
莎士比亞
《李爾王》是莎士比亞的四大悲劇之一,講述了年事已高的李爾王的故事——李爾王欲將國土分給3個女兒,口蜜腹劍的大女兒和二女兒贏得了寵信,而小女兒卻不願阿諛奉承,因而一無所得。前來求婚的法蘭西國王慧眼識人,娶了小女兒爲皇后。李爾王離位後,大女兒和二女兒連棲身之地都不給他,他只好流落荒郊野外……小女兒率隊攻入,父女團圓。但戰事不利,小女兒被殺死,李爾王守着心愛的小女兒的屍體悲痛地死去。1590年到1613年是莎士比亞的創作的黃金時代。他的早期劇本主要是喜劇和歷史劇,在16世紀末期達到了深度和藝術性的高峰。到1608年,他主要創作悲劇,莎士比亞崇尚高尚情操,他的悲劇常常描寫犧牲與復仇,包括《奧瑟羅》、《哈姆萊特》、《李爾王》和《麥克白》,被認爲屬於英語最佳範例。在他人生最後階段,他開始創作悲喜劇,又稱爲傳奇劇。
重讀時發現一些有趣的點: 1,三分天下的計劃已經公佈,只差走個流程。考狄利婭欲維持道德的無暇而拒絕說謊本無可指責,但是否一定要以nothing換nothing這般生硬對立,甚至被勒令修正言辭之時也不肯讓步——這卻是個問題。如果她理應深知父親素來的脾性,那麼其堅持是否也算是一種傲慢或不審慎? 2,兩個姐姐在目睹李爾對妹妹的棄絕後說:“他一向最愛妹妹…誰知道他心裏一不高興起來,不會用同樣的手段對付我們?”她們的虐待無疑殘忍,但僅就判斷而言,她們的憂慮卻是合理且正確的。 3,Nahum Tate在1681年改寫了劇本並予以圓滿結局:父女成功得救。直到1838年以前,這是觀衆唯一知道的版本。或許人們都希望錯誤與傷害可以通過懺悔來補救,然而正如愛德伽所說:“全然是徒勞。”——而這正是生活的常態與真相。
一條主線是愚昧的李爾聽信大女兒和二女兒的甜言蜜語,分給她們肥沃的土地和權利,而卻把說“我愛你只是按照我的名分,一分不多,一分不少”的小女兒斥逐,遠嫁法蘭西。結果卻遭到兩個女兒的怠慢,連住的穿的都沒有。呵,忠言逆耳啊,糖衣炮彈終究會炸裂。 另一條主線是葛羅斯特伯爵聽信庶子埃德蒙的讒言,放逐了長子埃德加。而最後陪他的始終是埃德加。埃德蒙卻勾結李爾的兩個女兒,終究是不是不報,時候未到啊。
莎士比亞的戲劇很容易讓人產生這樣一種感覺:最重要的問題是關於生和死的問題,然而最重要的問題也可能是最不重要的問題。
真相往往不是表面看到的,諂媚討好的蜜語甜言,都不能看作真心。所謂的“良藥苦口利於病 忠言逆耳利於行”便是真理了。
可憐的考迪利婭,她把自己短暫的一生全都獻給了她的父親——一個昏庸又暴躁的王,換來的卻是被縊死的結局。 最該感謝的是奧本尼,他的良知和智慧拯救了所有人。
《李爾王》是莎士比亞創作的戲劇,是其四大悲劇之一。故事來源於英國的一個古老傳說,故事本身大約發生在8世紀左右。後在英國編成了許多戲劇,現存的戲劇除莎士比亞外,還有一個更早的無名氏作品,一般認爲莎士比亞的李爾王是改編此劇而創作的。 《李爾王》的故事來源於英國的古代傳說,以此爲題材的詩歌和散文甚多,莎士比亞在故事藍本的基礎上加入了悲劇結局、李爾王的發瘋等原創內容。 莎士比亞在創作《李爾王》時,正值他藝術生涯的最高峰。他對人生和世界的看法更清晰、更透徹,更關注人性、道德和哲理的思辨。 —————————— 故事講述了年事已高的國王李爾王退位後,被大女兒和二女兒趕到荒郊野外,成爲法蘭西皇后的三女兒率軍救父,卻被殺死,李爾王傷心地死在她身旁(與之平行的另外一條庶子陰謀詭計的故事線更有意思一點兒,戲劇衝突也更強烈——城鐵注)。 ———————— 以上均來自百度百科。2020-159,看的第一本莎翁的劇作,當西方文化背景知識來學習。
