步步嬌

首先要祝賀單雯老師成功收徒！希望“大雯雯”和“小雯雯”都能在崑曲這條路上越走越遠，取得更大的成就。其實上週我本來打算去收徒儀式現場的，但因爲有事耽擱了沒能去成。後來看了現場的視頻，真的能感受到崑曲在一代一代人的傳承中不斷發展，也收穫了越來越多年輕人的喜愛。 這本書裏，單雯老師給我們介紹了幾個經典的崑曲劇本，並且從她自己作爲閨門旦演員的角度，講述了對劇本和人物的理解，對像我這樣想了解崑曲的讀者來說，真的很有幫助。整本書看下來，我對《桃花扇》和《玉簪記》的故事情節特別感興趣，前者用血染就桃花，顯得些許悲壯，後者描寫二人表露真情的剋制，顯得十分細膩。 最早我對崑曲其實並不太瞭解，最開始接觸到的，是一些取材於崑曲的舞臺劇和歌曲，也會刷到年輕一代戲曲演員表演的視頻。我特別喜歡的一位歌手，改編過像《遊園驚夢》《玉簪記》《孽海記》裏的唱段，後來才知道這些都出自崑曲。因爲這些二創作品，我慢慢對崑曲產生了興趣，也在一些演出場合聽過來自浙昆、北昆的老師們的表演。感覺崑曲相比於京劇，要更加婉轉好聽。希望以後有機會能在現場看到單雯老師以及其他老師們的精彩演繹。

單雯寫得很有意思，她對劇中人物情感的定位與解讀，頗具獨特視角，評古論今，給現代女性以力量和慰藉，她的文章和戲一樣，韻味深遠，值得一讀。

主要是幾部耳熟能詳的崑劇的劇情大概介紹和作者的感想，沒有太多專業知識，適合快速瞭解一下戲的劇情。理解崑劇會有很多不適合現代道德的劇情，發現在舞臺上的崑劇表演也會傾向於選擇一些大家都會愛看的摺子來演😘希望單老師可以多演！愛看！ 十月份看了好多戲，走不出來，所以找一些書來讀，本書裏面大部分的戲都在現場看過全本（當然不是原著的所有劇情，算精選的全本？）或者摺子戲，而且都是很直白樸實的介紹，讀起來快得很，不夠過癮。

這次羣裏端午節活動的主題是‘中國戲曲文化’，這本書是推薦書目之一（選它是因爲字數最少），如果不是因爲共讀，我大概這輩子都不會打開這本書。大概介紹了一些崑劇常見曲目的具體故事內容

人常說“外行看熱鬧內行看門道”。 讀完這本書，可以讓我們在看戲的同時更多看一點門道。

此書爲國家一級戲曲演員，崑曲名旦單雯給她所扮演的經典劇目所作的解說，而且將重點放在女性角色上，出發點別出心裁，文筆簡潔雋永，短劇排比，不乏古典韻味，而且書中所配的劇照以及練功走位的照片也相顯宜彰。 書上的很多理解比較個人化，但也因此不落窠臼。比如杜麗娘爲情而死，單雯卻指出她戀慕柳夢梅是情慾的體現。終於有權威人士爲“一見鍾情，見色起意。”正名了，說了學生們在語文課上即便想過也不敢說的話。《長生殿》裏的隔世思念，帝王之家終難成全普通人嚮往的愛情。《獅吼記》裏的柳氏的善妒，又何嘗不是夫妻之間的日常情趣，反倒是蘇東坡這個主張納妾外人很討人嫌。《雷峯塔》裏癡情的白娘子渴望愛情，卻不懂人性。《浮生六記》的一對璧人雖然風流雅緻，卻終因天真的心性而不爲世俗所容。《爛柯山》《蝴蝶夢》裏的崔氏和田氏的可悲可憐之處在於人性禁不起考驗。 如果更多的演員都能認真的研讀劇本，和角色融爲一體，那麼現在的爛片會不會少一點？

