浮士德（世界文學名著名譯典藏）

浮士德一直是人們心中神聖而高深莫測的文學名著，就像有人調侃說，名著就是都說好但都難以閱讀理解的書籍，這部書歌德前後耗費近60年創作的悲劇，通過浮士德與魔鬼梅菲斯特的契約，探討人類對知識、權力、愛情與救贖的永恆追求，被譽爲德語文學的巔峯之作。 在讀第一遍本書時，我有種隱隱約約感覺，覺得似乎是高深廣博，讓人難以有切入點，但個別地方確實是有讓人一語驚醒夢醒人的哲思之處，就像聽一個知識廣博 人世和神界閱歷豐富見多識廣的年邁老人，在講述他自己的體悟。 “我雖並非偉人， 但只要你肯結交我， 和我一道把人生經歷， 我就心甘情願 立刻屬於你。 我將做你的夥伴， 將滿足你的心願， 做你的僕人，你的奴隸！“ 帶着這樣的似懂非懂又欲罷不能的想法，我迫不及待又讀了第二遍，這一次就慢慢又讀懂了許多情節和人物形象。 個人認爲浮士德確實一部覆蓋面很廣博的書籍 包括宗教，神學，鍊金術，歐洲歷史，神話考古等領域，但不要被這些表面的東西所束縛和羈絆住，正如作者書中所說“思想是蒼白的，生活之樹常青”，它們只是作者表達思想的媒介和工具，所以，最好帶着看成人“童話片”“神話故事”的心態來閱讀浮士德，就會有很多深刻的領悟，可以這樣說，這本書就像一個讀懂了世間美好與醜惡，看透其本質的哲人，運用故事和情節向我們透漏自己對世間萬物的感悟和理解，讀完後會讓人有幡然醒悟，醍醐灌頂的感想。 比如以下是一些《浮士德》中的膾炙人口名句： 1. 正因爲不可能，才值得我們去相信。 2. 仍然擁有的彷彿從眼前遠遁，已經逝去的又變得栩栩如生。 3. 自由與命運只垂青每天努力的人。 4. 不要失去信心，只要堅持不懈，就終會有成果的。 5. 成大事不在於力量的大小，而在於能堅持多久。 6. 今天做不成的，明天也不會做好。一天也不能虛度，要下決心把可能的事情，一把抓住而緊緊抱住，有決心就不會任其逃去，而且必然要貫徹實行。 7. 你若要喜愛你自己的價值，你就得給世界創造價值。 8. 我要縱身跳入時代的奔走，我要縱身跳入時代的年輪：苦痛，歡樂，失敗，成功，我都不問，男兒的事業原本要晝夜不停。 9. 有爲者巍然看定四周，這世界對他幾曾沉默。 10. 善良人在追求中縱然迷惘，卻終將意識到有一條正途。 11. 理論都是灰色的，唯有生命之樹長青。

一方面爲了拯救大家於水火 他圍海造田爲大衆謀福祉 另一方面 他又因爲一己私慾造成少女瑪格麗特的悲劇 一方面浮士德受原始慾望的驅使 沉迷於肉慾權利和美 另一方面他又沒有這些所迷惑 因爲他始終都沒有感到滿足， 他一直都在追求真理的路上 他一直在不斷的，超越自我，向上像善 我們會發現 浮士德無時無刻不在面臨艱難的選擇 他的這些矛盾也是我們每個人都會遇到的矛盾 他的二重性也是每個人身上是人性身上的複雜性 所以我覺得浮士德不僅僅是浮士德 又或者說，其實我們每個人都是浮士德 但是我們再回顧浮士德的這次冒險之旅， 浮士德在青年遭遇愛情挫折 在中年遭遇妻離子散 在老年征服大海的大業中失明 但是，他從來沒有被這些挫折打倒 他也沒有因悲劇結果而頹喪 雖然書裏的悲劇只有五次 但其實我覺得已經囊括了人類悲劇的所有類型所以我相信 不管失敗多少次， 他依舊會選擇再次出發， 週而復始的探索 永無止境的追尋 永不停歇的熱情 也使他的靈魂得到最終的解放 我想，這就是歌德 那位即將死去一個老人， 對後人最真誠的告誡吧 就像蘇東坡說的，人生如逆旅，我亦是行人。 我想說，結果，有時候，真的沒有那麼重要。 生命，本來就是一個過程。 生命的意義，也在於追尋的姿態 回到剛纔最開始的那句話 到底什麼算萬有，什麼算虛無 美到底是什麼呢

