
[英]奧斯卡·王爾德
本書爲王爾德的經典童話作品集,包括《夜鶯與玫瑰》《快樂王子》《好朋友》《了不起的高筒炮》《少年國王》《西班牙公主的生日》《漁夫和靈魂》《星童》《自私的巨人》九部膾炙人口的作品。王爾德首創的成人童話,風格獨樹一幟,構思巧妙,想象豐富,語言輕鬆機警,不乏諷刺,每一個故事的講述都飽含對社會的同情,在童話中蘊含着比寓言更豐富的社會內容,他跟兒子講童話的時候曾落淚道:“真正美的東西都是讓人憂傷的。”
想用薩提亞的一首小詩——《當我內心足夠強大》,作爲讀《夜鶯與玫瑰》聯想到的內心畫卷: 當我內心足夠強大 你指責我,我感受到你的受傷 你討好我,我看到你需要認可 你超理智,我體會你的脆弱和害怕 你打岔,我懂得你如此渴望被看到 當我內心足夠強大 我不再防衛 所有力量在我們之間自由流動 委屈、沮喪、內疚、悲傷、憤怒、痛苦 當它們自由流淌 我在悲傷裏感到溫暖 在憤怒裏發現力量 在痛苦裏看到希望 當我內心足夠強大 我不再攻擊 我知道 當我不再傷害自己 便沒有人可以傷害我 我放下武器,敞開心 當我的心,柔軟起來 便在愛和慈悲裏 與你明亮而溫暖地相遇 原來,讓內心強大 我只需要,看到自己 接納我還不能做的 欣賞我已經做到的 並且相信,走過這個歷程 終究可以活出自己,綻放自己
寫作風格犀利、幽默,善於在對話中展現角色性格,語言機智詼諧,充滿諷刺意味。通過童話的表象探討現實,引人深思,讓人在歡笑中感受到悲傷、無奈、反諷等情緒,真的非常的王爾德👍🏻。找了幾段笑不活的對話,大家感受一下: 🎀“好了,再見了,很高興和你聊天,真的。”青蛙🐸說。 “聊天?說得好聽,”高筒炮說,“全程都是你在說,這根本不是聊天。” “總有人要聽啊,”青蛙🐸說,“我喜歡一個人說,這樣節省時間,又省了爭論。” 🧣“真是個討厭鬼。”高筒炮說,“真差勁。我最討厭別人只顧談論自己,就像你;尤其是當另外的人也只想談論自己時,就像我。” 👠他說的話,鳥兒一個字也聽不懂。但沒有關係,只要他們把頭歪到一邊,擺出一副充滿智慧的樣子就行了,這跟聽懂了沒兩樣,反而還簡單得多。 👒他們逃過一難,欣喜若狂,大笑起來,大地在他們眼中彷彿銀花,而月亮就像那金花。可笑過之後,悲傷卻接踵而至,因爲他們想起了自己的貧窮,一個樵夫對夥伴說:“我們高興個什麼勁?生活是屬於有錢人的,並不屬於我們。” 👗但他喫的苦太多,受的難也太大,上位三年後就英年早逝了。隨之繼任的,是一個殘暴的君王。
一直聽人說,王爾德的故事是寫給成年人的童話,也耳聞過夜鶯與玫瑰的故事,還記得小學課本里《自私的巨人》這一篇。所以當想要選一本書當做睡前故事聽,我覺得它似乎是個不錯的選擇。 讀完這本書,我對朋友說,“王爾德也太王爾德了”。 好像有些語無倫次,但當時那麼一瞬間只有這句話才能表達我那種被文字擊中的感覺。 那時候我想,我大概明白了什麼叫做王爾德式的浪漫。(也許沒有這個詞,只是我自己的感觸) 這本書很短,濃縮了王爾德的九篇著名作品。選擇的篇目很少,但典型的作品往往都凝聚着作者最獨特的文風。 在我看來,《夜鶯與玫瑰》是浪漫主義和理性主義的互相攻訐,《快樂王子》是天生的樂觀主義者看遍世間疾苦之後的自我獻祭,《好朋友》是對善於辭令的剝削者的諷刺,《了不起的高筒炮》是自我吹噓者的結局,《少年國王》是對高位者良心發現的美麗幻想,《西班牙公主的生日》是對自欺欺人的幻境和直面現實的痛苦的探討,《漁夫和靈魂》是王爾德對愛情的追問和質詢,《星童》是對童話和美好的重組和幻滅,而《自私的巨人》則有種基督教式的贖罪和寬恕。 王爾德說,“真正美好的東西都是讓人落淚的”。 我說,“美麗背後往往蘊藏着巨大的殘忍”。 這本書當然可以稱之爲童話作品,裏面運用了很多的童話元素,王子公主,會說話的花草植物,無邏輯的故事情節,如果把它當作童話來看,你可以收穫到頗具教育意義的故事。但同時它也是一部蘊含着豐沛現實細節的作品,它用奇幻想象的筆觸諷刺着現實生活中的種種亂象,把它當做更值得深入思考的文本解讀,其中所蘊含的精神更加令人震撼,這或許就是王爾德童話被認爲更適合成年人閱讀的原因。 朋友說,這本書裏的故事讀完都有一種悵然若失的感覺,我想,那或許是靈魂的一角被觸動但卻自嘲無法改變的感覺。 王爾德的故事是追求美的,但他卻每每在最後留上一個灰色的結局。 被學生隨意丟棄的紅玫瑰,被西班牙公主拋擲腦後的小丑,幡然悔悟卻積勞成疾早逝的星童,讓小鳥和王子升入天堂也只求稱頌之聲的上帝…… 但即便如此,也不該停止去追求美,哪怕要付出沉重的代價。 這應該就是爲什麼王爾德說“真正美好的東西都是讓人落淚的”,因爲爲了追求這真正的美麗,我們要付出的代價實在太大。 但…… “對不起啊,玫瑰還沒變紅,天就要亮了。”
