驚奇藝術史：你不知道畫布背面的故事（方寸）

爲生活添彩的藝術故事 推薦等級：★★★ “所有美麗的藝術、所有偉大的藝術，其本質都是感恩。”尼采這句話讓人對於藝術的認識多了幾分不一樣的思考，這或許也是其之所以能夠吸引到人類的一大原因。 《驚奇藝術史：你不知道畫布背面的故事》作者通過一個個藝術故事讓普通讀者可以在瞭解藝術的同時爲生活增加一些色彩。不必擔心藝術的高門檻，只需要關注自身所感興趣的部分即可。 1.藝術故事 在一些標題黨和流量邏輯的影響下，人們眼中所謂的藝術故事可能還是以八卦狗血的爲主，尤其是那種吸引眼球的。這不能說是錯誤的，但是隻看到這些就容易忽視了藝術真正的魅力，恐怕也無法爲自身的生活增光添彩。 印象派，如今一個家喻戶曉的稱謂，殊不知並不是其選擇的結果，倒是對手進行攻擊帶來的後果。把來自他人的侮辱變成了強大的自我認同，單這一點來說就非常值得了解。 如作者所言，在介紹了相關的故事之後總結出其具有獨特魅力並且影響持續的原因是致力於現代性創作和強調事物的主觀性。從某種角度上來說這就像是爲現代社會以及生活在當下的人類所準備的。或許可以說它正是因此而一直深受觀衆喜愛。 藝術故事遠不止是簡單的知識科普，也不只是侷限於八卦故事。這往往就像藝術本身一樣，是與觀衆和讀者之間的持續互動展現了其無法忽視的巨大價值。 在一個以自我爲中心的現代社會下，當我們讚賞藝術家和藝術作品之時也不要忘記了其帶給觀衆的衝擊以及由此產生的系列改變。有些時候甚至可以說這些都變得不太重要，重要的是其帶來觀衆的獨特體驗以及由此產生的變化。 2.爲愛而死 米開朗琪羅·梅里西·達·卡拉瓦喬在藝術史上的名聲自不必提，值得注意的是他的畫作以及其所呈現出來的內容。有些細節讓人看到之後感覺不適，甚至會引發對於人性陰暗面的聯想。 瞭解到他身上發生的故事在看到畫作裏那些過於血腥暴力的場面，其可以理解爲在獻祭自己，也可以說是在贖罪，亦或是爲了釋放身體裏的暴力衝動，總之結合現實故事來說這可能會對於觀衆造成不小的衝擊。 視覺上的巨大沖擊是藝術品的貢獻，他自身經歷帶來的衝擊則不侷限於藝術領域。雖說死後多年死因成謎，但其中不乏一些有趣的說法。其中之一的簡化版本可以說是爲愛而死。 因爲愛情而殺人，卻在逃亡的途中被死者親人尋仇。這種現世報的戲碼確實堪稱經典橋段，卻因爲受限於足夠的證據支持很難說具有多大的可靠性，不過算是瞭解他內心世界的一扇窗戶。 在我看來，他和他的作品不敢說是關於愛情，但至少是呈現了人類更爲原始的一面。那些衝動和慾望以藝術的筆觸展現在畫布之上，我們在欣賞的時候不再只是一個簡單的看客，更是在見證一段段歷史的上演。卡拉瓦喬和他的時代早已落幕，可類似的場景恐怕不會因此就消失，甚至會在不同的個體間不斷上演。 3.完璧歸趙 如今人們對於《蒙娜麗莎》的偏愛說不清到底是出於藝術品自身還是其所擁有的影響力。或許現在我們也無法將這兩者徹底分清楚，甚至不得不承認其獨特的傳奇經歷塑造了今日那難以撼動的地位。 在《蒙娜麗莎》這一幅畫被盜之前它可能不過是衆多藝術品中的一員，然而隨着盜竊案發以及失而復得的故事上演，世人對它的關注度到了一種前所未有的高度，時至今日似乎仍是熱度不減。 “一件傑作被盜，被認定丟失，然後又毫髮無損地迴歸。”它身上的故事好像和完璧歸趙裏的一樣極具傳播性，哪怕是在社交媒體還未出現的年頭其也會自然而然成爲衆人關注的重點。 “一件藝術品的力量和價值很大程度上在於被人觀賞，所以將這樣一幅傑作展示給大衆很有意義。”達芬奇的這一傑作在提醒世人藝術的魅力，卻也讓人意識到安保的重要性。 因爲被盜而帶來的大量關注讓人不得不思考爲避免類似事件再次發生應該作何措施以防範類似事件的上演。或許用仿品或者其他手段加以保護是可以考慮的，但是對於觀衆來說是否買賬就不得而知了。 4.裸體藝術 在參觀西方藝術品的時候有些人會覺得其對於裸體的展現較爲常見，但也並不總是如此。以前人們對於裸體的展現可能還是會藉助宗教等加以遮掩，無法隨心所欲進行展現。以藝術之名顯然是抵不過宗教和信仰的力量。 米開朗基羅和他的《大衛》舉世聞名，作爲一個對於人體構造極爲熟悉的藝術家他在裸體藝術上卻有一定的差異甚至可能被一些人視爲瑕疵。簡單來說就是男性雕塑顯得精美，女性多少有些隨意。 根據書中分析，這可以說是其獨特的觀念在發揮作用。具體而言，其手下的女性可以說是被賦予了男性的特質。說白了，女人像男人一樣，除了生理性別不同其他的可能都大差不差。 《畫框中的女性》提到藝術往往掌握在男性的手裏，在鼓勵女性多發聲的同時也不得不注意到女性常常被以各種各樣的方式而呈現。工具性也好，其他的原因也罷，總之不能以更爲真實的模樣展現在世人面前。 我們可以看見藝術家眼中的世界，卻未必意味其就是真實的，更不代表這就是可靠的，甚至是摻雜了太多的個人情感。欣賞藝術，聯繫現實，我們到底想要一個什麼樣的世界仍然取決於自身。 5.天才隕落 生前寂寂無名，死後暴得大名。梵高的知名不管是因爲其留下的傳世佳作，更在於其人生經歷符合了人們對於藝術家的刻板印象，甚至通過他的故事再一次得到加強。哪怕這不過是一個個例，很難具有足夠的代表性。 我們看着天才的橫空出世，但有些時候可能會覺得天才的隕落才更加能引起世人的關注。只是不管輿論再熱鬧，這可能都和事件的主人公沒有毒打關係。 在流量的裹挾下，人們會天然比較關注符合刻板印象中天才的諸多缺點和醜聞。哪怕自身的缺點都在遮遮掩掩，絲毫不避諱其對於已故之人的批評和指責。 更爲離譜的恐怕還要說一些造謠的不僅沒有出現：“謠言止於智者”。反倒是在以訛傳訛的過程中像滾雪球一樣越來越大。以至於其中的事實和真相到底是什麼都變得不再重要，只是朝着自己心目中的模樣加以雕塑。 藝術本身就具有一定的主觀性，本書這樣的藝術科普也難免帶有個人色彩。對於作者所說的不妨將信將疑，至少應該保留質疑的權利。公說公有理婆說婆有理，見仁見智的分歧裏更是沒有一個簡單的答案。 6.寫在最後 作爲普通讀者，我時常提醒人們注意知識所帶來的束縛和枷鎖。對於那些習慣於做攻略的人來說，可能只有具備足夠的知識背景纔可以對藝術作品進行欣賞。這卻有一定的道理，畢竟“外行看熱鬧、內行看門道”。 當我們過於注意抽象的知識之時，不要忽視了作爲個體其本身所具備的獨特優勢。真是因爲大腦裏沒有太多知識的“污染”，一些時候人們更容易發現重要的細節和不一樣的視角。 於我來說，你要特別珍惜這種新手視角和體驗。在此過程中對於身體全方位調動的體驗有且只有一次。對於那些喜歡的此後再通過知識加以彌補也是完全來得及。 有鑑於此，個人的建議是最好不要自我設限，更不要在乎所謂的門檻。大膽去看，重視自己的真實感受，以此爲基礎打開藝術世界的大門。我們所需要的不是一場關於藝術的知識和智力比拼，卻需要一些觸及心靈的真實感受。 當回味自身的體驗和經歷之時，出於興趣愛好而多瞭解一些相關的知識和故事也是必要的，但不必喧賓奪主。相比於這些藝術品，更爲重要的還是我們自身以及其是否可以爲生活增添不一樣的色彩。六經注我，不光適用於讀書，更適合在藝術鑑賞等領域。

