極品美學

餘秋雨先生的《極品美學》是-部不可不讀的好書。他從書法，崑曲和普洱三個方面論述中國美學。中國美學並不比西方的差，只是有崇洋媚外的人，張口就是外國的美學，以此宣示他不同凡響的身份。這些人同餘秋雨先生熱愛中國文化，弘揚中國美學相比較實在是太渣了！爲秋雨先生點贊！鄭重推薦《極品美學》！

被餘教授強大的造詞筆觸吸粉了，文化人真的是很懂玩味文字遊戲的。各種新詞讀得我心潮澎湃、興奮不已，趕緊劃線，想着找機會“顯擺”一下。可是此刻腦子裏好像啥詞也沒記住，就感覺一股茶香從口齒中生出絲絲甜味，哈哈。 文字真的很美，有深度，有格局，還有趣。我是個外行，書法、崑曲、普洱茶，嚴格意義上，我一樣都沒接觸過。以前書本上了解的皮毛都算不上吧！讀完第一反應就是，嗯，退休後我要喝着普洱，聽着崑曲，練書法。完美。 美學是個大學問，極品美學更不是普通人能夠體會到的文化。但餘老師在崑曲流行裏說的好：有羣衆基礎的藝術才能源遠流長。極品的文化更應該如此。對吧！

《極品美學》出自餘秋雨之手，是一本深入探討中國美學的書籍，作者以中國美學與西方美學的區別爲出發點，通過中國美學的研究對象和方法，對中國文化中的三項極品——書法、崑曲和普洱茶進行了深入解析。 作者認爲，這三項都進入了極端精緻、極難重複、極爲排他的險峻高度，因此稱爲極品。對它們的接受與否，可以成爲判別是否中華文化子民的最嚴苛標準。於是，它們也可以稱爲中華文化的“生死命符”。三項之中，書法是文本文化，普洱茶是生態文化，崑曲則兼跨文本文化和生態文化。 讀罷，豁然開朗。原來極品美學並不高深，它與我們的生活息息相關，唾手可得🍂🍂🍂

讀《極品美學》，最讓我停下來反覆思考的不是書法，也不是崑曲，而是餘秋雨寫普洱茶的那一段。他說普洱的美，不在於香氣有多濃，也不在於入口多驚豔，而在於時間帶來的變化——一年一年慢慢發酵，慢慢沉澱，越陳越穩，越久越透。 這句話給我的觸動很意外。我們常說“好茶”，習慣把注意力放在技法、原料或品鑑詞彙上，但他卻把關鍵點放在“時間”。在普洱的世界裏，真正的好味道，是急不來的，是必須讓它自己走完的過程。發酵這種事，人再聰明也插不上手。 這一點讓我突然理解了一些生活裏的道理。人也一樣，有些成熟不是讀書能替代的，有些心境不是努力就能催出來的。經歷、等待、犯錯、修正，本質上都在“發酵”。而發酵的過程往往不體面、不好看、也不能展示，但最後呈現出來的穩定與醇厚，卻是無法僞造的。 普洱茶的味道，是時間的味道。餘秋雨先生借普洱講美學，其實也是在提醒：真正能成爲“極品”的東西，都需要時間賦予深度。 讀到這裏，我忽然覺得，人生裏那些看似繞路或虧損的階段，說不定也是在默默發酵。等到某一刻回頭，會發現自己已經悄悄變得更穩、更柔、更有味道。

《極品美學》是餘秋雨把書法、崑曲、普洱茶選爲“文化極品”的三元組合，初看書名有美學二字，以爲是專業學術領域非常高的著作，擔心高深的難以理解，慢慢看後才發現，這三項元素都貼進生活，而其中的書法和普洱自己也很是喜愛。 餘秋雨言：這三元組合中，書法是純粹的“文本文化”，崑曲是“文本文化”兼“生態文化”，而普洱茶則是純粹的“生態文化”。前兩種主要代表過往，普洱茶主要代表未來。 崑曲於我而言是比較陌生的文化領域，那就說說書法，王羲之的王氏家族書法傳承確實令人敬佩，從王羲之的父親和伯父，下至七個兒子、兒媳，甚至於保姆都可稱是書法家，可見環境對於塑造一個人的影響之大。 書法，僅用筆墨就連接了中國不同時代的文人墨客。餘秋雨說，世界上只有一個民族，幾千年僅用黑色，勾畫它的最高美學曲線。其他色彩，只是附庸。這個形容非常的妙，書法是東方美學的核心。 在說說普洱茶，它豐富、複雜、自成學問的程度，可與法國的葡萄酒相比。它深厚濃郁的發展具有時代變幻的韻味，帶着陳釅、暖潤的基調緩緩發酵。 我想，每一個鐘情普洱的人都和餘老一樣，舉杯之時，感嘆杯壺間的天地實在是無比深遠。