威廉.莎士比亞在1606年在他的藝術巔峯時期創作了《李爾王》。國王李爾年老昏聵,意欲根據愛他的程度把國土分給三個女兒。長女高納瑞和次女里根都用甜言蜜語哄騙老人,唯獨小女兒考迪利婭不願虛僞奉承。李爾怒斥了小女兒,將她遠嫁法國,並把國土和權力平分給了兩個虛僞的女兒,結果自己卻受到兩個女兒的無情怠慢,居然不給其棲身之地。他只好到荒郊野外,奔跑在暴風雨中,與乞丐爲伍。後來小女兒從法國興師來伐,終於與李爾父女相見,但是英法兩軍交戰,法軍戰敗,考迪利亞被俘,不久被奸人殺害,李爾抱着她的屍體在悲憤中瘋狂而死~。 用一句話來概括《李爾王》的話,其實非常簡單:老年的國王神志不清,沒有看清兩個女兒的虛僞和小女兒的忠誠,導致了家庭和王國的一併衰落。這是虛榮心“導演”的一部愚昧父親害死自己善良女兒的悲痛欲絕的故事。 這不正說明了我們平時的一句話“忠言逆耳”,而且也證實了人們的虛榮心有多麼強烈,對於平時普通的言語都要求美麗動聽,對於不需要舌頭,只要行動的事卻要天天宣揚於嘴邊,然而緊隨着的將是幻覺、泡影與虛僞。這個故事雖然發生在遙遠的古國,但是它也告訴了我們許多道理:不要隨便運用你的權力去得到親情,也不要多麼喜愛聽甜言蜜語,我們要多去看看事情的本質,不能因爲表面現象蒙敝自心而失去理智,成爲下一個李爾王![白眼]
莎翁此劇節奏緊湊,樸實無華的引入,把非凡的考迪利婭刻畫的淋漓盡致。簡單的描述,卻印象深刻,彷彿在那遙遠的地方,有位好姑娘,她那美麗動人的眼睛,好像納木措清澈的湖水,我願做一隻小羊,坐在她身旁。考迪利婭,美得像一首抒情詩,充溢少女的純情,洋溢青春的風采,一笑一顰,惹人憐愛;魂牽夢繞,夜不能寐;一舉一動,牽人心魂......
是看了電影纔來讀莎翁原著的,哭了三次。“像你這樣不能討我歡心,還不如當初沒生下你來得好”,看完電影看這個是有一點點枯燥的,畢竟是戲劇嘛,上臺表演才更加出彩,還是忍住看完,個人更喜歡安東尼的版本,不知道爲什麼那麼多人喜歡看伊恩的版本。莎士比亞的“四大悲劇”,我向來最不喜歡《李爾王》,因爲劇中人物落入了童話裏原型人物的俗套。劇目甫開場,李爾王的三個女兒一張口,我們就已預見接下來會發生什麼,李爾王一定會被兩個巧舌如簧的女兒虐待,而最善良的小女兒雖然會被重新“發現”,但一定不會有善終。我留意到了當時看電影時忽略的細節——李爾王並非慘遭孩子拋棄的可憐老頭兒。他的長女高納里爾怠慢他的理由很充分:一來,父親老糊塗,連平日最疼愛的小女兒都可以說不要就不要,很難說不會對自己做出什麼事來;二來,父親的一百個侍從在自己的領地上爲非作歹,快把這兒變成賭場和妓院了,她必須阻止事態進一步惡化。從這個角度看,《李爾王》的悲劇也是他自己自作自受的結果了。
戲劇雖短,卻別有深意。權利的紛爭,真僞之愛的評判,人性的複雜,都是對社會現實的映照。 戲劇情節並非簡單的因果報應,縱使說是一場悲劇,我覺得卻並非如此,死亡並不就是悲慘的。魯莽衝動、不辨真僞、冤枉考迪利亞的李爾王最終是在獲得小女兒的原諒,並且與其重建深厚父女之情後死去的;葛羅斯特也是知道真相,在埃特加的陪伴中微笑着死去。他們的死並不悲慘。而且最終英國是由奧本尼——一個善良的人統治,壞人也全部死去,所以我覺得並不算特別悲劇。 但這仍然給我們了警示:不能輕易相信表面的東西,不能輕信花言巧語,越是美好的東西越值得警惕,越是真摯的東西越是深沉含蓄,真相往往需要通過自己去挖掘,去發現。