《浮士德》是德國文豪歌德創作的一部具有史詩性質的詩劇，其主要內容以浮士德這個人物爲中心，展現了他的追求、掙扎、矛盾和衝突。整部作品以濃郁的詩意，表現了人類面對命運挑戰時的勇敢抗爭和對美好生活的不懈追求。 《浮士德》的內容主要包括兩大部分：第一部和第二部。第一部主要描述了浮士德與魔鬼靡非斯特的賭賽，以及浮士德與瑪甘淚的愛情悲劇。在這個過程中，浮士德追求感官的滿足，但最終在愛情的失落和罪惡感中走向精神的覺醒。第二部則主要描述了浮士德與魔鬼再次訂立賭約，尋找古典之美，與海倫結合並生下兒子歐福良的過程。在這個過程中，浮士德試圖超越現實的束縛，追求更高的精神境界，但最終仍無法逃脫命運的安排。 浮士德的積極進取精神是一種對自我永不滿足、不斷追求的精神，正如《易經》所說的“天行健，君子以自強不息”。它體現了人類對知識、真理、美好事物和理想生活的不懈追求。同時，這種精神也引發了人們對慾望與道德、個人利益與社會和諧之間關係的深入思考。這種永遠不對自己滿足的精神不會在任何時候都是真理。當浮士德精神表現爲對慾望無窮的攫取時，很可能會發展成無所節制的貪慾，導致人的異化。因此，只有將探索的精神保留在合理範圍和程度中，才能使其永存光輝。

當你定義成功，失敗就埋下伏筆。 當你迎向失敗，成功就在來的路上！ 每一次嘗試，都會有或大或小的失敗，但是，請勇往直前！ 因爲那勇往直前的人，他最靠近成功！ 沒有永恆的失敗，也沒有永恆的成功，但是請不要害怕。 前進、前進，前進會讓我們越來越美好

引用書裏的一句話： “人要每天每日去爭取生活與自由，才配有自由與生活的享受。” 所以我們因當以全副生命投入世界的過程之中 “浮士德精神”是象徵着所有不甘平庸、永遠向着光前行的靈魂。《浮士德》也是寫給他們的讚歌。

《浮士德》（2026.4.16-4.19） 上一次讀《浮士德》還是22年，疫情時期隔離在酒店，隨身攜帶的書籍其中就有《浮士德》，經歷過的疫情時代彷彿浮士德一樣遊歷了一場世間。 《浮士德》第一部講述了浮士德與糜非斯托簽訂協議。從絕望的書齋投身塵世，與少女格雷琴的悲劇愛情，個人情慾之間的悲歡交融。第二部則展現了整個大世界，從宮廷權術到古希臘美境，再到填海造田。浮士德從個人情慾昇華到追求古典美的崇高理想，在創造性勞動中找到了終極意義。 浮士德並非一個可以效仿的榜樣，他是一個真實的人，有慾望，有錯誤，有悔恨，但始終有一種不放棄的信念。浮士德的經歷離不開糜非斯托的持續推動，還有女性的託舉，前期格雷琴的承擔，後期海倫的協助。格雷琴象徵着純潔的平民，當天才式的命運註定時，弱者往往是通往幸福途中的犧牲者。就像拉斯科爾尼科夫的超人理論，低級平凡的人被看成一種材料，爲了推進世界前進，材料隨時都需要犧牲。海倫代表了古典、理性、永恆美的巔峯，浮士德與她結合，完成了精神上的一次關鍵飛躍。沒有海倫，浮士德可能永遠停留在格雷琴式的個人情感或宮廷權力遊戲裏。海倫讓他體驗了人類感知審美的最高境界，美和幸福不能長存。浮士德最終懂得，真正的滿足不在欣賞美，而在創造有實際價值的事。 書中有很多哲理性的語言，糜非斯托雖是魔鬼，可能拋開人的主觀意識更能看清人性的複雜與虛僞。偏偏身爲魔鬼要做惡卻總行了善的力量，也象徵着人與事物的兩重性，並非黑即白，非惡即善。任何人與事物都應綜合評判。 浮士德最後的得救不是因爲他的功績，而是因爲永恆的女性的力量，她象徵着愛、寬恕、慈悲和超越理性的智慧。歌德讚揚女性也代表她們無限的智慧與力量。人會犯錯，會失敗，永不停息的精神是追求夢想的動力。人可以靠奮鬥實現夢想，但愛和感恩永遠不能忘。

