藝海拾貝

知道本書應該在小學，記得最先看到是在哥哥剛買不久，其封面讓人覺得較他書順眼，手感也較他書爲好。 小學生雖不能完全地讀懂此書，但其中的故事讓我覺得新奇，其文藝理論印象上也感覺不是很難懂。 後來讀中學，哥哥的書大都成爲了我自己擁有的書，很多書隨讀隨扔，唯這本書讓我保存很久，讀的次數也較多。後來我選擇漢語言文學專業，也許在讀這本書時埋下了一顆對文學專業感興趣的種子。 秦牧《藝海拾貝》以散文筆法重構文藝理論範式，堪稱當代“知識—理論—趣味”三位一體的典範。其將辯證唯物主義熔鑄於藝術規律的探討，如《鮮花百態和藝術風格》以花卉喻風格，揭示藝術多樣性本質；《鮮荔枝和幹荔枝》借果喻文，強調創作需鮮活體驗，規避概念化。文本突破傳統理論專著的刻板框架，採用“閒話體”敘事，將杜甫詩歌、魯班技藝、民間諺語等多元素材熔鑄於閒談漫議，實現“知識性、科學性、趣味性”的有機統一。其語言兼採口語之鮮活與哲理之深邃，譬喻警句如“藝術是活的歷史”“思想是作品的核心”，以具象化表達解構抽象命題，形成“文情並茂、啓人思索”的獨特風格，對當代散文理論建設具有範式意義。

這本書，我用時11多小時，連續讀了兩遍，做了十三篇讀書筆記，整出六十二點，或者說，穿了“六十二顆珠子”，此刻感覺收穫頗豐，心滿意足…但是，又怕自己錯過了哪一粒珍珠，所以把這本書添加到“值得反覆閱讀的書單”☺️ 讀第一遍，就感覺很豐富，每一段都是從生活實例出發，引申出文學藝術的創作一項寶貴經驗，讀到最後一篇《跋》，被作者這一段真誠的表達震撼到了： 本書收集的幾十篇稿子，雖然題目林林總總，方式像是談天說地，實際上探索的卻都是文學藝術上的問題。這既可以說是學習心得，也可以說是經驗之談。我murandong好像是來到藝術的大海邊緣揀拾貝殼的弄潮兒似的，在茫茫的海灘上俯身拾起一枚枚小小的貝殼。它們也許是古老的鸚鵡螺和塔貝，也許是美麗的星寶貝和織錦貝，也許是醜陋的骨貝和冬菇貝。不管它和海洋、海灘比較起來是如何的渺小，也不管這種貝殼在乘風破浪，作過萬里壯航，捧過巨大的唐冠貝、珍珠貝和夜光螺的老漁人看來是如何的平凡，而自己呢，翻開沙石，追逐浪花，在海灘上找尋它們，有時沉思，有時驚歎，可也是花費了一番心血的。在浪濤拍岸聲中，藍天麗日之下，比較它們的形狀，端詳它們的色澤，自有一番情趣。就在這一意義上，我採用了“藝海拾貝”四個字，冠題全書。 怕自於是重新再讀，開啓第二遍 ，並且邊讀邊做讀書筆記。 寫得真好啊！隨便哪一段，都是豐富的寶藏，比如最後一篇： 思想、生活知識、藝術技巧這些方面，它們雖然各有相對的獨立性，但是又是互相緊密聯繫着的。思想是統帥，是靈魂。缺乏一條思想的線，生活知識的珠子就沒法串得起來。而完全離開思想的藝術技巧，是並不存在的。不僅選材佈局的技巧，受一定思想水平的支配，而且即使是在語言藝術上，也是受一定的思想認識的影響的。人只有在認識透徹的時候，才能夠說出清晰的、有力的語言；只有在感情激越的時候，才能夠說出新鮮、感人的語言。 有緣遇見，別錯過！☺️☺️👍👍

五十年前在上初中的時候家裏就有這本書，當時閱讀時就感受到它的文字語言親切、有趣。五十年後再讀這本書，雖然中國的文學創作源泉和創作意識發生了很大的變化，但依然感受到它仍是一本可讀性很強的散文集。它內容豐富、形式生動，通過深入淺出、情理交融的敘述方式，不僅探討了文學創作中的基本問題，而且也有助於培養和提高讀者的文學素養和審美能力。

