
陳海良
本叢書旨在通過當代實力派書家的現身說法,幫助讀者解決書法創作中的技法問題和觀念問題。當代書法在技法方面的進步是顯而易見的,當代很多實力派書家都作了很多探索,也都有各自的“獨門絕技”,我們約請他們來分享自己數十年來探索而得的“絕技”,以期有益於讀者諸君。考慮到不是每一位有志於書法的年輕學書者都有機會當面向名家請教,我們選取了書法學習中具有代表性的問題,以“講壇”的形式將名家的私人課堂分享給大家,爲讀者講解書法實踐中技法及觀念等相關方面的問題,語言生動活潑,併力求深入淺出,是針對中、高級書法讀者的參考圖書。 《歷代經典書風十講》內容分爲“世變與鍾繇書風”“愛也羲之,恨也羲之”“俗化的風度,傳承的法規--智永書法管窺”“草聖何需因酒發--由懷素《自敘帖》說開去”“從士林楷模到法書巔峯--顏真卿書法斷想”“美在鹹酸外,趣發拗澀中--蘇軾書法芻議”“意足我自足,放筆一戲空--米芾書法管窺”“文妖?書妖?--直解楊維楨書法”“仗劍八法破筆陣,似巔似狂自作真--徐渭狂書新解”“孤臣與狂書--淺析王鐸魔幻主義書風”等十講,書中對王羲之、蘇軾等十位古代代表性書家的經典作品進行深入解讀,並梳理出他們各自書風形成的原因和脈絡,多有創見。
不學習書法的人,肯定看不懂;學習書法不到一定程度,也同樣看不懂。這就是曲高和寡吧? 作者論書,喜從時代大背景入手,剖析某個單一書家個人書風形成的社會成因。對此,我是持保留意見的。書法和歷史一樣,都是必然性和偶然性的結合,具有強烈個人色彩的作品,都是書家個人的巧妙構思和情感表達,是個人性格和修爲的突出表現,和時代有沒有關聯?當然有,但關聯沒有作者描述得那麼大。 所以,爲何那麼多藝術家空有一身才華,生前卻窮困潦倒?爲何很多經典作品的價值要在藝術家死後纔會被大衆發覺?在我看來,就是獨特的人生體驗賦予了他們對於生活,對於生命,以及對於自身命運,完全不同的理解和認知,這是無法複製的,這也是另外很多養尊處優的平常之輩所沒有的人生經歷,他們用藝術的方式把它表達出來,真正有相同經歷的人,一眼就能感受到。比如,我看到黃山谷的字。 古人講道,術,器之分,作者的眼界還停留在術的層面。在鑽研書法本身時,更要取法乎上,我的建議是多讀曠世經典,多讀哲學,參悟命運的恩賜或鞭笞,如果只停留在對於點畫等的鑑賞上,很難有大的突破。
陳海良先生手頭的技法是非常的高妙,在相對年輕的書家當中達到了筆墨技術上的高度,但是他這篇文章對於十個經典書家的描述主要是個人的人生經歷結合文藝去說,去探討。對於書法上面的還是不如我所願的。這個當代實力書家十講系列對比劉洪彪和陳忠康兩位先生之後,陳海良先生的這篇著作嗯,很明顯是我覺得不盡如人意的
深度剖析大書家的書寫特點與受時代影響的密不可分的關係。
果然是實踐與理論並重,行動與思想兼善的實力名家。
書法,越學越是高深。一味盲練技法,最多也只能是個匠人,徒有其形罷了。個人的學識涵養,人生閱歷纔是字的精氣神,所謂字如其人也。古代書家,無一不是詩文書畫俱通,現今我們唯有不斷充實自己的精神世界,才能稍稍望其項背。
評價王鐸的時候,有點偏激,也有偏見,王鐸沒文中表述的那般自以爲是,如果對其所處時代與境遇深入瞭解,不應該這麼自帶優越感。
好看的!!!(。ì _ í。)
這個系列最精彩的一本,文字功底了得,可讀性強。
太水了,他。這玩意感覺就是湊字數,沒啥東西。理念沒有新的
雜質比較多,立場性明顯,頗考驗讀者的主觀提煉能力,不建議初學者讀。