在浮士德身上，我們每個人都可以看到自己的影子，自己的人生！ “我的胸中，唉！藏着兩個靈魂， 一個要與另一個各奔西東： 一個沉溺在粗鄙的愛慾裏， 用吸盤把塵世緊緊地抱住； 另一個卻拼命想掙脫凡塵， 飛昇到崇高的先人的淨土。” “往往需要歷經歲月的考驗， 完美的形象纔會自然渾成。 閃亮的東西只能存在一時， 真品纔會在後世永葆青春。” “仍然擁有的，彷彿從眼前遠遁， 已經逝去的，又變得栩栩如生。” 這就是人生！人生的意義，不在別處，它在每一個慾望和憧憬中，它在每一個努力的得到和失去中，亦在每一個看透本質的人心裏。你若愛這個世界，哪裏都有可愛。

《浮士德》———歌德 很宏大，很真實，也很發人深省，是一場酣暢淋漓的閱讀。 全篇涉及的點很多，很雜，有古典神話，哲學，音樂，文學，政治，愛情，知識，事業，家庭等等。我只從一個方面介紹感悟———心向光明，撥開雲霧，向上攀登，永無止境！ >> 良人在追求中縱然迷惘，卻終將意識到有一條正途。 書中的這句話着實喜歡。每個人的一生中都會存在混沌迷茫的時刻，你不知道自己追求的到底是什麼，到底該如何去追求自己所愛，可是呢，就是這樣跌跌撞撞的向前，小小翼翼的摸索，纔在之後某一瞬正途出現在你眼前。浮士德自強不息、追求真理，先後經歷了書齋生活、愛情生活、政治生活、追求古典美和建功立業五個階段，雖然其中一直有靡菲斯托作爲“惡”的化身來阻礙他走向勝利，但前進的東西總是要勝利的，即使它是以無數悲劇爲代價的。即使從多個事件上看靡非斯托更勝一籌，可是最終浮士德的靈魂還是去了天堂，他還是走上了正途，並沒有因此而迷失自我。 萊辛就說過：人的可貴不在於擁有真理，而在於追求真理。 願你我都能夠擁有一生所求，並不懈追它！ 以下摘自百度，更利於大家理解全篇 作品鑑賞 主題 《浮士德》全書有個主題音響：追求。這是啓蒙運動的一個很重要的思想。萊辛就說過：人的可貴不在於擁有真理，而在於追求真理。浮士德博士就是一個永遠追求的人物典型，是一種新的時代精神即資產階級的進取精神的體現者。他不侷限於從書本里去了解世界，而渴望在實踐中，在行動中去改造世界，這是一種爲腐朽的封建社會里所沒有的新型的人的精神氣質。他一生的精神發展經受一番脫胎換骨的歷程。他追求過知識，追求過愛情和情慾，追求過美，他爲了有所作爲不惜與封建統治者妥協，造成了悲劇的結局。但每一次失敗和迷途，都使他向真理靠近了一步，因爲他沒有放棄追求。最後終於在改造大自然中找到了真理。因此在每一個局部世界中浮士德都是個失敗者，但在整體世界中他卻是個勝利者。書中告訴人們：前進的東西總是要勝利的，不過它是以無數悲劇爲代價的。 《浮士德》以歐洲近代的歷史和現實爲背景，運用了浪漫主義的手法寫成的。浮士德的生命體驗，歷經追求愛情、追求美，最後走向社會實踐的道路。每一種嘗試，都是生命貨真價實的充滿激情體驗，但在浮士德這個理想主義者的心中，的確發現沒有什麼過程是讓他滿意到覺得生命完滿不再有欠缺的。 衝突與追求 知識悲劇是他靈魂衝突的第一個階段。