乞力馬紮羅的雪

死亡並不是終結性的，而是某種意義上的重生，這種重生正是死在乞力馬扎羅山的豹子拋棄平原的富饒所找尋的。但本書翻譯太差！特別是《白象羣似的山》一篇。（《巴黎評論》：有的題目直接來自內文，《白象似的羣山》也是這種情況？海明威：是的。題目是後來加的。我在普呂尼耶遇見一位姑娘，午飯之前去喫牡蠣的時候，我知道她已經打過一次胎。我走過去和她聊天，沒談到打胎，但回家的路上我想出這個故事，午飯也沒喫，花了一下午把它寫了出來。）從海明威訪談可以看出，根本就不是什麼眼病！

我們的一生，就像一場沒有終點的攀登，也許必將經歷無數的失敗和缺憾，而正是這些缺憾，才讓我們不停地奮鬥，最終磨礪出最質樸的靈魂光亮。

該版本錯誤比較多，參照其他版本讀完的

✅ 2025-07-15 不錯的短篇小說集

《乞力馬紮羅的雪》（2024.11.12-11.13） 海明威的短篇小說集，此本不是最好的翻譯，但讀的過程中依然能觸動內心。 讀小說的時候可能需要聯繫作者時代的背景，哪怕不瞭解通過文字也會多少理解作者的表達。書中乞力馬紮羅的雪這篇觸動不是很大，寫一個即將死去的人的心理活動，死前回想起曾經的一幕幕，生活的安逸不是單純的慾望滿足，金錢僅僅滿足私慾，精神上的需求要通過信仰、藝術、自然的寄託。在他看清一切後死亡已經在面前，不過釋然通透的離去也減少些遺憾。乞力馬扎羅山是一個崇高聖潔的存在，或許人置身在這巍峨的高山前會被震撼和感動，會理解那些不理解，也會看透迷茫。這就是大自然的力量。 最喜歡的一篇是一個乾淨明亮的地方，海明威描繪的這個地方很普通，卻是一個人需要的存在。深夜安靜乾淨咖啡館，有溫暖的燈光，有良好的視線，可以看到樹影。人置身在這個舒適的環境裏會忘掉一切憂愁，會淨化所有繁忙，彷彿是一個充電港，呆一會兒就會疲勞消盡，滿電覆活。日常人們都在忙忙碌碌，像陀螺一樣忙着旋轉，精神上是虛空，長久下去不能平衡精神與現實會引發病態心理。希望在喧鬧的城市中，人人都有一處乾淨明亮的地方。 其他的短篇也不錯，海明威的筆下描寫會讓人不斷去思考，現實生活與人生觀念相結合。從生到死，或許到最後也是虛空一場，我們何不看過美麗的風景，領略世界的精彩再離去。死亡是必然，在這場虛空中體驗生命的樂趣，哪怕沒意義，開心就夠了。在嘈雜中順心而行，虛空就虛空。

第一次讀是初一，完全讀不懂，覺得和《老人與海》的作品精神差好多，不夠正能量。 大學選修課學了原文，真正意會到的《乞力馬紮羅之雪》反而是因爲《一個乾淨明亮的地方》裏面那一段： Our nada who art in nada, nada be thy name thy kingdom nada thy will be nada in nada as it is in nada. Give us this nada our daily nada and nada us our nada as we nada our nadas and nada us not into nada but deliver us from nada；pues nada. Hail nothing full of nothing, nothing is with thee. Some lived in it and never felt it but he knew it all was nada y pues nada y nada y pues nada. nada 我想我能懂一點，此段的心情。每當心境無法平靜，我就會去坐在雞鳴寺後的胭脂井邊，聽一首又一首打雷姐的歌，在腦子裏過動詞變位，過完了就回去。只有在機械重複的時候，腦子裏什麼都沒有，心裏也誰都沒有。 nadie 那一刻才感到自由。 不過現在已經好多了，很少會滿腦子nada了。

一如既往的海鳴威風格。但是翻譯有一些明顯的不順暢。 關於死亡和虛無：《乞力馬紮羅的雪》中肉體的潰爛、《殺手》中宿命的暴力、《印第安人營地》中生與死的瞬間對撞都揭示了世界的本質是虛無。 戰爭創傷：海明威小說的核心主題。尼克用釣魚壓抑創傷，中老人用燈光對抗虛無，《在異鄉》裏，少校身體的殘缺與精神的閹割同構。 海明威幾乎不正面描寫戰爭場面。但真正的創傷存在於戰爭之後。人類如何在世界荒誕、死亡必至、溝通壁壘的前提下，依然維持表面的鎮定與秩序活下去。

