荷風細語

我彷彿看到永井荷風腳踏晴日木屐，手拿蝙蝠傘，行走在東京的大街小巷。 極喜歡他的文字，帶着淡淡的憂傷，充滿了詩意，反覆品味，口齒生香，韻味無窮！ 最愛《草帚》《雪日》兩篇。 山茶花落時，冬日漸寒，八角金盤花落似雪非雪。梔子和落霜紅的果實漸漸變紅。梅櫻桃李之景已成昨日。花牆上水晶花盛開如堆雪。藤架蔭裏紫色的落英繽紛而下。小麻雀已經離巢。周圍一派夏日景象。五月松花在閒庭的蒼苔撒上一層金沙。七月的石榴花於綠蔭叢中鋪上一塊紅地毯。 園居年年景物相同，只要興味常新，草木亦可爲人帶來幸福，可謂勝似黃金與愛情。如此這般，我也早早開始老去。 “飛花不限於春天，落葉亦豈獨秋天纔有”，人生況味也盡在其中了。

我讀書從未有過計劃，也反感列出書單之類的做法，其一是我總是喜歡通過一個作者去找尋一本好書，其二，是通過讀一本好書，再去認識其他作者，然後又去讀他的書，這樣反反覆覆的，就好像是一個朋友不但將自己的故事說給你聽，還會將身邊的朋友介紹給你認識一樣，這篇便又是這樣，通過谷崎潤一郎，讀了蔭翳禮讚，而後又認識了永井荷風，這不，又讀了荷風細語 永井荷風是日本唯美派的開山鼻祖。通篇散文都有着淡淡的物哀，有唯美，有感傷，有小確幸，閒時掃落花與飛葉，去飲酒，去作詩，唯美中總帶有幾份感傷，感嘆流水花去也，感嘆十年如一昔，新芽代替舊葉，舊的去了，新的又來，反反覆覆，人去了，舊院牆上的鳥雀是否依舊日日來，母親是否依舊重複那句，又要下雨了 通篇的散文集，都有着中國半白話半文言的語言特色，所以讀起來很是親切，永井荷風的文章，總是有些許共情的境遇，比如那篇立秋後所見中描寫的風和落葉，夕陽，都曾出現在我的生活裏，那麼鮮明，那麼清晰，那麼憂愁又那麼唯美，彷彿見到了日日夜夜思念的戀人那般 相比那些美的事物，我更喜歡帶有愁思的東西，這陰鬱是自己的也是事物本身的，事物的憂愁和自己的交織在一起，織成了最唯美，最憂愁的景象，這種悲涼和寂寥與其說感應於心底，毋寧說浸入了人的血肉，彷彿伸手可以觸及 我很喜歡懷舊的東西，文章也是，總感覺懷舊的事物就像通向記憶的一條小道，雜草叢生卻最終也能抵達彼岸，懷舊的事物也像一陣有着奇異功能的風，吹散了蒙在往事上的浮塵，我便毫無膽怯的奔向過去，奔向記憶，那些記憶裏的聲音，再也不用耳朵傾聽，心臟便是眼睛，是耳朵，是鼻子 很唯美的的散文集，很值得一讀

《荷風細語》是日本唯美派先驅永井荷風的散文代表作，以上海譯文出版社“譯文華彩”系列版本爲例，書中收錄了作者遊歷東京、漫步歐美，以及回望江戶舊景的諸多篇章。 作品以細膩中帶着感傷的筆觸，捕捉江戶傳統世俗生活與急速現代化的東京之間的落差，傳統文化與現代文明的碰撞構成全書的底色，字裏行間滿是作者既懷舊又批判的複雜心緒。書中既有東京側影的描摹：作者踏遍街巷，記錄市井百態、假貨流佈、天氣與城市氣息，借澡堂老人、樂屋、書場等場景，勾勒都市人的孤獨與溫情；也不乏深刻的文化反思：在觀察國民對西方文化的吸納與身份認同的同時，作者頻頻回望日本古典審美，將時代變遷中的失落感娓娓道來；更收錄了旅歐美的見聞，借異國視角映照日本社會的轉型與自身文化特質。 全書始終縈繞着“頹喪亦美”的藝伎城市輓歌氣息——既沉醉於燈火喧騰的現代生活，又對古雅靜寂的舊日情懷戀戀不捨。永井荷風以煉達的語言、富於感官細節的描寫，將審美頹廢與傳統幽情交織相融，呈現出獨樹一幟的唯美主義風貌。作爲近代日本知識分子對自身文化危機的早期自覺書寫，這本書不僅定格了東京快速現代化初期的社會實況，更寄寓着對純日本美學與人情味的珍視與哀悼，在文學與文化史上都具有不可替代的價值。

