
[印度]泰戈爾
《吉檀迦利》是泰戈爾諾貝爾文學獎獲獎詩集,共103首。整部詩集,在情感與結構上都形成一個完整的整體,是遭受現實困境的泰戈爾,借與“神”的對話,用充滿自然的意象,用極具韻律與音樂性的語言,融合古老印度精神傳統與現代西方精神,從自我中看到衆生和宇宙,傾訴了他的孤獨、掙扎、期望、愛和信仰等。《吉檀迦利》熔哲理與抒情於一爐,具有深刻而稀有的靈性之美,是瞭解泰戈爾最具代表性的經典詩集。本版本選用蕭興政的全新譯本,中英雙語,全錄美國藝術家馬克·麥金尼斯103幅精美插畫隨文彩插。
我對《新月集》有一種排斥,所以泰戈爾的三本重要作品《飛鳥集》《神性的溫柔》《吉檀迦利》我都依次讀完了。《新月集》可以作爲未竟的功課,以後再讀。 很感激我閱讀它們的順序,最感激的是我在一片未知的情況下閱讀了《飛鳥集》。本以爲只不過是短小的英文詩集,順便學學英語,卻不曾想,對我來說,這是一部深入我靈魂的哲學書。《飛鳥集》幫我解決了以下幾個問題: 1. 我和自己的關係:我可以很坦然地在這個世界上存在着,不再自卑、自責。 2. 我和世界的關係:它愛我,我在察覺它愛我之前,早就愛上了它。 3. 我要怎樣活着:聽我自己的,我是珍貴的、值得的。這來自於以上兩點的強大支撐。 4. 我和別人的關係:別人和我擁有一樣的地位和權利。 在讀完《飛鳥集》之後,我六刷了自己最喜歡的一部言情小說《散落星河的記憶》,這一次,我完全不再看這部小說中的愛情,而是在看親情、友情、責任、理想、信任,和人間的大愛。這是一部講救世主的小說,在閱讀後,我最大的感受就是神性出自於人性。 再之後,恰好被系統推薦了《神性的溫柔》。《神性的溫柔》的上半部分,我非常喜歡,泰戈爾謳歌了人類誕生的奇蹟、也謳歌了人性。在《神性的溫柔》中,泰戈爾描述了他二十歲左右時的開悟經歷,而今我又回看,我確認他是開悟了。 從《飛鳥集》到《神性的溫柔》的上半部分,重塑了我的世界觀,並且與我的世界觀完全契合。 在《神性的溫柔》下半部分,泰戈爾表現出了對神的信仰以及對人死後有靈魂的相信,這令我難以接受,以至於連《神性的溫柔》這本書的書評都寫不出來。 畢竟是泰戈爾的《飛鳥集》《神性的溫柔》啓發和重塑了我的世界觀,最近便想再找找感覺,便來看《吉檀迦利》了。 我和泰戈爾一樣,都和這世界深深相愛。不同的是,我愛的世界不是一個人的或神的形象,而泰戈爾在具象地愛一個神。在《吉檀迦利》中,他匍匐在Ta的腳下,像墜入愛河的戀人,等着Ta的垂憐。我很不適應如此具象的與世界的相愛關係,後來瞭解到泰戈爾可能是把他少年時愛慕的嫂子的形象具象到詩歌裏了。我對泰戈爾的愛情詩或者站在下位愛着上位的神的詩無感,整本《吉檀迦利》,能像《飛鳥集》那樣帶給我共鳴的是最後幾篇,表達的是對死亡的接納。我只是太愛這個世界,想盡量在此高質量的逗留,如果有死亡或磨難,我是欣然願往之的,每一個下一刻,都是一個新的約會,只要是有變化的,就很有意思。 摘錄《吉檀迦利》中打動我的句子如下: 1 我們的國王在恐怖的夜裏突然與風暴一同駕臨了。 2 因爲我愛此生,我知道我也會愛死亡。 泰戈爾出生於1861年5月7日,他創作這三本書的時間和年齡如下: 1.《吉檀迦利》:核心詩作創作於1906-1910年,此時他45-49歲:1912年自譯英文版本時,他51歲。 2.《飛鳥集》:1913年正式創作,1916年出版初版,創作和出版時他分別爲52歲和55歲。 3.《神性的溫柔》:內容源自1930年他在牛津大學的講座,當時他69歲:相關內容1931年首次出版時,他70歲。 泰戈爾雖然曾經開悟了,但是他與世界的關係在搖擺着。
越簡單的詩句,越需要沉甸甸的經歷去感悟。 人們從詩人的字句裏,選取自己心愛的意義;但是詩句最終意義是指向着你。 離你最近的地方,路途最遠。最簡單的音調,需要最艱苦的練習。 願你要的明天,會如約而至。 ----- 泰戈爾《吉檀迦利》
無法表達的心絮 無法輸出的情感 有柔和、有悠長、有綿綿不絕的悸動 我要把你的文字浸在我的骨血裏 一字一句,一句一字 我總是在幽幽醒來的第一時間去找你 循着微光,帶着虔誠,裹夾着繁複的欣喜 我知道,憑着我的平庸,我的無知,我的淺薄… 一時難以進入到你的世界裏 我只想站在你世界的邊緣 看你洪流泛濫,融入星河 感受你對人和自然充滿無限溫情的宏大 感受信仰的力量和你對死亡的詮釋 感受你的生命體驗和內心獨白 感受你的不凡,你的情懷,你的孤獨,你的思念,痛苦,掙扎… 我全然在感受着 在你靈性的光輝裏 在你靈動的世界裏 我忘了我是誰 我的寧靜告訴我, 這份滋養的充盈和潤澤 你說:“我的心靈是在一種自由的空氣中成長起來的,不受任何教會信奉的經文的約束……我的宗教,完全是詩人的宗教。” 你的敬拜是對創造和支撐萬物存在之源的敬拜。 你說:“真正的文學是對生命的真誠,而不僅僅是辭藻。” 一趟別樣刻骨的心靈之旅, 我已然沉醉, 默唸經典永恆不朽!
