詩經譯註

權謀劇一直在當代都有市場。《狂飆》帶火了《孫子兵法》，誰都想站在權謀的頂端俯視衆生。回到現實，誰還不都是花幾百會員費先買劇透過過“囂張”的癮。我們可以看《史記》，看《資治通鑑》，在爾虞我詐、刀光劍影、殺身成仁的一個個故事中去感嘆人性；但我們很怕置身其中。要會細品生活，但飲歲月，我們不能不看《詩經》——不能不擁抱下自己，撫摸下內心中那最溫厚的柔軟。在歷史的長河裏，我深知我就是個小小小人物。看《詩經》，卻讓我的情感有了具象化的共鳴。每一幀悠悠的瑕思、每一個小小的成全、每一回無奈的控訴、每一份茫然的等待，同樣值得珍視與尊重。 《詩經》的文字風格，四字一簇，偶有長短。 開句起興，忽有轉合，但情緒是共通的，在幾千年後的我因感應而受到慰藉，生命線也變得漫長，一悲一喜都有着定格後的雋永。 記得高中語文課，語文老師說詩的感情是“樂而不淫，哀而不傷”。我當時想，“我不高興”這個狀態還有技術上的區別麼？ 情感的表達如果說要“技術”，中庸就是高精尖。讀《詩經》可以體會，中庸本身就是一種“適度”的無限精準。 一起來看看吧～處處都有溫和的表達，剋制的抒情，一切又是那麼和諧。 【淡淡的憂傷與無悔的抉擇】·見過多燦爛的芬芳，纔會有“桃之夭夭，灼灼其華”（《桃夭》）的感嘆；·有過怎樣求而不得的宿命，纔會有“漢之廣矣，不可泳思。江之永矣，不可方思。”（《漢廣》）的自守剋制；·活過怎樣的相知相伴，纔會有“夏之日，冬之夜，百歲之後，歸於其居。”（《葛生》）的生生訣別。 【美女與帥哥】“巧笑倩兮，美目盼兮。”（《碩人》）——原來小酒窩，亮眼珠的女孩纔是最美的，孔子說“繪事後素”，不額外加修飾，本真自然多美麗！我對女性的美更有了具象化。“有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”（《淇奧》）——一個不斷省思自己內在品質、學問好，有才華的“君子”形象翩翩然紙上，除孔聖人外，我突然想到了范仲淹、王陽明。 【恆久與短暫】“蜉蝣之羽，衣裳楚楚。心之憂矣，於我歸處。”（《蜉蝣》）——人的一生真是短暫；“蒹葭蒼蒼，白露爲霜。所謂伊人，在水一方。”（《蒹葭》）——美好的一瞬真是難忘。 讀《詩經》，記憶中單純的美好，從未走遠。不僅是那些畫面，還有那些泛起的，又隱藏着，來不及追憶，還欠着個道別的小情感。 時間總是以一種平和的方式，將生活中的最真實平鋪直敘地展現給你。 “溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。”（《蒹葭》） 生活的流水潺潺淌過，當我已成詩中人，我始終照見：幾千年的長河裏，總有一個人，我就是她，她也是我。