巧笑倩兮，美目盼兮，是單雯老師給我的第一印象。 我雖然也算是從事音樂行業的人，但崑曲對我來說同樣陌生。單雯老師的這本《步步嬌：單雯說劇談情》，從她扮演過的劇目和角色入手，將我國12部經典崑曲劇目的底本，也就是戲劇原著如《牡丹亭》《桃花扇》《南柯記》《浮生六記》等一一詳解，讓不瞭解崑曲的讀者能夠更加近距離地欣賞、觀察這門動人的藝術。 —— 書中說，有人認爲李香君骨子裏有一股男性氣概，她的內裏也可能是個“男人”，因爲她嫉惡如仇，愛憎分明。但單雯老師說，她身上這些特質，恰恰是許多男性心目中最嚮往的那種女性——有才華、有智謀、有膽氣、有真愛。 李香君雖然流落煙花之地，但她的內心是高潔清明的。以至於她內心的情感，也同樣容不下一點點瑕疵。她爲了心愛之人不惜忍受無端的羞辱和痛苦。其實，這種女性在什麼年代，都很常見。但爲什麼李香君卻如此引人注目呢？ 也許正是作者孔尚任將李香君放在那樣一個年代，卻沒有賦予她與時代同步的個性的原因吧。她的氣節遠超時代，也不是傳統意義“才子佳人”最後大團圓的俗套情節，她將愛情信仰堅守到底，最終做出了一番人生的自救。 更絕的是，這場自救並沒有成功。它以失敗而告終，一把血染的桃花扇，就更加凸顯出李香君遠超時代女性的堅毅與灑脫。 《南柯記》中的瑤芳公主，在我看來與李香君也有着異曲同工之妙。她可以與夫君琴瑟和鳴20餘年，當危難來臨，也可以穿上盔甲拼死一戰。 雖然這一戰，最終導致了公主的隕落，但誰又能說，在這種危機關頭，一個男人能做到何種地步呢？ —— 經典劇目之所以經典，很大程度上因爲它們有個性鮮活、讓人印象深刻的人物。單雯老師從她扮演過的李香君、杜麗娘、王瑞蘭、楊玉環、陳妙常等經典人物和她們身上所關聯的情節入手，去透視她們在當時年代所作出的選擇。 那些女性角色雖形象柔弱，但卻大多內心堅強，充滿無形的自由和力量。我們作爲現代人如今再去審視她們，無疑也會獲得很多別樣的體會。 這是一本非常好讀也非常用心的瞭解崑曲劇目的書，雖然文字落在紙上不像音樂一樣可以聆聽，但透過文字的餘韻，我們仍然可以看到流傳百年的女性形象，如今仍然熠熠生輝，在一代又一代藝術人的演繹裏，繼續流傳下去。

24年就加進書架的書，一直沒有讀 看完發現最大的價值其實是裏面單老師的照片，多數像是還在江蘇省昆的時候拍的，書外的故事反而更讓人唏噓感嘆。 沒有很多實質性內容，抱着看專業演員戲評的想法來看的話一定會失望，其實倒也不能要求現代演員寫出多麼有文化見地的東西，很多句子甚至有矯揉造作的嫌疑。 之前批評的聲音說單雯只是扮相漂亮，雖然是批評但其實像是褒揚，不是單雯粉絲但還是要感嘆一句，確實太美了，現實裏現在和書裏的照片幾乎沒什麼變化，歲月格外寬待。

作者作爲崑曲演員，基於衆多崑曲經典劇本進行介紹和自己作爲演員的感悟分享。可以作爲劇作導讀，有些故事以前知道，有些只知道名字，有些從未聽聞過，這次算是通讀了解了一番。看罷總結，現在依然在演出的本子中，女性角色的形象都是相對反封建&追求自我的，也許說明這樣的劇本會更有生命力。文筆稍顯普通（） 在《奇雙會》這篇有小部分關於這出戏的表演要點以及旦角青衣表演風格的講解，是有意思的，希望可以看到更多類似的內行人角度。 ps 一開始以爲是位德高望重的老藝術家，逐漸看到小時候看新白和提到張佳瑋之類的意識到不對，再一搜原來是89年生人...那這行文就很老派了哈哈哈

這本書是我最喜歡的崑曲演員單雯寫的，首先被序吸引，我看書通常情況下很少看序，這部書的序是由南京大學文學院的教授吳新雷寫的，這位教授對紅樓夢和崑曲都有所研究。文筆很好，從字裏行間就能感受到他對崑曲演員單雯的瞭解與喜愛。應該也算戲迷粉絲吧，但同時又親自好幾次給單雯頒獎（可見其在崑曲屆也有一定的地位）。也是通過他的文字，我才知道單雯出自崑曲世家，爸爸媽媽也都是崑曲演員。這部書由12個崑曲劇目組成，應該都是單雯在舞臺上常演的一些經典劇目。單雯先對每一個劇目進行故事介紹，再進行自己對這個劇目理解與感悟的闡述。就像序中提到的單雯的文學素養，在闡述對劇目理解的時候，單雯會用到一些跟這個劇目同樣情感的古詩詞進行概括。畢竟是崑曲演員，對劇目的理解更獨到、深刻一些。我最喜歡桃花扇這個故事，有種悲劇美，看着讓人覺得很悲傷，結局也很悲慘，不是傳統的大團圓結局。還有雷峯塔之白素貞的解讀也挺有意思的。單雯說“能拆散我們的只有我們自己”。並運用了“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇？等閒變卻故人心，卻道故人心易變。”後面還提到了白蛇緣起，以及如何講好故事，戲曲如何與時俱進的創新等問題。長生殿那一章也寫的很感人。浮生六記也好慘啊，看的時候腦子裏都是周深的若夢“浮生若夢，爲歡幾何”。我之前只看過牡丹亭，以後有時間會去補看其他的11個崑曲劇目。