
[美]巫鴻
“巫鴻美術史文集”是芝加哥大學巫鴻教授中國古代美術研究成果的全面集成,編年彙集了巫鴻幾乎所有古代中國美術史的論文和未發表講稿,串聯四十年學術歷程中散落的明珠,透視學者思維發展成熟的脈絡。繼2018年出版的《傳統革新》與《超越大限》之後,《陳規再造》爲文集的第三卷,收錄作者1995年至1998年關於中國古代美術史的15篇論文和講稿。這一階段的研究仍聚焦於墓葬、佛教、肖像藝術等主題,持續探討圖像內容與空間、媒材的關係。其中《清帝的假面舞會》《屏風入畫》《陳規再造》等一系列論文,圍繞清宮舊藏文物和中國古代藝術審美傳統展開,選擇了雍正乾隆變裝畫像、十二美人圖、屏風文化等精巧的切入點,兼具學術性與可讀性,引人入勝的同時,進一步發展闡釋了“圖像”與“原境”互動的美術史觀,是爲後來《重屏》等專著的雛形與先聲。
巫鴻文集第三部,主要內容後來在其《重屏》《中國繪畫中的女性空間》《黃泉下的美術》《材質的藝術》等著作中體現。關於畫屏的三篇、關於雍正乾隆假面舞會及十二美人圖這幾篇最爲精彩,和一、二部相比,可見巫鴻由早期的關注早期美術、墓葬美術、禮儀美術,逐漸向晚期美術以及卷軸、屏風、女性等領域轉換。 巫鴻的研究,想象力豐富,總能讓你歎爲觀止。不過也有過度解釋之弊,如本部裏面三星堆眼鏡一篇,從人類學考古學旁徵博引洋洋灑灑分析石人沒有眼睛的內涵,結果後來發現是有眼睛的,只是用筆畫的,沒保存下來。
《陳規再造》這一篇從美術史角度分析《紅樓夢》還是第一次讀到。作者分析了作爲古代男性視角下對女性及女性空間的想象而創作的美人圖像志傳統,這種傳統發展到清朝出現了美人十二圖這種固定模式,也就是陳規。而曹雪芹肯定深受這種傳統的影響,然而他創作的《紅樓夢》又與美人圖有一種明顯的差別,即對定型文化傳統的再創造,這才使這部小說得以成爲經典。