
劉睿
本書分爲八個章節,分爲筆墨概論、何爲筆墨、畫面和線、好的線條、好的墨色、用墨技”、用筆技法和筆墨審辨。針對當前書畫藝術創作中過於講究形式,而忽略筆墨的時代現象,本書根據中國曆代傳統書畫理論、我們認識事物的常識、筆墨的基本概念和認識流變、歷代書畫大師們的筆墨特質,拉通闡述了中國繪畫和書法中最主要的核心祕密——筆墨的重要性和基本判斷標準,並由此從哲學角度開始,向下展開了對用筆、用墨的梳理與分析。本書討論並說明了筆墨具有客觀的質量標準,並通過圖像比對方式,對優秀的書畫作品和一般書畫作品在線條和墨色之間的質量展開比較,讓大衆清楚地判斷書畫質量高與低的基本要素,及筆墨基本要素構建的畫面形式中的氣質分類。
視角有意思,墨的部分不錯,其他的就一股中老年男人味直衝天靈蓋,價值判斷又多又言之無物,而且作者多半是鑑藏行業,論述主要基於元季以後作品,如果想了解行業術語倒是可以一看。
理論性的東西比較難懂,讀的也很枯燥,作者應是傳統文化維護者,輸出觀點時免不了會偏激。推薦是因爲此類書太少了。
幾年前就讀過這本紙質書,個人覺得堪稱專業書法領域裏的一股清流。沒有晦澀的理論堆砌,也沒有枯燥的技法說教,通篇用淺顯直白的文字,把筆墨背後的門道、書法世界的核心真諦,像講故事一樣。對於想入門書法的人來說,它是破除專業壁壘的鑰匙;對於深耕多年的從業者,也能讓人在輕鬆閱讀中重拾對筆墨本真的熱愛。
這本書的可貴在於既守傳統又接現實:既梳理了歷代大師的筆墨特質,又用“圖像比對”這種直觀方法建立判斷標準,讓抽象的筆墨審美變得可感知、可學習,新手也能讀得懂。 看起來,不止是技法書,更是書畫審美的“校準器”——從哲學角度拆解筆墨邏輯,幫讀者跳出“只看形式”的淺層審美,重新理解中國書畫“以筆墨立魂”的內核。很贊啊!!!
《筆墨的真相》是一部具有思想鋒芒的著作,它不滿足於重複傳統畫論,而是力圖在當代語境中激活筆墨的討論。
當今這世界上真的能夠明白中國傳統書畫藝術價值的人沒有多少,本書的作者當屬於非常明白的學者了。
觀點和想法可以,學術性欠缺,全站着自己的立場進行論證,片面化書法史。 有一定美學素養,懷疑作者哲學基礎薄弱且對藝術哲學不感興趣。
浪費時間,不知所云,古其昏昏,使人昭昭
國畫的評價都是虛的,西畫卻實打實的可以講出道道來。我從小就是這麼聽說,到現在也沒改變。筆墨當隨時代,環境變了筆墨必定跟着變,可是好筆,好墨一直沒變。摩擦力多大才叫合適還是要看幹嘛用了。
這本書對學書畫的朋友理解中國書畫的筆墨很有幫助。