給孩子的12堂詩歌課

童心即詩，緊抱不棄 一口氣讀完這本書後，爲身邊的小朋友們感到憂傷了。在一個物質外殼如此堅硬的生存環境裏，小孩兒們已經早早變成爲成績和世俗成功而努力的精明商人，越是父母、社會認可的好孩子，越是每天奔忙於考試科目分數的得失。讀詩，寫詩，成爲詩人，與他們的生活之間，距離足有十億光年的遙遠。 一個把極致物慾皈依爲信仰的地方，還需要詩歌嗎？還需要詩人嗎？還有人願意稱量精神和靈魂的重量嗎？ 不管誰怎麼否定，我是堅持珍視這份童心之美的。弱水三千，奮力挽住那盈盈的一瓢，只爲你，寶貝。 觸動我的幾首童詩： 自由是一架飛機 李雁初（10歲 北京） 自由是一架飛機 在無邊無際的天空裏飛來飛去 想飛到哪裏就飛到哪裏 在理想的世界裏 我是飛行員 在不理想的世界裏 別人是飛行員 紙船 陳昕悅（8歲 上海） 在河水裏， 我聽到了腐爛的聲音。 原來是小紙船在對我說話： “快來救救我呀， 我被河水打溼， 我會破的。” 我對小紙船說： “不用着急， 不用着急， 天氣就快冷了， 馬上你就可以站在冰上了。” 風車 悠悠（6歲 北京） 風車是風的爸爸 他讓風騎在脖子上 風車不管是夜晚還是早晨 只要風寶寶纏着他 他就會一直轉 但風總是纏在它身上不離開 有從東邊來的 有從西邊來的 要是風走了 風車會紋絲不動 等着風回來 就像我的爸爸 小櫃子 王柏森（5歲 北京） 小櫃子，小櫃子， 每天，每年站在那。 不喫飯，不喝水， 它的腿一定很累，很酸。 我回頭不看它的時候它寫了封信， 在我睡覺的時候寄給我。 它想當一把椅子坐下來， 它想當一張桌子躺下來， 它想像我一樣喫碗白米飯加青菜。 詩歌，讓一切堅硬柔軟，讓一切軟弱堅強，讓一切冰封解凍，讓一切熱浪溫涼……讓這原本荒漠的世界，溫馨得像每個人的媽媽。 ​

樹才老師寫給孩子們的12節詩歌課，我這個大孩子在新年來臨之際初學完，重新刷新了對詩歌的認識，不在拘泥於唐詩宋詞，還拓展了國際視角。 2020的主題是給生活加點料，帶點詩的味道，今年繼續行走在這條路上。看到網上流行一個說法，四十歲的男人喜歡詩，或許是不惑之年開始對生活有些感悟，原來孩子纔是天生的詩人，思無邪，用文字記錄生活所見，抒發心中所想。

作者是現代著名詩人和法語翻譯家。這本書彙集了12篇他給孩子做的詩歌講座的講演稿。內容旁徵博引，由古至今，由中到西。介紹了不少我們熟悉的還有並不太熟悉的詩歌大家。並且穿插了作者學生，大多數是八九歲孩子的作品。帶領讀者感受詩歌之美、語言之美。 作者認爲“童心即詩”，“在寫詩這件事情上，大人們要向孩子們學習。我們都知道，詩是通過語言符號（比如漢字）來表達情感的藝術。心情心情，心裏才能生出情感來，而情感各色各樣，千變萬化，喜怒哀樂……詩卻能把它們捕捉到，形象地表達出來。孩子們的心是最靈敏的，所以能捕捉到最細微的形象”。 雖然作者力求使文字更淺顯易懂，更適合孩子。但是從內容上感覺還是層次太深了些，更適合家長做詩歌閱讀普及讀物。 書裏有一個有趣的小八卦。詩人徐志摩爲了挽回與林徽因的感情，請泰戈爾去說和。泰戈爾送給了林徽因一首詩： 天空看到一些樹林， 一陣風說， 啊！ 還有一個有趣的小常識，李白的《靜夜思》，牀前明月光。人人都以爲是睡覺的牀。“但在唐朝，更多的可以理解爲大家都去打水的那個井，那個井爲了怕人掉進去，於是就要設井欄。井欄是欄杆式的，一般是石頭做的，小時候我們的村裏就有這個井欄。這個“牀”在唐代，更多是做井欄來解釋。” 作者認爲：“我相信，詩歌就跟水一樣，它是上善，是最善的東西，也是最有力的東西。詩歌意味着愛的力量、和平的力量、美的力量。我覺得，人類就是有這個義務、有這個價值、有這個必要，去認知詩歌，熱愛詩歌。如果還能自己動手寫詩，那就再好不過了。” “語言能把一件事變成別的事。詩歌的原理，實際上就是抓住你直接的感覺，讓感覺來調動你的手，然後你放鬆地去想象，用想象打破時間和空間，打破過去、現在和未來，打破你和一棵樹之間的你是人它是物，你有時候覺得那棵樹在跟你說話。大風起的時候，柳樹滿頭秀髮飄起來，很像一個在風中跑步的長髮姑娘。世界上萬世萬物都有生命，這就是詩的眼光，詩的感覺。在詩人的感覺裏，世界上沒有一件事是死的，沒有一個物不會開口說話。” “這個世界最簡單又最神祕，看上去一目瞭然又最意味深長的絕不是哲學，不是宗教，而是詩歌，是具體的一首一首詩。我有時候想，這個世界如果沒有詩歌的存在，沒有詩人以這樣一種自由、無所畏懼、無所顧忌的方式去感受世界，這個世界該多麼單調！” 讀了這本書，想去好好讀讀詩歌啦，只是不知道該從《詩經》開始，還是從《飛鳥集》開始呢？2020#11