2026年1月19日,家中 這本是我讀過的最美的詩集,無論是文字和形式,都很美!總共 103 首詩,每天早上朗誦兩三篇,感覺就像兜裏揣着一包糖,每天喫兩三顆解饞又不想趕快喫完,終歸還是喫完了,舔一舔嘴脣,還是甜絲絲的,甜中帶着苦,苦後又回甘。 詩,真的是意象的帝國,一個可以打破字義和概念的精神世界。讀完每一首詩,腦海裏都會浮現一個場景或一幅畫面,雖然難以用語言表述,但卻激發了我強烈的輸出欲,把情感和心流加載到一器一物一草一木,再從一器一物一草一木中汲取精神能量。 泰戈爾的詩,與宇宙萬物有臍帶般的連接,充滿着自然的意象和韻律美,散發着靈動和哲思,映射出他的意識流動——愛、孤獨、彷徨、掙扎,可以照見他對死亡的理解和對信仰的堅守。泰戈爾被西方人視爲靈祕詩人,在他的詩歌中,西方的激情與印度人的平靜、善感和虔誠產生了微妙結合。他富足的出身和優越的成長環境,塑造了他的詩性和靈性。剛步入中年,妻子去世,兒女、父親和小兒子相繼去世,給泰戈爾帶來沉重打擊,使泰戈爾由浪漫抒情轉向生死哲思,甚至產生了絕望和隱退情緒,讓他由生如夏花之絢爛,轉向死如秋葉之靜美,將個人悲痛昇華爲對生命本質的叩問,進而飛昇爲普世的智慧——善惡並存纔是宇宙法則。這,又塑造了他的神性,宗教般的神性,他的宗教是詩人的宗教,是沒有教義的宗教。他與塵世保持着必要的距離,從整體上去看待人生和世界。 在此,需要澄清兩個概念,即神祕主義和靈祕主義。讀魯米的詩讓我接觸了神祕主義,讀泰戈爾的詩又讓我瞭解到靈祕主義。我感覺到了二者的差別,但卻無法用語言來描述二者的差別是什麼。DeepSeek 如是說: 靈祕主義是在有限中證悟無限,在當下生活中實現圓滿,是“回家”般的寧靜與安詳,其情感基調是寧靜、溫柔、澄澈。 神祕主義是消融自我,與至愛完全合一,是“消亡”於神聖之光中的狂喜,其情感基調是熱烈、狂喜、沉醉。 泰戈爾的詩,是讓神性走入人間,在我們身邊低語;魯米的詩,是讓靈魂飛向神性,在愛火中燃燒。泰戈爾和魯米兩位東方詩哲,彷彿站在不同山巔,卻都眺望着同一片神性之光。 最後,這本書排版很精美,插畫是一位美國藝術家根據他在每首詩裏讀出的意象很用心地畫出來的。這纔是一本好詩集該有的樣子!點贊👍
《吉檀迦利》是一部偉大的作品。1913年,泰戈爾以《吉檀迦利》成爲第一位獲得諾貝爾文學獎的亞洲人。 泰戈爾的詩集大都有這樣的特點,簡明抒情,從不去刻意使用複雜詞句,但又能自然而然的抒發哲學、宗教思想。 讀泰戈爾的詩,我一直不刻意去理解它的宗教部分,就像划船一樣,我不在意它的終點去往哪裏,我更在意它讓我看到的沿途風景,總能讓我自然沉醉其中。 就像風吹皺了一池春水,然後拂過楊柳枝,又擺弄了幾下天邊的雲朵,最後不知去向。但我知道,它一定還會再來,也許是在我需要它的時候。
第一次看《吉檀迦利》是鄭振鐸版本的《生如夏花——泰戈爾詩選》所收錄的幾首,當時看到就想世上怎麼會有這麼美的詩。不同《飛鳥集》的短詩,《吉檀迦利》的詩長一些而且還加入了兩樣東西死亡和宗教,如果看過後記的人或者瞭解過泰戈爾的生平可以知道,這些感觸大多來自親人的死亡。親人的死亡對泰戈爾來說無疑打擊很大,就算在自己面臨死亡時表現出來的也只是淡然和妥協。藝術源於生活,唯有對生活有所感悟的人才能寫出這樣美麗的詩。在《吉檀迦利》中還有些宗教詩,可惜我不懂宗教。
