當代科技藝術：藝術與科技的創意融合

看這本書的體驗很特別，好像在逛一座博物館，裏面陳列了大量的展品，以及詳細的說明。只可惜，圖書是2D的，只能展示靜態圖片，如果3D或者4D，能讓展品變成立體的，動態的，還能和讀者交互那就完美了，這一點是不是代表了圖書未來發展的方向呢😂。 “科技藝術”這個詞乍一聽像是兩個不搭界的領域，但其實它們之間有非常深刻而微妙的互補關係——科技提供工具與結構，藝術提供表達與想象。如果藝術功能之一是想象和啓發，這其實是每個人與生俱來的能力，但大多數人難以進行藝術創作，並非想象力不夠豐富，而是表達基本功不到位（美術，語言，音樂等），而科技就提供了強大的“另類畫筆”，可以繞開基本功天賦不足的問題。事實上，科技降低了藝術創作的門檻，讓更多有豐富想象力，卻苦於“表達力缺乏”的藝術家脫穎而出。科技工具箱裏面的工具越多，普通人進行藝術創作的機會也越豐富。我想起了多年前用APPLE II電腦編程畫圖，那是有生以來第一次進行“科技藝術創作”，畫出那種的“像素圖”當時看起來可笑，現在卻別有一番感覺。 科技藝術的表現形式與傳統藝術相比更加“多元化”“交互化”，傳統藝術例如畫作，音樂等等是由創作者向欣賞者的“單向傳遞”，表現形式也非常單一。而科技藝術不同，可以讓欣賞者“身在其中”與藝術作品交互（例如VR，MR等），獲得全新體驗，甚至在“留白”處由欣賞者進行“二次創作”。這種“多元化”“交互化”完全突破了既有的“藝術表達範式”，是一種思想解放和突破。吳冠中在《審美力》一書中反覆強調“形式美”，認爲“形式美”是藝術之母，批評藝術作品的“功利性”，主張迴歸感知和審美自身。也許，科技藝術通過“形式的多元化”大大豐富了吳老“形式美”的內涵。我想起了大學時玩過的“仙劍奇俠傳”，如果把它看成是“藝術品”，它已經超越了文學，美術等傳統藝術的框架，通過角色扮演和互動一步步代入情節，遠遠比看小說體驗更豐富，是一種“後結構主義”審美。 那麼科技對藝術有什麼啓示意義呢？大自然裏無處不在“不規則的和諧”，葉脈，細胞，大地，河流等等，這些看起來很美，但都和我們學校學到的“科學”格格不入，我們學到的的圖形恐怕都是“規則的不和諧”，例如三角形，正方形，菱形等。設想一下，如果山川大地和動植物都變成了三角形，正方形，菱形，我們受的了嗎？一定是個恐怖片，快瘋了吧。這就是我們天然的美感在提醒我們不要滿足於既有的認知，要留心“過度簡化”科技背後的“複雜”，“複雜”本身就是一種美，引導人們層層剝開復雜的外衣，透過現象探究本質，這可能就是藝術美感對科技的驅動力和貢獻。也許，牛頓看到蘋果掉在地上的一刻，他產生了某種藝術美感，於是激發了“萬有引力”的想象力，而不是一口把它喫掉。😂 留心觀察，數理化其實都很美，美在“簡潔的深刻”。只不過數理化各自展現美的形式不同：數學通過“抽象符號”展現，物理通過“宏觀作用”展現，化學通過“微觀作用”展現。有點遺憾的是，學校教育傾向於只用邏輯和功用的方式解釋數理化，而從未用“美學”和“意象”的視角詮釋數理化，這是不是一種缺陷和遺憾？畢竟，數理化本身就有着深刻的形式美，很多理論創新正是始於美的感悟和啓發。例如，編程整合了語言和邏輯之美，取二者之所長，變成了另一種“形式美”，年輕的時候自己寫的代碼，確實會端詳很久，過程中有點強迫症，不夠美不夠簡潔就不提交。乃至我一直有一種偏見：不懂美感的程序員一定不是好程序員。😂 總之，科技藝術的意義在於：用藝術爲科技賦魂，用科技爲藝術賦能。它不只是好看、新奇，而是在人類如何與未來共存的問題上，提供了新的視角、新的感知方式，以及新的想象力。 這樣的“博物館”多多益善，同時，微信讀書什麼時候可以把2D的讀書體驗變成3D，4D的，微讀本身就是科技賦能，很期待它未來會有更豐富更精彩的體驗。

藝術本身是表達的方式，也就是隻要能夠把自己思考變成可以被我們感知的狀態就是可以了，自己也是在不斷思考爲什麼會出現唐詩與宋詞，爲什麼會有交響樂以及我們的國粹京劇，從受衆羣體來說，藝術是在不斷放大着規模的，如同現象級的電影被觀看達到了數十億次，比如對於刀郎最火的歌曲羅莎國達到了這樣水準，而且被進行了各種解讀，本身科學技術與技術的融合本身就是快速的傳播性，非常類似於當下的抖音使用算法來擴散各種視頻當然也包括了商業的因素但是如同讓子彈飛之中，姜文站着就把錢賺了。對於藝術的表現形式差不多就剩下了我們想象力束縛，對於藝術也是非常類似的，但總是需要場景或者社會現實來進行刺激而完成最後的拼圖。當然對於現代藝術的侷限性似乎在 ai 自動文本轉成圖像甚至視頻的熱點之中，使得我們形成全新的審美方式，也把我們的物理世界與虛擬世界進行了融合，使得我們很難再次明確的區分兩者之間的邊界。對於藝術的未來應該是更多樣性，比如前一段時間大夥的利用區域鍊形成所謂唯一數字藝術作品，也許是智商稅，也許是一種表達的方式和習慣。其實藝術如果僅僅是一種表達而不是一種商品，其實也許可以獲得更多的自由，然而藝術品只有在交換過程中把價格放蕩出來，使得各種數字化技術的無差別復刻變成沒有價值。