小時候在課本里看過王爾德的童話故事《快樂王子》,憂傷的結尾形成的巨大的震動,在我心底多年不曾平息。近日重讀之際,感受到故事裏辭藻的華麗與整篇文章相得益彰,爲心靈帶來了更大的震撼,不禁回想:小時候看的應該是簡寫版的《快樂王子》。 前不久讀了王爾德的長篇小說《道林•格雷的畫像》,奇幻的故事設定以及神來之筆的結尾,令人拍案讚歎,我也由此認定王爾德的骨子裏必定有一個浪漫的、善良的、生長在童話世界裏的靈魂。 王爾德一生僅創作了9篇童話故事,都包含在《夜鶯與玫瑰》這個集子裏。雖然數量稀罕,但是每一篇都是經典童話故事,回味雋永,流傳百年。看完之後,一股柔和溫暖卻又洶湧澎湃的情緒在胸口激盪。 爲了一朵紅玫瑰獻出生命的夜鶯;爲了陪伴小王子不肯遷徙的小燕子;被三個夢境喚醒良知的少年國王;爲西班牙公主心碎而死的小矮人……一個個珍珠般華麗的童話故事從心頭滑過,滋潤、慰藉着我乾涸的心靈。 這就是童話啊,故事的核一定是充滿愛和善良的。那些悲劇結尾,也是爲了喚醒你心中更大的愛和善良。(2025年8月1日)
這是我第一次讀王爾德的作品(小學課文不算,久遠到我已經忘了讀過哪些),真的要愛上王爾德的文字了,怎麼會有這麼會寫的人!我讀經典名著後總覺得無處“下筆”點評,因爲我看不透其中的深意,寫不明內心的感受,這次也是。只憑我的直覺感受評價,王爾德的文字太美了,可以用“華麗”來形容,讓人陶醉在想象的世界裏;看多了社科類和平淡如水的日本文學,再看王爾德,真的眼前一亮,讚不絕口。讓我最佩服的是,他既幽默又諷刺,造成一種冷幽默的“恐怖感”,讓人前一秒還沉浸在想象,下一秒就猝不及防地被潑一盆冷水,不得不迴歸現實。他雖然描繪美、歌頌美,但結局通常是美消逝的悲劇,體現了浪漫主義和現實主義的衝突。即使是這本書裏最像傳統童話的《星童》,改過自新的星童最終也英年早逝,故事以新任“殘暴的君王”收尾。不得不說,悲劇確實更加震撼人心;而短篇的悲劇,就更考驗作者的筆力,矛盾和變化必須更加緊湊,王爾德在這方面恐怕是頂尖了。不過,如此一來,我真的懷疑這些童話是否適合小孩讀,有些會不會給小孩留下心理陰影……對成人正好✅
愛情至上會帶給我們什麼?你有沒有想過一件事情,就是你說我把愛情看得很重,如果我談戀愛了我會全情投入,我會付出一切去愛一個人,這樣的一種態度正意味着你不會談戀愛。 愛情至上可能基本上就註定了悲劇的下場,因爲愛情至上是一個錯誤的方法,我們今天講愛情至上到底是不是一個錯誤的價值觀,這件事不好說,至少在我看來是錯的,但是價值觀這個事因人而異嘛。有些人說我就是愛情至上,我就是覺得愛情超越一切,OK的可以的,這個就價值觀而言,我充分的能夠理解和尊重每個人都有自己的選擇,就選擇價值觀的一個前提,但我告訴你的是什麼?愛情至上是一個錯誤的方法。在我們生活裏面其實是很常見的。一個在愛情裏面純粹的付出者,就覺得愛上一個人,我就要全心全意對他,爲他做一切事情,一個純粹的付出者是無法獲得的,因爲你所有的認知資源,你所有的行爲都沉醉在付出這件事情上面了,你沒有爲獲得這件事情去做任何的努力,你能理解這一點嗎? 所以我們要帶來一個觀點叫:愛和被愛是兩件事情。很多人認爲,愛嘛就是愛嘛,我愛一個人,這就是愛情全部呀,對嗎?錯的,因爲你愛一個人不代表這個人愛你,你對這個人付出了所有,不代表你會被愛,就愛和被愛是截然不同的兩件事情。