本書共收錄了17篇短文，前三篇感觸最深，八九十來篇不明所以，沒看明白，剩餘幾篇還算有點意思。 《乞力馬紮羅的雪》不愧是能作爲開篇的文章，有日常有夢幻，我記得他在倦怠中解脫，在死亡面前釋然，靈魂飛向聖地。 《印第安人營地》讓我見識到了作者對節奏的精妙掌控。在那個寂靜的夜晚，一位母親艱難的生下一子，孩子的父親自刎於牀上。誰能想到一屋之內，他們同時見證了新生與死亡。 《如白象般的羣山》和《雨中的貓》似乎在講女性的覺醒。 《一天的等待》很有意思，男孩恐懼了一天，覺得自己必死無疑，實際卻是沒分清華氏與攝氏。 《好獅子》講述了兩種文明的碰撞，原始的與現代的。 《一個非洲的故事》我該如何用一句話概括這個發生在非洲的獵象故事呢！ 讀到最後，其實也抓不準作者的意圖，那麼我看到的就當作是他想要表達的吧！我看到他在探討生死和生活，看到他眼中戰後的破敗與迷惘。

《這個男人用真心和筆 對抗命運》 ——讀海明威短篇小說集《乞力馬紮羅的雪》記錄 雖然大部分依靠對話描述了故事的進展，但這不是一本容易閱讀的書。 海明威可能有戰爭創傷後遺症，這些文字中許多與死亡有關的內容，小故事常常先讓人感受到直面的緊張、焦慮、絕望、痛苦，然後在末尾輕描淡寫地讓一切“優美”經過，總給人一種無奈無力的悲傷，揮散不去，並不舒服。 內心敏感的人，謹慎選擇閱讀。 讀海明威的短篇小說跟看林超賢的電影有異曲同工之效，常讓人讀着讀着手心冒汗，直面疼痛或死亡，或是參與印第安人古老的狩獵、非洲大草原上赤裸裸的血腥暴力，是用新聞記者的銳利之眼描述的一個連續的場景，即便短如《雨天的貓》這樣的故事，也有清晰明確的故事情節線，在場景中一個故事開始，到結束，那種戛然而止的結束——彷彿聽了一場節奏緊促，上下起伏明顯的音樂會，在最後的音符響起突然利落收尾，留餘音繞樑，演出結束了，演出者和觀衆都知道，也從劇場回到各自的生活中，繼續生活。 其中最讓人印象深刻的當屬《乞力馬紮羅的雪》。 《乞力馬紮羅的雪》描述的是：一對夫妻與朋友一同外出遊玩，在山上時男主人因不慎感染病毒，朋友去求醫，女主人和僕人留下照顧男主，在這個過程中發生的事。這篇之所以如此有名，因爲跟隨作者筆觸，很容易會被帶入男主的視角經歷這一切：回憶過往，嘲笑自己的無知，無法反抗命運的無奈，對僥倖仍有未來的期待，他“看見”好友叫來了直升機接他下山治療，也從飛機上清晰“看見”乞力馬紮羅這位於赤道高山山頂的雪——在讀者都以爲他獲救的時候，突然反應過來那也許是他在通往另一個世界的預兆——果然，在妻子的驚慌錯亂和傷心中，他離開人世。 不容易讀的部分不在於文字多麼華麗句式多麼複雜，而是這種“重擊”就像被一拳打在胸口，需要緩一緩。而這拳的着力點是每個人都有自己的生活方式，包括看待事物的自己的視角與習慣，無論是好是壞，無論經歷了好或壞，自己的生活都會按照原有的軌跡向前走，這一切似乎沒有意義。這也許是海明威“迷惘一代”代表作家的原因所在，每個人都活在自己的思維裏，思維奔跑了無限遠，現實仍舊是現實。 用現在的話說，頹，且喪。 唯一在《醫生和他的妻子》中感受到一絲溫暖，說醫生在與人吵架之後，回家也發了脾氣，太太讓他去找孩子回來，醫生的情緒慢慢迴歸理智，在與孩子的交流中一同去找看黑松鼠了。這也是，在許多故事都在描述尼克與父親對話的情況下，爲數不多的一篇光明正大、讓女性、平等、參與的故事(即在男性爲主要人物的故事中，女性的表達影響了男性主角的感受和看法)，這也許是一個時代的痕跡，也不禁讓人想要了解海明威與原生家庭和子女之間的關係，而他的四段婚姻及最後的結局(選擇自殺)又讓這一切變得更加戲劇化。 一個在戰場上經歷過生死的人，旁人很難理解他每日在揹負什麼，經歷什麼。這世界，沒有真正的感同身受。 從1918年開始接觸戰爭，到1925年開始出版長篇小說《春潮》，我想，海明威的作品更適合年長時閱讀，才能體會那縱橫生命的現實與深沉，才能不被迷惘或無奈影響，看到作者本人，曾試圖用真誠的文字真實記錄自己的探索過程——這探索本身，就是意義。 (寫完看了讀者對其他版本的閱讀體會，差距很大，不排除是翻譯和版本的原因，有機會再讀一下譯林出版社的，花山文藝出版社這版，不推薦閱讀。)

這是一本海明威的短篇小說精選，裏面的故事大多圍繞着死亡這個話題開展，故事有些晦澀難懂。但就《乞力馬紮羅的雪》這一篇我認爲很是寫實，主人公哈里的一生都在幻想而極少去追求，在享受中停下了追夢的步伐，好不容易出發去非洲，卻不幸染病即將面臨死亡。這似乎正是大部分人普通的一生，我們在做出一個選擇的同時往往要付出一定的代價，人生不如意十之八九。