交響世界：開啓交響音樂欣賞之門

📖我個人收穫很大還要二刷的書。 🎶《交響世界：開啓交響音樂欣賞之門》是“走進交響世界”叢書中的一冊。“叢書共四部五冊，以普及交響音樂爲基點，以“交響時空”“交響世界”“交響經典”“交響星穹”爲題，以散文化的語言深入淺出地闡釋了交響音樂的發展歷史、欣賞技巧、交響名曲、大師傳記等，引領讀者步入西方古典交響音樂的浩大時空之中。”（《交響時空：回望交響音樂歷程》、《交響星穹：仰望交響音樂大師》、《交響經典：聆聽交響音樂名作（上下冊）》） 📖這本書告訴你如何開啓交響之門進入那個璀璨交響星空，這裏✨的每一次閃爍都會發出樂音，它不止是讓你去“聽”星星閃爍的聲音，而是教你如何學會“欣賞”星星閃爍時的光頻。配合聆聽貝多芬九部交響曲和書中提到的一些交響音樂，閱讀了三個多月終於收尾，工程有點大且緩慢，但收穫大大滴。書的頭兩章略微有那麼一點點囉嗦，但其實對於我這個感性的門外漢卻剛剛好，從第三章“交響”的梁與柱開始漸入佳境，第四章對“交響”的主題、交響性、音色的解讀和第五章交響的“再塑”都讓我反覆閱讀收穫頗豐，在閱讀聆聽中好多知識點也更清晰了，我對交響音樂的愛也更深了一步。 ✍這回我不記錄那些晦澀的文字，只記錄一些感性話語。它們有可能會成爲你通向“交響音樂欣賞之門”路上的鋪路小石板。（寫完記錄發現，我之所以只記錄了感性部分，潛意識是想讓文靜補上理性那部分的筆記吧，請問接力棒接麼？🫶🫶🫶） ◆或許能“聽”進去，或許“聽”不進去；或許“聽”得懂，或許全“聽”不懂。對於交響音樂來說，只是去“聽”，大都是霧裏看花，水中望月，有一種“隔”的“夾生”感。 ◆不應將交響音樂神祕化，但交響音樂是一切音樂體裁中最艱深的一種，卻是事實。因此，人們常說，交響是“峯巔”，交響是“聖殿”，交響很“難解”，交響很“神祕”；其中，便帶有“仰望”“攀登”“辨析”和“叩問”的意味。這表明，走進交響世界要有幾番努力，不可能一蹴而就。 ◆所謂聽音樂與欣賞音樂的不同，就在於音樂是否能夠走入你的內心。聽，只是賞心悅耳；欣賞，則要使交響之聲成爲自己的心聲。這種心的相通，情的共鳴，正是“聽懂”交響音樂的一個標誌，也是交響欣賞所應達到的一種境界。 ◆對於藝術作品的欣賞，有被動與主動狀態。被動的欣賞會流於觀覽娛悅的“消遣”，主動的欣賞則會發揮創造性，拓出開闊的想象天地。作爲欣賞者，可以被動，也可以主動，還可以由被動而主動。我們倡導主動的、創造性的藝術欣賞，正如德國大詩人歌德所說：“一件藝術品是由自由大膽精神創造出來的，我們也應該儘可能用自由大膽的精神去觀照和欣賞。” ◆欣賞交響音樂，需要欣賞者的參與和投入。這種參與和投入並不是去演奏，去指揮，而是要在交響奏鳴之時，在自己的心中、腦中，拓開一片想象的空間。讓音樂通過你的聯想，更實在、更具體地進入到你的情感深處。同時，也在這種聯想之中，達到深入認識與理解交響作品的目的。 ◆想象與聯想雖是在任何藝術形式的欣賞中都會發生的一種創造性的思維活動，但在交響音樂欣賞中尤爲突出。 ◆在交響音樂中，無標題音樂則爲想象與聯想拓開了更大的空間。 ◆在欣賞者面前，歷來橫陳着陣容龐大的交響“再塑”的羣像。同一部交響音樂的多種詮釋，或相對接近，或相對差異，或截然相反，形成“仁者見仁，智者見智”的紛繁局面。因此，欣賞者也應當參與到欣賞中的能動的再創造中去。以自己的藝術素養、個人性情以及廣闊的想象力，去選擇自己認同的並且最接近於原作的詮釋。 ◆作爲欣賞者，首要的是在作品中去尋找作曲家的足跡，然後纔去辨別指揮家的身影。 ◆當我們初涉交響世界之際，能夠從交響之聲中聽出感情的陳述與種種變化，這已表明你正在認知着交響世界，正在交響欣賞的途程中邁開了第一步。這個“熱”的感覺與體驗，作爲踏上交響進階第一級以及欣賞交響的第一步，是可貴的。 ◆第一印象或許會成爲永遠的印象。正確的，則會愈加深化；片面的或錯誤的，在後來可以改正，有時卻也是難改。因爲，即使改變了看法，但最初的“印象”烙印於心，卻會遲遲不肯離去。