“我已對哲學、法學、以及醫學方面，還對神學都花過苦功，徹底鑽研，我被稱爲博士，牽着學生們的鼻子，上上下下，縱橫馳騁”飽學之士的榮譽及上升的心理追求，使他進入了知識的天堂，至尊的地位和處於知識巔峯的心態顯示了浮士德光明精神世界的體驗。但對知識極限世界的清醒審視和對鮮活生命的拷問之後，他又陷入了“枯守這個牢籠，在這裏暗淡無光”的心理體驗，乏味和僵死的知識以及由此而發的陰暗、無聊的精神焦渴更加劇了無法預知未來的精神危機，百般的厭惡和極度的恐懼決定了他對無意義生命的剝奪。 愛情悲劇是他靈魂衝突的第二個階段。“啊，姑娘，我在這裏，感到有你那充實、整潔、和諧的精神，啊，可愛的手，像天神的手一樣，這間陋室被你佈置成天堂”，“她以神聖、純潔的活動、發展成爲天神的化身”。浮士德與小城鎮市民姑娘瑪甘淚之間的真誠愛情，使他感受到鮮活生命的無限張力，更多的是愛情所給予的天堂般的神聖和幸福。但經過了世俗偏見與宗教壓力後，愛情的自私和脆弱所帶來的是地獄般的痛苦折磨，瑪甘淚的最終溺死其子而發瘋，使浮士德陷入了由衷的恐懼體驗。“這個可愛的不幸的姑娘，竟落得如此下場，陷於不可挽救的悲慘的境地，委身於惡靈以及冷酷無情的裁判者之手，”“我許久沒有這樣渾身發抖，我痛感到人類的一切哀傷”，“我真是不如無生”。恐懼無望的心理體驗來自於對愛情的失望和哀傷，備感煎熬的生命憂鬱和自我毀滅感成爲地獄心態的真實表露。 政治悲劇是他靈魂衝突的第三個階段。“好，抓緊它，就添上新的力量，去幹大事，只覺得胸懷坦蕩”，“生命的脈搏清新活潑地跳動，對那太空的曙光溫柔地致敬，大地啊，你在昨夜也毫無變動，如今在我腳下又煥然一新，你已開始用歡樂將我包圍，你鼓勵我，喚起我堅強的決心，使我努力追求最高的存在。”爲國家服務的博大胸懷，讓他感到生命的高尚，人的主體追求與國家統一和平融爲一體，大展鴻圖並建構理想統一的輝煌王國是浮士德精神世界中光明的境界，天堂的絢麗色彩更多地凝聚了主體價值的含金量。但失敗像陰影一樣蠶食了浮士德的光輝和多彩，灰色的主調瀰漫在浮士德的心理空間。“如今，全國像發燒一樣騷動，一樁樁的禍事層出不窮，從這座宮殿上面向全國遙望，就會覺得像在做惡夢一樣，羣醜竭盡醜態，握攬大權，非法的壓制卻在合法地開展，迷誤的世界呈現在我們眼前。”混亂不堪、暴政橫行的地獄景象正是浮士德心靈的寫照。正如他所言：“這是恐怖的征程，是閉塞而空虛的世界”。心理的迷惘和對現存世界的恐懼無望構成了地獄心態的基本情感。 藝術悲劇是他靈魂衝突的第四個階段。“這裏的傳統，就是安樂，人人長生不死，各安其所”，“你被吸引到福地去棲身，遁入快活的命運中悠遊!我們的寶座化爲涼亭，讓我們享受樂園式的自由！”追求和諧精神是與古希臘美女海倫結合爲載體的，寧靜、和諧、純潔、自由是理想王國的基本框架，天堂的境界是乳白色的快樂，浮士德此時的內心體驗是完美境界的盡情享受。但和諧的完美卻經受不住世間缺陷的打擊，勇敢的飛翔竟是墜地而死的慘景，子死的悲痛使妻離成爲現實，妻的痛苦離去是和諧理想的徹底破滅。“一句古話不幸也應在我的身上，幸福與美不能長久聯合在一起，生命的聯繫，愛的羈絆都已割斷，悼惜這二者，我要痛苦地跟你告別”。海倫的悲哀和遠離顯示了浮士德精神世界的空幻和虛無，消沉和心灰意冷正是他地獄般心理的情緒。 