夜鶯與玫瑰書評續集—— 王爾德筆下的美總給人一種煙花易冷的破碎感 正如他筆下的童話故事——無一不是悲傷的結局。 他總是將輕快 浪漫 熱烈的愛情和人性的陰暗 對社會的諷刺攪在一起 他用他悲天憫人的 像書中的快樂王子一般的心 與這個世界共情 ◆ 快樂王子 THE HAPPY PRINCE >> 但沒有什麼能比人類所遭受的磨難更震撼。悲慘是最深刻的祕密。 ◆ 少年國王 THE YOUNG KING >> 悲哀的紡車、痛苦的雙手織成了這件長袍。紅寶石裏流的是鮮血,珍珠的內核是死亡。 ◆ 西班牙公主的生日 THE BIRTHDAY OF THE INFANTA >> 人人皆知國王的孩子是國王,燒炭夫的孩子是燒炭夫,故意裝不知道可就沒意思了。 他相信愛 歌頌愛 即使這一生被他的愛弄的遍體鱗傷——他相信愛最高貴 他相信愛是一切 ◆ 夜鶯與玫瑰 THE NIGHTINGALE AND THE ROSE >> 因爲真愛比哲學更有智慧,比權力更加雄偉。愛之翅膀是火光的顏色,愛之軀體如烈焰般光明。愛之脣甜如蜜,愛之氣息醇似乳香。” ◆ 了不起的高筒炮 THE REMARKABLE ROCKET >> “只要你有愛,任何地方都是世界,” >> 浪漫永不會死。它就像月亮,永生不滅。 他用華麗的想象給人美麗的遐想,卻以冷漠的結局無情的擊碎這泡沫。它是童話 但更準確的來說 它是成人童話 最天真也最現實 最浪漫也最悲涼
第一次閱讀王爾德的作品,感覺非常棒👍,🈶溫度、深度和廣度。本書共🈶9個童話故事,不僅動人而且讀者引發思考🤔,推薦閱讀📖! 1.血色月光下的美學輓歌——《夜鶯與玫瑰》 王爾德在《夜鶯與玫瑰》中,用華麗而悲愴的筆觸編織了一則關於愛與犧牲的童話。當夜鶯以胸膛抵住尖刺,用生命爲代價換取紅玫瑰時,這場血色獻祭不僅撕開了唯美主義的浪漫面紗,更在童話的糖衣之下,藏着對現實世界最尖銳的批判。 夜鶯的犧牲是一曲純粹之愛的絕唱。在功利主義盛行的世界裏,夜鶯將愛情視爲超越生死的崇高信仰,用鮮血澆灌玫瑰的行爲,恰似用生命在黑暗中點燃一盞明燈。它不諳世事的單純與執着,與青年學生的懦弱、教授女兒的勢利形成刺眼對比。當夜鶯用生命換來的玫瑰被隨意丟棄,這份熾熱純粹的愛被冰冷現實碾碎,王爾德藉此控訴着現代社會中情感的廉價化與功利化——人們高喊着“愛”的口號,卻將真心視爲可交易的籌碼。 故事中的玫瑰則是理想主義的隱喻。從白到紅的蛻變,既是用鮮血淬鍊的美麗,也是理想在現實中扭曲的象徵。鮮紅的花瓣裏流淌着夜鶯的血,這讓玫瑰不再只是愛情的信物,更成爲被現實玷污的理想主義圖騰。王爾德借玫瑰之口,道出了理想主義者的宿命:在殘酷的現實面前,純粹的理想往往要付出慘痛代價,甚至可能無人珍視。 童話的敘事外殼下,藏着對社會階層的犀利洞察。學生因無錢購置禮物而被拒,教授女兒因玫瑰與衣着不配而拋棄心意,這些細節揭示出階層固化的冰冷真相——愛情與尊嚴在物質與地位的標尺下分文不值。夜鶯的死亡,恰似底層理想主義者被碾碎的縮影,他們的熱血與犧牲,最終不過是權貴階層茶餘飯後的談資。 合上書頁,夜鶯的歌聲仍在耳畔迴響。王爾德用這個故事提醒我們:在現實的泥沼中,純粹的理想主義或許脆弱如泡沫,但正是這種明知不可爲而爲之的勇氣,才讓生命綻放出超越功利的光芒。夜鶯的悲劇不是對理想的否定,而是對麻木世界的一聲吶喊——當愛被明碼標價,當真心淪爲笑柄,我們是否還願意爲心中的那朵玫瑰,保留一份飛蛾撲火的勇氣? 2.《漁夫與靈魂》:愛、靈魂與人性的深度探尋 在王爾德的童話世界裏,《漁夫與靈魂》宛如一顆獨特的明珠,散發着奇異而迷人的光彩,又透着絲絲悲涼。這個故事不只是簡單的童話,更像一面鏡子,映照出人性、愛情與靈魂的複雜糾葛,讓我讀完後久久難以平靜,陷入深深思索。 故事起始於年輕漁夫與小美人魚的奇妙邂逅。漁夫偶然捕到熟睡的小美人魚,她的美瞬間令漁夫着迷。漁夫以放她自由爲條件,要求美人魚在他打魚時唱歌,好讓魚羣匯聚。美人魚答應後,漁夫每晚都能滿載而歸。日子一天天過去,漁夫深深愛上了美人魚,可美人魚卻表示,只有漁夫送走靈魂,她纔會接受他的愛,因爲美人魚一族沒有靈魂 。 漁夫爲了愛情,毅然踏上放逐靈魂的艱難旅程。他向神父求助,卻遭到嚴厲斥責,神父認爲靈魂是上帝賜予的最珍貴之物,拋棄靈魂是不可饒恕的罪過,且與美人魚交往會使人迷失。但漁夫心意已決,又向女巫尋求幫助。女巫提出苛刻條件,漁夫都一一答應,最終成功送走靈魂。 此後,靈魂每年都會回來誘惑漁夫。第一年,靈魂帶來財富,漁夫不爲所動,堅稱愛情比財富更重要;第二年,靈魂帶來智慧,漁夫依舊拒絕,他心中只有對美人魚的愛;到了第三年,靈魂描繪出一個佩戴面紗、赤足跳舞的美麗少女,漁夫想到美人魚沒有腳,無法與他共舞,心中湧起一絲動搖,這一次,他沒能堅守住,跟隨靈魂踏上陸地。