
田納西·威廉斯
一個南方大家族的家庭關係全靠謊言維繫的悲劇。 《熱鐵皮屋頂上的貓》是田納西·威廉斯最重要的代表作之一,爲他贏得第二個普利策獎。 “大爹”身患重病不久於世,他的兩個性格相反的兒子布里克和古柏帶着媳婦參加他六十五歲的生日聚會。古柏夫婦一心想謀得鉅額家產;弟弟布里克卻因身陷同性戀的自我懷疑中而酗酒成性。“大爹”與瑪吉的形象豐富飽滿、呼之欲出。 這個劇本也是美國劇壇最著名的保留劇目之一。其電影版也成爲電影史上的經典,由兩位偶像兼演技的偉大演員保羅·紐曼和伊麗莎白·泰勒出演。是美國劇壇、影壇黃金時代的經典鉅作。
熱鐵皮屋頂上的貓,源自諺語like a cat on a hot tin roof,引申爲人因焦慮、緊張或環境壓力而坐立難安的心理狀態。在“熱鐵皮屋頂”掙扎與煎熬的貓,非常傳神地體現了故事中這家人的精神寫照。 在充滿虛僞、欺騙和謊言的家庭氛圍中,飛揚跋扈的父親、沒有眼色的母親、貪得無厭的古柏夫婦、一羣沒脖子的小鬼、借酒澆愁的布里克、牙尖嘴利的瑪格麗特,他們像撒在棉花糖機器上的糖粒,在利益轉軸的飛速轉動下抽出一根根糖絲,越滾越大,越滾越圓,滾上一層層的裝飾與僞裝。 試舉兩例: ➭瑪格麗特(嬌聲嬌氣):迪克西,特麗克西,布斯特,寶寶,波莉!聽上去就像四隻小狗和一隻鸚鵡的名字……馬戲團裏動物耍把戲! 面對梅諷刺瑪格麗特生不出孩子的刻薄,瑪格麗特的揶揄與梅不分伯仲,說實在的,這幾個小鬼的名字還真是經常作爲狗和鸚鵡的名字哎,我在國外經常聽到呢。 ➭古柏(正在牀腳處把那些文件塞進信封裏,當場被識破):那個呀?沒什麼,您吶——根本沒什麼…… 大爹:沒什麼?看樣子裏頭裝了一大堆沒什麼? 哈哈哈,大爹幽默起來與心懷鬼胎的兒子們毫不相讓,誰都知道“沒什麼”值老鼻子錢了!看劇本時我還納悶大爹爲啥獨喜歡布里克?不過相較於布里克,古柏確實想錢想得太明顯了,已經完全藏不住了,從他迫不及待地拿出一沓“沒什麼”就可見一斑。 總之財產繼承危機一觸即發。 爲了繼承權,能生的可勁生,不能生的創造條件也要生,縱使倍感疲憊與煎熬,也要在扭曲的家庭環境中強顏歡笑,非常現實了。而且這現實不僅限於田納西大爹一家,這是全世界的通病。
《熱鐵皮屋頂上的貓》是美國劇作家田納西·威廉斯的經典作品,首次上演於1955年,並獲得了普利策戲劇獎。這部戲劇深入探討了家庭關係、謊言、貪婪、性壓抑和社會期望等主題。 劇情概述 故事發生在美國南方的密西西比河三角洲,圍繞一個富裕的種植園主家庭展開。主人公佈裏克和他的妻子瑪吉(綽號“貓”)因婚姻問題備受關注。布里克因好友斯基普的自殺而陷入酗酒,瑪吉則試圖挽回婚姻並爭奪家族遺產。布里克父親“大爸爸”身患重病,家族成員爲爭奪財產展開明爭暗鬥。 ### 主題分析 1. **家庭關係**:戲劇揭示了家庭成員間的複雜關係,尤其是父子、夫妻和兄弟之間的緊張與衝突。 2. **謊言與真相**:劇中人物常以謊言掩蓋真相,布里克和瑪吉的婚姻、大爸爸的病情等都充滿了隱瞞與欺騙。 3. **貪婪與慾望**:家族成員爲爭奪遺產展現出貪婪與自私,反映了物質慾望對人性的腐蝕。 4. **性壓抑與身份認同**:布里克對同性好友斯基普的感情暗示了性壓抑和身份認同的掙扎,這也是威廉斯作品中常見的主題。 評價 - 優點: - 深刻的心理描寫:威廉斯擅長刻畫人物的內心世界,布里克和瑪吉的複雜情感尤爲突出。 - 強烈的戲劇衝突:家庭內部的矛盾與衝突使劇情張力十足,觀衆能感受到緊張的氛圍。 - 豐富的象徵意義:如“熱鐵皮屋頂上的貓”象徵瑪吉的困境與掙扎,增強了戲劇的深度。 - 缺點: - 節奏較慢:部分觀衆可能覺得劇情進展緩慢,尤其是大量的對話和心理描寫。 - 主題沉重:涉及死亡、疾病、性壓抑等沉重主題,可能讓部分觀衆感到壓抑。 總結 《熱鐵皮屋頂上的貓》是一部深刻探討人性與家庭關係的經典戲劇,儘管節奏較慢且主題沉重,但其細膩的心理描寫和強烈的戲劇衝突使其成爲戲劇史上的重要作品。
