
李銀河
李銀河首部詩意短章集,輕盈、凝練、文藝、超脫。退休後的李銀河住在海邊,安於半隱居的沉靜生活,平日只是看書、寫作、觀影和去海邊散步。每天清晨醒來,她將內心自然流露的感悟記下,經年累月,便有了這本短章集。這些自然湧流出來的思緒,是她自身存在的真實狀態,也是她最真實、最重要的東西。全書分爲五個篇章:鳥瞰、本色、闇火、塗鴉、歸零,分別關於出世、入世、情感、寫作及雜感。這些凝練、閃爍的字句,是她以半個多世紀的閱歷,兼以獨到的心境,對生命本質所給予的觀照。
《在世界的枝頭短暫停留》以獨特的文學魅力與精神深度,爲讀者帶來一場別具一格的閱讀之旅。 這部作品採用詩意凝練的短章形式,由大量篇幅短小的篇章構成。文字如靈動的音符,簡潔輕盈卻充滿意象與節奏感,恰似散落的詩行,又如拂面的海風,讓讀者在閱讀過程中,時刻感受着“輕盈、凝練、文藝、超脫”的獨特韻味。 全書圍繞“鳥瞰、本色、闇火、塗鴉、歸零”五個篇章徐徐展開,分別對應出世、入世、情感、寫作與雜感等主題,全面且立體地呈現了作者半個多世紀以來對世界的洞察與對自我的探索,涵蓋了生命歷程中的種種體悟。 憑藉深厚的寫作功底與豐富的人生閱歷,李銀河將對生命本質、愛情真諦、個體自由的深刻思考,凝練成短短數行文字。書中既有哲學思辨的銳利鋒芒,又不失散文般的溫暖情愫,展現出成熟作家特有的思想深度與文字魅力。 退休後,李銀河長期棲居海邊,這樣的生活環境賦予了作品獨特的氣質。書中諸多文字靈感源自她漫步沙灘、聆聽海浪、沉浸書海時的即時感悟,處處瀰漫着半隱居生活的鬆弛與開闊,宛如一部娓娓道來的“海邊沉思錄” 。 這本書不僅是作者個人心境的真實寫照,更是一封寫給當代獨立浪漫者的溫情“邀請函”。多家推薦語都曾提到,它爲所有清醒、獨立、浪漫且熱愛生命的讀者,提供了一個與自我深度對話的靜謐空間,帶來心靈的慰藉與共鳴。 總體而言,《在世界的枝頭短暫停留》的魅力在於其短章形式的詩性表達、多維視角的主題呈現、凝練而富有溫度的文字,以及由“海邊視角”所營造出的開闊寧靜之感,值得細細品味。
輕盈 詩意 獨特 脫俗 有趣 透切 尤其是對 凡人和愛情 的讚美 適於成熟女性 1.0倍速 單曲循環
李銀河的《在世界的枝頭短暫停留》是一本很難定義的書。它既不是學術著作,也不是小說,甚至稱不上嚴格意義上的散文集。全書由數百條短章組成——每條不過幾十到百餘字——像格言,像隨筆,也像一個人在海邊醒來時隨手記下的思緒。 這本書誕生於威海海邊。退休後的李銀河過上了極有規律的生活——“上午寫作,下午讀書,晚上看電影”。每天清晨醒來,她寫下三段感悟,日積月累,便有了這本短章集。“寫這本書並非爲了出版,”她說,“我只是享受寫作的過程。” 全書分爲五章:鳥瞰、本色、闇火、塗鴉、歸零,分別關於出世、入世、情感、寫作與雜感。但這五章之間的界限並不分明,內容時有交叉。這或許是雜文隨筆這種形式的宿命——它天然地拒絕嚴整的結構,而更傾向於一種自由流動的狀態。讀這本書,最好的方式不是從頭到尾一口氣看完,而是隨手翻開,讀上幾條,然後放下,讓那些句子在心裏沉澱片刻。 書名來自一個意象:“把自己想象爲一隻自由飛翔的鳥,在世界的枝頭短暫地停留。”飛落即是出生,飛離即是死亡,從飛落到飛離不過一瞬。而“詩意的棲居必定是刻意爲之的,先有追求這一境界的慾望,再有刻意追求的行動。