作者從很多方面談了藝術、文學常識，當然此文帶着明顯的時代烙印，也值得一讀。

秦牧的書寫如詩如畫，道理深入淺出

有沒有哪本書，是你放在牀邊案頭，時不時就會再次翻看的？ 我有，但不同時期，選擇不同。 上小學的時候，我最喜歡反覆翻看的，居然是《海瑞罷官》，不是連環畫，是配有少量插圖的故事集，爲什麼那麼喜歡，原因早忘了，總之是形影不離！那本書也在一次暑假去學校閒逛的時候，丟在校門口的傳達室裏。等我再回去找，已經不知被誰拿走了。 中學的時候，最喜歡的是秦牧的《藝海拾貝》，1962年出版的一本老書，父親書架上得來的。這本書側重談創作方法，將知識性、科學性和趣味性融於一爐，值得反覆玩味。我對寫作的興趣和技巧的習得，也多半源於此。中學我的作文寫得特別受老師青睞，語文老師有多欣賞我，物理老師就有多厭惡我。我的其中一篇作文，還被老師按班級人數刻印，發給同學學習，那堂課，我臉燙得可以把雞蛋煨熟。 工作後，先後讓我反覆閱讀、愛不釋手的，是王躍文的《亡魂鳥》、唐七的《三生三世，十里桃花》、餘華的《兄弟》；風格迥異，唯一的共同點，就是情感的強烈。 現在人已中年，牀邊總放着一本汪曾祺的散文《人間草木》，晚上失眠，就看幾篇，尤其對《西南聯大》那個系列，百看不厭，（還會碎碎念地跟學生、同事推薦，也不管人家是不是真的在聽，）甚至會睡意全無；實在夜深必須入睡，選擇聽一會兒書，也會聽他的散文，最常聽的，除了《西南聯大》系列，（《跑警報》最喜歡）；還有《鑑賞家》。他的文字，可以滋養心靈、可以撫慰情緒，“書猶藥也”，即爲此意吧。 不知道，屏幕那邊愛讀書的朋友，你們會反覆讀的，是哪本書呢？

初次看到這本書還是年少時在兄長的書櫃裏，那時引我駐足是書名，如今暮色臨近，細品文中竟帶給我許多啓示。秦牧-當代著名文學家，這本論文集雖發表於上世紀六十年代初，今天讀來仍感覺不落俗套，語言生動趣味，論述深入淺出，文學愛好者的福音。

《藝海拾貝》是上世紀六十年代很受歡迎的一部散文作品。它知識豐富、言近旨遠，情文並茂。作者善於對生活現象作深入的挖掘，從平凡的事物中闡發深刻的哲理。他的散文敘事如畫，感情濃郁，特別受青年學生的歡迎，在當代的文壇有散文泰斗之稱！ 然而時過境遷，不知現在的書友，讀一讀有何感受！

文藝隨筆，閒話趣談，形散神聚，寓理其中，。

很多理工科或者某些離藝術比較遠的人，可能對藝術有諸多誤解。比如我，我總覺得，一個理科生，如何理解的到藝術？曾經做些銷售預測的工作，太熟練了，後期簡直沒挑戰，基本都知道大概多少，若目測不準，就供應鏈上上下下打好招呼，各個節點有什麼什麼現象就告訴我啊。一位美國的同事，說Nancy把這活做成了藝術。我很高興，覺得這是我離藝術最近的時候。 由於其他身份角色扮演的需要，我不得不重拾曾經最渣的學科，一通亂學，很久很久以後，突然感覺這文字，漢字組合怎麼可以如此美妙？那我當年學了啥語文？不管了，當感覺美的時候，我覺得一個人就具備了鑑賞力。 哎呀，我們辛勤勞動，不就是爲了幸福生活，美的享受嗎？然後這時候我才發現，藝術的基礎是真實的現實的世界，一旦某種表現可以很高程度復原生活本來的樣子，就是不能超越的藝術品。大部分時候，人們都是做自己認爲的事，而不是本來客觀存在的事實，那就是，認真生活，做個生活的有心人，思考，別讓大腦生鏽，則是離藝術最近的距離~