一路上,在靈魂的慫恿下,漁夫做了許多邪惡之事,偷走杯子、打小孩、殺商人奪財。 當漁夫滿心懊悔想重回海邊尋找美人魚時,她已消失不見。兩年後,漁夫聽到海洋傳來的哀號,飛奔到海邊,卻只看到美人魚的屍體。悲痛欲絕的漁夫抱着她,不顧靈魂的苦苦哀求,任憑黑色巨浪將他們吞沒 。故事的結尾,曾經嚴厲斥責漁夫的神父,看到祭壇上來自漂洗場角落(漁夫和美人魚埋葬之地)的奇花,被花的美和香味觸動,開始宣講愛的上帝,還帶領衆人去海邊祝福海洋及所有生靈。可漂洗場的角落從此再也沒有長出花,美人魚也不再回到這片海域。 初讀時,我被漁夫對愛情的執着深深打動。他爲了與美人魚在一起,不惜拋棄被世人珍視的靈魂,這份純粹熾熱的愛,在現實世界中顯得如此稀缺而珍貴。可隨着情節推進,漁夫在靈魂誘惑下的墮落又讓我感到憤怒與悲哀。他曾經那麼堅定地選擇愛情,卻在靈魂描繪的誘惑面前輕易動搖,人性的脆弱與易變展露無遺。這讓我不禁反思,我們在生活中,面對各種誘惑時,是否也能始終堅守內心的愛與信念? 在王爾德的筆下,靈魂不再是傳統認知中高貴、永恆的象徵,反而成爲束縛漁夫愛情的枷鎖,甚至在被放逐後,展現出醜惡、墮落的一面。這一顛覆性的設定,促使我們重新審視靈魂的本質與價值。靈魂到底是什麼?是道德、理性與智慧的集合,還是在人性的慾望面前,也會輕易崩塌?漁夫在擁有靈魂時,無法得到愛情;拋棄靈魂後,又陷入道德的泥沼。這似乎暗示着,靈與肉的二元對立中,人很難找到真正的平衡與安寧。 再看神父這一角色,他起初代表着傳統的道德與宗教權威,嚴厲斥責漁夫的行爲。但最後,他卻被來自漁夫和美人魚埋葬之地的花所感化,轉變了自己的觀念。這一轉變,反映出愛比宗教教義更具力量,能打破固有的偏見與狹隘認知。就像故事中所說:“愛比智慧更好,比財富更珍貴,比人世間女兒們的腳更美麗。火不能毀滅它,水也不能澆滅它。” 愛,纔是真正能跨越一切障礙,觸動人心的力量 。 讀完這個故事,我彷彿經歷了一場靈魂的洗禮。它讓我明白,愛情是美好的,但堅守愛情的道路充滿荊棘與誘惑;靈魂是複雜的,不能簡單地用善惡來定義;人性是脆弱的,需要不斷地自省與堅守。在這個充滿誘惑與壓力的世界裏,我們都需要像漁夫一樣,經歷靈魂的自我救贖,去尋找真正的愛與生命的意義 。 《漁夫與靈魂》是一部深刻的作品,它以童話的形式,探討了人性、愛情、靈魂這些永恆的話題。每一次重讀,都會有新的感悟與收穫。我想,這就是經典的魅力所在,它永遠不會過時,總能在不同的人生階段,給予我們不同的啓示 。 3.利益與真情的博弈:<好朋友> 王爾德的《好朋友》以童話的外殼包裹着現實的利刃,用看似簡單的故事撕開了人性的虛僞面紗,在夜鶯婉轉的歌聲與自私自利的對話中,勾勒出一幅關於友情本質的冷峻圖景。故事中,磨坊主漢斯與小休的“友誼”,如同一場荒誕戲劇,讓讀者在荒誕中窺見人性的複雜與殘酷。 磨坊主漢斯將“真正的朋友要共享一切”掛在嘴邊,卻只單方面索取。每當他需要幫助,就以朋友之名召喚漢斯:修葺穀倉、採摘蘋果、搬運貨物,甚至要求漢斯冒着暴雨爲他送信。而漢斯總是毫無怨言,他將磨坊主的每一個要求都視爲友誼的見證,哪怕自己的花園荒蕪、生活困頓,也堅信“朋友有難,必須幫忙”。他像一隻被矇住雙眼的驢子,在所謂“友情”的驅使下,不斷消耗自己的精力與資源。與之形成鮮明對比的是,磨坊主從未給予漢斯實質性的回報,甚至在寒冬來臨時,以“果子受潮會腐爛”爲由,拒絕分享蘋果,用華麗的言辭掩蓋自私的本質。 這種不對等的“友情”,恰似現實中無數被利益綁架的人際關係。當一方永遠處於索取,另一方不斷付出時,情感早已異化爲剝削與被剝削的關係。王爾德用磨坊主的甜言蜜語諷刺那些擅長道德綁架的人——他們以情感爲籌碼,用空洞的承諾換取他人的無償付出,將“友情”異化爲滿足私慾的工具。漢斯的悲劇,不僅是個人的天真,更是社會中無數“老好人”的縮影,他們在自我感動式的付出中,喪失了對關係本質的判斷。 故事中最具諷刺意味的是夜鶯的歌聲。當漢斯在雨夜爲磨坊主奔波,不幸溺亡時,夜鶯仍在枝頭吟唱着“友情”的讚歌。