所謂行動,亦包括想象。” 這本書的底色,是一種清醒的悲觀。 李銀河說:“生命雖然從宏觀看沒有意義,但是從微觀看卻洶湧着各種各樣的意義。”“儘管人生是空虛的,還是可以用激烈的愛與美使它變得充沛。空虛感越強烈,對充沛的需求也就越強烈。” 她每日撕日曆,“心裏都會微微痛一下”——但正是這種對生命有限的清醒,讓她更用力地去擁抱存在本身。“要時時體驗存在感,把它變爲刻意而爲的事。因爲如果不刻意,生命就會在無知無覺中流逝。” 書中最動人的部分,或許是對愛情的書寫。 李銀河寫愛情,有一種近乎癡迷的真誠。“愛情其實是適宜深藏的東西,但是由於它太美好,太耀眼,又引發表達的衝動。世界上於是有詩。”“陷入愛情,除了是一種機遇,也是一個選擇。有人運氣好,有人運氣差;有人選擇愛,有人選擇平淡生活。”而“陷入愛情是將生命從無聊中打撈出來的最好辦法。” 她還寫道:“愛一個人其實是探險,愛的過程是一個探索他的靈魂的探險之旅。”關於靈魂朋友:“所謂靈魂朋友,就是自己的靈魂總有對他訴說的慾望。”這些句子沒有理論,沒有論證,只有一個人對愛最直接的感受——熱烈、真切、毫不遮掩。 而全書最具解放性的一句話,是關於自由的:“世間的禁忌大多是頭腦的禁忌,人的一生大多活在頭腦的監獄之中。這個監獄沒有看守,自己想出走其實就可以出走。” 她給出的生活宣言是:“下一個決心,除了愛與美在生活中不去刻意追求任何其他的東西,這是把自己從牢籠中一勞永逸地解放出來的辦法。” 讀這本書,最深的感受是:這是一次刻意的精神撤退。 李銀河寫道:“無論生活中有多少歡樂,其基調還是悲哀的。源於生命的偶然、短暫和無目的。”但悲哀並不導向虛無——恰恰相反,它讓每一個當下的歡樂變得更加真切。“唯有快樂,纔對得起生命的短暫;唯有真切,才能應對生命的空無。” “人的生命應當從容不迫,因爲人生並沒有什麼目標非達到不可,並沒有什麼地方非去不可,並沒有什麼價值非實現不可。這樣去想,就可以從容不迫。” “無論生活中有多少歡樂,其基調還是悲哀的”——在這句話後面,是一個人對生命的坦然接受,以及接受之後依然選擇熱愛的勇氣。讀這本書,像是在一個安靜的午後聽一位過來人緩緩說話,她說的都是些“大道理”,但因爲她真的活過、痛過、愛過,那些道理便不再空洞。 然而,這本書也引出一個無法迴避的問題。 李銀河說“詩意的棲居必定是刻意爲之”。但“刻意”的前提是“有餘”。退休後的她住在海邊,每天看書、寫作、散步——這種生活本身,就是大多數人難以企及的特權。對於那些爲生計奔波的人來說,“把自己想象爲一隻自由飛翔的鳥”固然美好,現實卻是:他們連停下來喘口氣的時間都沒有。 李銀河其實也清醒地意識到這一點:“精神的自由往往在物質自由之後發生,物質自由之前的精神自由只發生在精神領域。”這本書不提供人人都能複製的方案,只提供一個方向性的提醒——即便不能完全到達,至少知道有這樣一個方向。 另一個值得思考的問題是:書中反覆強調“向內轉”——“唯有獨處纔是人生的本真狀態。”這在個人層面上是清醒的,但如果“向內轉”成爲時代的主流話語,便存在一個危險:當所有人都在關注自我時,誰來應對外部世界的不公?“世間的禁忌大多是頭腦的禁忌”——放在個人心理層面是對的。但有些禁忌不是“頭腦的”,而是結構性的:性別歧視、階層固化、職場壓榨。