《荷風細語》 永井荷風 40個筆記 荷風細語 ◆ “踏碎落花如雪亂，遍野皆是賞櫻人” ◆ 鶯聲既老、櫻花漸開 ◆ 門內一片梅林，梅花已過了盛時，眼下正在紛然散落。我呆立着仰頭觀看正向臉上飄下的落梅，父親回望着我，似乎很滿足的樣子。 ◆ 不可言喻的興味。 ◆ 庭樹中可以聽到蟬聲的季節 ◆ 初次相逢的他鄉的暮春和初夏的風景不能不教給病後的少年以幽愁的詩趣。 ◆ 煙靄 ◆ 過去的生活就像喫過的飯。飯消化了變成生命的汁水，變成未來生活的基礎。同樣，過去的生活變成了現在的生活之本，也將變成未來的生活之本。然而，生活着的人，尤其是身體健康而生活着的人，誰也不會再考慮喫過的飯這樣的事的。 ◆ 確乎如此。如今，從現在的生活的角度，正確回顧一下已變成其基礎的過去的生活，並加以無誤的記述，這也不是容易的事。 十九之秋 ◆ 梨花淡白柳深青柳絮飛時花滿城惆悵東欄一樹雪人生看得幾清明 ◆ 我雖然感到旅途的疲乏，卻很難入睡。與其說我從上陸的瞬間只是感到新奇，不如說我至少被一種東西深深激盪着。當時我還不懂“異國趣味”這個詞兒。我只是覺得一種感官的興奮，我還沒有自覺地對此加以解剖的智識。 ◆ 但是，日復一日所經歷的異樣的激動，漸漸朦朧地使我感知被海外的風物和色彩所喚起的東西。中國人的生活有着強烈的色彩美。 ◆ 。張園的樹林裏簪着桂花的中國美人駕着幾輛馬車奔馳的光景，古舊的徐園迴廊裏懸掛着聯句的書體，薄暗的中庭裏開着的秋花的寂寞，還有劇場和茶館相連的四馬路的熱鬧。及至見到這些，對於異國色彩的激動心情愈益強烈起來。 ◆ 一日，隨父母乘馬車遠馳郊外，尋訪柳、蘆、桑連綿無際的平原上唯一的古剎龍華寺，想起登上那座塔頂那天正是舊曆九月九日，也就是重陽節。 ◆ 到郊外的龍華寺去登塔，從這裏可以於雲煙渺渺之中望到一列低伏的山脈。 ◆ 歲月不待人，匆匆過去的事兒誠如東坡所言：“惆悵東欄一樹雪，人生看得幾清明。” 雪日 ◆ 對岸燈火閃爍，尚未暗黑的天上無聲地落下雪來。 ◆ 眺望着漸漸幽暗的河水。 ◆ 有些事物一旦離去遂不復來，不僅是短夜的夢境。 ◆ 今碰到下雪，那夜晚的情景，還有那人情溫潤的時代，以及早已去世的朋友的面影，只是朦朦朧朧地浮現於記憶裏。 ◆ 催雪的冬日，一到日暮時分，心情就倦怠沉滯，寂寞難當。這也許因爲，日復一日一種無法忘懷的幽思，長年累月不時喚起追憶的悲慼吧。 ◆ 當然，在這世界上，包括母親在內，我已經沒有一位親人活着了。這個世界只有素不相識的人的難解的議論，聽不懂的語言，聽不慣的聲音。 ◆ 回憶將現實的自我引領到夢幻的世界，把人的身體投進那徒然仰望無法到達的彼岸時而產生的絕望和悔恨的淵藪……回憶是具有歡喜和愁嘆這兩方面之謎的女神。 ◆ 既不想生，也不想死。這念頭是每日每夜出沒於我心中的雲影。我的心不明不暗，好比那陰沉苦寂的雪日的天空。 ◆ 像雨落在街巷裏，雨也下在我的心中。 草紅葉 ◆ 一旦失去家孤身漂流四方，旅途上的風景就深深在心中播下了回憶的種子。當離開一個地方時，我總感到生離死別般的悲哀，懷着一定再回來的期待又遠去他方。這種期待的實現只能靠偶然的機會了。 立秋所見 ◆ 梅、櫻的枯葉已經在夕風裏飄散。 ◆ 打開窗戶，天空高遠，羣星燦然。 五月 ◆ 繁茂的柳蔭，潤綠的楓葉，鮮美的青草地，隨處都使人對初夏的城市產生初見般的情思。 ◆ 輕籠市街的水霧 歐美心影 ◆ 日落後半個多小時，燃燒的晚霞漸次稀薄，只在天空飄浮的白雲邊上留下一抹薔薇色的光影。 ◆ 檞樹林眼下正迎來紅葉的盛時。夕陽的光芒射入繁密的樹叢，照亮了一片片樹葉，彷彿傾注着金色的雨點。漸近昏暮的秋陽的光芒，漸次移動着腳步，眼看着對面明亮的樹梢罩上了陰影，而眼前陰影中的樹梢又一下子變得一片光明。 落葉 ◆ 這時，和暖的春陽照在身上，彷彿進入恍惚的夢境，感到自己也加入了不朽的詩聖們的行列。於是，嘴角的筋肉放鬆了，自然漾起了深深的笑靨；接着心中又感到一陣羞愧，悄然遙望四周，道路兩旁一排排大樹長出了美麗的嫩葉。樹梢上面的藍天一碧如洗，道路左右海洋般廣闊的草地一派濃綠，令人神清氣爽。不知打何處飄來陣陣馥郁的花香，沁人心脾。我想，自己一生也許再沒有比此時更幸福的了。 羅訥河畔 ◆ 閉一陣眼睛，再看看四周。黃昏漸漸失去了薔薇色的光澤，不知從何處增添來了一層淡藍。對岸的小山和人家的屋頂，在背後的亮光映襯下，顯現出奇妙而鮮明的輪廓來。與此同時，洶湧澎湃的河水，驟然漾起令人目眩的燦爛的光彩。在那裏釣魚的人影像雕像一樣凝固不動。河堤上的林蔭深處，點起了煤氣燈。天光水色，呈現着星星點點苦澀悲慼的黃色。空氣比以前更添一層靜謐，只有永遠如泣如訴的河水是那樣悲傷那樣沉滯地流淌。我彷彿從這種響聲中聽到了各種各樣的歌唱、聲音和私語。 秋巷 ◆ 與夏天的明麗華美相對照，秋天又是多麼悲涼和寂寥！而且，這種悲涼和寂寥與其說感應於心底，毋寧說浸入了人的血肉，彷彿伸手可以觸及。 ◆ 在星月交輝的夏日夜晚散步，在露清草香的夏天早晨徜徉。這當兒，不知何時，朝夕的風兒漸漸浸入肌膚，那午後幾乎要把人烤焦的明亮而乾熱的陽光，不知不覺自然變得薄弱了，有時看起來甚至像昏黃的燈光。 ◆ 四周籠罩着一層似霧非霧的淡薄的夕煙。 ◆ 四周漠漠的夕靄宛若褪了色的水彩畫一般撲朔迷離。透過這層濃紫的煙靄，可以看到人家的燈火和堤上的街燈點點閃爍，發出朦朧的紅光。 ◆ 天空灰暗，細雨微茫。 -- 來自微信讀書