浮士德在經過了地獄和天堂心理的幾番較量之後，終於明確了地獄映照後的天堂世界的最高定位，頻繁衝突的世界給予他豐富經驗的汲取，事業的“大我”追求是經驗積累後的總爆發，更高境界的追求呼喚出了浮士德的心聲: “在這個地球上，還有幹大事的餘地，我要做出驚人的成績”，“我願看到這樣的人羣，在自由的土地上跟自由的人民結鄰”，“我的塵世生涯的痕跡就能夠永劫不會消逝，我抱着這種高度幸福的預感，現在享受這個最高的瞬間，”“請飛昇到更高的境地，你們暗暗地在那裏成長，按照永遠純潔的方式，天主會賜給你們力量，這是在自由的大氣裏所具備的精靈的養分，這是永恆的愛的啓示，通往至高的天福之境”，天堂般的幸福以永遠純潔、自由、永恆的愛爲內涵充滿在浮士德的心理體驗中，光明的精神境界更多地包容了對羣體的無私奉獻。由此，超個體的偉大功績以神聖和崇高顯示了浮士德生命價值的最高境界。 從知識追求到事業追求，浮士德經歷了由低到高的追求過程。雖然在每一個階段的追求中都包含着辨證的分化和辨證的統一，但卻時時顯示出二重心理結構的矛盾與組合，作爲整一性的全人格，它不同於分裂的二重人格，它不是在痛苦的分裂中而無法找尋到自我，卻是在不斷的分合中使生命始終處於運動中，並使最終的自我呈現爲快樂的極限。浮士德正是在一元的二重心理結構中進行着生命燃料的不斷填充。正如恩格斯所言: “生命也是存在於物體本身中的不斷地自行產生並自行解決的矛盾，這一矛盾一停止，生命亦即停止，於是死就來到。”地獄和天堂的心理體驗，不僅是矛盾的心理體驗，也是創造生命價值的心理體驗，更是人類原始心理體驗的再度喚起。故而，地獄和天堂已失去了宗教的含義，更多的是象徵性的心理體驗敘述。[4] 作品中的浮士德體現了二重心理結構的衝突：理性和感性。而浮士德本人正是這樣一種衝突的融合體 古希臘崇尚自我的審美觀點，強調行樂的及時性，對於享樂主義、縱慾主義必然導致個體自身的衝突、矛盾和痛苦，古今中外，許多思想家、哲學家都有這種共識。古希臘哲學家德謨克利特發現：“對於一切沉溺於口腹之樂，並在喫、喝、情愛方面過度的人，快樂的時間是很短的，就只是當他們在喫着、喝着的時候是快樂的，而隨之而來的壞處卻很大。對同一些東西的慾望繼續不斷地向他們襲來⋯⋯除了瞬息即逝的快樂之外，這一切之中絲毫沒有什麼好東西”，“如果對財富的慾望沒有厭足的限度，這就變得比極端的貧窮還更難堪”。現代的弗洛姆在《愛的藝術》中則說：“臨牀病例顯然表明，那些致力於追求無拘無束的性慾滿足的男性和女性，不但沒有得到幸福，而且還得常常承受嚴重的神經質衝突或神經症症狀的痛苦。全部本能需要的滿足，不僅不是幸福的基礎，甚至連精神正常也不能保證。” 當然，在這裏歌德通過海倫的幻化在作品最後表達了反對，但我並不認爲是歌德對當時人們對現世享受的一種反對。人本身就是一種慾望的存在物，僅僅只靠來世的追求所支撐的生活是沒有意義的。但是缺少了使用來世的期望所得到的滿足，生活也容易變得空虛。在源於古希臘文化的西方文化中，“海倫”是美的象徵。由於特洛伊王子在宴會上將之拐走，導致了希臘聯軍與特洛伊之間長達十年的戰爭。特洛伊的長老在剛開始時並不願意爲了一個女人與希臘聯軍發生戰爭。但是當海倫出現在衆人面前的時候，大家屏氣凝神，最後爆發出“爲了海倫”的口號。由此可見希臘人，乃至西方人對美的追求的執著。 審美活動本是一項精神活動，但是在科學日益發達的18世紀，審美活動也希望將自己與邏輯縝密的科學研究靠上邊，給自己披上科學的外衣。