歌哭由心：讀《詩經》選篇三十札記 三十首詩讀罷，合上書卷，滿耳都是歌聲。那不是廟堂之上鐘鳴鼎食的雅樂，而是田野河畔、城闕之下、戍樓之上的歌哭——有少女懷春的竊喜，有徵人望鄉的嘆息，有農人勞作的號子，也有底層百姓對權貴的怒罵。這些聲音穿越三千年，依然鮮活滾燙，讓人忍不住感嘆：原來我們的祖先，感情竟如此豐沛。 一、愛是坦誠的，傷也是 《詩經》裏的愛情，最動人處在於“不遮不掩”。《靜女》中那個“搔首踟躕”的少年，收到戀人送的彤管，歡喜得像個孩子；《摽有梅》裏的女子，看着梅子紛紛墜落，大聲唱出“求我庶士，迨其今兮”——這種對青春流逝的焦慮和主動求嫁的坦率，讓今天許多扭捏作態的愛情故事都黯然失色。 而《卷耳》中那個採卷耳採到一半就把筐放下、望着大路發呆的女子，思念遠行的丈夫，想象他翻山越嶺、馬乏僕病、借酒澆愁——這種“你在遠方受苦，我在家中度日如年”的煎熬，寫得入骨三分。愛不是風花雪月，是實實在在的牽掛和疼痛。 二、家門之內，有凱風之思 親情詩中，《凱風》寫母愛的辛勞，“母氏劬勞”、“有子七人，莫慰母心”，七個孩子卻無人能讓母親寬慰，那種愧疚感沉甸甸地壓在紙上。而《蓼莪》更是寫得催人淚下：“哀哀父母，生我劬勞”——父母生我養我如此辛苦，我卻不能回報於萬一，樹欲靜而風不止的悲愴，從這首詩裏生髮出來，成爲中國文學最深沉的情感母題。 三、不平則鳴：小民的憤怒與無奈 最讓人意外的，是《詩經》裏大量“懟權貴”的聲音。《伐檀》中“不稼不穡，胡取禾三百廛兮”的質問，像一記耳光打在奴隸主臉上；《碩鼠》直接把剝削者比作大老鼠，“誓將去女，適彼樂土”——惹不起我還躲不起嗎？這種決絕的逃離，是對那個時代最沉痛的抗議。 《君子于役》則寫戰爭對普通家庭的撕裂：黃昏時分，牛羊下山，雞回窩了，而我的丈夫還在遠方戍守，歸期遙遙。沒有一句怨言，卻比任何控訴都更讓人心碎。這些詩告訴我們，古代人民不是溫順的羔羊，他們有愛有恨，會唱也會罵。 四、識字之困與解意之樂 讀《詩經》最大的障礙，確實是那些生僻字。“寘”、“嵬”、“罍”、“摽”、“洵”、“孌”……隨手一翻都能碰到幾個不認識的。這本不怪讀者，三千年的音韻流變，讓許多常用字都面目全非。但正因爲查了這些字、讀了這些注，才真正體會到“啃”經典的樂趣——每認一個字，就像拿到一把打開一首詩的鑰匙。朱熹說“讀《詩》之法，須是熟讀涵泳”，大概就是這個意思：急不得，但每讀通一首，都像是和古人握了一次手。 結語 三十首當然只是《詩經》的冰山一角，但它已經足夠讓人震撼。我們總以爲古人情感粗糙、生活單調，其實恰恰相反——他們比我們更善於歌唱，更敢於表達，更懂得用詩來對抗生活的艱難與不公。這些歌謠告訴我們：無論時代如何變遷，人對愛、對自由、對尊嚴的渴望，從未改變。 歌哭由心，不矯飾，不僞託，這就是《詩經》三千年後依然動人的原因。

幾本詩經的註釋本陸陸續續看下來，還是發現很多不同。比如在文字的選擇上、注音的選擇上、註釋的選擇上等等，程俊英先生與餘冠英、周振甫、駱玉明幾位先生各自就有很大的不同，尤其是在註釋上，程先生的註釋堪稱“潔本”，幾乎沒有出現任何詩經關乎“男女私情”的內容，這一點挺有意思。