曾讀過泰戈爾的《飛鳥集》,是一首首篇幅短小的詩歌,抓取瞬間的哲思。而這本《吉檀迦利》,則是用詩歌向“神”獻禮,字字句句熔鑄了虔誠、謙卑和感恩。 兩者相較,我更容易被《吉檀迦利》打動。不知其背景的讀者可能會將其當作愛情詩來讀,那些曾經魂牽夢繞的人兒,我們借泰戈爾的詩句傾訴衷腸。但若瞭解創作背景,得知首首都是給神靈的獻禮,就會更易感動於詩人內心的純真和熱烈。 我不懂宗教,卻也時常感慨世界給我的饋贈。努力將饋贈者當作具象的神靈,便多少能夠理解泰戈爾的心境。他濃烈赤誠的愛,對理想的探尋,對死亡的坦然,如鳥兒盤旋在100首詩歌之上。 - 我特別喜歡的幾句詩,摘錄於此: 🔻你無窮的賜予只注入我小小的手。時代過去了,你還在傾注,而我的手還有空處可供充滿。 🔻我債務纏身,失意潦倒,我的羞恥深重不可告人;可當我前來祈求福惠時,我又因驚恐而顫慄,生怕我的祈禱得到恩准。 這兩句關於贈予的幸福和惶恐寫得太貼切了。總覺得得到太多付出太少,便誠惶誠恐。我們有着不可告人的深重羞恥,可慷慨的神靈啊,總是一次次地讓我們得償所願。 還有對死亡的坦然,讀來也動人心魄: 🔻我所有的存在、擁有、希望和愛,一直在祕密的深處向你奔流。你的眼睛最後一瞥,我的生命就永遠是你的。 🔻因爲我愛此生,我知道我也會愛死亡。 🔻當我離開此處時,就用這作爲我臨別的話語吧,就說我所見過的無與倫比。 🔻現在我渴望死去,進入那無死之境。 讀《吉檀迦利》前幾十首詩,腦海中浮現出的是一位身着白袍跪拜在地的朝聖者,虔誠地匍匐在神靈面前,感恩贈予,祈求恩惠;而讀到後幾十首詩,死亡成爲詩歌的主題,我看到的是他平靜如水的目光,他深知所有的擁有都將逝去,卻又溫和坦然地步入死亡最深處的河流。 如果可以,那就願我們的生命如泰戈爾所言,像一隻蘆笛單純而正直。而當我們此生終結之時,我們所擁有過的無與倫比。
2023年品讀第13本書🗝 作者:拉賓德拉納特·泰戈爾 讀書時長:3小時27分鐘 🕊 綠葉戀愛時 便成了花 花崇拜時 便成了果實💌 ﹌◌𓆜 𓆝 𓆡 𓆝 𓆞 ﹌◌ 當薔薇爬滿窗 我要攜一縷花香 穿一身月光 與書相見 做他最美的新娘
我以爲詩集看完,便可以放下。 美好的文字,真摯的情感, 卻留在腦海,久久揮之不去。 當我坐在窗前披上清晨第一縷霞光, 字裏行間的詩意溫柔了流年, 忍不住任思緒飛揚…… 泰戈爾1861年5月7日—1941年8月7日 印度詩人、文學家、哲學家, 亞洲首位諾貝爾文學獎獲獎者, 他出身貴族,精通文學、 音樂、繪畫等, 從小濡染印度宗教經典。 青年時留學西方, 汲取了西方的人文精神和科學精神, 是一位具有宇宙意識的人道主義者。 他的詩歌富有韻律美, 充滿自然的意象, 散發着濃郁的抒情氣息和哲思。 1913年,泰戈爾因《吉檀迦利》 獲諾貝爾文學獎,另有著名詩集, 《新月集》《飛鳥集》等。 泰戈爾的詩直接影響了中國20世紀的 新詩運動以及葉芝、龐德等西方詩人。 他一生寫了五十多部詩集, 被尊爲“詩聖”, 在世界文壇具有重要地位。 簡短的一段文字介紹訴不盡, 他平生的智慧, 作品是一個人最好的名片。 靜下心來讀詩就好,但願沒人打擾…… “真正的文學是對生命的真誠, 而不僅僅是辭藻。” 