我看到許多詩人或是把詩歌寫得千篇一律，或是寫得猥瑣而庸俗，把詩歌作爲謀求名利的工具。 假如這些孩子不得不變成大人，不得不被物質和名利所腐化，失去孩子的詩心和童真，長大又有什麼意義？

童心即詩，孩子們對世界的感受、對語言的直覺，有時比大人更鮮活、更敏銳的。雖然只是12堂詩歌課，課程的容量卻很大：阿多尼斯、日本詩人、泰戈爾、法國詩人，通過對這些詩人的詩歌的朗讀、感受和解讀，小朋友自然而然就會接受這些觀點：詩歌是個性的、變化的、象徵着未來的，現代詩才是詩歌寫作恰當的途徑。 詩歌和所有藝術，精神是一致的，就是自由，放鬆。詩歌，最終是要促使我們的人性更美，促使我們對美有更敏感的捕捉能力。“詩就是要寫出我內心的感受嗎？”問得太好了。我覺得詩不管誰來寫，不管什麼時候寫，儘管要憑一些經驗和技巧，但是詩歌真正生髮的祕密，永遠是每一個人的心靈。每個人活在生活世界裏的這個心靈，時刻在改變，時刻在喜怒哀樂的波浪中。這些話都說得好好。 “我相信，孩子們的心靈結構實際上需要更有深度的文字。我們大人常常低估孩子的理解力，孩子們的理解力是建立在他們天性的想象力之上的。”在閱讀的過程中，經常會懷疑這些小孩子聽得懂嘛？於此釋然了。

詩人親入一線教學，既有理論視野高度，又有寶貴實踐，值得所有教師和家長學習，也可以作爲“翻轉課堂”的教具，配合樹才老師的語音在校課程，那就非常方便孩子跟着學了——不一定所有孩子都變成靠詩歌寫作謀生的人，但所有孩子有這樣的一個“開啓”，他們的人生必定更加豐盈與純真

這本書很差、很差，作者夾帶私貨，全篇都是“我的好朋友”，“我的一個朋友”，“我的詩人朋友”，“這個詩人是我的朋友”。而且詩歌課居然能把俄國詩歌跳了，連最基本的普希金的沒有，我懷疑是作者在俄羅斯沒有朋友。 其次，全書只要涉及理論的的東西，該作者是“我覺得”，“我個人的感悟”，六書這麼基礎的東西，翻開“說文解字”那個序文就有，作者還能說成八種。而且關於詩歌的賞析部分也是很水。 仔細甄別，可以跳到最後一章只看孩子們寫的詩。

童心即詩…… 愛，就是媽媽…… 尤其是做少兒培訓教育的老師們，建議多多學習、借鑑，這是一部非常的讀本。感謝作者！

這個課實際上是給爸爸媽媽們看的。 『 我們的詩歌承載的東西太多，老想寫出意義、寫出深度來，這其實是形而上學思維的影響。詞語就是一個物質形態的東西，一個字首先是一顆珠子，像我小時候玩的，兩顆小珠子之間能不能碰着，碰着以後它們之間會發生什麼關係，這個遊戲要能玩好，首先要在放鬆的狀態下，詞語帶你到哪兒，你就在現場表達什麼，再在這裏生髮出意義來。 我特別希望恢復詩歌“首先是有趣”這個特質，並不是要表達什麼意義，也起不到什麼教化人民的高大上的責任，但是人在使用這種語言表達內心的時候，一方面打發了時間，一方面使內心得到呈現。這是個快樂的遊戲，這當然也是一個重大的遊戲，因爲你隨時要花出時間，要動用你人生的經驗，有時候還會反過來塑造你的人格，成爲一種生活方式。所以就這一點來說，詩歌又是重大的生命的遊戲。』

現在教孩子的課有各種各樣，教寫詩的還是頭一次碰到，作者講得非常好，不知道孩子們能否理解，作爲大人把自己當一回小朋友就很好，詩歌就是奔向童年。