有一位音樂愛好者，當他聽到卡拉揚演奏的貝多芬的《第五（命運）交響曲》《第九交響曲》時，那種快速度讓他倒了“胃口”。接着，他又記起了一位傳記作家的話，他說，富特文格勒的朋友是哲學家，克勒姆佩雷爾的朋友是音樂家，而卡拉揚的朋友都是商人。於是，這位音樂愛好者說：“再聽回去，怎麼也不行了。聽音樂往往有許多個人的心理因素起作用，非常主觀艱難。”這說明，“先入爲主”的音樂效果使欣賞者從感性上有了一種或許是片面的評價，但卻印象很深。然後再加上一些背景性的“印象”，於是，就形成了一種難忘的感性的判斷。（我特地貼上這段，一是因爲這段我印象超級深刻，原來卡拉揚也會有人死活喜歡不上；二是想告訴你，音樂其實是件很自我的事，不要勉強自己去接受其它任何人的感受哪怕他很權威，先尊重自己的感受。） ◆人們常說，聽音樂要有音樂的耳朵。其實，聽音樂首先要有豐富的情感。 ◆在交響音樂欣賞之中，應當有這種感性與理性的結合，應當有這種“熱”與“冷”的融合。要珍惜感性所帶來的“第一印象”，也要用理智的分析來檢驗與判斷這個“第一印象”。如果兩者相符合或基本一致，那麼，感性與理性的結合會讓你對於作品有更深入的理解。如果理性的分析印證了“第一印象”的片面或錯誤，你可以慢慢改變“先入爲主”的體驗，向理性靠近，在理性的指導下再進行感性體驗，直至修正自己原來的“第一印象”。（書中理性的那部分，需要你自己去探索。） ◆“熱”的感覺與“冷”的解析只有結合起來，才能使我們在美麗的交響之聲中，步入交響殿堂。 ◆爲了達到對於交響作品感性的生動印象與理性的深刻理解，還要在比較中多聽。任何藝術作品總是在反覆玩味，不斷揣摩中加深認知。對於相對抽象的、無形的交響音樂經典之作，必須多聽才能瞭解它、理解它。多聽是欣賞交響音樂的一個途徑。與小說、繪畫等藝術形式不同的是，交響音樂由於必須經過演奏這一個再創作過程，因此，我們可以在比較不同的演奏版本中去多聽，以期對一部作品有自己的既接近於原作，又有個人獨到見解的感知。 ◆交響世界所表達的，是看不見的世界——人的內心世界。它無垠無涯，永無終結。 ◆交響音樂的精髓是寫人，寫人的情，通過人與情而折射出大千世界。有一千個作曲家就會寫出一千種不同的情，即使是人所共知、共感的一個悲、一個喜、一個怒、一個哀、一個樂、一個鬱，一千個作曲家，也會在同一種情感中寫出千差萬別來。更何況，演奏者和欣賞者還會對於作曲家的塑造進行“再塑”，於是，那一千個，又會裂變成幾千個、幾萬個！這樣的交響世界，不是有着難以言狀的“千姿”與“萬象”麼？ 🌊蟈蟈也正是被這“千姿”與“萬象”吸引掉進了這個音樂的海洋。書中最後一句話是19世紀匈牙利音樂大師李斯特說的：“真正的音樂，總是能夠被千百萬人所理解。”蟈蟈補一句，只要你願意用心去聆聽，你也是那千百萬人中的一員。 💧附件1：記錄了作者作爲中央電視臺音樂頻道策劃、撰稿並任總編導，攝製和播出的大型音樂系列片《感受交響音樂》（53集）最初策劃的內容要點。（目前還在配合系列片閱讀中，但41集以後的資源還沒有找到。） 💧附件2：世界交響名作經典唱片選目：“本選目共收錄了經典唱片（CD）300餘張，爲300年左右西方古典音樂主要流派的65位大師的交響名作。對應書籍：《交響經典：聆聽交響音樂名作（上下冊）》，他說“像熟讀“唐詩300首”一樣領略西方交響音樂300年所遺存的藝術瑰寶，這只是普及西方古典音樂的一個方式。這個嘗試性方式，化複雜爲簡單，化艱深爲淺顯。這個“東方式”的解讀與聆聽，或許能爲中國愛樂者通向高雅藝術，開啓一個曲徑通幽的路途。” 🌌這片交響星空很璀璨、很浩瀚，需要我們沉下心來慢慢傲遊。話說蟈蟈已經結合這本書開了一個很好的頭，完成了第一遍貝多芬1-9交響曲的聆聽，這幾天重溫第二遍時又有了新的感觸，發現正是1成就了2，2的抗衡又促成了英雄的3，貝1、貝2、貝3從某種意義上看同樣精彩不可分割，如H先生所說一生二，二生三，三生……超級認同，三生萬物後面陰陽調和生生不息。我說啊我覺得咱們爲貝多芬1-9畫上了完美的省略號。H說省略號用的好！真的只是開始。後面的路還很長，但確實我們開了一個好的頭……