經典“三一律”劇作,田納西·威廉斯不愧爲“救貓咪”的高手。(這裏的“救貓咪”指的是電影編劇能力,《救貓咪:電影編劇指南》)。 劇版結構緊湊,一氣呵成,有點話趕話的決絕。全員毒舌明白人。作者本人說改過好幾版,“同妻淚”這版最精彩。上世紀50年代美國也恐同啊!不建議18歲以下的小朋友閱讀。 看田納西的生平:二十七歲時才終於在艾奧瓦大學畢業,獲得英語文學士學位。畢業後,他離家到芝加哥、新奧爾良等地謀生,先後當過酒吧服務員、雜務工、機務員、打字員和電梯工人等。下班後夜間經常出入於小酒吧,同一批孤獨、絕望的底層人物廝混。這些豐富的社會經歷爲他的創作積累了寶貴資料。 唏噓吧!文學學士不教書,那麼這就是現狀。古今中外如此。還要堅持你的文學夢嗎?命運會指引你方向。
是愛嗎?不覺得。 有的人,你和他過了一輩子,他臨死的時候居然後悔不已,爲何沒早點離開你。 有些人,生了一大堆孩子,但又可以活得那麼處心積慮,不明白這樣做有什麼意義。 有的人,口口聲聲說愛你,但所作所爲卻讓人困惑不已。
所有人都有着渴望,但所有人都沒能實現,所以家庭氛圍裏是無盡的欺騙。 大爹家纏萬貫之後對於身體疾病的困擾和對死亡的恐懼,尤其是對比兒子布里克對自己生命的淡漠,將自己的軀體麻痹在酒精裏,沒有靈魂,只有肉體的空殼。這樣的境況似乎是因爲同性情感在社會邊緣裏得不到認可和接受,想要表明由此而來的對於個人的摧殘? 確實跟個磚一樣,對妻子瑪吉不爲所動,對父母的期望也無所謂,反正將自己封在酒精築起的磚牆裏。斯基普叫Skipper,不知道怎麼描述,我就感覺有一種skip的氛圍在😂
頭一次讀這種劇作類型的,編的很好,從字裏行間渲染的氣氛中感覺到彷彿就坐在臺下,有種身臨其境的感覺。 主要人物:弗雷德哥凱特老兩口,大兒子古柏和梅,二兒子布里克和瑪格麗特。 弗雷德身患絕症,準備過六十五大壽,家人弄了假的醫療告訴其並無大礙。高興之餘恢復往日精神氣,突然清醒認識到跟大媽多年來一直貌合神離,虛僞相處;大兒子兩口爲了得到豐厚的家產,與老兩口虛與委蛇;二兒子似乎與斯基普有同性戀關係,卻又不敢正視不敢承認,一直不與妻子瑪格麗特過性生活,瑪格麗特爲了弄清事實不惜與斯基普相好,斯基普後悔酗酒身亡,從此布里克活在後悔與責備中,酗酒解愁。可憐瑪格麗特沒有愛沒有性沒有孩子,爲了財產繼承也不得不用力討好布里克,希望能懷孕生子得以終身有靠。
跟《推銷員之死》給我的感覺有點像,都有一個存在感非常強的主題:欺騙的生活。只不過這個劇本主要側重於的是一個家族之中人與人之間的互相欺騙。父母假裝不知道小兒子布里克是個同性戀,父子之間的談話總是兜圈子;大兒子夫妻倆爲了遺產假裝討好大爹,其實連打遺產官司的材料都寫好了;人人都知道大爹患癌命不久矣,卻告訴他沒什麼大病;爲了討好大爹,女主瑪格麗特不惜欺騙大爹自己已經懷孕…… “熱鐵皮屋頂上的貓”是一個諺語,是女主角瑪格麗特形容自己的一個比喻,生活在這樣一樁丈夫對自己冷漠拒絕的無愛婚姻裏,生活在這樣一個處處受丈夫哥哥和嫂子擠兌的家族裏,她就像一隻踩在熱屋頂上的貓一樣備受炙烤的煎熬。然而,她不願“跳下來”,她不願放棄男主角可能繼承的大額財產,她要強的性格使她更不願意服輸。女主角瑪格麗特的性格十分生動,甚至帶一絲潑辣,即便是在這樣痛苦的生活之中她也從未放棄,再加上她同妻的身份,很能夠引起大家的同情。 男主角布里克的性取向十分曖昧,在摯友間接因自己而死後,他陷入了整日的酗酒之中,首先他是不願意承認自己的性取向,無論是因爲外部的壓力還是他自身的想法,再加上他對摯友的愧疚以及他由於傷病無法再從事自己的橄欖球事業的痛苦,使得他對逐漸對生活逃避、變得墮落。