《荷風細語》是日本唯美作家永井荷風散文集。印象最深刻是「十九之秋」這章節。永井荷風在十九歲秋的1898年清未隨父母到上海，人生唯一上海的回憶。 1898年的上海在永井眼裏是—”中國人的生活有着強烈的色彩美。”市井中流露“多麼優美纖巧的風俗！”國人筆下的上海也未見如他描述這般細膩，敏銳和強烈的色彩美。全書可以看到中國文學深刻影響了永井荷風父子的一生。 歲月不待人，匆匆過去的事兒誠如東坡所言：“惆悵東欄一樹雪，人生看得幾清明。”永井荷風離開上海23年後，即1921年，日本文豪芥川龍之介作爲記者派駐上海，訪問了中國許多地方。回國後寫了《上海遊記》。2019年日本NHK把此回憶拍成電影《上海的芥川龍之介》。此上海已非彼上海。龍之介對中國的幻想已破滅，認爲政治學問經濟藝術已悉數墮落。反差很大。

作者永井荷風的散文集。 挑這本書看，主要是因爲這本書漂亮的封面[偷笑][調皮]讀完，也喜歡作者的文筆。 書摘： 踏碎落花如雪亂，遍野皆是賞櫻人 初次相逢的他鄉的暮春和初夏的風景不能不教給病後的少年以幽愁的詩趣。 連着庭院的後面的丘陵，有一片桔樹園，在那前邊山地上茂密的松林和竹叢中，終日能聽到黃鶯和頰白的鳴囀。 梨花淡白柳深青柳絮飛時花滿城惆悵東欄一樹雪人生看得幾清明 歲月不待人，匆匆過去的事兒誠如東坡所言：“惆悵東欄一樹雪，人生看得幾清明。” 像雨落在街巷裏，雨也下在我的心中。 像雪堆積在街巷裏，憂愁堆滿我的胸膛。 像雪消融在街巷裏，回憶消失得了無痕跡。 處世苦如矮屏風，折腰折腰再折腰。 聽雨話今昔，春宵月朦朧。 飛花不限於春天，落葉亦豈獨秋天纔有？山茶花落時，冬日漸寒，八角金盤花落似雪非雪。梔子和落霜紅的果實漸漸變紅。梅櫻桃李之景已成昨日。花牆上水晶花盛開如堆雪。藤架蔭裏紫色的落英繽紛而下。 夕陽的光芒射入繁密的樹叢，照亮了一片片樹葉，彷彿傾注着金色的雨點。

第一次知道永井荷風，是在木心的詩裏。 ——永井荷風的日本國—— 日本的都市外觀 社會的風俗人情 或者不遠將全部改變了吧 可傷痛的，將美國化了吧 可鄙夷的，將德國化了吧 日本的氣候，天象與草木 黑潮的水流所浸的火山質 初夏或晚秋的夕陽將永遠緋紅 中秋夜月的山水將永遠靛青 落在茶花和紅梅上的春雪 也將永遠如友禪的印花綢之絢爛吧 婦女也將永遠誇稱水梳頭髮的美吧         當時就喜歡，那些色彩，那些畫面。此次讀《荷風細語》，每每被作者如詩如畫的景緻描寫打動，讚歎，也爲譯者譯文的優美折服。雖然我無法與作者與生俱來的哀愁同步，但在情景交融和景物描寫的畫面感上常常共鳴。美文。