在《浮士德之後》，歌德還創作了《伊菲革涅亞在陶里斯》、《伊菲革涅亞在德爾斐》、《瑙西卡》、《被俘的普羅米修斯》、《海倫》等希臘題材的作品。但是隨着認知的深入，歌德逐漸明白，科學社會的理性原則與古希臘式的審美追求這兩種思維方式和內在追求幾乎是無法融合的：古希臘追求現世的享受，而科學持續崛起的18 世紀則崇尚理性思維。晚年歌德逐漸意識到，在當時的社會條件下，古希臘的理想無法實現，所做的嘗試歸於無解。《浮士德》中的海倫最終還是離去，只剩下一件薄衣飄落在浮士德的手中，表明了無可奈何花落去的悲哀。 但是並非付出就沒有回報，18世紀的海倫主義席捲西歐。面對社會的大轉型，人們需要了解自己的過去，以便能夠鎖定自己的將來。因此古希臘的形象逐漸走進人們的視野中。“用心靈尋找希臘人的土地”，面對到來的工業社會的枯燥，人們希望尋找自己的本源，找回美好、和諧的家園，成了那個時代的精神主題。歌德深受溫克爾曼影響。溫克爾曼所描繪的充滿精神自由、人類和自然和諧相處的希臘，在他的思想裏打上了深深的烙印。歌德對於溫克爾曼模仿希臘的宣言深信不疑。因而歌德是溫克爾曼真正的繼承者，他以其創作親身實踐了“海倫主義”的理想。雖然理性主義不能很好地與感性相結合，但依然抵擋不住人們追尋古希臘美好、和諧的腳步。 哲學涵義 由於《浮士德》要概括的是一個很長的歷史時代，作品不能不借助許多象徵性或譬喻性的形象。例如絕代美女海倫象徵着古希臘藝術之美，浮士德追求這種古典美的失敗，意味着他想通過藝術實現改造社會的理想的失敗。又如浮士德和海倫新生的兒子歐福良的無限追求象徵着浪漫主義文學，作者通過歐福良的早逝，以紀念英國浪漫主義詩人拜倫。又如，浮士德的學生瓦格納，是脫離實際的、只會啃書本的經院式的知識分子，這個形象體現了封建的、中世紀的意識形態的陳腐。 《浮士德》在很大程度上反映了作者的世界觀和人生觀以及他自己的生活體驗。作者認爲，人的思想發展是一個新陳代謝的過程。他說，蛇是經常通過蛻皮成長的。人也是通過不斷的毀滅獲得不斷的新生。因此有了他筆下主人公的無數次失敗。歌德認爲，一個人不經歷官能的享受，他的精神發展是不完全的。因此有了浮士德跟葛麗卿之間的愛情，並讓他們發生肉體關係。但他只給了浮士德一個夜晚的歡情。因爲作者認爲，家庭是事業的障礙，所以他不讓主人公跟任何人成婚。 浮士德的形象還有更高的哲學涵義。這主要表現在著名的“浮士德難題”以及面對這種困境所表現出來的“浮士德精神”上。歌德以深刻的辯證法意識揭示了浮士德人格中的兩種矛盾衝突的因素，即“肯定”和“善”的因素同“否定”和“惡”的因素之間的複雜關係及其發展歷程，更以樂觀主義的態度表現了浮士德永不滿足，不斷地克服障礙、超越自我，“不斷地向最高的存在奮勇”前進的可貴精神。“浮士德難題”其實是人類共同的難題，它是每個人在追尋人生的價值和意義時都將無法逃避的“靈”與“肉”，自然欲求和道德靈境，個人幸福與社會責任之間的兩難選擇。這些對立給浮士德和所有人都提出了一個有待解決的的內在的嚴重矛盾。在《浮士德》中，這一矛盾貫穿了主人公的畢生的追求，體現爲浮士德的內心衝突和他與墨菲斯托的衝突的相互交織。從某種意義上說，浮士德的內心衝突同時也是他與墨菲斯托的矛盾衝突的內在化的體現，而他與墨菲斯托的矛盾衝突則同時也是他內心衝突的外在化體現。在與墨菲斯托這“一切的障礙之父”、惡的化身結爲主僕，相伴而行之後，浮士德的前途可謂危機四伏，隨時皆有可能墮落爲惡魔的奴隸。