正如引言所說，藝術並非總是無趣的，過去總是伴隨着衆說紛紜的故事，而歷史的責任就在於去僞存真。作者記錄的好些內容確實是我讀藝術史書籍以來不曾接觸過的“畫布背面”，詼諧幽默又親切生動的語言背後都有理有據地追本溯源，好過大多數藝術類書籍的作者“胡侃”的一面之言。 《救世主》的真僞質疑我是瞭解過的，但書中更是詳細列出了其有序傳承的過程，更列舉了這些歷史都是由誰提供，雖然質疑聲仍在，但是把判斷的權利留給了讀者自己。 讓人不得要領的現代藝術背後，是美蘇冷戰的刀槍劍戟，這確實是第一眼沒想到的事。口口聲聲說的藝術無國界，藝術應該與政治剝離的觀點，如今看來，又有誰能逃得過呢？現在人多起來了，信息更發達了，傳播的喇叭卻更加向上層集中，要想成爲家喻戶曉的藝術家，逃不過權貴的裹挾，即使你自個兒不願意，作品可不會如你的意。我想梵高即使在今日，倘若想做個世外高人，恐怕不知什麼年月了，就像書裏說到的那些匯入歷史長河的女藝術家，即使她們先一步創造了抽象藝術，又如何呢？ 書中每一個章節都令我受益匪淺，作者確實把絕大多數藝術史書籍中未涉及到的內容編在了一起，但是有一點我必須得吐槽兩句… 我之前一直說得先看畫，後看文，這本直接給我把全書的畫都淦在前邊了，牛的。

播客文稿整理的藝術史入門書籍，真的是入門，亮點是一些比較近的藝術品故事和女性主義視角，比如洛克威爾和60年代美國藝術，《救世主》拍賣背後的故事，男爵夫人等等。優點是讀起來沒什麼負擔，並且漸入佳境（作者應該是真的不喜歡莫奈，放在第一章寫得老生常談簡直勸退了），有想去聽原播客地衝動。

第一次讀藝術類相關書，有點喫力，但值得

我以爲畫布背後真的有什麼東西比如簽名什麼的。不過是名畫的逸聞。

很多故事很有趣，但是圖書編輯的不太好，不知道是不是電子書的原因