事和藝術追求—— 1.東晉顧愷之： 顧愷之，這位東晉時期的牛人，大家夥兒都叫他“長康”或者更親切的“小虎頭”，老家在風景秀麗的江蘇無錫，出身那叫一個高貴，士族家庭的小少爺。 這傢伙可不簡單，畫畫、寫詩、書法樣樣精通，簡直就是全才一枚！大家夥兒都說他有三絕：才情絕了、畫技絕了、還有那股子對藝術的癡勁兒也是絕了！顧愷之啊，不僅動手能力強，腦瓜子也靈活，他還寫了不少書呢，比如《論畫》啊，《畫雲臺山記》啥的，裏面講的可都是他的繪畫心得和理論。他有個特別有名的觀點，叫“遷想妙得”，說白了就是畫畫的時候得動腦子，想象力得豐富，才能畫出好作品。還有“以形寫神”，就是說畫畫不僅要畫得像，還得把人物的神韻給抓出來，這才叫高手！ 顧愷之一出現，那可真是中國繪畫界的一大喜事，標誌着我們中國的繪畫藝術正式進入了成熟期，越來越有看頭了。所以啊，提到東晉繪畫，顧愷之絕對是繞不開的一個人物！ 《洛神賦圖》是根據曹植同名詩篇畫成的連續圖畫的長卷！洛水上水汽縹緲（piāo miǎo），仙女們衣帶飄動，奇異神獸守護着雲車，充滿了神話氣氛和浪漫色彩。顧愷之的線條就如“春蠶吐絲”“春雲浮空，流水行地”，被稱爲春蠶吐絲描。他畫人物主張傳神，重視對人物眼睛的刻畫，認爲“傳神寫照，正在阿堵（眼睛）中”；還重視描繪人物的特徵、描繪環境來烘托人物性格。 2.趙佶（宋徽宗）：北宋皇帝趙佶的“瘦金體”書法，以其獨特的筆劃形態著稱，每一筆都顯得纖細而有力，如同金屬線般挺拔，卻又不失柔美與靈動。 他的工筆花鳥畫更是達到了極致，每一片葉子、每一片花瓣、每一隻鳥兒的羽毛都描繪得細膩入微，栩栩如生。 這幅《瑞鶴圖》，畫得那叫一個巧妙！它沒直接畫整個宮殿，就露了點屋頂和兩邊的小角，但配上那些飄啊飄的祥雲，你就能腦補出那宮殿得有多氣派、多雄偉。 再瞅瞅天上，哇，二十隻紅頂子的鶴兒在翩翩起舞，就像在開空中舞會一樣。其中兩隻還特別有個性，它們站在宮殿屋頂那兩個像怪獸一樣的裝飾物（咱們叫鴟吻）上。一隻站得穩穩當當，像是在當領舞；另一隻呢，一隻腳站着，還回頭瞅瞅小夥伴們，好像在確認大家都跟上節奏沒。這羣鶴兒，每隻都好像在跟旁邊的鶴兒說話、打招呼，整個畫面活靈活現的，看着就讓人心情大好！ 他不僅僅滿足於對自然物象的逼真再現，更追求通過畫面傳達出一種超脫世俗的意境，使得北宋宮廷花鳥畫在富麗堂皇之外，更添了幾分文人的清逸與雅緻。趙佶的藝術追求，爲後世文人畫的發展奠定了堅實的基礎。 3.朱耷（八大山人）： 八大山人，本名朱耷，是江西南昌的一位大佬，生活在明末清初那會兒。他原本是明朝皇室的子孫，但明朝玩完兒後，他心灰意冷，乾脆剃了頭當和尚，後來又改信道教，心裏頭對明朝那叫一個忠誠，打死也不跟清朝同流合污。 八大山人畫畫、寫字都是一絕，他的畫裏頭藏着好多心思呢，用的都是象徵手法，一般人看不懂，但懂的人就覺得特別有味道。他的筆墨啊，隨心所欲，既有力道又圓滑，看着就讓人痛快。而且啊，他的畫布局也超有創意，不跟別人一樣，這點兒特別讓人佩服。 到了晚年，他給自己起了個新名字——“八大山人”，聽着就挺玄乎的。有人說，“八大”可能是說他自己是明朝第八代的後代，加上他的名字“耷”，就是大耳朵的意思；也有人說，他是因爲喜歡《八大圓覺經》這本書，所以給自己起了這麼個號。不管哪種說法，都顯得他這個人特別有個性。 