
自然造物 張雨秋
《中國色:手藝裏的中國色彩美學》是一本以中國傳統手藝人的工作以及他們的生活爲內容的訪談錄以及關於他們手藝裏的色彩美學的合集。 全書由民藝研究者和獨立設計師聯袂打造,按照色系進行章節安排,在每個色系中,挑選了幾種有代表性的色彩。在這些色彩背後,是中國手藝人的歷史,或引人注目,或舉足輕重,或令人震驚。旨在解讀中國傳統色的源流和美學特徵,讓傳統色彩走進日常生活,讓讀者讀懂中國傳統手藝的美學精髓與精神內核。
2025年閱讀完的第一本書。是自己喜歡看的書。 看此書的初衷是想學習瞭解一些色彩知識,提高美學。 而其實本書並非包羅萬象的色彩史,而是非遺傳承人的訪談錄。 通過色系進行章節安排,瞭解色彩背後手藝人的故事。 裏面有我喜歡的陶器,還有我不知道的夏布。 除了四大名硯,視覺上我更偏愛金星硯。 從只知道楊柳青年畫,又知道了濰坊楊家埠和蘇州桃花塢並稱中國三大年畫產地。 你知道爲何“青出於藍而勝於藍”嗎?答案自在書中。不能劇透太多。 非遺傳承人的故事還在繼續……
對於色彩和色彩美學講的很少。即便他說的是傳統手工藝,但是很多東西淺嘗輒止。作爲那種淺表科普還可以。稍微想要多瞭解一些專業知識,就基本上沒用。
我來問一下,你知道“墨是燒的菸灰做的”嗎?我頭一次知道。 一本書和一個人之間需要一次邂逅,之後的故事才能徐徐展開。看這本書,雖然過程中有時會覺得枯燥乏味,但讀完還是喜歡的。就像是生活,或者心情,有一定波動是正常的,這已經是好的(值得認可爲處於快樂幸福的)狀態了。 先說邂逅,噹噹上第一次看到這本書時,覺得枯燥,對傳統手藝。第二次,覺得從“中國色”這個角度來敘述傳統文化比較新穎,入實體書看圖滿足感會更多,作者團隊看着也很專業,就入了。 再說缺點,想吐槽冷門書,太冷門了,一人在讀。其次,這本書以有限的篇幅(微讀統計6.7萬字)介紹了40多位手藝者,介紹難免粗糙。管中窺豹(見識狹小,看不到全面)而難以達到可見一斑(推知整體)。使用的一些名詞詩文等素材最好是自己去搜索才能更好體會其中的美。而且部分用語比較考究學術,只可意會自己咂摸。另外,圖文聯繫的也不夠充分。如果能配上一段文字來和正文相互補充的話是最好的,就像看的上一本書《神話全書》一樣。 優點的話,就是題材比較新穎,用“中國色”聯繫起當下中國傳統手藝人的工作和生活,讓人在視覺碰撞中感受技藝傳承。對各種本色器物和染色器物(紙張、織物和其他)的技藝會有介紹。 第一章器物之色,會介紹到陶器的黑(火燻色晦冥色)(“二月春雨和春泥,半山青黛半山稀”),書畫的墨(書寫用的黑色顏料),硯臺的烏(亞光黑加反光),木雕的香(香也是一種顏色哦),竹編的流黃(黃中少量黑),棕繃牀的棕(棕櫚樹的顏色),草編的松花色(黃綠交雜)(“蒲扇好涼風,扇夏不扇冬”),銅鐵之色(黃銅的金色),紙的素(未經染料的顏色)和霜(又稱雪色,完美的白色)。 繼而講到“中國人對待色彩並不只是停留在感官的愉悅階段,而是將其作爲社會文化觀的承載體。”過渡到第二章紙張染色。 說剪紙,“諸色紛雜,給平淡生活帶來喜悅的點綴。”會介紹正色與間色,藍色,赤色(太陽或火焰的顏色),黃色(土色,唐代開始成爲至尊色),玫瑰紫(起源中國),翠色(一種叫“翠翡”的鳥的雌鳥叫“翠”,柔和而有勃勃生機)。說年畫,用五正色辟邪,五色也象徵五方表示鎮壓五方鬼祟…… 這樣細細總結又重新發現這本書還有好些知識點可以挖掘,知道的越多不知道的也越多的知識悖論,也困了大腦罷工知道的也想不出來。所以後面的內容有哪些不如書友們看目錄好了。不反思閱讀習慣高低了,準備進入下一本吧,收穫在路上。 和知識悖論一樣,瞭解到的注意到的產生興趣的越多,就會沉浸在各種事物當中,發現美感受美更多吧。 讀書建議:每一章正文前都有長短不一的前言,結合一下來把握書本脈絡是個可以嘗試的角度。 最後想說的是,有些手藝品會讓人心動想買,比如結婚送油紙(有子)傘,討個吉利~還有全國唯一能發出聲音的傳統泥塑高密泥塑泥叫虎,誇張生動虎虎生威~友情提示:TB有售。
更確切來講,這是一本中國傳統手藝人的簡介書,從簡單的幾萬字帶你走近,全中國典型的手藝人顏色,更多的是對中國手藝的傳遞,以及這些手藝現在很難延續下來,就比如黑陶,硯臺和墨,現在會做的太少了,他們的價格少則幾百多則幾十上百萬,它真的就是用一件少一件,也可能現在文房四寶的實際使用人羣就很少罷。 比如油紙傘,風箏,年畫,這些在國內其實應用還是很廣泛,但是材質就參差不齊了,手工的就越少了,真正擺在全世界的都是珍品,大多數國人都用不上,買不起。 可是呢?這些東西需要傳承下來,因爲它是我國曆史寶貴文化的積澱,如果能夠一直傳承下來,將來也是一筆寶貴的財富,這些手藝產品的值得收藏。 就比如等你走近景德鎮,儘管陶溪川以及附近有很多所謂的外國藝術文化,加入現代工業元素,少則2千的一週體驗教學,多則上萬的學習費用,相比之下,我們國人學習自己的文化門檻就低很多了,是因爲國外文化就更加高雅嗎?不是的,針對外來文化,我們取其精華,去其糟粕。針對自己的文化,我們更應該瞭解它,通過這本書拓展自己,延伸學習,去了解每一樣手藝背後的歷史文化意義,我想這纔是本書的意義所在。
本來以爲這本書講的顏色,但讀完之後才發現。這本書更多的是在講以顏色爲背景下形形色色的手藝人更準確的說是非遺文化傳承人對傳統文化的堅守和傳承,還是很不錯的一本書。
陶色 墨色 高級 Sumi ink (Japanese ink) is different from Chinese ink, though both share some similarities. They are both traditionally made from soot, mixed with binders like animal glue, and used for calligraphy and painting. Chinese ink: Oil-smoke ink (油煙墨) is made from soot produced by burning oils like tung oil or animal fats. Pine-smoke ink (松煙墨) is another variety, made from burning pinewood, similar to Japanese sumi ink, but the soot is typically coarser.
不僅介紹了中國色,還介紹了非物質遺產。不過要是專門講一講顏色就更好了。