浪遊者（巴別塔詩典系列）

說起德國詩人，歌德和席勒“高不可攀”，難以讓人指摘。海涅是心懷熱切的男孩兒成長爲的寬厚男人，像是大金毛。保羅·策蘭是一粒胡椒，像是抽大衛杜夫的primeros一般散佈着死亡的煙霧。奈莉·薩克斯是一位老派修女，永遠在低頭呢喃絮語，用近乎窒息的虔誠觸及沉重的地上之城，皮膚的皺褶中混雜着淚水與泥土。里爾克是憂心忡忡的大能先師，是在隊列裏替你抬高手臂的糾錯人。 而這些人都無法掩蓋荷爾德林的光芒，荷爾德林擁有以上一切人物的特徵，他是唯一一個帶着舊德國文化內核的印記的人。 他的詩作永遠懷着對神的虔信，對自然的沉浸，對舊事物的親切，對人間的悲憫以及對世界衝鋒的浪漫。他不在意流浪，也不在意過往，他只用他的深情擁攬這一切。整個西方世界的詩人裏，或許只有W.H.奧登能與之匹敵，與之相似。這種能包含一切的男人，的確魅力難擋。 你可以在荷爾德林的詩裏找到一切詩人的特質。有哲學式的沉思，有精妙的韻腳，有對生活的啓迪。他用語言描摹世界，讓人無法抗拒其內在的吸引力。

可是朋友！ 吾人來得太遲。 雖然諸神尚存，卻超拔於頂端雲霄而在另一世界中。 諸神無休無止地在那裏運作，似乎很少關注吾人生存與否。 天國多麼垂顧吾人。 因爲一個脆弱的容器並非總能把它們裝盛，只是偶爾，人承受全部神性。 於是對諸神的夢幻即是生活。 但是迷亂猶如假寐， 困頓和黑夜多麼強大， 直至英雄在鐵製的搖籃裏茁壯成長，迷亂賦予心靈之力， 就像往常它之賦予天國。 諸神隆隆達乎天界。 這期間我常常覺得沉睡更佳，就像這樣沒有同伴的沉睡， 這樣去期侯，我又能做什麼說什麼我全然不知，而在貧困時代裏詩人何爲？ 但是你說， 他們就像酒神的神聖祭司， 在神聖的黑夜裏遷徙，浪跡四方。

荷爾德林（JohannChristianFriedrichHölderlin，1770—1843）　德國詩人。畢業於杜賓根大學神學院。青年時代受席勒影響，詩作《自由頌歌》《人類頌歌》表現了古典主義和浪漫主義精神。詩作還有《致德國人》《爲祖國而死》和《希臘》等。書信體小說《許佩里昂》描寫1770年希臘人民反抗土耳其壓迫者的鬥爭，流露出對古希臘文明的嚮往；同時通過主人公在德國的見聞，對當時德國社會有所批評。30歲後精神失常。 他在圖賓根神學院深造，主修神學。他的詩歌作品和思想對後世產生了深遠影響。然而，他的生活並不順利，曾經歷過精神錯亂和狂躁不安的時期。 一、荷爾德林的生活經歷 1. 荷爾德林在圖賓根神學院深造，主修神學，同時黑格爾和另外三個學生從斯圖加特文理中學畢業後進入該校。 2. 荷爾德林曾在尼爾廷根居住，期間曾因爲旅行木箱中的情書被發現而情緒失控。 3. 荷爾德林曾被送到尼爾廷根的拉丁文學校，母親放棄了讓他學習神學的計劃。 二、荷爾德林的思想影響 1. 荷爾德林的作品和思想對後世產生了深遠影響，他的詩歌作品和思想被海德格爾等哲學家解讀和闡釋。 2. 海德格爾在《形而上學導論》中解讀了荷爾德林的《希臘》一詩草稿，這是他晚年對荷爾德林的最終定見。 三、荷爾德林的生活困境 1. 荷爾德林曾經歷過精神錯亂和狂躁不安的時期，這可能是由於他的過度用腦和戀愛史。 2. 荷爾德林的生活並不順利，他的財產問題曾讓他頗感沉重，他同母異父的弟弟和親妹妹之間的遺產爭端也讓他感到困擾。 確實是神話和《聖經》的故事隨意穿插在他的詩中且嫺熟，諸神的面孔也閃現於字裏行間，耶穌與門徒的對話隨着幽暗的旋律隱隱傳來。諸神還是有點難懂啊。 摘首詩吧； 春天 賞春何其美妙，當時辰再度破曉， 人站在田野上欣喜地張望， 若是人們思考自己的現狀， 爲快樂的人生把自己塑造。 若是一顆心渴望新的生活， 平原和曠野皆賞心悅目， 這快樂似天空沒有盡頭， 小鳥歌唱，引領衆人歡歌。 人時常探詢自己的內心， 言說那湧出箴言的生命， 若無悲愁齧噬靈魂， 而常人滿足於自己的收成。 若家宅生輝　凌空而建 人當擁有更開闊的大地 路伸向遠方　登高放眼 一座座輕盈的小橋越過小溪