第一次讀永井荷風的作品，感覺他的散文語言清新，觀察細緻，情感細膩，確實有買一本紙質書的衝動，但是遍尋淘寶、京東而不得。 永井荷風出生於日本一個富裕的家庭，父親的漢文功底很深厚，能作漂亮的漢詩。永井荷風受父親的影響，也受到了儒學的薰陶。 我摘了不少佳句供大家欣賞。 踏碎落花如雪亂，遍野皆是賞櫻人。 病院建在城外小山的山腹上，從病房的窗戶裏，躺臥着即使在陰雨天也可望見伊豆的山影，晴天裏可以看見大島的煙靄。連着庭院的後面的丘陵，有一片桔樹園，在那前邊山地上茂密的松林和竹叢中，終日能聽到黃鶯和頰白的鳴囀。 梨花淡白柳深青 柳絮飛時花滿城 惆悵東欄一樹雪 人生看得幾清明 聽雨話今昔，春宵月朦朧。 張園的樹林裏簪着桂花的中國美人駕着幾輛馬車奔馳的光景，古舊的徐園迴廊裏懸掛着聯句的書體，薄暗的中庭裏開着的秋花的寂寞，還有劇場和茶館相連的四馬路的熱鬧。 當時我看到年輕美貌的中國人，辮子梢頭編織着長穗子的綢帶，每走一步，那綢帶梢兒碰在穿着緞子鞋的潔白的足踵上，不住地擺動。我想這是多麼優美纖巧的風俗！那織着漂亮花紋的綢緞長衫上，罩着色彩鮮麗的滾邊的大外褂，成排的鈕釦上運用象眼繡精巧地鑲嵌着寶石，長穗的綢帶上還綴着各式各樣的小袋子。看到男裝之美甚至超過了女服，實在令人羨慕不已。 蘆花如雪雁聲寒， 把酒南樓夜欲殘， 四口一家固是客， 天涯俱見月團圓。 《藏羽織[插圖]》： 藏起羽織褂， 挽住郎衣袖。 “今天非走不行嗎？” 邊說邊起站到欞窗下， 細細拉開一條縫兒： “哎呀，快看，這場雪。” 一旦去家孤身漂流四方，旅途上的風景就深深在心中播下了回憶的種子。 金卮玉鱠之佳餚，入書生之黃口亦不能辨其味。眼觀柳腰蘭臉之美女，驚魂未定；耳聽青唱翠歌之音聲，戰戰兢兢。 飛花不限於春天，落葉亦豈獨秋天纔有？ 春將盡而雨水多，世上相傳有流行感冒。 年中之勝景當推首夏之新樹或晚秋之黃葉。在這兩個時節裏，夕陽最美，或浸染於密葉之間望之如綵緞，或映照於黃葉之上觀之賽錦繡。然而新綠似花須臾而過，此種軟綠不長，待梅雨放晴、陽光漸強之時，綠色亦漸濃黑，遂沐於盛夏的塵埃中。不久，朝夕寒氣砭膚，風打枝梢騷然有聲，葉子邊緣變得薄黃，次第波及日陰處的小枝。木葉色變，蕭蕭而落。 清元淨瑠璃有“陣雨之中結良緣，電閃雷鳴情更深”之句 以上文字不全是永井所寫，其恰當的引用爲文章增色不少。 《荷風細雨》實際上是兩部散文的集子，我個人更喜歡前面的《荷風細雨》，後面的歐洲遊記不管是語言還是情感上要差不少。有時能明顯感受到作者遊歷歐洲時的有感而又不得發，不夠淋漓暢快，甚至有無病呻吟之嫌。

作者是一位感情豐富的人，用細膩的筆法，記錄了東京和歐美的一些見聞和感懷。 永井荷風受父母的影響，對中國古代文化和文學作品有相當的涉獵和熱愛，一家人可以用漢詩抒發情感。在遺失了許多傳統文化的現代中國人看來，也是頗具雅趣和令人羨慕的。我們距離這種生活狀態最近的時候，也只是從祖輩的筆記書信中看他們的詩文往來，想象那時的情景來聊以自慰。 可惜的是，從明治維新開始，中國曆法和一些漢節被廢除，中華文化在日本人的生活中也逐漸式微。我們國家也在西風盛行的趨勢下與曾經的諸多美好漸行漸遠。也許這就是文化興衰的週期吧。

從11章分野，這本書像兩個志趣迥異的人寫的稿子硬湊到一起。永井荷風的唯美主義，還是走的《萬葉集》《源氏物語》以來，物哀的路子。說他尚物哀，毋寧說他是尚哀物。他的唯美主義，是唯哀以爲美。他不是感物傷懷，是在一切感知之前已經預設了一個淡淡的哀怨。來來去去都在自我的圈子裏打轉。想起一聲聲嗟嘆歲月靜好的胡蘭成，好沒意思。這本書讀前面10章就好了。