因爲喜歡《勇敢的心》，所以開始想要了解交響樂。這本書通俗易懂，可以作爲交響樂的入門書籍。 在閱讀時，產生了以下的思考： 1.什麼是藝術？ 人類通過某種形式，把內心的感受、思想、想象和對世界的理解表達出來，並引起他人共鳴的活動。 例如：看到夕陽很美，這是自然。把看到夕陽時的感動畫下來，這是藝術。 聽到雨聲，這是現象。把孤獨和思念寫成歌曲，這是藝術。 2. 文學和藝術的關係 藝術是一個大概念，文學是藝術的一種。 3.音樂與大自然的聲音息息相關，那爲什麼不直接去聽大自然的聲音呢，爲什麼要做音樂？ 如果只是爲了聽風聲，那確實直接去森林裏更真實；如果只是爲了看海浪，站在海邊也比聽音樂更直接。 但藝術（包括音樂）並不是爲了複製自然，而是爲了表達人對自然的感受。 例如：風吹過樹林，是自然現象。人聽見風聲後感到寧靜、孤獨或自由，這是人的體驗。 作曲家把這種體驗寫成音樂，這是藝術。從進化角度看，人類還有一個特殊能力：不僅體驗世界，還想把體驗分享給別人。 假如兩百年前，貝多芬 站在暴風雨中感受到命運般的力量。今天暴風雨已經過去了，但通過他的音樂，你仍然能感受到那種震撼。 藝術讓個體瞬間的體驗，突破了時間和空間的限制。

作者音樂視角寬闊，文采不錯，從交響樂的“梁”與“柱”結構，到“經”與“緯”的曲式，立體的拓出了聆聽者無限的想象空間。交響樂本就不同於獨奏與重奏等體裁，就是要展現出恢宏、輝煌、輝映、輝耀的一面。聽交響案頭書、預習課、讀樂譜太重要了，不光要多聽CD，有條件多去參加參加演出前樂隊的最後一次彩排，那感受絕對的好，受益絕對的廣。此書值得一讀。