這些不是靠“想出走就可以出走”能解決的。 回到這本書本身。 《在世界的枝頭短暫停留》是一部“輕”的作品——結構鬆散,文學性不算強,更像是隨手翻翻的枕邊書。但那些短章裏,確實藏着一些發人深省的東西。它不提供體系,不輸出理論,只有一個人在獨處時對自己說的話。 “美與愛是夜空中最亮的兩顆星星。如果生活中沒有這兩顆星星,生命常如夜。”或許我們不必同意她的一切,但那種“在有限中追求充沛”的姿態本身,在這個被效率、焦慮、碎片填滿的時代,已經是一種珍貴的提醒。 人生如鳥棲枝頭,短暫而珍貴。即便只是短暫停留,也要以自己的方式,發出一點聲音。
“愛與美是夜空中最亮的兩顆星星。如果生活中沒有這兩顆星星,生命常如夜。”這是作者在“生活平靜、心情愉悅、靈魂自由”的狀態下在海邊寫出的第一本短章集。這本書裏有對生命、愛、美、快樂、名利、苦難、激情、情緒……的感悟,無論從哪頁哪句讀起都能與你產生共鳴。跟着她把自己想象爲一隻自由飛翔的鳥,在世界的枝頭短暫地停留……
📙美與愛是夜空中最亮的兩顆星星|如果生活中沒有這兩顆星星,生命常如夜。 這本書其實很早就看完了,但是偶爾還會重新翻閱看看。 留給我印象最深的一段話是:世間美好的事物原本不多,但是人可以創造一些美出來,最典型的創造美的活動有兩個,一個是寫作,另一個是戀愛。 寫小說是創造美,去愛人是創造愛。這兩件事都是在創造。這不得不讓我想起弗洛姆在《愛的藝術》說的:“愛是一種創造性的活動”。人只有在創造中才能充分發揮出主觀能動性,才能充分發展出自己的個性,才能在這個過程中感受到創造的美。 在我看來這種“美”代表着一種活力,體現了一種朝氣蓬勃的美感。當我還能去愛的時候,說明我的生命力是鮮活的,熱氣騰騰的。而當我不會愛或者不去愛的時候,則是死氣沉沉的。因爲我的主動性被遏制了。我感受不到生命力在流動。當我們說生命力在流動的時候往往伴隨着我們在現實世界中主動的去創造些什麼,這樣生命力才能隨着我們不斷的行動流動起來。而當我們什麼都不去做的時候,生命力就開始枯萎了。 文段摘錄:每天早上醒來都有新生之感,像初生嬰兒,興致勃勃,對世界充滿好奇和欣喜的感覺,準備迎接一系列的驚喜。生命的衝動表現在做事的衝動,愛的衝動,寫的衝動。什麼時候這些衝動變弱了,生命力就衰竭了。但願靈魂永遠有衝動,有思想的衝動,寫作的衝動,冒險的衝動,追逐美與愛的衝動。 李銀河老師爲什麼會把愛置於一個那麼高的位置了。我想起梁永安老師說過的一句話:如果愛都不能拯救你,你的一切註定黯淡無光。這句話倒不是讓我們戀愛腦的意思。而是愛不是一個名詞,而是一個動詞,它是需要我們去創造的。 如果愛不能激起你創造(行動)的慾望,那麼世間還有什麼東西能激起你的慾望。任何慾望都是有條件的,只有愛的慾望是無條件的。我們每一個人隨時都能產生愛意(去愛萬事萬物),它不是等你準備好了才能獲得的東西,它是隻要你愛了,就擁有了。主動性往往伴隨着愛而來,因爲你想這樣做而不是你必須這樣做,一個是主動一個是被動。 愛爲什麼能拯救你?因爲激發了你生命中的創造力。 但是愛也可能是短暫的,易逝的。當愛消失的時候,創造力也消失了。即便這樣我們還要去愛嗎? 李銀河老師說,愛情是一個自身圓滿的事情。弗洛姆也說過,愛是充分發展出自己的個性。 我們無法決定他人愛不愛,我們唯一能決定的是自己還愛不愛。