“剛日讀經，柔日讀史”。這是一本——“剛日”去閱讀讓你心靜，”柔日”去閱讀讓你明志——的好書！ 本書由著名學者程俊英教授翻譯並註釋，將三百零五篇完整地介紹給讀者。每篇題解“以詩論詩”說明背景及詩旨，註釋淺顯易懂，生字皆有注音，並以華美的筆致將原文準確地翻譯爲新詩，逐句對譯，便於比照原文。 《詩經》是我國最早的一部詩歌總集。它在孔子時稱爲“詩”或“詩三百”；到了漢代，武帝罷黜百家，獨尊儒術，將孔子所整理過的書稱爲“經”，才確定《詩經》的名稱。秦火以後，漢時保存研究《詩經》的有四家：魯人申培的魯詩，齊人轅固的齊詩，燕人韓嬰的韓詩（現存《韓詩外傳》），這三家詩都先後失傳；我們現在所讀的《詩經》，是毛亨、毛萇傳下來的。毛亨作《毛詩故訓傳》，所以後人又稱《詩經》爲“毛詩”。 《詩經》分爲風、雅、頌三大類，共三百零五篇。 《詩經》大體上反映了周代的社會面貌和人民的思想感情。讀它就好像讀了一部周族從后稷到春秋中葉的發展史。 風詩裏還有一些反剝削反壓迫的詩歌，《伐檀》、《碩鼠》是其代表作。《伐檀》是一羣伐木者在河邊砍伐檀木，替統治者造車發出的呼聲，譴責了統治者不勞而獲的罪行和剝削制度的不合理。《碩鼠》的作者將剝削者比作貪喫的大耗子，併發誓要離開那裏，到沒有耗子的理想國去。可是，那個沒有剝削而能安居的樂土，只是詩人的幻想，所以他最後只能失望地長嘆說：“樂郊樂郊，誰之永號！”這兩首詩，反映了我國人民在二千五百年前就有消滅剝削制度的理想和願望，具有高度的思想意義。 現在把書中《碩鼠》的背景、原文和新詩翻譯拿出來作個結。 碩鼠 【題解】 這首詩寫農民不堪統治者的殘酷剝削，幻想美好的社會。王先謙《詩三家義集疏》：“魯說曰：‘履畝稅而《碩鼠》作。’（王符《潛夫論·班祿篇》）齊說曰：‘周之末塗，德惠塞而耆欲衆，君奢侈而上求多，民困於下，怠於公事，是以有履畝之稅，《碩鼠》之詩是也。’（桓寬《鹽鐵論·取下篇》）”他的考證說明了詩的社會背景。所謂履畝稅，是指原來農民每年要出勞役爲公田耕種，私田百畝可不納稅；現在除了服役公田，私田還要納實物的十分之一爲稅。《碩鼠》一詩就是在這種雙重剝削的制度下產生的。農民負擔太重，實在難以忍受，就幻想到美好的理想國去。 碩鼠碩鼠〔1〕， 無食我黍！ 三歲貫女〔2〕， 莫我肯顧〔3〕。 逝將去女〔4〕， 適彼樂土〔5〕。 樂土樂土， 爰得我所〔6〕！ 碩鼠碩鼠， 無食我麥！ 三歲貫女， 莫我肯德〔7〕。 逝將去女， 適彼樂國。 樂國樂國， 爰得我直〔8〕！ 碩鼠碩鼠， 無食我苗！ 三歲貫女， 莫我肯勞〔9〕。 逝將去女， 適彼樂郊。 樂郊樂郊， 誰之永號〔10〕！ 大老鼠呀大老鼠， 不要喫我種的黍！ 多年辛苦養活你， 我的生活你不顧。 發誓從此離開你， 到那理想新樂土。 新樂土呀新樂土， 纔是安居好去處！ 大老鼠呀大老鼠， 不要喫我大麥粒！ 多年辛苦養活你， 拼死拼活誰感激。 發誓從此離開你， 到那理想新樂邑。 新樂邑呀新樂邑， 勞動價值歸自己！ 大老鼠呀大老鼠， 不要喫我種的苗！ 多年辛苦養活你， 流血流汗誰慰勞。 發誓從此離開你， 到那理想新樂郊。 新樂郊呀新樂郊， 有誰去過徒長號！

詩與史的雙重交響。文學的功能體現的淋漓盡致。

