任伯年（大家·丹青）

木心文學回憶錄裏，談到薩克雷時說：“他的小說有點像任伯年，是小說能品中的大師。”當時深爲木心那些揉合了文學音樂繪畫的藝術體驗所傾倒，覺得他將文學與音樂、書畫融匯貫通，又隨時隨地隨手拈出，像花開草長，歎爲觀止。然而並未細究兩者如何相似。今見任伯年，彼時思緒忽然甦醒。誠爲讀書之樂。

本書精選任佰年名畫六十餘幅，個個均爲存世精品。 任伯年（1840-1896），初名潤，字次遠，號曉樓，後改名頤，字伯年，別號山陰道上行者、山陰道人、壽道士等，祖籍浙江山陰（今浙江紹興），生於浙江蕭山。任伯年從小天賦異稟、勤敏好學，其父任聲鶴雖是米商，但也是一位民間畫師，因此任伯年從小耳濡目染，爲其日後在繪畫上的發展奠定了一定基礎。任伯年繪事廣泛，山水、花鳥、人物皆備。他的繪畫既能繼承傳統繪畫之優勢又能與時俱進、博採衆長，在“四任”（其他三任爲任薰、任熊、任預）中成就最爲突出，亦是海上畫派的領袖人物。

非常好的畫冊。海上畫派的領袖人物，結合中國傳統的寫意和西方繪畫的寫真，博採衆長，自成一派，韻味十足。色彩運用爐火純青。真是大家[強][強][強]

活靈活現，躍然紙上，很有意趣兒

任伯年，（1840～1896），名頤，字伯年，以字行。浙江山陰人，故畫面署款多寫“山陰任頤”，近代著名畫家，與吳昌碩、蒲華、虛谷齊名爲“清末海派四傑”。 他的筆墨灑脫傳神，簡逸放縱，設色明淨淡雅，格調歡快溫馨，由於他注重觀察，因此他筆下的花鳥，造型準確，田園瓜豆，真實可愛，充滿生機。

潘天壽評論其畫：“造型古拙誇張，用筆、用線高古韌練，勾勒精細，色彩清麗，有裝飾味。 中國傳統的“寫意”與西方繪畫的“寫真”在任伯年的作品中自然結合，有緊有松，有張有弛，別是一番韻味。 其花鳥畫是對生活的細緻觀察與熱愛，點滴的情感在描摹花鳥魚蟲中得以復現，生趣盎然，天真爛漫。 任伯年的作品大部分格調挺高的！

任伯年是我國近代的傑出畫家，是海上畫派中的佼佼者。任伯年的繪畫發於民間藝術，他重視繼承傳統，融匯諸家之長，吸收了西畫的速寫、設色諸法，形成自己丰姿多采、新穎生動的獨特畫風。任伯年的花鳥畫早年以工筆見長，後吸取惲壽平的沒骨法，陳淳、徐渭、朱的寫意法，筆墨趨於簡逸放縱，設色明淨淡雅，形成兼工帶寫、明快溫馨的格調。

剛開始學習國畫，多多觀賞、揣摩名家作品是非常重要的功課。總覺得許多書畫大家都是長壽之人，看了任伯年生平簡介，很遺憾他是英年早逝。 任伯年的畫目前給我的感覺（或許隨着我自己繪畫能力的改變認識也會改變）是灑脫，看他的花鳥、石頭用筆、用色很輕鬆隨性，小蟲尤其蟋蟀神似勝於形似，因爲造型很是簡單（與白石老人的小蟲相較），人物的細節刻畫清晰生動，就如那張無量壽佛的面部及穿着草鞋的雙足。 不管我自己在繪畫方面能達到怎樣的程度，至少，學習國畫讓我養成了欣賞、感悟名家書畫的興趣和能力，這就是收穫。

實在是佩服，任老先生的畫，既有傳統國畫之意境，又有西畫之造型，融工筆和寫意於一身，還有光影色彩變化，人物、花鳥信手拈來，功力何其高深，真神人也！

大致瀏覽了一下，整體感覺花鳥的筆法拙樸而豪放，人物畫的筆意有力而挺拔，衣紋如刀劈斧鑿、力透紙背，意境高古悠遠。