傳統革新：巫鴻美術史文集卷一

將深刻的意義具象化到樸素的在外形象中，在物質相對匱乏的古代，人們用神話、宗教、故事、人倫來豐富自己的人生。給日升月落賦予意義，給萬物以人格而共處。 那時的人們纔是真正生活在神的國度——只要確信，就能看到不同的世界。 通過文化的演變，解惑了我關於老子化胡、二郎神與哮天犬、猿猴的勝利與失敗。也梳理了《封神演義》與《西遊記》不同的敘事角度。 關於西王母相關的介紹也有了一定的瞭解。受益匪淺。

巫鴻美術史文集第一卷，大部分還是早期風格，比較傳統常規的美術史研究，後面幾篇，尤其是寫白猿、西王母兩篇，纔有了巫鴻的風格，比如注重文學、禮儀、宗教與美術史交叉，注重美術作品與觀者的場域關係等等，非常精彩，特別是白猿一篇，分析白猿形象兩個原型，對西遊記研究也有很大啓發。

6、11最佳，5、12次之。即使是本書最佳的部分，仍然少了些意思，感覺可以再多說點的

讀這本書之前，已經仔細閱讀過巫鴻先生《武梁祠》、《中國古代藝術與建築中的“紀念碑性”》、《中國古代繪畫中的“女性空間”》以及《“空間”的美術史》四本書，由於他長期關注同一批材料或同一個問題的研究，故有些討論前後或有所重疊和交叉，部分文章也發展爲專書或專書中的章節。個案研究分析得出結論是他的寫作方式，在此基礎上，他思考重新建立中國美術史新結構的可能性。新的結構不僅包括材料的擴展，也包括概念、分類、分析方法等理論問題的重新梳理。 在第四篇文章最後的總結中從這裏可以看出巫鴻先生探索美術史學科研究方法的轉變，是否按照傳統分類，分爲青銅藝術，繪畫藝術，書法藝術等等分支還是尋找到其中的聯繫，去構建新的美術史框架。事實隨着他研究的深入，在《“空間”的美術史》一書中，他提出“空間概念”，並試圖用它來打破圖像、雕塑、器物和建築傳統類別劃分；再之將視點從孤立的圖像和作品轉移到圖像和作品之間的關係上，最後打通藝術內在屬性（藝術品內容和形式）和外在屬性（藝術品產生和展示的條件和環境）。 在第五篇文章中提到“圖像志”的研究問題。這點在其《中國古代藝術與建築中的“紀念碑性”》一書中認爲“美術史家應該最大限度地發掘和使用材料，包括考古材料、傳世器物和文獻材料”，對於圖像研究，不僅僅是紋飾本身及風格演變，更應該聯繫其社會，文化，宗教的含義。關於東夷藝術中的鳥圖像，他“試圖針對這種問題提出一種新的方法論取向。如上所述，在涉及史前藝術的圖像志研究中，存在的主要問題是要尋找到藝術品和傳說資料可以“在歷史上”聯繫起來的基礎”。 我自己在閱讀的過程中反覆回顧思考之前接觸過的觀點，試圖找到發展的聯繫並加以重構整合。我對自己的要求是：一逐字閱讀，二必須反芻，三學會思考，四整合筆記。 1，一組早期的玉石雕刻（1979） 分析一組一組早期的玉石雕刻得出以下幾個結論，一相同圖像（鷹鳥文飾）的出現表明圖騰觀念的存在和族徽現象；二玉器上的“食人”圖像就是這種社會現實的反映；三階級分化；四圖騰神向人格神的過渡。 2，談幾件中山國器物的造型與裝飾（1979） 本文通過分析河北平山中山國墓葬出土的銀首人俑銅燈、十五連盞燈樹、虎噬鹿器座與龍鳳糾結方案的優美造型和精美文飾，反映戰國時動物裝飾雕塑作品達到巔峯。 3 ，秦權研究（1979） 這部分內容沒看懂… 4，三盤山出土車飾與西漢美術中的“祥瑞”圖像（1984） 從三盤山墓中銅車飾入手，引出對西漢與戰國“祥瑞文飾”的分析，進而過渡至“山與雲氣”紋飾的分析，再之就是分析“狩獵場面”反映人和動物關係的變化，最後綜合展示“漢代人世界觀” 中“永恆變化”的觀念。 5，東夷藝術中的鳥圖像（1985） 本文從“東方的“鳥夷”與河姆渡文化和紅山文化中的鳥圖像；東方稱作“陽鳥”的部族與良渚文化禮器上的“陽—鳥”徽識；東方“以鳥名官”的傳說所隱含的政治結構與山東龍山玉器上人形與鷹圖像的共存關係”三個方面對史前藝術圖像志進行的反思。 6、早期中國藝術中的佛教因素（2—3世紀）（1986） 這部分引用的材料的豐富令人咋舌，分析銅鏡、魂瓶、摩崖石刻等作爲佛像題材載體引對早期佛道二教之間關係，存在地域的思考。 7、中國繪畫中的“空間”問題——西方對中國早期繪畫藝術的思考（1986） 這一部分，他主要簡單回顧西方學者對中國早期繪畫關於“空間”概念的探討，從安德森以歐洲爲中心的觀察方式和進化論模式進行分類到馬利率先提出質疑這種先入爲主的觀念認爲應該探索中國本土的邏輯結構，再之，巴赫霍夫用“二維表現與三維再現”衡量中國繪畫發展進程，同時期學者之一威爾斯提出特定的藝術傳統確實將空間表現作爲其藝術創作的一個重要目標，此外，費慰梅反對巴赫霍夫線性進化序列。其實此後，在此問題上作者繼續做了大量個案分析，並出版《“空間”的美術史》一書。 8、傳統與革新——高福履藏中國古代玉器（1986） 這部分內容很有意思，通過分析高福履藏中國古代玉器從玉器獨特造型、好古之情，象徵意義三個方面簡單分析。可借鑑爲小論文寫作模式。 如果感興趣，可讀明代文震亨《長物志》一書，討論明代繪畫、書、銅器、瓷器、玉雕等士紳文玩用品。此外，柯律格以從書爲例，考察了這些文玩如何被鑑賞、使用、消費、流通以及在明代社會生活中的意涵寫了《長物》一書。 9、從地形變化和地理分佈觀察山東地區古文化的發展（1987） 半懂不懂。 10、四川石棺畫像的象徵結構（1987） 全文解讀畫像棺題材的文化內涵以及象徵意義，比如西王母、四神畫、金烏月蟾象徵宇宙；闕門代表送葬儀式；儒家人物故事蘊含禮儀，道德；宴飲聽樂、下棋遊戲是其生前生活的延伸或是理想生活的實現。深入閱讀可參考巫鴻先生《武梁祠》一書。 11、漢代藝術中的“白猿傳”畫像——兼談敘事繪畫與敘事文學之關係（1987） “白猿傳”畫像題材象徵對死者靈魂的保護，此外，重點放在這種文本敘事文學題材的演變。 12、漢代藝術中的西王母（1987） 這部分內容可以參考巫鴻先生《中國繪畫中的“女性空間”》，第一章第二部分“拜謁西王母”，《武梁祠》部分內容和本書第六章 早期中國藝術中的佛教因素一文中佛像和西王母像的轉化和置換關係。

山東，四川大量上古時期的玉石，陶器，石刻第一次見，過於古樸

像是讀小說一般的讀完了這本美術史文集。 需要留心作者如何用某一時期文獻的。

巫鴻的書裏總是會有一些新的研究角度和思維，對於學術小白看待問題的方式和打開研究思路非常有借鑑意義。