買的中華書局國學文庫本《詩經注析》，沒有翻譯。程俊英在序言中引用朱光潛《詩論》裏的話來解釋自己這個本子爲什麼沒有翻譯： 【詩不但不能譯爲外國文，而且不能譯爲本國文中的另一體裁或是另一時代的語言，因爲語言的音和義是隨時變遷的，現代文的字義的聯想不能代替古文的字義的聯想。比如，詩經:“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏。”四句詩看來是極容易譯爲白話文的。如果把它譯爲:“從前我去時，楊柳還在春風中搖曳；現在我回來，已是雨雪天氣了。”總算可以勉強合於“做詩如說話”的標準，卻不能算是詩。一般人或許說譯文和原文的實質略同，所不同者只在形式。其實它們的實質也並不同。譯文把原文纏綿悱惻，感慨不盡的神情失去了， 因爲它把原文低徊往復的音節失去了。專就義說，“依依”兩將一字就無法可譯，譯文中，“在春風中搖曳”只是不經濟不正確的拉長，“搖曳”只是呆板的物理，而“依依”卻帶有濃厚的人情。】 這只是對自己而言，對於旁人，程俊英說看翻譯能夠更好地進入詩經的世界，也無可厚非。總之，除了古代如方玉潤、朱熹、陳奐等的本子，程俊英之《詩經注析》和李山之《詩經析讀》實爲閱讀詩經的首選本子。 摘錄程俊英《詩經注析》的那些文學之祖，以及今天看《關雎》的碎碎念。 我這看書看得也太熊孩子了，該打。 周南 《關雎》，正始之道，王化之基。 《葛覃》，文家用逆之至奇者。 《桃夭》，以物喻美人之祖。 《采蘩》，設問修辭之祖。 邶風 《綠衣》，悼亡詩之祖。 《燕燕》，萬古送別之祖。 《擊鼓》，征戍詩之祖。 《泉水》，後世寫詩，寫不能如願之事，常於想象和夢境中得到滿足，推其源始，即在此篇。 《新臺》，諷刺詩之祖。 鄘風 《桑中》，無題詩之祖。 《載馳》，婦女文學之祖，許穆夫人——世界歷史上最早的一位女詩人。 衛風 《考槃》，隱逸詩之祖。 《氓》，現實主義創作方法之祖。 《伯兮》，對後世閨怨思遠之作有很大影響。 王風 《黍離》，後世詩篇，寫家國興亡之感，或得其神，或效其神。 《君子于役》，已啓唐人閨怨句，最難消遣是黃昏。 《采葛》，“一日不見如隔三秋”成爲後世文人書信中常用的習語。 《大車》，才子佳人書中插入山盟海誓之祖。 鄭風 《大叔于田》，長楊、羽獵之祖。 秦風 《無衣》，邊塞詩之祖。 《渭陽》，送別詩之祖。 《有女同車》，神女賦之婉若游龍、洛神賦之翩若驚鴻，皆從此出。 《東門之墠》，“其室則邇，其人則遠”，後世情語皆本此。 《子衿》，心理描寫之祖。 《溱洧》，冶遊豔詩之祖。 魏風 《陟岵》，“分身以自省，推己以忖他”，後世世人用此意者非常普遍。 唐風 《葛生》，悼亡詩之共祖。 秦風 《無衣》，邊塞詩之祖。 《渭陽》，後世送別之祖。 豳風 《七月》，農事詩之祖。 《鴟鴞》，禽言詩之祖，純用興法。《詩經》純用興法之詩唯二，另一篇是《鶴鳴》。 《東山》，六朝唐人之祖。 小雅 《蕩》，託古諷今詠史之祖。 《瞻卬》，“紅顏禍水”說之祖。 小雅 《四牡》，後世“忠孝不能兩全”之意，或以此詩爲濫觴。 《出車》，開後世集句之風。 《斯干》，班固兩都賦所祖。 《十月之交》，記錄了世界上有年代可考的第一次日食，周幽王六年。 《何人斯》，絕交詩之祖。 《大東》，現實主義與浪漫主義的創作方法融合，屈原離騷、李白歌行、杜甫長篇，多受其影響。 大雅 《文王》，在修辭上創造蟬聯格。 《皇矣》，詩經周史詩中最長的一篇。 《烝民》，說理詩之祖。 魯頌 文人獻頌之祖傳，秦漢以來刻石銘功之所祖。 