漲了很多交響樂知識。 交響世界太豐富了，學習一些基本的音樂知識外，更需要培養心靈的感受力，多讀文史哲提升文化修養，才更可能與音樂產生共鳴、更深的領悟內涵，進入音樂展開的世界。 最重要的是多聆聽，靜下心去感受，自己每次聽音樂都覺得無比享受，有時候感到某些樂句簡直就是心尖尖上流淌出來的，那種愉悅難以表達，感嘆這些經過上百年時間沉澱的作品簡直太精美精緻了。也感謝科技，這樣精緻的藝術品隨時能展現給我，可以把各種藝術家及作品揣在兜裏隨時享用。 作者很有心的在最後提供了名唱片目錄，剛開始聆聽某個曲目時可以參考附錄中的版本。 摘抄：“心的相通，情的共鳴，正是“聽懂”交響音樂的一個標誌，也是交響欣賞所應達到的一種境界。” “音樂的豐富內涵，需要用心靈去聆聽，用文化去感受。”

音樂是心情的藝術，它直接針對着心情。海涅說：“語言停止的地方，纔是音樂的開始。”歌德也對貝多芬如是說：“我有文學不能表達的地方，請你用音樂來表達吧！” 初聽交響樂，也許會有不知所云的感覺，不似有歌詞的流行歌曲直白，我甚至感覺一片混亂。此書告訴我們初聽狀態看似“無序”，是人們還無法對之總結歸類，而其實當你聽懂了就感受到了其間的“有序”，音樂傳遞給我們的無非是一種情緒，一種作曲家想告訴我們的內心最真實的情感，無論歡愉或是悲慼，或是其他任何無法用語言表達的感受，只要聽懂了，感受到了，共鳴了，那種心靈的契合、感動和震撼則帶給人無法言語的慰藉。 聆聽，是進入交響樂大門的鑰匙，欣賞，是邁向交響世界的階梯，這是一個從感性到理性，從理性再回到感性的一個循環往復的過程，是不斷進階的探索之旅，是個人的內心世界和情感經歷在歷史和社會的大背景中的融合，是跨越時空與偉大心靈的無聲對話。 歡迎來到無限美妙的交響世界，從翻開此書以及聆聽樂曲開始！

欣賞交響樂入門手冊，教你怎麼聽懂交響樂。介紹交響樂發展史、樂器曲式、聆聽方法，通俗易懂。 搭配小破站🔍感受交響音樂，效果翻倍！ 📖同系列 作曲家故事 《交響星穹：仰望交響音樂大師》 交響樂發展史 《交響時空：回望交響音樂歷程》 名曲拆解 《交響經典：聆聽交響音樂名作（上冊）》 《交響經典：聆聽交響音樂名作（下冊）》

走進交響世界 結伴良師益友(隨筆)                        文/王仁榮     細細讀過這本書，獲益匪淺，實在不忍放下。     作者對交響音樂的欣賞水準如此之高，見解如此獨到，作品闡釋如此深入淺出，文字表達如此流暢優美，令我激動與歎服不已，拍案曰：醍醐灌頂、茅塞頓開！     筆者有兩大愛好，一是喜歡國粹京戲，二是喜歡古典音樂。喜好程度與歲月的增長成正比……      瞌睡遇見枕頭。這是生活中最愜意的事情。在家門口可以走進音樂廳，一年四季有機會聆聽高雅的交響音樂，對作爲古典音樂“發燒友”的我來說，就是一樁“做夢娶媳婦”的美事。     “東方水城”姑蘇，四年前的冬日裏，值寒風凜冽之時，在金雞湖畔盛開了一簇嬌豔的文化“奇葩”，這就是“水城”有了自己的職業交響樂團——“蘇州交響樂團”。呱呱墜地的“蘇交”，誕生伊始就站在“高起點”上，她把理想的標尺定於“國內一流、世界知名”。她是目前國內最年輕、國際化程度最高的職業交響樂圖。經過四年多的歷練，演奏水準不斷提高，可謂芝麻開花、“月新年異”。我覺得眼下她已躋身於國內一流交響樂團的行列。     最讓我對“蘇交”起敬、對她刮目相看的是她在文化創意、節目策劃上的“大手筆”，氣度不凡、神采飛揚。去年爲紀念貝多芬250週年誕辰，“蘇交”舉辦了題爲《活力貝多芬》的系列專場音樂會，向“樂聖”表達中國音樂人的深深敬意。在四個月內連續演奏八場，將貝多芬的九首交響樂和主要鋼琴協奏曲和盤托出，讓蘇州的中外樂迷們飽享了耳福。在短期內連續聽完由由同一樂團演奏、多位著名指揮登臺執棒的“貝聖”九首交響傑作，對我來說是第一次，那種激動與興奮之情，難以言表。     “蘇交”舉辦貝多芬系列專場，氣魄不可謂不大，實力不可謂不雄，水準不可謂不高，影響不可謂不大。她在繼承“小橋流水”的優秀文化遺產的基礎上，又在太湖之畔鼓盪起今日蘇州的文化新潮。我在網上搜尋一番，《活力貝多芬》系列的八場演出，爲國內衆多交響樂團中“獨樹一幟”。     熱戀交響音樂可以愉悅身心，沉醉交響音樂可以厚實修養。我與“蘇交”有緣，是“蘇交”的忠實粉絲，是“金雞湖音樂廳”裏的“常客”，能時常饕餮“蘇交”的音樂家們精心“烹製”的“交響大餐”，確實是可求的幸運，更是可得的幸福！                    ——6月18日上午寫於蘇州 ——6月18日上午寫於蘇州

