
莎士比亞
爲紀念莎士比亞逝世四百週年,特以我社方平先生主編、主譯的華語世界首部詩體版《莎士比亞全集》爲基礎,綜合考慮悲劇、喜劇、歷史劇、傳奇劇和十四行詩,精選二十種出版單行本,配以約翰·吉爾伯特爵士(Sir John Gilbert)的全套經典插圖,出版“詩體插圖珍藏本莎士比亞作品集”。
翻譯得很好,讀起來很有節奏感。讀完才發現本書的主角並不是愷撒,但真正的主角勃魯託斯也不太出彩。 作者沒打算太強調愷撒的驕傲與神性,對他刻畫不多,反而安排了幾處對他祛魅的場景。可是如果沒有在前面鋪墊好神性,後面的打破也會顯得有點無力,使得這個角色沒能留下太多印象。重點刻畫的勃魯託斯,頗有點後來的哈姆雷特式的猶豫與內省,但也比較表面。反倒是安東尼的描寫很有趣,一個能隱忍有計謀的角色躍然紙上,所以後來纔會爲他專門寫了那個劇本嗎?他演講時民衆的表現也非常諷刺。可是到了後半部分的軍事衝突就有點平淡了,沒有提供預想的情緒張力。 總的感受就是作者好像沒想好一個明確的方向,什麼都想提一點,但都沒有往深處展現,於是就沒能像後期作品那樣帶來一種極致的美感。但語言節奏還是沒得說,即便沒寫好的莎士比亞,也依然足夠出色。 不知道是翻譯風格還是原文如此,總覺得這一部的古希臘劇風格很濃。
題目似乎起錯了,應該叫《刺殺居里厄斯·愷撒》。愷撒在劇本中並沒有多少戲份,個性也沒有很鮮明,倒是對勃魯託斯和卡修斯的密謀寫得非常詳細,兩個人的對話佔了全書的大半。 勃魯託斯把愷撒說成是暴君,這我也不怎麼能理解。我記得愷撒有風流的一面,情人一大堆,有善戰的一面,率領羅馬到處征服,還有很好的文筆,寫下了《高盧戰記》《內戰記》。但一口一個暴君是從何而來? 後面的屋大維回城,跟馬克·安東尼守高地,也是潦草得沒法說,所以整個劇的重點就仍然是刺殺愷撒(好吧,行刺的過程表現得還是不錯的)。 最後,出場人物中的愷撒去世後的三巨頭,“愷撒”寫成了“卡薩”…不知該說什麼好。
沒什麼好說的,翻譯得很好,唯一想吐槽的一點就是,能不能來個人把Julius Caesar的中文譯名統一一下。
感覺讀莎士比亞戲劇已達到漸入佳境的狀態,比起當時讀契訶夫的《櫻桃園》、《萬尼亞舅舅》、《伊凡諾夫》以及《海鷗》,獲得了至少三倍以上的閱讀愉悅感,以及個人命運與歷史交織的沉重與豐盈的真實體驗感。《居里厄斯·愷撒》既是一部歷史劇,也是一部悲劇;它不僅是一部關於羅馬歷史的悲劇,也是勃魯託斯的個人悲劇的縮影。莎翁塑造悲劇人物與陀思妥耶夫斯基很相似,都是通過人物的性格來進一步拉開其悲慘命運的序幕的。勃魯託斯的性格其實算是寬厚與仁慈的,而奧瑟羅與哈姆萊特更爲典型,他們所遭受的挫折、他們的幻滅感、對人生的終極叩問,到最後倒下,正是源自其性格的缺陷;再者,莎翁同樣善用靈與肉的拷問來呈現主人公的悲惘與絕望,勃魯託斯三次與死去的愷撒亡靈的對話,哈姆萊特與死去父王化作的陰魂的交談,都是在側面襯托人物內心的煎熬與苦痛,《罪與罰》裏羅佳多次與自己內心深處的幻影對質,掙扎,也是應用了這一悲劇手法。莎翁對戲劇的圖景早已爛熟於心:三次加冕,卡爾帕妮婭的夢,沒有心臟的獻祭牲畜,安東尼的演講與愷撒的遺囑,處處皆是伏筆,真是匠心獨運吶!
只餘高尚的人,沒有好人壞人。安東尼對着凱撒屍體的那段演講和羣衆的立場轉變過程充滿思索,翻譯也很優美。
最偉大的角色 汗 最偉大的作者
安東尼、勃魯託斯對着人羣演講那段無疑是全劇高潮之一,也是莎翁才華橫溢的體現。人羣的善變使人震驚之餘,也給人要警惕鼓吹的警示。
安東尼和勃魯託斯的演講部分太精彩了
愷撒描寫雖不多,但側寫“燃燒的心”並正寫一語破的之灼見,對數人內裏糾結卻也義無反顧的矛盾意志的挖掘,已讓歷史片斷活靈活現,而出場幽靈、悲劇降臨前的異象等看家本領,除打造世事變化&人事無常的命運,還比後來的《麥克貝斯》更富史詩與傳奇性;但第五幕大批死亡仍寫得稍急;汪義羣的譯本質量也只中規中矩。
時隔十二年再讀莎翁。 十二年前初讀尤里烏斯凱撒,因爲對羅馬史毫無瞭解,只能比較膚淺的理解到故事梗概和人物關係。 如今,對比鹽太、吉本等人筆下歷史中的凱撒遇刺前後的這段往事,再來看莎翁的作品,就有血有肉的多了,短短篇幅,就把凱撒那爆棚的自信和光明的性格融入到他遇刺身亡的悲劇裏,把布魯圖刺殺凱撒前後那糾結不已卻又十分堅定秉公棄私的情緒描繪的淋漓盡致。雖然藝術作品不能完全當做歷史來看待,但我覺得莎翁確實用一部藝術作品讓歷史活靈活現了起來。