《閟宮》，詩經裏最長的一首。 關於《關雎》，方玉潤《詩經原始》說：“此詩佳處，全在首四句，多少和平中正之音，細詠自見。” 但是，近出竹簡《孔子詩論》又載孔子言曰：“《關雎》以色喻於禮。其四章則愈矣，以琴瑟之悅，擬好色之願；以鐘鼓之樂，□□□□好，反納於禮，不亦能配乎？” “好色”而“喻禮”（即知禮、重禮），男女才能成就好的婚姻。本人非素食主義者，柏拉圖之戀啥啥的在我看來就是個都市傳說，不必理會。所以，孔子這段話倒是讓我對孔子更加喜愛，不看《孔子詩論》，不能見孔子之全貌。總之，不壞的孔子不是好孔子。 但是，具體而言，什麼叫“《關雎》以色喻於禮”？ 什麼叫“以琴瑟之悅，擬好色之願”？ 愣是讓我想入非非啊！我個憨憨看到色字就容易想歪，簡直小哥費玉清附體，魯迅老哥說的豐富聯想者就是我了。在這方面，我特別俗氣，俗氣得我越看自己越喜歡。 馬媛媛《早期儒家“禮”“情”關係下的“以色喻於禮”思想》一文引用郭店竹簡《性自命出》《語叢一》《語叢二》等篇早期儒家對“禮”“情”關係的理論化、系統化總結,如簡文《性自命出》：性自命出, 命自天降。道始於情, 情生於性。 (簡二至簡三)。簡文郭店竹簡《語叢二》：情生於性, 禮生於情。 (簡一)；愛生於性, 親生於愛, 忠生於親。 (簡八至簡九)。 這些資料引用得很好，可惜結論有點掉價。 李山《詩經析讀》裏說《關雎》： 【就詩內情感而言，與其說表達的是“愛情”，不如說是“恩情”。愛情屬於生命意義，恩情則屬倫理範疇。】 所謂“《關雎》以色喻於禮”，單純地“色”就像春水碧於天一樣，可以融入於禮之中。禮也不是啥啥三綱五常，純粹的禮就是人與人之間的“恩情”。戀人之間，始於好色，勝於愛情，成於恩情，這是很美好的過程呀，這就是成親。而所謂“結婚”，西周春秋時期，婚禮多在黃昏舉行。與你結婚，就是與你一起做一輩子的晚飯，一起在夕陽西下處經營着鍋碗瓢盆人間煙火，一起看炊煙冉冉升起，織出黑夜，也織出錦繡星河。我之於愛情，不過如此念想。 正如雲伯《頤道堂文集》中的「與姬人採鸞書」篇所云：“十年以前，慕君之色；十年以後，愛君之才。經歲以來，感君之情；一夕之談，重君之德。湖山之友，閨房之侶，向惟鷗波，今則停雲，不圖此生，乃兼二妙。新詩在袖，別淚在襟，言念君子，如何勿思？奉別以來，風餐水宿，舟行六日，始達邗江，小住浹旬，當至袁浦。小詩一律，聊志別懷。花氣侵人，不宜起早，月痕感夢，莫愛眠遲。寒暖自珍，起居無恙。臨楮悵悵，不知所云。” 總結起來就是：始於顏值，陷於才華，忠於人品。 若不忠於人品，則不能成於恩情。或許，還一不小心就始於顏值，陷於才華，敗於現實，毀於人品。 看暗黑童話電影《故事的故事》，第三個故事，侏儒國王用他自己的血養大了一隻狗一樣大小的跳騷，跳騷死後，他以跳騷皮作謎面，猜中者就可以贏娶他的獨生女。他以爲可以以此讓女兒陪他終老，沒想到人羣中突然出現一個半獸人，一下就猜對帶走了公主。公主百般掙扎，國王卻堅持信守諾言。被帶走的公主在半獸人的山頂洞穴裏備受煎熬，直到遇到一家好心人將其營救，並將奧克斯扔下山谷。本應峯迴路轉，半獸人卻再次殺出，虐殺了一家人。