值得一提的是,在作者對劇本的多次修改之中,男主角的性格發生過很大的變化。有一版是在與大爹談話之後,他的心中產生了一絲醒悟,外加他徹底被瑪格麗特的強勢和行動力征服了,於是逐漸向“好”改變;作者認爲布里克這樣一個長期陷入低沉的人,不可能因爲一次談話就突然轉變了,所以最終還是選用了布里克延續自身冷漠消極的結局,夫妻二人繼續互相欺騙、也欺騙家裏的其他人。我也更喜歡後者。我們不能夠假裝一點微不足道的努力,一點“正能量”就能把人變好,這正是陷入了另一種欺騙,成爲了本劇諷刺的對象。 本作嚴格遵守三一律,演出時間也是劇情發生時間,所有的故事都發生在種植園的一座公館裏,由於遵守古典的形式,可能在趣味性和豐富性上稍差,主要靠對話推進劇情,但是讀起來仍然是十分精彩的。
57%就相當於看完了。 被劇本名字吸引,內容也很精巧有趣,人物都非常生動。 摘抄: 跟個心愛的人一起過日子,比獨個兒過日子……反而更寂寞!——要是你那個心愛的人根本不愛你的話…… 你幹嗎酗酒?孩子,你幹嗎把生命當成街頭撿來的破爛隨便扔掉? 我企圖抓住的是一羣人生活經歷的真正實質,蘊藏在一種共同危機的雷雨雲裏那種模模糊糊、若隱若現、轉瞬即逝——充滿強烈感情的——活人的相互影響。 布里克完全變了樣,活像一座死火山一下子烈焰沖天。 總而言之,我住的地方一向很寬敞,不會受旁人思想的影響!在一大片地方你可以種出比棉花更要緊的東西!就是容忍——我種出來了。 在他吐出的這個字眼中,我們估量到授予他早先那頂桂冠的社會給他那個因襲的道德觀念範圍的深度和廣度。 欺騙是我們的生活方式。喝酒是一條出路,死亡是另一條出路……
蒂法尼彩色玻璃、瓦格納歌劇、花紋薄綢衫、巨獸斑紋、杜博涅酒、開司米浴衣、玻璃器皿、綠幽幽的焰火、酒杯裏的冰塊、胸口即將枯萎的花束、糖鉢體育場、奈爾盆地、橄欖球、基利治療癮症、癌、痙攣、柺棍、大鳥籠。
生活在虛僞、謊言與矯飾中的人就像行走在熱鐵皮屋頂上的貓,我們備受煎熬卻無處可逃。 我覺得《熱鐵皮屋頂上的貓》最具戲劇性的就是瑪格麗特、布里克與斯基普三人的關係。 布里克和斯基普是互相暗戀的男同型戀,瑪格麗特是同妻。在社會恐同的背景下,布里克不敢承認對斯基普的愛意,且結婚後對待瑪格麗特態度十分冷淡。 瑪格麗特勸告斯基普不要再迷戀布里克,社會不會容忍他們這樣的“異類”。瑪吉與斯基普,兩個在布里克那裏情感受挫的人,在彼此身上尋找布里克的影子,抱團取暖、相互慰藉,他們發生了性關係。 “我跟斯基普做愛了,如果你稱得上這是愛的話,因爲我們兩個好上了就能感到跟你更親近些。” “你對愛你的人的要求苛得要命,你——高高在上的人物!你這活神仙!所以我們兩個就好上了,兩個人都把對方當成你的化身!” 社會對同性戀的圍剿,斯基普自身價值觀的難以自洽,還有布里克對愛意暗示的不予回應,種種因素疊加終於在心理上壓垮了斯基普,使他走向毀滅,沉溺於酒精,最終死於藥物注射過量(電影改編爲更直接的跳樓自殺)。 布里克在遭受好友(兼暗戀對象)死亡的重大打擊後,酗酒成癮、無所事事、自暴自棄。 接下來的時間線就是大爹的生日聚會,他身患絕症,其他人卻都隱瞞真正病況。目睹大爹時日無多,卻被圍繞在謊言之中,布里克內心發生轉變(但到底是什麼點促使布里克改變?我也不知道)。 戲劇結尾暗示布里克有彎變直的傾向,對瑪格麗特漸生好感。在這一整出厭惡謊言、反對謊言的戲劇的最後,布里克說:“要是弄假成真了豈不可笑?”。紐約演出本甚至表達得更直白:“布里克看着她,漸生愛慕之意。”這是在諷刺布里克迷失於自身編織的謊言、向社會輿論投降?還是某種正向的肯定呢?肯定什麼呢? 雖然劇中人物情感轉向與情節暗示我還沒完全捋清楚,但這drama可真抓馬啊。