畫面中的魚、鳥、石等物象，常常呈現出一種“白眼向天”的姿態，寓意着他對現實世界的不滿與反抗。朱耷的藝術，是他內心世界的真實寫照，也是他對人生、對社會的深刻反思。 4.齊白石 齊白石，這位湖南湘潭的老鄉，可是20世紀裏響噹噹的書畫大師，也是書法篆刻界的大佬。他小時候啊，還幹過木工活兒呢，後來靠賣畫過上了好日子。到了57歲，他就定居在北京，成了京城文化圈裏的名人。 齊白石老爺子，名字多得很，什麼璜啊、瀕生啊、白石啊、白石山翁啊，還有老萍、寄萍堂上老人、三百石印富翁等等，聽着就讓人覺得他有故事。他不僅是中央美院的名譽教授，還是咱們國家美協的第一任主席呢！ 齊白石畫作中熱烈明快的色彩、墨與色的強烈對比，稚拙的造型洋溢着生氣勃勃的氣息。他反對不切實際的空想，經常注意花、鳥、蟲、魚的特點，揣摩它們的精神。 他主張“作畫妙在似與不似之間，太似則媚俗，不似則欺世。”認爲繪畫既不是照搬自然，也不能完全脫離客觀，作品中要有情感，能在像與不像之間給觀者想象。 突然被可愛到了！ “餘畫小雞廿年，十年能得形似，十年能得神似。”可以見得，一隻小雞也是經過大師反覆揣摩、反覆練習的，一隻小雞也凝聚了他的美學思想。 實在是，古人學問無遺力，少壯工夫老始成。紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行！ 5.豐子愷： 豐子愷，浙江桐鄉的大才子，他啊，真是個全能選手！美術老師、漫畫家、散文高手、音樂教育家，還會翻譯，簡直是文藝界的“多面手”。他早年跟着弘一大師學藝，還是新文化運動裏的重要人物呢。 說到豐子愷的漫畫，那可真是一絕！他把中國傳統和西方的畫法巧妙地融合在一起，畫出來的畫既特別又有味道。這些漫畫啊，不僅好看，而且裏頭藏着好多深刻的道理，讓人看了之後還會想很久很久。所以，豐子愷的漫畫特別受歡迎，大家都愛看他的畫，感受他畫裏的世界。 豐子愷的畫作，往往以日常生活爲題材，通過簡潔明快的線條和色彩，描繪出一個個充滿溫情與哲理的故事。他的畫作不追求華麗的視覺效果，而是注重通過畫面傳達出一種樸素而真摯的情感。 豐子愷認爲，藝術應該來源於生活，又高於生活，他通過自己的畫筆，將生活中的點滴美好與哲理傳遞給觀衆。 也正如他自己所說“所做的畫，不專重畫面的形式美，而寧求題材的情趣”。 6.張大千： 張大千啊，這位四川內江走出來的國畫大師，可真是個了不起的全能選手！他畫畫、寫字、作詩、刻章，樣樣精通，簡直就是文藝界的“超人”。 張大千的一生，就像一部精彩的電影，充滿了傳奇色彩。他小時候就特別愛學習，整天埋頭在古人的書畫裏，一筆一劃地臨摹，功夫可深了。後來，他還跑到敦煌去，研究那些古老的壁畫，把古人的智慧和大自然的美麗都裝進了自己的心裏。再後來，張大千去了好多國家旅行，看遍了世界的美景。這些經歷讓他的畫變得更不一樣了，他把古人的畫風和大自然的美麗結合起來，創造出了自己獨特的藝術風格。他的畫啊，有時候清新得像早晨的露珠，有時候又潑辣得像夏天的陽光，真是收放自如，厲害極了！ 特別是他畫的荷花，簡直美翻了！這幾幅荷花圖，就是張大千在不同時候畫的，每一幅都有它自己的味道。有的看起來清新脫俗，有的則熱情奔放，但都一樣地美，一樣地讓人陶醉。 張大千的風格也可以分爲三個階段：師古人、師自然、師內心，即先大量地研習古人作品，遊歷世界各國、名山大川，從古人作品和大自然中吸取精華，當做更好表達自己的養分。