但是，不斷追求，自強不息，勇於實踐和自我否定是浮士德的主要性格特徵，這使他免遭沉淪的厄運，實現了人生的價值和理想。而惡在這裏卻從反面發揮一種“反而常將好事做成”的推動性作用。歌德辯證地看待善惡的關係，不是視之爲絕對的對立，而是把它看作互相依存、互相轉化的關係，揭示了人類正是在同惡的鬥爭中克服自身的矛盾而不斷取得進步的深刻道理。這在詩劇的開頭時上帝有關善人須努力向上纔不會迷失正途的議論，以及詩劇結束時天使們唱出的“凡是自強不息者，到頭我輩均能救”的歌詞中都得到了明確的體現。 手法 從藝術上看，內容龐雜，用典極多，象徵紛繁，使作品艱深隱晦，令人索解爲難。尤其是第二部，浮士德的形象有抽象化、概念化的傾向，給一般讀者的閱讀和理解造成了較大的困難。 《浮士德》的基本輪廓是兩個賭賽和兩個世界。兩個世界一大一小：第一部是小的世界，即現實的世界，感官的世界；第二部則是大的世界，這裏是政治舞臺、神話幻境、大自然。一個人從“小世界”走到了“大世界”意味着他從“凡夫俗子”發展到崇高的精神境界。所以第二部內容十分豐富、深廣，作者把他一生的體驗都融匯了進去。根據作者的構思，第二部中的第三幕和第五幕是重點。第四幕以後，主人公精神開始有了轉機。在這兩幕裏，作者讓主人公說出了他的最終目標：統治和財產。說明上升的資產階級經濟、文化發展到一定時期，就要求政治權力。在最後兩幕中，揭露了海上掠奪，指出戰爭、貿易和掠奪是三位一體的。這擊中了資產階級的本質。 《浮士德》的基本結構形式是戲中戲：大悲劇套着許多個小悲劇，其中有些小悲劇可以獨立成篇，如葛麗卿悲劇。在藝術表現上，現實主義與浪漫主義結合並用，不過第一部以現實主義爲主，第二部以浪漫主義爲主。神話、傳說、幻想等交織在一起，組成多彩的色調。人物不是性格的典型，而是哲學觀念的化身，互相形成鮮明的對比。語言是多變化的，有時諷刺，有時嬉謔；有時嚴肅，有時詼諧；有時押韻，有時不押；有時民歌體，有時希臘悲劇詩體、亞歷山大詩體。因此，人們完全有理由說：這部鉅著是一座豐富的精神寶庫。

一種浮士德精神： 我如何爲一顆震顫的心靈發聲 如何用永恆的精神對抗虛無主義 弱質 和浮氣 心靈需要被解放到一個廣闊的場域裏去：發黃的書齋 黑犬 布羅肯山的魔女 宮殿 天堂 而生命總是在激烈的抗爭中漫長的綿延爆發： “我願看見這樣熙熙攘攘的一羣—— 在自由的土地立足的自由之民。 那時對眼前的一瞬我便可以說： 你真美啊，請停一停！ 於是，我有生之年的痕跡 不會泯滅，而將世代長存。—— 我懷着對崇高幸福的預感， 享受着這至神至聖的一瞬。 （浮士德仰面倒下，骷髏們接住他，把他放在地上。）” 歌德在狂飆突進，而生命的靈與肉的矛盾（梅菲斯特與衆天使、極樂沉思神父）在不斷的高升讚歌裏往上疾馳分裂融合調解： “人生欠缺遺憾， 在此得到補償； 無可名狀境界， 在此已成現實； 跟隨永恆女性， 我等向上、向上” 整個《浮士德》瀰漫着這種原點爆發的動感散落在所有現象界裏，或者：再問我們該如何對抗虛無主義？我們如何對抗虛無主義（發黴的書齋、腐蝕的理論、無結果的思考、形而上的死路）？我們如何對抗這一個龐大的沉默？如何爲人類這顆弱小的因發聲而震顫的心靈彰顯一種永恆的希望？ 懷着某種無畏的生命永恆之動能跨過現象界，一種不停歇的力不靜止的心靈，浮士德將永遠求索

歌德很厲害，能把長篇詩劇寫的這麼美的不多見。文章寫作手法很值得去學習。 但是沒看懂，在網上搜了很多解說纔有些頭緒。感謝書友。