公主奪路而逃，面對真心愛她的半獸人，她再無可逃，終於依偎在他背上，然後給了他割喉的一刀。公主帶着半獸人的頭回到父親的宮殿。國王跪在她面前。公主被加冕。 看電影的時候，公主抱着半獸人的頭顱以及國王跪在她面前，這兩個畫面特別震撼。 看到一段評論對這個故事的解釋： 【一，符合你內心理想條件的人，也許仍然是極不合適的。他符合的這些條件並不是理想配偶的本質。二、只有你自己成爲了勇敢的人，你才能真的“找到”這樣的理想的人。 因爲你的特質已經“吸引”這樣的人“匯聚”到你的身邊。】 這個故事裏，國王一廂情願地“爲了女兒好”，公主一廂情願地把春心傾注在一個勇敢、強壯、英俊的王子幻想上，結果，老天爺對他們的一廂情願回以最惡毒的現實。 所以，《關雎》之詠，“窈窕淑女，君子好逑”，窈窕是色，淑女是德，“樂得淑女以配君子”，即“色喻於禮”，而且這個配字也好啊，就像《簡愛》裏說的： 【愛是一場博弈，必須保持永遠與對方不分伯仲、勢均力敵，才能長此以往地相依相息。因爲過強的對手讓人疲憊，太弱的對手令人厭倦。】 所謂勢均力敵，不是我們生來就錦衣玉食，不是我們初遇之時，我就高富帥，你是白富美，而是我們從相遇相知到白頭偕老，始終都在不斷學習、不斷求索、不斷進步，且不斷成就彼此，這種轟然向前的心情纔是我們的勢均力敵之處。 “琴瑟友之”，你和另一半維持伴侶關係的基礎是什麼？ “鐘鼓樂之”，你和另一半保持快樂的內容是什麼？ 這兩個問題，特別重要。能不能一見傾心、一遇終生，就在於此。 所謂“道始於情, 情生於性”，愛情成爲無話不說、說無後顧之憂的親情，愛你成爲我的天性，睡你成爲我的人性，並且，在這情情愛愛之中，我們都矢志不渝地追求着我們各自的天命與事業，人生如此，夫復何求？便死也無憾了。

丙午年的丙申月快要到了，歲運總有相似之處。上次的時間是丙申年的丙申月，都是丙年，都很調候。 最近腦中蹦出來了幾句詩經和易經裏面的句子， 永言配命，自求多福。 同聲相應，同氣相求。 孝思不匱，永錫爾類。 丙申丁酉年那時候，當時買了這本書的實體版，印象很深，還放在家中的書櫃裏，但沒有看。想起來幾句，就想到了詩經這本書。 先秦的書給人的感受是曠遠的，感受不像秦統一後那樣有帝制的輪迴。 常言道每個人都要自己去追求幸福。相似的人吸引相似的人。不忘記孝思，上天會賜給我們同類的人。 其中既有命理的規律，也有人性的光輝，一直延續。 只是現實中紛亂紛呈，有了無數的奇葩事件。 現在的易經都是周易，殷商的遺址現在在安陽。殷周的交替，歷史的前進放到個人身上時，會有更深刻的體會。以前作爲一個理工科的愣頭青，只更先考慮到規律，對人性的冷暖也沒那麼關注。人生到了現在，時間把人推到了這裏，又開始加上這些感性因素了～ 我到底寫了些什麼，裂開🤣