這個充滿荒誕感的結局,如同王爾德投向現實的冷眼——在殘酷的真相面前,詩意的浪漫顯得如此蒼白無力。它暗示着,社會並不會因善良者的犧牲而改變,那些善於僞裝的剝削者依然會繼續他們的遊戲。 王爾德通過這個故事,犀利地叩問友情的本質:真正的友情究竟建立在相互尊重與付出之上,還是淪爲利益交換的遮羞布?當我們用現代視角審視這個童話,會發現類似的“僞友誼”依然存在於職場、社交與家庭中。有人打着“朋友”的旗號要求他人無償幫助,有人在情感關係中只索取不回報。而漢斯的悲劇警示我們:善良需要鋒芒,付出需要底線,真正的友情應當是雙向的奔赴,而非單方面的消耗。 《好朋友》像一面棱鏡,折射出人性中自私與善良的永恆博弈。王爾德用童話的輕盈承載思想的沉重,讓我們在爲漢斯嘆息的同時,不得不重新審視自己的人際關係——在這個功利的時代,或許唯有保持清醒與理性,才能守護住真正純粹的情感綠洲。 4.於荒誕中照見現實:《了不起的高筒炮》 初讀王爾德的《了不起的高筒炮》,只覺故事詼諧有趣,滿是童話的奇幻色彩;再品,卻驚覺字裏行間藏着對人性弱點與社會現象的深刻洞察,讓人忍俊不禁之餘,陷入深深的思索。 故事圍繞一場盛大的皇家婚禮展開,婚禮的重頭戲——煙花表演中的主角之一,便是這“了不起的高筒炮”。它自視甚高,有着超乎尋常的“自信”。在與其他煙花交流時,高筒炮的每一句話都彰顯着它的傲慢與自負。當提及王子和公主的婚禮,它竟認爲是王子的幸運,因爲能在自己被燃放的這天成婚,全然將這場慶典視爲自己的個人秀 。它炫耀着自己所謂的“高貴出身”,對其他煙花的看法嗤之以鼻,沉浸在自我構建的偉大幻想之中。 在這個故事裏,高筒炮的種種言行,是王爾德精心勾勒出的人性漫畫。它象徵着生活中那些極度自負、以自我爲中心的人。這些人往往盲目自大,過度高估自己的價值,對周圍人的付出與存在視而不見。就像高筒炮,在它眼中,其他煙花不過是陪襯,整個婚禮的煙花表演都是爲了凸顯它的“了不起”。它從不考慮別人的感受,當其他煙花表達不同意見時,它便憤怒地指責,認爲自己的想法纔是唯一正確的,這種唯我獨尊的心態,在現實中並不少見。我們身邊或許就有這樣的人,取得一點成績便沾沾自喜,四處宣揚,將團隊的功勞歸爲己有,對他人的努力不屑一顧。 高筒炮的命運充滿了戲劇性,也極具諷刺意味。它因過度“多情”——實則是自憐自艾,哭得渾身溼透,導致無法被點燃,錯過了本該大放異彩的時刻。當它被工人們當作沒用的東西扔到牆外的陰溝裏時,它還在自我安慰,認爲自己是被安排到更重要的場合。直到最後,它都沒有意識到自己的錯誤,依然活在自己的幻想世界裏。這一結局,無疑是對自負者的有力嘲諷。那些不願正視自己、一味沉浸在虛假自我認知中的人,最終也會像高筒炮一樣,被現實無情地拋棄,淪爲他人眼中的笑柄。 王爾德以童話爲載體,用幽默詼諧的語言和誇張荒誕的情節,將人性的弱點暴露無遺。他沒有直接批判,卻讓讀者在高筒炮的故事中,看到自己或身邊人的影子,進而反思自身行爲。這篇童話不僅是對個人自負心理的批判,也映射出社會中存在的虛榮與浮躁之風。在現實社會里,人們常常追求外在的虛榮,渴望被關注、被讚美,卻忽略了內在品質的修養。就像高筒炮追求成爲煙花表演的焦點,卻忘記了自己真正的價值在於綻放時的美麗,而非空洞的自我吹噓。 讀完《了不起的高筒炮》,不禁讓人感嘆王爾德的創作智慧。他用簡單的故事傳遞深刻的道理,讓我們明白:做人應保持謙遜,客觀地認識自己,尊重他人。只有摒棄自負與虛榮,腳踏實地,才能在生活中找準自己的位置,真正實現自身價值,而不是像高筒炮一樣,在自我膨脹中走向落寞 。 5.浮華背後的人性暗影——《西班牙公主的生日》 初讀王爾德的《西班牙公主的生日》,以爲只是一場關於盛大慶典的綺夢,可隨着故事推進,卻發現是對人性與社會的尖銳剖析。這篇童話用西班牙宮廷的華麗作幕布,上演了一幕美醜、善惡交織的悲劇,在精美的文字背後,藏着對階層差異、人性冷漠的深刻批判。 故事圍繞西班牙公主十二歲生日展開,整個宮廷沉浸在奢華與歡愉之中。爲了取悅公主,大臣們找來相貌醜陋的小矮人表演舞蹈。小矮人從未見過自己的模樣,生活在森林裏的他天真爛漫,對世界充滿善意。他在舞臺上盡情舞蹈,收穫了公主和衆人的笑聲,還天真地以爲公主愛上了自己。直到他在宮殿的鏡子裏看到自己的醜陋面容,意識到公主和其他人不過是在拿他的畸形取樂,心碎而亡。