先放眼四方, 然後才能合上雙眼說: “原來你在這裏啊!” (一) "清晨寧靜的大海, 蕩起鳥兒歌唱的漣漪; 路邊花兒都喜笑顏開; 當我們匆忙趕路, 不經意間,雲層間灑下燦爛的金光。 我從沉睡中醒來,睜開眼睛, 我看見你站在我的身旁, 你的微笑淹沒了我的睡眠。 我曾多麼害怕這道路漫長、令人疲倦, 到你面前的奮鬥有多艱難!” 此刻,你的笑容融化冰霜。 (二) “你的世界在我的心裏編織詞句, 你的喜悅給它們譜上曲子。 你在愛中把自己給了我, 又在我身上感覺你自己全部的甜蜜。 蝴蝶在光明之海展翅揚帆。 百合與茉莉在光明的浪尖翻湧。 把她藏在深心裏,我浪跡天涯, 我生命的枯榮圍繞着她起落。” 縱使天涯海角也不離不棄,惺惺相惜。 ( 三) “荒涼的小徑上沒有行人, 起風了,河面泛起漣漪。 我不知道是否該回家。 我不知道會邂逅誰。 渡口小舟上有個不相識的人在彈琵琶。 人們從詩人的字裏行間隨心取意; 但詩句的終極意義指向你。 假如此生註定我無緣遇見你, 讓我永遠感到我錯過與你見面。 日夜更替,時代像花開花落。” 但願來生你從我身旁經過時, 可以認出我,也不枉此生的守候。 (四) 我確知我的驕傲會碰壁, 我的生命會因爲極度苦痛而掙脫束縛, 我空虛的心會像空管蘆笛, 嗚咽着發出曲調, 頑石也會熔化成淚水。 我一再忘記所有別的事。 這一生, 我永遠以歌曲來尋找你。 我這幾盞燈被風兒輕輕一吹就熄滅了, 你知道如何去等待。 你的世紀接踵而至, 只爲了使一朵小野花盡善盡美。 世界垂下眼睛看着你的雙腳, 和靜默羣星一道敬畏地站着。 (五) 爲了重新燃起它們, 它們把我心裏天空的 許多星辰帶到我眼前。 那睡夢中嬰兒脣上閃現的微笑, 有誰知道它生自哪裏? 有,相傳,一線新月初生的柔光, 接觸到正在消逝的秋雲邊緣,那裏, 微笑首次誕生在露水洗過的清晨夢中… 那睡夢中嬰兒脣上閃現的微笑。 ( 六 ) 我必須撐船出航, 懶散的時光消逝在岸邊。 如果你靜默不語, 我就忍受着, 用你的沉默充滿我的心。 我將靜靜地等候, 像黑夜在星光燦爛中無眠,耐心低首。 當你讀到這些詩的時候, 會不會也有一份柔情盪漾在心底 泛起陣陣漣漪…… 季節更替,物轉星移。 讀這些詩,彷彿穿越了時空。 詩篇中表達的情感, 包括對神無限的愛, 與神分離的痛苦, 萬物一體的宇宙整體意識, 對生命和自然的禮讚, 對死亡的思考與超越, 對至純嬰兒和母愛的讚美, 對祖國的熱愛, 和對離世愛人的追思,等等, 情感細膩、跌宕起伏、波瀾壯闊、 扣人心絃,令人歎爲觀止。
《吉檀迦利》是印度詩人泰戈爾的代表作,也是他獲得1913年諾貝爾文學獎的核心作品,“吉檀迦利”意爲“獻給神的讚歌”,卻絕非侷限於宗教的禱文。它以103首散文詩串聯,將對神性的追尋融入日常煙火——田間勞作的農夫、暮色中歸家的孩童、檐下滴落的雨水,都成爲與“神”對話的媒介。泰戈爾筆下的“神”並非高高在上,而是藏在“最貧最賤最失所的人羣中”,這種將神聖與平凡、信仰與生活無縫融合的視角,打破了傳統宗教文學的疏離感。 文字如清泉般質樸又充滿哲思,既飽含對生命的熱愛、對苦難的悲憫,也傳遞出“生如夏花之絢爛,死如秋葉之靜美”的通透。它不僅是印度文學走向世界的里程碑,更像一面鏡子,讓每個讀者都能在其中照見自己對愛、自由與生命本質的思考。 2025年10月12日打卡留念。