當代著名散文作家、文藝理論家餘秋雨先生，沉澱三十載，執筆開講文化美學～ 其實，美學不會只在高深的學術殿堂，它就存在於我們的生活之中。《極品美學》這本書，主要講述了我國舉世獨有的三項文化：書法、崑曲、普洱茶。 所謂文化之美，就是其他文化不可取代，而又達到了優秀等級，一直被公認共享的那些具體作品。而書法、崑曲、普洱茶是三種在中國極爲普及卻絕不與其他文化重疊的美學產品。它們都進入了極端精緻、極難重複、極爲排他的險峻高度，因此稱爲極品。 書法藝術，有情有法，書中有情，法中有意，意中蘊含着～真、善、美。書法之美，可以打開心靈的窗戶，書法之美，可以塑造人的靈魂，書法之美，可以點燃心中之火，溫暖人心。書法藝術，似乎不如生命重要，但是，生命卻不能失去美與藝術的滋潤。 六百年前，當文藝復興的曙光劃破了中世紀黑暗夜空的時候，在遙遠的東方，有一種聲音，伴着胡笳長笛盪漾開來，讓中華民族癡迷了兩個多世紀，這就是誕生於南中國崑山腳下的天籟之音～崑曲。它自園林深處傳出，風雅了人間的凡塵瑣俗，成爲一種美麗的輝煌。 普洱茶，一種光陰的美學！它的醇香、清香、荷香、樟香、陳香、內香，各種各樣的香，沁人肺腑！以茶爲載體，包容的卻是世間萬象，以茶爲動脈，引出的卻是溝通過去未來的通道，以茶爲飲品，喚醒的卻是自然畫卷中的哲學與禪機。普洱茶～它的陳、遠、老，是一種光陰的美學，是食物之神量身打造的美味之中的藝術標高。普洱茶～本來就是醒着的，我們見識到的色、香、味、形，無非是它一個個表情，不需要誰去喊它、動它、品它。普洱茶的美妙在於無需言多……

美學不會只在高深的學術殿堂,它存在於我們的生活之中,藏諸於中華文化的文本美學與生態美學之中。 在美學上，“極品”呈現的是一種“極端之美”，精緻到了臨界態勢，就像懸崖頂處的奇松孤鶴，再往前走就過分了 。‌ 書中作者對“文化極品”作了限制，有資格稱爲“文化極品”的事物需具備‌獨有性、頂級性、具體性、共知性、長續性‌，五大特徵缺一不可 。 ‌三大文化美學形態‌： ‌書法美學‌：代表純粹的“文本文化”，貼近土地的人間之美，如王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄稿》。 ‌崑曲美學‌：兼跨“文本文化”與“生態文化”，是中國戲劇美學的典範，如《牡丹亭》《長生殿》。 ‌普洱茶美學‌：代表“生態文化”，體現自然發酵與微生物作用的生態智慧，被視爲中華文化從文本轉向生態的趨勢代表 。

奔着普洱來翻閱的小冊子，3個小時不到看完，也匆匆一覽瞭解了下書法和崑曲，其實完全不懂😄。 但不妨礙欣賞餘老師對美的態度。他認爲美的體驗應該是依附作品或產品的個人極致體驗，是清晰的，具體的。而不是抽象的，理論的，晦澀的。要體驗美，就去行動。要喝茶，就去煮水，要看戲，就去買票，要練書法，去研磨…… 大愛大師的表達，在大師的文字裏，你可以不懂書法，不懂崑曲，但卻可懂隱藏在文字裏的熱愛、有趣以及對美的感受。然後，可覺這世間，物的可親可愛，趁時光，好好享受。

餘秋雨的極品美學中提到的三類，果然都是我喜歡的藝術。年輕時候就很喜歡書法，買了毛氈，筆墨紙硯，信誓旦旦準備學習書法，捨不得用毛邊紙練習，拿了很多報紙，摺疊起來，練過一段時間，那時候臨摹的大多是顏真卿的《勤禮碑》後來不知什麼時候就停下了。結果這麼多年過去，一次都沒拿起過毛筆，很遺憾。如果堅持到現在，該有十多年了，我的字會怎樣？哎，後悔啊！然後提起崑曲。崑曲我倒不是很瞭解，印象中好像不這麼喜歡崑曲的唱腔。但是對於元雜劇我是很喜歡的。《牡丹亭》《長生殿》《桃花扇》《西廂記》也都看過。還有幾部雜劇，時間久了不太記得清了。準備重讀幾本元雜劇，不曉得重讀，是否會加深對元雜劇的理解，或許更喜愛或許不再有年輕時候閱讀的歡喜？說起普洱茶呢？我在2005年從初中同學那兒買過一餅，十年了，到現在還沒有撬開，不曉得滋味怎樣呢。很喜歡喝茶，有時候也會附庸風雅般煮一壺紅茶，點一支檀香，一個人坐在沙發上慢慢喝。最喜歡的時候，是下午沒課，恰逢細雨嘀嗒叩擊雨搭，綠蘿青翠欲滴，院子裏映山紅披着雨水，我聽雨打芭蕉，杯子裏茶水顏色極爲明豔，那種溫潤不刺眼的紅令人覺得溫暖，心安。一口一口慢慢喝，喝的倒像是一個人的孤獨與安靜。甚好甚好。餘秋雨先生說的極品美學，真的是人間三重滋味。

飲一壺普洱清茶，聽一曲崑腔，再以筆墨爲舟，美不勝收。 餘秋雨對於中國傳統文化的解讀，可以說是入木三分，讓人習得良多。不僅學識淵博，喜探究，每一部作品都勝過許多作家。本書用中國美學的格局，來討論中國美學。所選擇的解析對象，是三種根植於我們生活當中極爲普及卻絕不與其他文化重疊的美學產品，它就是書法、崑曲、普洱茶。它們都進入了極端精緻、極難重複、極爲排他的險峻高度，因此稱爲極品。 文字一如汪洋恣意，鋪陳排比，修辭華美，佳句迭出。