得知小矮人死去,公主只是冷漠地說“以後陪我玩的人都不許有心”,隨後繼續玩耍,故事就此戛然而止。 王爾德用細膩的筆觸描繪出宮廷的金碧輝煌,服飾的精美、食物的豐盛、娛樂的多樣,每一處細節都展現出貴族生活的極致奢華,如“小公主本人同她的伴侶們在陽臺上來回地走動着,並繞着石花瓶和佈滿青苔的古雕像在玩捉迷藏的遊戲” ,讓讀者仿若置身其中。然而,在這繁華背後,是貴族們精神的貧瘠與靈魂的空虛。他們將小矮人當作玩物,肆意嘲笑他的缺陷,以他人的痛苦爲樂,毫無同情心與憐憫心。公主作爲這一階層的代表,自幼被權力與財富環繞,習慣了衆人的討好與順從,她的冷漠和殘忍在小矮人的悲劇中暴露無遺,她的那句“不許有心”,更是將貴族的麻木不仁展現得淋漓盡致。 小矮人則是善良與純真的化身。他生活在自然之中,與花鳥魚蟲爲伴,雖然外貌醜陋,內心卻純淨得如同森林裏的清泉。他對公主的感情是真摯而純粹的,沒有絲毫雜質,當他以爲公主也愛他時,滿心歡喜,迫不及待地想要與世界分享這份喜悅。他的悲慘結局令人痛心,也讓我們看到了底層人民在權勢面前的無力與渺小。他們的生命如同螻蟻,被上層階級隨意踐踏,他們的情感與尊嚴得不到絲毫尊重。 這篇童話不僅是對西班牙宮廷的批判,更是對整個社會階層不平等的控訴。在現實世界中,類似的現象屢見不鮮,富人與窮人、強者與弱者之間的差距巨大,弱勢羣體往往成爲被剝削、被欺凌的對象。王爾德借這個故事,呼籲人們關注社會的不公,摒棄偏見與歧視,用善良和同情心去對待每一個生命。 王爾德以其獨特的唯美主義風格,在童話中融入深刻的社會思考。他用美麗的文字包裹着殘酷的現實,讓讀者在爲小矮人嘆息的同時,也對人性與社會有了更深刻的認識。《西班牙公主的生日》不僅僅是一個童話,更是一面鏡子,映照出人類內心深處的醜陋與美好,提醒着我們在追求物質享受的同時,不要忘記滋養自己的靈魂,保持善良與悲憫之心。 6.從幻夢到覺醒,於美善間尋真——《少年國王》 初讀王爾德的《少年國王》,只覺文字如詩,勾勒出如夢似幻的童話世界;再讀,卻於字裏行間品出深刻的社會哲思,宛如一把銳利的手術刀,剖析着人性、階層與美的真諦,讓人掩卷沉思,久久無法釋懷。 故事始於一個充滿傳奇色彩的身世。身爲老國王女兒與平民的孩子,少年在牧羊人家中長大,過着質樸簡單的生活。命運的巨輪卻在他16歲那年陡然轉動,他被召回王宮,即將加冕成爲國王。初入宮廷的少年,就像一隻飛進了百花園的蝴蝶,被奢華精美的事物迷得眼花繚亂,對加冕時要用的金線織成的袍子、嵌滿紅寶石的王冠和垂着珍珠串的節杖,滿心都是熱切的渴望,迫不及待地想要擁有這些象徵着權力與尊貴的物件。 然而,加冕前夜的三個夢境,如驚雷般震醒了少年國王。在第一個夢裏,他走進陰暗潮溼的閣樓,看到面容憔悴的織工們在惡劣環境中爲他趕製金絲長袍,他們身形瘦弱,眼神疲憊,雙手因長時間勞作而佈滿老繭與傷口,卻只能得到微薄的報酬,在飢餓與困苦中掙扎求生。第二個夢,他目睹黑人驅使奴隸潛入深海,尋找用於裝飾他權杖的珍珠,奴隸們在冰冷刺骨的海水裏冒着生命危險,每一次下潛都可能是永別,其中一名年輕的奴隸不幸命喪鯊魚之口,鮮血染紅了那片無情的海域。第三個夢,他瞧見人們在黑暗的樹林中挖掘王冠上所需的紅寶石,病痛與死亡如影隨形,他們爲了滿足國王對美的追求,付出了健康乃至生命的代價 。 這三個夢境,是王爾德精心設置的隱喻,撕開了貴族奢華生活的華麗外衣,將底層人民的悲慘境遇赤裸裸地呈現出來。那些華美的服飾、璀璨的珠寶,不再是單純的美與權力的象徵,而是沾滿了窮苦人民的血淚與汗水。少年國王在夢中看到的,不僅僅是幾件加冕服飾的製作過程,更是整個社會階層不平等的殘酷現實:富人高高在上,享受着榮華富貴,對窮人的苦難視而不見;窮人卻在社會底層苦苦掙扎,用生命爲他人的奢靡買單。 夢醒後的少年國王,完成了一次靈魂的蛻變。他毅然決然地拒絕穿戴那些奢華的加冕服飾,選擇穿上曾經牧羊時的粗羊皮外套,手持牧羊杖走向教堂。他的這一選擇,猶如一顆石子投入平靜的湖面,激起千層浪。貴族們無法理解,在他們心中,這些華服珠寶是權力與地位的象徵,是與生俱來的特權,那些做工之人的死活與他們毫無關係;百姓們也感到困惑,在長期的壓迫與貧困中,他們早已習慣了命運的不公,認爲這是無法改變的常態,甚至有人質問國王,他的改變能給他們的生活帶來什麼實質性的改變。