畫風工寫結合，重彩水彩融爲一體，潑墨畫與潑彩畫尤爲精彩，開創了新的藝術風格。 7.林風眠： 林風眠是從廣東梅縣走出來的藝術大家，他既是畫家也是教育家，對藝術有着滿滿的熱愛。小時候他就特喜歡畫畫，到了19歲，還跑到法國去深造。 回國後，林風眠成了大忙人，他在北平的藝術學校當老師，教出了好多優秀的學生。後來，他又跑到杭州，幫忙建起了現在的中國美術學院，還親自當院長呢！他的影響力可大了。不過林風眠的藝術之路可沒停步。到了20世紀70年代，他去了香港定居，但心裏頭還是裝着藝術。後來，他更是在巴黎辦了個大展，那畫兒畫得，簡直是驚豔了全世界，取得了特別大的成功。 林風眠的靜物畫，打破了傳統寫實的束縛，將個人的情感與心境融入到畫面之中。 他的畫作中的靜物，不再是冷冰冰的物體，而是充滿了生命力與情感的載體。林風眠通過獨特的色彩運用和構圖方式，營造出一種夢幻般的氛圍，使觀衆在欣賞畫作的同時，也能感受到藝術家內心的波瀾與情感。 林風眠說：畫鳥就在於畫鳥像人，畫花像少女，如果畫鳥只像鳥，那又何必畫呢？ “我是中國人，有中國的底子、血統，自然喜歡錶達自己的東⻄。”林風眠最讓人佩服的地方，就是他一輩子都在琢磨怎麼把中國和西方的繪畫傳統融合在一起，創造出那種既新鮮又獨特的藝術風格。 他的畫兒，就像是他心靈的窗戶，讓人一眼就能看出他的想法和感情，正如吳冠中留下的經典評論：“從東方向⻄方看，從⻄方向東方看，都可看到屹立的林⻛眠！” 8.李可染： 李可染，這位江蘇徐州的藝術大家，原名永順，還有個特別的別號叫“三企”。他不僅是位了不起的畫家，還是位詩人，更是國畫大師齊白石的得意門生。 李可染從小就對畫畫有着濃厚的興趣，尤其是山水畫。他13歲就開始學畫山水，一畫就是幾十年。到了49歲那年，他決定給山水畫來個“大變身”，於是背起行囊，走了好幾萬里路，到處去寫生，想把大自然的美麗都畫進他的畫裏。 李可染畫畫有個特點，就是特別注重寫生，而且他還很聰明地把西方繪畫裏的明暗處理技巧用到了中國畫裏。這樣一來，他的畫既有中國傳統筆墨的韻味，又有西方繪畫的立體感，真是中西合璧，別具一格。 到了晚年，李可染的畫技更是爐火純青，用筆老辣，每一筆都透着深厚的功力。他尤其擅長畫牛，畫的牛栩栩如生，好像隨時都能從畫裏走出來一樣。他的畫室也因此得名“師牛堂”。 除了畫畫，李可染還擔任過中央美術學院的教授、中國美術家協會的副主席和中國畫研究院的院長，爲中國的藝術教育和美術事業做出了巨大的貢獻。 李可染提出的“到大自然中去畫畫”的理念，是對中國傳統山水畫創作方式的一次革命性突破。 他親自帶着筆墨紙硯等工具深入山林、鄉村進行寫生實踐，從大自然中汲取靈感與素材。他的新山水畫作品，既保留了傳統山水畫的意境與韻味，又融入了現代人的審美觀念與情感表達，使得畫面更加生動、真實、感人。 吳冠中曾說“他將觀衆的視線往畫裏引，往畫境的深處引，不讓人們的視野遊離於畫外或彷徨（páng huáng）於畫的邊緣。” 9.吳冠中： 吳冠中爺爺，那可是江蘇宜興的大名人，畫畫超級厲害，還是位美術老師哦！他年輕時還去法國學過畫畫呢，後來回到祖國，在中央美術學院、清華大學這些牛氣哄哄的地方教書。 吳冠中對抽象畫的獨特見解，揭示了藝術欣賞的多元性與複雜性。他認爲，抽象畫雖然看似難以理解，但其中蘊含的情感與意境卻是非常豐富的。 