
朱光潛
作爲中國現代美學的開拓者和奠基者之一,朱光潛先生的散文風格獨樹一幟,既有文學韻致,又有哲學思辨。其文本身便是可資美學探討的藝術範本。 本文從《談美》《給青年的十二封信》《欣慨室隨筆集》中精選三十篇常讀常新的經典之作,在全面展現作者文學與美學成就的同時,給我們以發現生活之美、享受生活之樂的啓迪。
美則美矣,如何是好? “美是心與物的和諧”,是美學大師的答案。 “自然美”是個僞命題,不具“慧眼”,物我相離,花鳥蟲魚,草木四季,山水不逢。
美學是哲學的一個分支,讀大學時曾經選修過這一門課,沒有堅持下來,現在回想起來,仍是“不識廬山真面目”。朱光潛先生是現代著名的美學大師,是我國現代美學的奠基人,他的美學著作沒有讀過,這應該是我讀的先生第二本散文集吧。 美,是我們存在的證據;美,讓我們真正佇立於這個世界中;美,讓我們安頓於平凡人世間;美,讓我們在瞬間觸及永恆;美,讓我們想起,自己可以是什麼樣的人。 朱先生不是用美學的專業術語,而是用散文的形式,將平凡的生活,人生的感悟等,用平常的語言寫出來,讓你在不知不覺中領悟美學的真諦:美,在此時,此身,此地。
能與幾十年前的作者,有這麼多共同的見解,這麼多共同的認知,深感榮幸。也深深的被作者的博學所打動,引經據典來陳述觀點,更令人信服和茅塞頓開。
這本書怎麼能評分不足呢!朱先生是美學大師,可是他卻把美講的非常平實,不懂美的人讀起來也很容易理解。他用自身的經歷、感悟,循循善誘,讓我們撲捉美,用散文的形式來給我們進行美育,很值得讀一讀的書。
非常喜歡朱光潛的美在此時,此身,此地。這本書解了許多惑。看這本的感觸就是我今天所困惑,前人在百年之前就想得明白說得透徹,讀書確實有用。 這本書主要解答了生活與美的關係,美存在於真實的生活中,用自身的敏感去感受生活,書寫生活。創造藝術並能欣賞藝術,生活便不會枯燥,大美如夢。 摘: 離開人生便無所謂藝術,因爲藝術是情趣的表現,而情趣的根源就在人生;反之,離開藝術也便無所謂人生,因爲凡是創造和欣賞都是藝術的活動,無創造、無欣賞的人生是一個自相矛盾的名詞。 人生本來就是一種較廣義的藝術。每個人的生命史就是他自己的作品。知道生活的人就是藝術家,他的生活就是藝術作品。 對於美感與快感的區別也是醍醐灌頂式的。 摘: 美感經驗的特點在“無所爲而爲”地觀賞形象。在創造或欣賞的一剎那中,我們不能仍然在所表現的情感裏過活,一定要站在客位把這種情感當一幅意象去觀賞。 美感經驗是直覺的而不是反省的。在聚精會神之中我們既忘去自我,自然不能覺得我是否歡喜所觀賞的形象,或是反省這形象所引起的是不是快感。我們對於一件藝術作品欣賞的濃度愈大,就愈不覺得自己是在欣賞它,愈不覺得所生的感覺是愉快的。 美不完全在外物,也不完全在人心,它是心物婚媾後所產生的嬰兒。 在欣賞藝術作品時,作品價值高低就看它超脫現實的程度大小,就看它所創造的理想世界是闊大還是窄狹。用有限的現實生活去創造一個理想世界。這也是敦煌作品被稱爲文化瑰寶的原因。 人們嚮往的理想天國代表了當時人們最崇高的願望,在敦煌藝術中被當時的信仰者用壁畫和彩塑的方式去表達。 藝術家所創造的作品定是不滿的,富有彈性的,所以不陳腐。同一美術作品,今天玩味有今天的趣味,明天玩味有明天的趣味。凡是經不得時代淘汰的作品都不是上乘。文學作品亦是。 閱讀6小時,零散時間看,拖拖拉拉。但凡得空就想看,是本好書。強烈推薦。
柏拉圖、莊子、釋迦、耶穌、但丁……這一長串人都是看戲人,所以留下一些話來都是袒護看戲的人生觀。 還有更多的人,像秦始皇、大流士、亞歷山大、忽必烈、拿破崙……以及無數開山鑿河、墾地航海的無名英雄畢生都在忙演戲,他們的人生哲學表現在他們的生活中,所以不曾留下話來辯護演戲的人生觀。 他們是忠實於自己的性格,如果留下話來,他們也就勢必變成看戲人了。 據說羅蘭夫人上了斷頭臺,才嚮往有一支筆可以寫出她的臨終的感想。我們固然希望能讀到這位女革命家的自供,可是其實這是多餘的。 整部歷史,這一幕幕轟轟烈烈的戲,不就是演戲人們的最雄辯的供狀嗎?
以柏拉圖式的藝術視角解讀世界萬物,不愧是大師之言,美則美矣,恢宏盛大。
美,一種視覺給予賞心悅目的驚鴻一瞥,一種的味蕾爆炸的饕鬄盛宴,一種聽覺跌宕起伏的美輪美奐。日出東方的紅暈,清澈無暇的流水,皎潔無暇的明月。生活處處皆驚喜,渺小之處帶來不經意間的美。是一種心動,是一種回味悠長,是此時此刻的美。
大學時偶然看到這本書,讀了其中的兩篇文章,便去借了實體書來讀,朱光潛先生對於美的論述深入淺出,在某些方面有着啓發。