面對這些質疑與反對,少年國王沒有退縮,他深知自己不能再沉溺於虛幻的美,而要爲那些受苦的人民發聲,用行動去打破這種不公平的社會秩序。 在故事的結尾,當少年國王走進教堂,陽光透過彩色玻璃窗灑在他身上,奇蹟發生了,他身上的粗布衣衫瞬間變得光彩奪目,彷彿被賦予了神聖的光輝,在場的所有人都被這一景象震撼,紛紛下跪行禮。這一充滿奇幻色彩的結局,並非簡單的神化,而是象徵着少年國王內心的善良與正義得到了認可與昇華。他的覺醒與轉變,不僅僅是個人的成長,更代表着一種希望——即使在黑暗的現實中,只要有人敢於直面社會的不公,堅守內心的善良與正義,就有可能帶來改變,讓世界變得更加美好。 王爾德用這個故事,讓我們看到了美的兩面性。真正的美,不應只是外表的華麗與奢靡,更應是內心的善良與仁愛;真正的權力,不是用來滿足個人的私慾,而是要爲人民謀福祉。在現實生活中,我們也常常被各種外在的“美”所迷惑,追逐名利、財富與地位,卻忽略了身邊那些平凡而真實的美好,忘記了對他人的關懷與尊重。《少年國王》就像一面鏡子,映照出我們內心的貪婪與冷漠,也提醒我們要時刻保持清醒的頭腦,審視自己的行爲與價值觀。 這是一個關於成長、覺醒與救贖的故事,也是對社會現實的深刻批判與反思。它讓我們明白,生活在同一片天空下,每個人的命運都息息相關,我們不能對他人的痛苦無動於衷。唯有心懷善良與正義,勇敢地去打破那些不合理的規則與偏見,才能讓世界變得更加溫暖、更加美好。 7.於美與善間的靈魂蛻變——《星孩》 在王爾德編織的童話世界裏,《星孩》宛如一顆獨特的明珠,表面是奇幻故事,實則藏着對人性、美與善的深刻洞察,引領讀者踏上一場觸動心靈的思考之旅。 故事起始於一個神奇的冬夜,流星劃過天際,一個嬰孩隨星光降臨人間,被樵夫夫婦收養,取名星孩。他有着超乎常人的美貌,皮膚似雕琢的象牙般潔白細膩,頭髮如燦爛的黃水仙般捲曲金黃 。起初,他的美是純粹的,是上天賜予的禮物,吸引着衆人目光。但隨着年齡增長,這份美貌卻成了他驕傲與自私的源頭。他自視甚高,對周圍的人、鳥獸都不屑一顧,甚至肆意欺負。他的內心被虛榮填滿,將外表的美當作高人一等的資本,此時的美在他身上成了傷害他人的利刃。 直到有一天,一位衣衫襤褸的女乞丐出現在他面前。星孩不僅沒有給予同情,反而用石頭扔她,盡顯冷酷。可命運的轉折來得猝不及防,女乞丐竟是他的生母,而他的忤逆與殘忍讓他瞬間從美貌的雲端跌入醜陋的深淵,頭變成蛤蟆頭,身子變成蛇身。這一轉變極具震撼,王爾德藉此揭示了外表美與心靈美失衡的後果。外表的美若沒有內在的善支撐,不過是易碎的泡沫,當心靈被惡佔據,再美的軀殼也會失去光彩,甚至變得可怖。 星孩的轉變是故事的核心。他在醜陋中開始反思,意識到自己的過錯,決心踏上尋找母親、救贖自我的道路。這一路充滿艱辛,他曾傷害過的鳥獸都不願幫助他,但苦難成了他蛻變的催化劑。在尋找的過程中,他遇到諸多需要幫助的人,他一次次伸出援手,無論是給予食物還是金錢,每一次善舉都是他心靈的救贖。當他不再吝嗇自己的愛與關懷,他的內心逐漸被善良填滿。 隨着他的善良之舉越來越多,奇妙的事情發生了,他的醜陋漸漸褪去,美貌重新迴歸。這並非簡單的外貌復原,而是象徵着他靈魂的重生。最終,他不僅找到了母親,還因內心的善良被擁戴爲國王。從自私的星孩到仁愛的國王,他的每一步都在詮釋善良的力量。善良不僅能治癒他人,更能讓自己的靈魂得到昇華,成爲真正“美”的人。 王爾德以詩意的語言、奇幻的情節,讓我們看到美和善的辯證關係。美不應只是外在的賞心悅目,更應是內心的善良與仁愛;善則是美的靈魂,能讓平凡的外表散發光芒。在現實生活中,我們也常被外表吸引,卻容易忽略內在品質。但真正能長久打動人心、讓生活美好的,是善良與真誠。 《星孩》不只是一個童話,更是一則關於人性成長與靈魂救贖的寓言。它提醒我們,在追求美的路上,莫忘滋養內心的善良,唯有如此,才能成爲一個真正美麗且值得尊敬的人,讓生命綻放出最耀眼的光芒。 8.荊棘與愛——《自私的巨人》中的人性救贖之路 合上《自私的巨人》的最後一頁,冬日花園裏的積雪與孩童掌心的溫度仍在腦海中交織。