芥子園畫譜（讀書會）

翻開之前不知道是畫譜，也不知道是掃描版古籍。豎版繁體，沒有標點，所以讀起來比較費勁。薄薄一冊，卻斷斷續續讀了有9個小時。 這是第一次接觸掃描版古籍，不過閱讀順暢度超出預期。我原本以爲沒有標點是如何都不行的，但現在看來尚且可以（當然也是因爲這本書文學性不高，且意思淺顯，很多地方對仗工整，所以很好斷句。遇上繁體豎排沒有標點的《史記》，那我肯定是讀不懂了。） 讀這本書的時候，想起初中的時候。那時我羨慕那些會畫畫的同學，課本和草稿紙上的塗鴉隨意漂亮，黑板報精緻好看，連手指的筆都自帶光環。 於是我也學着塗鴉，剛開始跟着漫畫書畫，《知音漫客》、《偷星九月天》……能遇到的都畫。 後來有一位同學，他媽媽是美術老師，於是借了我一本白描書。自古道“書非借不能讀也”，果真如此，我抓住機會，每天臨摹到半夜，可還沒等我畫完，便到了歸還日期。我一拖再拖，終於絞盡腦汁找不到理由的時候，便只好依依不捨地還給他。 可國畫、白描從此在我心裏紮下了根。但上了大學上課連筆都不帶了，畫畫也就擱置了下來。如今翻到這本書，我樂得回憶起以前的點點滴滴。 過往皆是美好啊。 《芥子園畫譜》裏，那些花瓣的形狀，如此親切，是我以前落下的，回憶裏的每一筆。

很早以前在微信讀書裏買下的這本書，但真正看進去的，是今天。 雖然很可惜，電子版看文字看不清楚。 猜都有點難猜，於是學習效果大打折扣，我還是突然意識到此書的美感和技巧價值！ 儘管我是畫油畫的。 但是看了幾篇，發現，對畫油畫也好，畫漫畫或中國畫，這本畫譜，真的是絕美的稱得上“譜”的畫冊。 深受其益啊！ 感激與這本書相遇。

以前聽過這本畫譜 今天有幸遇見康熙本

我的書畫啓蒙書。最早讀是在大學期間外公送給我的，但那時候的我心浮氣躁興趣廣泛，草草讀完就丟下了。等能沉下心來讀書學習時，外公已經不在了，每次拿起這本書都很想念外公，想念有外公陪伴的時光

書是非常喜歡的啓蒙書，但影印本不似紙質書清晰，排版字間距太小不易辨認，擠擠搓搓一處放大了也仍然分辨不清。不過看圖仍然可以複習一下，不少經典構圖現在常常會出現。

《芥子園畫譜》，又稱《芥子園畫傳》，作爲中國繪畫入門的教科書，本書可以說是中國古代最爲完備、最具系統性的繪畫入門讀物。 《芥子園畫譜》首次刊刻於康熙年間，從那之後，一代代的繪畫大家如黃賓虹、齊白石、潘天壽、傅抱石等，都曾以《芥子園畫譜》作爲進修習業的範本。 甚至有一種時新的觀點認爲，海上畫派的形成、海上名家的崛起在很大程度上依託於《芥子園畫譜》刊行技術的成熟。這其中以齊白石和《芥子園畫譜》的機緣最具代表性，齊白石最初是木匠，在中國的傳統社會中屬於手工藝人，出身卑微，但他勤奮好學，通過臨摹《芥子園畫譜》，練就了一身看家本領。 《芥子園畫譜》作爲中國繪畫的入門讀物，之所以備受推崇，很大程度上與它內容編排密不可分，該書詳細講解了中國畫的用筆、寫形、構圖等基本方法，門類齊全，體例完備，很好地表現了歷代名家繪畫的技法，並彙集了歷朝畫論的精髓。 此書最初是由清初名士李漁之婿沈心友延請王概、王蓍、王臬兄弟三人共同編輯，書名來自李漁在金陵的別墅“芥子園”。 先是沈心友藏有明代畫家李流芳課徒稿四十三幅，王概在此基礎上整理增編了九十幅，同時又附上了臨摹的古代各式山水畫四十幅，從而構成了完備的山水畫繪畫技法體系，並在篇首撰寫了《青在堂畫學淺說》。 這一工作前後花費了三年時間，清康熙十八年(1679)，此書終於精刻套版刊印，此爲《芥子園畫譜》的初集。二十年之後，王氏兄弟再受沈心友的委託，共同編撰了《蘭竹梅菊譜》和《花鳥草蟲譜》，採用木刻五色套版印刷，此爲《芥子園畫譜》的第二集和第三集，世稱“王概本”。由於初刻三集印量甚少，存世罕見，清嘉慶年間，書坊雜湊丁鶴洲所編《寫真祕訣》，稱之爲《芥子園畫譜》的第四集刊行銷售。 至光緒時，原版早已磨損嚴重，畫家巢勳臨摹原刻的三集，並增編人物畫法，黑白石印刊行，世稱“巢勳本”，目前市面上流行的主要是這個版本。

讀到這本書的盆友們 有機會可以到南京老門東芥子園轉轉 可以算是中國最小的園林 麻雀雖小 亭臺樓榭一應俱全 別具一格

王概最出名的是主持編繪《芥子園畫譜》：他把李流芳山水稿擴成133頁，加40幅古人範本，康熙十八年首版套色彩印；後又與兄弟合編竹蘭梅菊草蟲等續編，歷時十餘年，成爲清代最通行的繪畫入門教材。

詩文字畫，皆爲豐歲之珍，饑年之粟。

這是一本影印本，忘了當時爲啥要拿起來看了，古書排版豎向、整體較爲侷促，本來是國畫山水鳥蟲梅蘭竹菊入門寶典，想好好練的話還得弄個清晰版本的紙質書。