音樂愛好者（2024年第二期）

印象片段 ～ 事實上，音樂的具象性很弱，它離不開暗示，離不開解譯，“你說它是什麼它就是什麼，你把它聽成什麼它就是什麼”。 ～ 雅克·科里爾 The Grammy Legend Born in a Bedroom 臥室中誕生的格萊美傳奇 Don’t You Worry’Bout a Thing “他對每個音、每個和絃、每個節奏都有感性的認識，在他看來，記住它們帶來的感覺比記住它們的名字更重要。” “通過‘Djesse’系列專輯的發行，科里爾不僅向世界證明了自己是一名才華橫溢的音樂家，更展現了他作爲音樂創新者和革新者的身份。學習音樂時，我們總被教導要區分‘正確’和‘錯誤’的方式，但這些其實都是人爲的界定，關鍵在於找到自己的道路。在音樂創作中，那些被視爲錯誤的、非傳統的，甚至是奇怪的元素，往往能產生最深刻的影響，因爲人們總是容易被不完美的事物所打動。” “我從未考慮過迎合他人，也不擔心名聲或風格什麼的。能讓我感受到壓力的，只有我自己。我腦海中有那麼多想法，對我而言，我的挑戰是如何找到一種合適的方式讓這些想法成爲現實，我必須以最誠實的、‘最雅克·科里爾的方式’來實現它們。” “科里爾的音樂世界沒有固定的規則，只有無限的可能性。他的音樂旅程不僅是他個人藝術追求的故事，更是關於如何通過音樂連接世界、激發創造力、打破界限的故事。” ～ “用音樂傳達自然界和人文的美和愛”。林冰 ～ 超越演唱的“表演” 博斯特里奇演繹《冬之旅》 The “Performance” Beyond Singing: Bostridge’s Interpretation of Winterreise 博斯特里奇的詮釋之所以獨特而經典，在於他以更寬容的視角看待這部作品，並將自身對作品的深刻見解以多元的方式表現。 敢於打破傳統認知的勇氣是藝術家得以成功的特質之一。無數人詮釋過《冬之旅》，聲音條件好的歌唱家也不勝枚舉，但如此寬容、深刻地理解作品並鮮活演繹出來或許只有博斯特里奇。他對作品的體悟旁人無法複製，對美聲歌唱指導原則的挑戰也少有人敢嘗試。有多少人願意花時間研究“唱歌以外的事”？有多少人敢於在舞臺上像博斯特里奇一樣使用那近似嘶喊的聲音？又有多少人能夠爲了那不見得被認可的戲劇表現而採用德語藝術歌曲裏不被允許的誇張滑唱？ 在“規範”中力求完美並非通向成功的唯一道路。藝術家的職業賽場中沒有音樂學院那般的評價準則，每個人都是時代的開拓者。誠然，這個世界並不需要第二個博斯特里奇，我們要學習的並非他特立獨行的演繹方式，而應是他那敢於走自己道路的精神。 ～ 唐代詩人盧仝《風中琴》中的一句：“一彈流水一彈月，水月風生松樹枝。” ～ 布魯克納不在乎路途的不同風光，所呈現的是對人生的終極嚮往。他的音樂充斥着深邃的靈性和對創作精益求精的音樂追求，彰顯了他恢弘的音樂想象力。他的作品是對音樂所承載的神祕力量的摸索，每一個音符、每一個樂句都撥動着心絃，含情脈脈的旋律在交織中迎來昇華，複雜精緻的結構鋪展成雋美浩瀚、令人悸動的音景，在情感的層層遞進中帶領聽衆進入超脫的音樂境界，啓迪人心，留下無法磨滅的印記，這或許也源自他內心深處的孤寂和感慨。 ～ 聽哈利·帕奇在《李白詩歌十七首》中“講中文” China in Western Music Listening to Harry Partch“Speaking Chinese”in Seventeen Poems by Li Po 學者安德魯·格拉納德(Andrew Granade)認爲，帕奇的音樂思想一部分來源於他在位於舊金山唐人街的中國劇院的見聞。帕奇在中國劇院感受到了一種有別於西方音樂會的氛圍：表演期間，人們可以隨心所欲地走動、喫零食、高談闊論，甚至能夠走上舞臺加入演出。這對其後續戲劇作品的表演形式產生了極大的影響——鼓勵觀衆和表演者在身體、精神和情感上共同參與。除此之外，中國戲曲中不精準的音高也對他有所啓發，中國戲曲“音樂並不強調演奏的精確性和均勻性，而是能夠聽到樂器（如二胡）在音程間滑奏發出不協和的聲音”。格拉納德說，帕奇的微分音音階能夠捕捉人類語言中的微妙變化，具有中國戲曲的特點。他認爲，帕奇在改裝中提琴上使用微分音調律產生的遊移、滑動的音響效果以及相對應的演奏方式和技巧與二胡非常相似，這說明中國音樂的表演風格和美學思想影響了帕奇的理論和實踐。 小畑薰良使用“散體意譯”的策略，自由斷句，打破了中文詩詞的對偶結構，並頻繁重組語序，使某些詩句“倒裝”，如《春夜洛城聞笛》中的“此夜曲中聞折柳，何人不起故園情”被翻譯爲“How memories of home come back tonight! Hark! the plaintive tune of ‘Willow-breaking’”，增強了詩歌的情緒和氛圍，向讀者傳達了更飽滿、更通俗易懂的思想感情，使音樂更貼合詩歌原意，豐富了音響的戲劇性。 ～ 斯克里亞賓的音樂不但能喚起對顏色、香味、溫度等無邊無際的想象，也能讓身體失重，騰空浮起，在空氣中游走。《日瓦戈醫生》(Doctor Zhivago)的作者鮑里斯·帕斯捷爾納克(Boris Pasternak)曾說：“他（斯克里亞賓）的音樂給我的感覺是一粒在水面上跳躍的小石子，如果你掌握打水漂的技巧，那它就輕盈地沾一下水飛向遠處而不沉落。”其實他只說對了一半，因爲不僅如此，斯克里亞賓的音樂還可以如狂風暴雨般把人推到東、刮到西，讓你輕輕飄起再重重落下，讓一艘小船在巨浪中失控……這種感覺對一部分人來說或許是酥麻，而對另一部分人來說則可能是暈船。