王爾德用童話的糖衣包裹着尖銳的哲學命題,在看似簡單的故事肌理下,藏着對人性與愛的深刻叩問。這個關於高牆與開放、冷漠與救贖的寓言,在百年後的今天依然閃爍着穿透人心的光芒。 故事中的巨人曾用十二英尺高的圍牆將世界隔絕在外,當他在牆內堆砌着孤獨與傲慢時,花園也永遠停留在了寒冬。呼嘯的北風與紛飛的冰雪不僅是物理世界的寒冬,更是其封閉內心的外化呈現。那些曾經歡笑着穿梭於花叢間的孩童,象徵着未經雕琢的純真與自由,而巨人的驅逐,實則是將所有溫暖與生機拒之門外。這種自我囚禁的狀態,恰似現實中無數被偏見、傲慢或自私矇蔽心靈的人,他們在構建保護殼的同時,也親手斬斷了與世界的聯結。 轉機出現在巨人看見小男孩被爬不上樹枝。當巨人抱起受傷的孩子,孩子親了親他的臉,第一次意識到“愛是比權力更強大的力量”時,積雪開始消融,花朵重新綻放。這個極具象徵意義的場景,暗示着真正的覺醒往往始於對他人痛苦的共情。自私並非不可逆轉的人性底色,而是可以被善良與悲憫所感化的暫時迷失。 王爾德筆下的童話世界,實則是現實社會的微縮鏡像。現實中,人們同樣習慣用各種“圍牆”劃分界限:地域的隔閡、階層的差異、觀念的衝突……這些無形的屏障製造着疏離與對立,讓“寒冬”在人與人之間蔓延。而《自私的巨人》的啓示在於,唯有放下自我中心的執念,主動擁抱差異,才能讓“春天”重返人間。就像巨人最終推倒圍牆的舉動,真正的成長往往伴隨着對自我的否定與超越。 在這個個體意識不斷覺醒的時代,重讀《自私的巨人》更顯意義非凡。它提醒我們,真正的強大不是固守自我,而是有勇氣打破心靈的桎梏;真正的幸福不在於獨享,而在於與他人共享生命的美好。當我們願意像故事中的巨人一樣,放下偏見與防備,張開雙臂擁抱世界時,屬於每個人的春天終將到來。這或許就是王爾德留給我們最珍貴的禮物——在童話的詩意外殼下,藏着足以照亮現實的精神火種。 ——以上書評藉助AI
從《快樂王子》開始認識王爾德,那時我還很年輕,我讀的版本並沒有這本書的最後一段,我以爲那便是結局,傷心的哭了好久。 這本小小的書由9個小故事組成,每個小故事都藏了至少一個人生的小道理。讀完每個小故事,心情複雜的無法形容,那些暖暖善良,單純的愛慕,潔淨的心,對抗着邪惡、自私、”醜陋”的人性。每一個小故事都在某個階段或是刺痛你,或是令你窒息絕望,或是給於你和解與救贖。 人間雖有缺憾,可心若有光, 便能在寒涼裏溫暖彼此。 請懷着一顆孩子一般純淨的心,去打開這本書。你一直尋找的人生意義,就藏在字裏行間。當你真正找到它時,你會變得無比強大。
王爾德的童話和我小時候看得格林童話和安徒生童話不一樣啊😄小時候只知道童話就是最後王子和公主快樂的生活在了一起,但是王爾德的童話更像是王子公主快樂的在一起之後的現實生活,會有爭吵和矛盾。。 【夜鶯與玫瑰】 你要寫玫瑰,就不能只寫玫瑰,你要寫慘淡的月夜,夜鶯的心血;你要寫阿弗洛狄忒與阿多尼斯徹骨的訣別;你要寫蕾梅黛絲的無處不在,阿瑪蘭妲從未寄出的信;你要寫弗洛倫蒂諾五十一年九個月零四天的等待;你要寫盛大的花園,執着的陪伴;你要寫在星河永恆的文藝復興時期的百花大教堂:你要寫…… “能爲一朵玫瑰尋死覓活的人,必然也能冷淡的將玫瑰拋棄,可惜夜鶯不懂。”——《夜鶯與玫瑰》 【關於玫瑰文學!】 “玫瑰無原則,心動至上。”——博爾赫斯 “也許世界上有五千朵和你一樣的花,但是隻有你是我獨一無二的玫瑰。” ——《小王子》 “請以一支玫瑰紀念我。”——《霍亂時期的愛情》 “我要讓玫瑰,在一片枯葉上書寫我的遺言。”——阿多尼斯 “我想死在玫瑰中,因爲童年時喜愛玫瑰。”——佩索阿 “在我荒瘠的土地上,你是最後的玫瑰。”——聶魯達 “我屏住呼吸,爲求更快蛻化成形等候自己開放成玫瑰。”—— 辛波斯卡 “用驕傲對待驕傲的前額,用善良對待善良的心腸,這是我一生永恆的規律,只有採摘玫瑰才彎下脊樑。”——普拉達 “玫瑰,你端居首位,對於古人你是個周緣單薄的花萼,對於我們你的生存無窮無盡,卻是豐滿多瓣的花朵。”——里爾克 “永遠都是獨處不羣的玫瑰,永遠都是玫瑰中的玫瑰的玫瑰,柏拉圖式的初綻之花,我不讚頌的熱烈而盲目的玫瑰,可望而不可即的玫瑰。”——博爾赫斯 “撒哈拉人有他們的紀年,一萬個世紀短於一朵玫瑰的瞬間。”——卡明斯