與成人相比，兒童在欣賞抽象畫時往往更加自由、開放，因爲他們還沒有被固定的思維模式所束縛，能夠更加直接地感受到畫面中的情感與氛圍。 吳冠中爺爺畫畫可有一套了，他特別喜歡把中國傳統的東西和西方的藝術結合起來。你們知道嗎？他的畫裏既有中國畫那種筆墨的韻味，又有西方畫那種鮮豔的顏色和造型，看起來特別新穎，讓人眼前一亮，感覺超清新！ 這種特別的風格，大家都叫它“彩墨畫”。就像是給中國畫穿上了新衣裳，既保留了傳統的“骨頭”——筆墨，又加上了現代的“肉”——豐富的色彩。他的畫裏，那些點、線、面，還有黑色和彩色的搭配，都超級講究，有疏有密，有強有弱，整散結合，讓整個畫面看起來既和諧又有趣。 而且吳冠中爺爺的畫，既像抽象畫那樣讓人遐想連篇，又像具象畫那樣能看清每個細節。這種介於抽象和具象之間的感覺，真的太妙了！他的畫裏充滿了東方藝術的那種意境美，同時又展現出了西方藝術的形式美和現代感，簡直是中西合璧的典範！ 10.黃永玉：黃永玉爺爺的故事，簡直就是一部活生生的勵志大片！他在湖南常德這片熱土上降生，骨子裏流淌着鳳凰古城土家族的血脈。別看他沒怎麼正經上過學，小學和初中都是斷斷續續的，但這絲毫不影響他成爲當代藝術界的一顆璀璨明星。 從14歲那年起，黃永玉爺爺就開始在藝術的道路上嶄露頭角，發表了自己的作品。一開始，他主攻版畫，那些獨具匠心的作品不僅在國內贏得了好評，連國外都聲名遠揚。他的版畫，就像是他內心世界的窗口，每一刀一刻都透露着他對生活的獨特感悟和無限熱情。 但黃永玉爺爺的藝術之路可不止於此，他還把國畫玩得風生水起。他的國畫，畫面構思那叫一個奇特，筆法靈活得就像是有生命一樣，讓人看了就忍不住想多看幾眼。他的畫裏，既有他對這個世界的獨特理解，也有他深厚的文化底蘊和耿直不屈的性格體現。 最讓人佩服的是，黃永玉爺爺完全是個自學成才的典範。沒進過專業的美術學校，卻憑藉着自己的天賦和不懈努力，在美術和文學領域都取得了非凡的成就。這樣的“鬼才”，真是讓人不得不服！ 黃永玉爺爺的一生，就像他的畫一樣，充滿了傳奇色彩。他的每一幅作品，都是他人生閱歷和內心世界的真實寫照。看他的作品，就像是在聽他講述一個個精彩絕倫的故事，讓人回味無窮。 首發公衆號，素樸書房；讀書筆記。雖然這是一本入門級別的小書，但是對於新手來說，一下了解這麼多國畫大師，無異於打開了新世界的大門。雖則不盡詳細，但是可窺一斑。對於小學生了解或者成人小白都是積極友好的。花了38分鐘讀完，又花了一個小時整理出筆記，可供之後翻閱。

每一本書都會提供一個視角……只要你用心就會有收穫。

非常好看……簡潔易懂，基本沒有廢話而且很可愛也很容易讓人記住，大人小孩都可以看的

適合初學者讀，介紹的幾位大師都是佼佼者

認識了很多位藝術大師。瞭解了他們的畫畫風格，有收穫

可以作爲孩子的國畫啓蒙課， 中國最具影響力的國畫大師都在這兒， 我想說的是韓美林也算一位吧😀

挺適合孩子興趣閱讀的一本書，對中國主要是近代知名畫家的一些代表小品作展示，可以看到國畫一個大體走向和風格流派，內容少而精，讀着不累

書名可以改爲:國畫大師作品欣賞[可愛]，短小精幹，選擇了幾位風格迥異的國畫大師的作品，對比欣賞，開闊眼界

書中簡單介紹了幾位中國畫家，實在達不到看到書名時的期許。

給孩子引導興趣愛好，如果堅持下來就是功德無量🙏