交響殿堂是一座漂亮、朦朧的迷宮。它漂亮得讓人迷醉，因爲有美妙的音響穿透心靈；它朦朧得讓人迷惑，因爲那裏的每個音符、每塊音響，都使人似解非解，難識真諦，引人入悲，卻不能告訴人悲。走近交響殿堂，不難，只要聆聽就夠了；但要走進它，解碼交響音樂的奧祕與真諦，卻需要學習。         本書作者以散文化的語言深入淺出闡釋了交響音樂的欣賞技巧，引領讀者步入古典交響音樂的浩大時空。細讀本書，原來分散的一個個欣賞交響音樂需要的知識得以整合，對交響音樂的結構、曲式、交響主題、交響性、交響音色有了全新的認識，形成了一條比較完整的交響音樂知識鏈，交響音樂不僅好聽，還變得有章可循、次序井然了。         感謝作者，爲我開啓了一個曲徑通幽的路途，使我能從欣賞交響音樂的第一個層次——感官上的愉悅起步，進入神祕、神奇而又神聖的交響之門，在聆聽中學會想象與聯想，在交響音樂營造的意境中去體味，去感受，最終能讓音樂走入自己的內心深處，與其情感產生共鳴。         聆聽，解讀，再聆聽，在交響的世界裏翱翔，感悟交響的美妙，於流動中提煉永恆♪

講道理，這本書作爲一本交響樂入門書籍前半段有點過於零碎，每個知識點的講解都是淺嘗輒止，比起對於交響樂的講解對音樂的一些情感描述更多，用了大段大段優美的詞藻來形容音樂，但對於沒有聽過或者聽得不太多的人來說很難去想象，而挨個去聽的話由於一小段裏就出現了好幾個不同音樂家的不同作品，爲了理解一小段描述去聽幾個小時的音樂實在是有點過於費時間。但是這本書後面的兩個附錄價值是很高的。這位作者是一位交響樂紀錄片的作者，附錄一是這部紀錄片的大綱，這部片子比起這本書來說脈絡清晰細節豐富，而且音樂果然需要聽，影像形式也比書籍形式來得更生動具體。附錄二可能是隨書附贈的曲目？有一些經典作品和經典指揮家的版本，可以對照這個曲目去找來聽。總之，比起讀這本書，我覺得去看這部紀錄片更加有價值。

一本通俗的入門書，你可以從中獲取一定的音樂常識。初中生抒情文筆增強了易讀性。 大量的引用挺好玩，但難保真實性。而且這個引用頻率酷似高一初學議論文的“範文”。 部分地方語言混亂……可以跳讀，適合當作摸魚和無聊時的消遣。