顧城的詩

摘詩： 我的心愛着世界 愛着，在一個冬天的夜晚 輕輕吻她，像一片純淨的 野火，吻着全部草地 草地是溫暖的，在盡頭 有一片冰湖，湖底睡着鱸魚 我的心愛着世界 她融化了，像一朵霜花 溶進了我的血液，她 親切地流着，從海洋流向 高山，流着，使眼睛變得蔚藍 使早晨變得紅潤 我的心愛着世界 我愛着，用我的血液爲她 畫像，可愛的側面像 玉米和羣星的珠串不再閃耀 有些人疲倦了，轉過頭去 轉過頭去，去欣賞一張廣告 1981年6月

我終於開始閱讀現代詩 關於我對現代詩的看法改變 終於，我開始嘗試閱讀現代詩，開始認真閱讀一本現代詩集。 以前的我始終偏愛古詩，對現代詩帶有偏見，總覺得現代詩沒有古詩對仗工整，更沒有古詩有韻味。 這個偏見的第一次動搖是無意中讀了汪國真的《熱愛生命》，我被其中的真誠勇敢所震撼到了，第一次覺得現代詩也是如此的值得去讀去品味。但那時我依然沒有過多的去關注現代詩，也依然不覺得現代詩能像古詩一樣充滿韻味。 對顧城的最初認識——源於一首歌和一本小說 說來最有意思的是，我最初喜歡顧城的兩首詩還是源於一首歌和一本小說。 因爲一首歌品味一首詩。 那時我還在上初中吧，爸爸換了新手機，電話鈴聲就是顧城的那一句“黑夜給了我黑色眼睛，我卻用它來尋找光明”。聽多了便注意到了，注意到了便會有意無意的品味，品着品着便覺得這句歌詞好有哲學，有深意啊。不過是好久好久之後，在高中時才知道這是顧城的詩，那時便對顧城有了神祕的嚮往。 因爲一本小說感受一首詩 小說並不是什麼優秀的小說，到後面越看越混亂，最後我直接棄了。但小說女主在日記裏寫暗戀男主時記下的那首詩，卻讓我一直記到了現在，“小巷 又彎又長 沒有門沒有窗 我拿把舊鑰匙 敲着厚厚的牆”，我瞬間便體會到了女主那執着而又絕望的心情，不禁爲她灑下了幾滴傷感的淚。我還特意去搜了這首詩，這一次，我記住了顧城這個名字。 讀顧城的詩 這一次看實用型的書看累了，想看看簡短的放鬆一下，便決定去讀讀現代詩。我得承認，抱着這個目的，我沒有很認真的看每一首詩，但這次最大的收穫便是近距離認識了顧城，也從此改變了我對現代詩的偏見。 顧城的詩中有很多巧妙的比喻，比如“星月的來由——樹枝想去撕裂天空，卻只戳了幾個微小的窟窿，它透出天外的光亮，人們把它叫做月亮和星星。”、“煙囪——煙囪猶如平地聳立起來的巨人，望着佈滿燈火的大地，不斷地吸着菸捲，思索着一件誰也不知道的事情。”，這些比喻總給人一種滿是童趣又充滿哲思的感覺。 不僅僅是比喻，顧城的詩中還有很多值得深思的意象。如“你 一會兒看我 一會兒看雲 我覺得 你看我時很遠 你看雲時很近”、“黑夜不會太長 在綠熒熒的海藻中間 還會有童話生長”。 除了這些最經典的，還有兩首詩引起了我的共鳴。 一首是“給我逝去的老祖母兩首”，讓我想到了我的奶奶，她補衣服的籃子對於小小的我來說就像一個百寶箱，她也曾站在門口看着我出去，去玩或者上學，但是就在今年上半年，她就那樣的睡去了，我始終記得那一天，我的腦子裏混混沌沌的，想的都是以前的快樂時光，還有以後再也見不到了，眼前是一片白，耳邊是不斷地哭聲，而她，就那樣的睡去了。 另一首詩是佛語，從沒想過還可以從這個角度來寫“佛”，也許我的功力還不能讀出什麼深刻的內涵，但是這個角度、這個觀點着實讓我印象深刻，我彷彿看到了一尊大佛，和藹的笑容中交織的是悲哀與麻木。

我覺得前三分之一和後三分之一挺好的，驚艷的語段是真的很驚艷，一般的地方也確實一般。顧城對詩歌很敏銳，好像任何一件事的發生都可以被他變成詩，但壞處是有時候把生活和詩強行關聯，豐盛得過了頭，到處都是比喻，反倒有點為了寫而寫。我理解有玉米證的人都容易寫著寫著就成這樣，我有時候也會。最後的遺書拉完了，一個假裝無辜和一往情深的manchild蝦仁飯，靠著自己的文學底子，寫得像全世界都欠他的，看得我生氣。

顧城最大的缺陷在於他對感情節奏的把控，他的詩只有精彩的片段，鮮有全篇都很驚豔的上乘之作，常常都是開篇前幾句能夠調動讀者的情緒，轉折處就顯得疲軟。 這或許和他近乎停滯的人格發育有很大的關係，童稚天真的心性賦予他詩歌輕盈、爛漫的質感，但也阻礙其在藝術創作上的發展，難以實現質的飛躍。 不過這也是顧城的優勢所在，太能把控詩歌節奏的詩人，反而會讓作品顯得匠氣。只能說他是一個被高估的詩人，雖然優秀，但是達不到一流詩人的水準。