2024年首讀，獻給《詩經》，四版同步，首推來自上海古籍出版社的程俊英《詩經譯註》本。 這是我其他三本讀了一半才發現的寶藏版本，可謂相見恨晚。 其註釋簡單明瞭，通俗易懂。 其解讀客觀直正，不盲目循舊，不刻意求新。凡有爭議，則鋪陳其內，由讀者自行定奪。對那些主題不明無從考證的詩，則付之闕如，不妄自揣測。 微讀書城裏大多數詩經讀本都沒有譯文，因爲詩經的優美意境很難用白話文呈現，所以譯者大多不敢嘗試。 其造成的結果，就是讓我們失去了系統閱讀理解詩經的途徑。程先生填補了這一空白，她的譯文準確流暢，詼諧趣意，且儘量保持了原詩的風味情調，這是非常難得的。 初讀必選，強烈推薦！！！ 另外三個版本，也藉此地稍加點評。 【《詩經》彩圖精裝沫言非本】此版本註釋中規中矩。詩句逐段拆解分析是這本書的亮點。有解讀，舉毛、朱、方、魏、聞、吳、高等各家之言。有彩圖，畫得不咋滴，和文章似乎也沒啥關係。如果要了解集大成的主題解讀和內容詳析，可參看。 【《詩經》果麥經典駱玉明本】此版本有註釋有圖鑑無譯文，其最大的優勢是文中的生僻字注音，保證了朗讀過程的流暢性，這其實是非常重要的，因爲讀詩經的第一要義就是口誦心讀，讀她的押韻絲滑朗朗上口，讀她的重章疊句迴環復沓，讀她的一唱三嘆餘音嫋嫋。詩經要讀，不讀不成韻，不讀不見義。 【高亨的《詩經今注》】此本無譯文，但註釋是四本里最權威詳實的，有據，有典，有出處，學術嚴謹，適合再讀者咀嚼細考。主題解讀存在部分望文生義，如《終風》之家暴，《擊鼓》之棄卒，《山有扶蘇》之惡少，《叔于田》之叔段，有標新之嫌，卻無考證之實。 在詩經裏，簡單的一首詩通常會有多個解讀，箇中原因，有漢語和詩作的蘊藉性，也有後人的牽強附會在裏面，大咖的品評可以參考，但不必迷信。 《毛詩序》強行嫁接政*治的意圖非常明顯，通篇皆是刺諷納諫，教化色彩過於濃厚，枯燥乏味之間，把詩歌本身的美意攪得稀碎。 《詩集傳》也不是省油的燈，詩中但凡微露一縷情思，就被朱夫子打上“淫奔”的標籤，小兒女的愛恨情愁，都逃不脫經學家的禮教大防。 囿於時代背景和個人偏見，以後世之意逆當時之志總是不可避免，我們既不能跟在前人後面亦步亦趨，也不能完全拋棄舊說空無依傍。 我們能做的，只能是多看幾個版本，去糟取精，篩選最能讓自己接受的那個解讀。 實在不行，就回歸到詩歌本身，僅僅欣賞文字韻律，也未嘗不是美事一件。

廖平： 人學之極致乃是成聖得賢，適於六合之內，而天學之極致則成至人、真人、神人，並及諸天星辰世界，已跳出六合之內，達於六合之外。以《禮經》、《尚書》、《春秋》三經定爲人學三經，而《易》、《樂》、《詩》三經定爲天學三經。無人學而不達天，無天學而不成人。 天學兩層境界：先是《詩》與《莊》、《列》託夢及靈魂往來之神遊；千萬年後則人人可以成於仙佛，任意出入六合內外，亦及《易》之境界，若“飛龍在天”之形遊階段，而萬千年後人人成聖成道成佛，自是“見羣龍無首吉”之大圓滿境界了。

又是一本不解說、不賞析的好書，前言大概講述了詩經的起源，對風、雅、頌三大類別做了詳細的概述，正文只有詩歌背景、生僻字註釋、翻譯的新詩三大部分。 引用作者原文： 我們既不能跟在前人後面亦步亦趨地轉，也不能完全拋棄舊說，一空依傍。因此，寫每篇題解時，我主要採取“就詩論詩”的態度，注意剔除經生們牽強附會的解釋。如《國風》中一些清新可喜的愛情歌曲，被掛上“后妃之德”等牌號，歪曲原詩的意義，是需要予以糾正的。另一方面，也避免刻意求新之弊，對於一些主題不明顯又無從考證的詩，則付之闕疑，不強作解說。 我喜歡這個嚴謹的態度。