我們主動去愛,主動去感受,體驗到的是一種創造性的美,這種體驗是屬於自己的,而不是他人的。至於他人感受如何,我們無法得知(即便是相愛的兩個人都會有各自獨立的思想)。 老師說,愛的最高境界是互愛,中間狀態是單戀,最差狀態是無愛,美的最高境界是創造,中間狀態是享用,最差狀態是既無創造也不享用。 想必,互愛且共同創造那是愛情的最高境界。但是即便有這種可能性存在,我們也不應該爲了這份可能性而放棄發展自我的機會。因爲一個人最大的魅力可能來自於不斷的想要去創造些什麼的活力,唯有保持這種活力,我們才能不斷的創造美出來。
到年末了,夾雜着此書、此時的心境寫一個書評。 初遇此書時,感覺裏面這種陳述方式我很喜歡。簡潔、深刻、真實。從李銀河老師的文字中,我學到了很多人生經驗,老師對於愛情、人生、經歷、社會都用自己看世界的方式加工處理過再呈現給我們。 從老師的再加工中,我瞭解到了一個我自己的思維達不到的對世界的體驗。人與世界的鏈接,不僅要吸收而且要表達。我在表達自己的想法、感受這一塊語言太過單薄,但我也會在一次一次真實的輸出中,努力提升這種表達方式。 另外就是從接觸這本書到結束這本書時,這其中的心境。都說實踐決定認識,認識來自於實踐。來了新疆這半年,又遭遇86天的足不出戶,這期間對我的心性絕對是很大的改變。我能感受到自己的情緒更加不穩定,但我在面對一些苦難時也更加坦然。 我仍然相信善良和愛,所以纔會如此感同身受,共情的力量在我身上被無限放大。這給我造成困擾,因爲我不能照顧好自己的情緒。我應該做一個快樂的人,但從快樂到快樂,我正在經歷其中的苦難部分。如何修煉成功,達到理性和感性的平衡,擁有持續而穩定的快樂,這是獨處時我需要反覆思考的問題。 這種快樂不是靠追劇和娛樂而獲得,應該是在能提高自己的持續進步中,加固。
這本書是影響我很長時間的一本好書。第1次接觸他的時候,我並不覺得他的文采有多好,立意有多深刻。但是隨着時間的慢慢流逝,我隨手翻開它的每一頁,讀起來可讀性很強,也很方便。就像一個知心姐姐在隨時的和我聊一些內心的話題。好多地方我都有很深的共鳴。時間長了,我覺得這本書就像我的一個朋友一樣。李銀河女士是一個思想先鋒。以前我並不覺得李銀河的文字有多好,但是這本書給我的感覺就是像侃侃而談一樣。很好讀,文字很好懂。
“雖然知道萬事皆空,仍然能夠生活得興致勃勃,這是我追求的境界。” 比較喜歡前兩章,喜歡她遠離浮華、從容豁達的人生態度,俗事不理,專注於對愛和美的熱愛,儘管50多歲了,她依然說“要儘量讓自己的存在更美好一些,更快樂一些,更脫俗一些”,“每天都要做到不虛此日”,“認真生活,鄭重對待自己的生命。只有這樣,纔對得起自己”令人警醒。 但看到後面幾章聊愛情和寫作卻覺得有點囉嗦缺少新意了,略失望。
平庸的備忘錄文字,像是把我在微博的自言自語編成了集子。寫啊愛啊的反反覆覆,像是抱着必出金句的決心寫下了許多斷言與稚嫩的排比句——我要還是中學生應該會原諒本書,因爲它至少能爲我的應試作文提供屎味的巧克力以供狗喫。唯一有趣的是最後一部分,論及歷史、政治、互聯網之處。好玩的是李銀河老師自己說不要把生命浪費在爛書上,讀完本書我也是深有同感。
從人生的角度看,空間沒有什麼意義,重要的是時間。也就是說,人在哪裏生活都無所謂,所有的城市和鄉村都大同小異。而時間卻過一天就少了一天。