閱讀是一件莊重的事，需找一個安靜的環境一張舒服的桌子和椅子才能開始閱讀，躺着就不要閱讀了那是對閱讀的不尊重。當發現閱讀困難時可以改變閱讀速度，讀不懂也沒關係但是要讀完。 顧城真的是天生的詩人簡直就是爲詩而生，想象力極其豐富語言表達能力極其厲害。閱讀《星月的來由》時想到梵高《星空》，同樣的樹枝想去撕裂天空。

《顧城的詩》是藍星詩庫系列叢書中的一種。本書稿爲作者至親編選，輯錄了作者自詩歌創作以來的精華作品。顧城的詩在中國詩壇屬特立獨行的一枝，書寫當代文學史，新時期以來，有幾位詩人是不可或缺的，顧城即爲其中之一。本書稿清晰地展現了作者的詩歌品質，是欣賞、學習詩歌、研究中國當下文學很好的資料。作爲中國當代“朦朧詩”最具代表性的人物之一，顧城的詩歌已經成爲研究中國文學、中國詩歌、中國當代文化思潮乃至當代人的心靈史的不容忽略的標本。

他是神童，十二歲就在思考生命與永恆，“我所渴望的美，是永恆與生命，誰知它們竟水火不容：/永恆的美，奇光異彩，卻無感無情；/生命的美，千變萬化，卻終爲灰燼。”；十四歲有宇宙萬物化作詩歌的浪漫，“把全天下的海洋、高山平原、江河/把七大洲的早晨、傍晚日出、月落/從生活中，睡夢中 投入思想的熔岩 凝成我黎明一樣燦爛的——詩歌”；二十五歲依然保持那份童心，“在山石組成的路上，浮起一片小花，它們用金黃的微笑，來回報石塊的冷遇”“在風中總有些可愛的小花，沒有繫緊紫色的頭巾”。。。 他的詩含蓄朦朧，像一團輕柔的積雨雲，隨時可能化作傾盆大雨，“在生活的海洋裏，應扶正船舵，不能爲順風，而捲入漩渦。且把擱淺，當作寶貴的小憩，靜看那得意的帆影，去隨浪逐波。”；他的詩看似文弱，實則剛毅充滿希望，“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明”、“我把希望溶進花香/ 黑夜像山谷/ 白晝像峯巔/ 睡吧！合上雙眼/世界就與我無關”、“我行走着 赤着雙腳/ 我把我的足跡 像圖章印遍大地/ 世界也就融進了 我的生命”；他的詩像雲也像霧，柔軟而乾淨：“你一會兒看我 / 一會兒看雲 / 我覺得 你看我時很遠 / 你看雲時很近”。。。。 他的愛情，暫且不提，因爲他的詩中少有甜言蜜語。他彷彿是活在自己編織的童話世界裏，是個永遠長不大的孩子，他一生都在追尋純粹的愛情，追尋單純的生活，追尋夢中的世外桃源。 他留給這個世界的，是“在童年的落葉裏/尋找金色的蟬蛻”童趣，是“無數兒女睜開了稚氣的眼睛，就像月亮身邊的萬千星點……”的想象力，是“時鐘在教堂裏棲息，沉靜地嗑着時辰”的惋惜，是“只有影子懂得/只有風能體會/只有嘆息驚起的彩蝶/還在心花中紛飛……”流露出的憂傷。。。 他就是顧城，一個有趣的不需要解釋的人，一個從文字中才能體會的人，一個衝動的殺妻犯，一個被困在童話世界的人。

有幾篇是還是不錯的，整體上客觀來說沒有深度，更多的是一個人精神失意，精神世界不夠強大之後的一些意淫。

中國現代詩人裏，我最喜歡顧城。 國外詩人中，我最喜歡洛爾迦。 看完《顧城的詩》我才發現，他也喜歡洛爾迦，他還喜歡惠特曼和聶魯達。 他說——他們的聲音裏有一種白金和烏木的氣概，一種混血的熱情，一種絕對精神。 難怪呢，我喜歡的原來是這種閃着光澤的硬邦邦的扭曲的力量。 說回顧城，可謂天生的詩人， 童年時就滿眼皆詩，出口成章， 詩人長大了，寫出的是更深刻的詩， 然後定格於此，永久去了他的那片牧場。 小時候，他寫幻想，寫太陽， 他寫—— 我在幻想着， 幻想在破滅着； 幻想總把破滅寬恕， 破滅卻從不把幻想放過。 成年後，他寫花寫海，寫生命的芳香， 他寫—— 海水是自由的， 它走過許多神廟， 才獲得了天的顏色。 可我想說的是—— 詩人是自由的， 他看盡了天空和大海， 他放出了破滅， 又給幻想上了枷鎖， 但破滅依舊不肯把幻想放過。

讀完《顧城的詩》，腦海裏有幾個詞：深沉，詭異，掙扎，痛苦，希望，扭曲，救贖…… 顧城說：我認爲大詩人首先要具備的條件是靈魂，一個永遠醒着，微笑而痛苦的靈魂，一個注視着酒杯、萬物的反光和自身的靈魂，一個在河岸上注視着血液、思想、情感的靈魂，一個爲愛驅動、與光同在的靈魂，在一層又一層物象的幻影中前進。 他無所知又全知，他無所求又盡求，他全知所以微笑，他盡求所以痛苦。 就像他自我剖析的那樣，他清醒地瘋狂着，卻又不肯寬恕這樣的自己，所以痛苦，最後走投無路。