荷爾德林，30多歲瘋了，一位詩人。 別人寫的書評很好，參照沒有自己的創意，但總要寫寫，證明自己讀過了。 挺美的。 寫得好。 譯得好。 讀的人不多，比較小衆，被我發現了 偶爾讀讀詩歌也挺好 書，讀完花的時間也不長 要說太大的觸動並沒有 到今天爲止，費爾南多的《我將宇宙隨身攜帶》，還是最最喜歡的。 是從與魔鬼鬥爭發現，荷爾德林的，有三人 尼采 克萊斯特 荷爾德林

德國詩人荷爾德林的黃澄澄的梨 魔幻的山岡上 有我負過的人、負過的罪 雖我是最心底是良心善良的 只是有更多的惡我要獨自承受 非他人父子情般的不醒悟 而我的第二人格出現、再難難以消卻 我孤零零的面對着罪惡的窟窿 一直懺悔 我是他眼中的貧瘠之地 傍晚的雲霧誇張的在擺動着 她的瘋已經急不可耐 唯獨只有文學和詩歌可以拯救於她 諒天下給她一次機會 以上是我自己寫的詩歌，是看完荷爾德林的詩歌所寫的。這本詩集很長，但是也可以被人說短吧。最起碼可以打到..8分吧。

人應該詩意的棲居在大地上 總覺得這個譯者有點水，要麼德語水平不夠，要麼詩歌造詣不足。一種翻譯終究是另一種解釋。 太'難'讀了，跟讀《浮士德》一樣，經常讓人摸不着頭腦 讀書筆記： 垂頭的時候 一切都飽滿了 誰記得從前瘋狂的燃燒 每一個花瓣都是火焰 雖然我的琴聲 未伴我沉墜；活過一回， 像衆神一般，我別無他求 愛人的影子真的像一場瘟疫 《流浪者之夜歌》： 一切的峯頂 沉靜， 一切的樹尖 全不見 絲兒風影。 小鳥們在林間無聲。 等着罷：俄頃 你也要安靜。 《守望者之夜歌》 生來爲觀者， 矢志在守望， 受命居高閣， 宇宙真可樂。 我眺望遠方， 我諦視近景， 月亮與星光， 小鹿與幽林， 紛紜萬象中， 皆見永恆美。 《黃昏的遐想》 何處是我的歸宿？凡人們生存 靠工作和報酬；有辛勞也有休眠 萬事皆樂；爲何唯獨我 心中的痛苦永不眠息？ 《我的財富》 靈魂從不紮根於 自己的土壤，必死者只有晝光， 靈魂漸漸燃盡，一個可憐人 流浪在神聖的大地上。 喫瓜： 黑格爾、謝林和荷爾德林原是同寢室的好友。 （荷精神錯亂）或是他與蘇瑟特的愛情悲劇，在他心中必定造成了無法痊癒的創傷；以及當他最後競爭一個教授職位時，歌德的“不光彩的行爲”據說給予他致命打擊等等。 ​

“《浪遊者》集合了荷爾德林這位詩歌大師的經典詩作。書中無處不在的是旋律動人的歌曲，諸如這就是喜樂，棲居在愛的夜裏，以單純的眼睛，始終專注地守望智慧之深淵；但海洋，奪去又給予記憶，愛情也勉力讓目光凝望，但那永存的，皆由詩人創立。這般迷人的詩句給人一種雋永的美感，朦朧中的澄明耐人尋味，會讓人沉浸其中。字裏行間靈動的韻律令人在閱讀中產生審美的愉悅，而當在閱讀中有了領悟或有了新的領悟時，心中的思慮與情感便是得到了惠澤。 荷爾德林曾引述過一句話，極大不可限，極小亦可容，這即是神性。之後在讀到荷爾德林的《在迷人的藍光裏》，似乎更加理解了這一對神性的定義，荷爾德林用詩歌聯結了歷史與未來、幻相與真實、痛苦與希望，最終，消解了矛盾、消融了界限，從而在理性與天國的鴻溝上架上了一道虹橋。而詩意一詞作爲人之偉大的延續，詩意就是人格化的神性。詩意的棲居便是在浪遊之中尋找還鄉的歸途。傳說驅使我一路前行，去尋找別的風景，我還會歸來，像從前，呼喚往日的愛的名字...讓我忘掉那一切艱辛痛苦，今朝與明日，儘快回到親人們中間。 荷爾德林的每一個詩句中都透露出，作爲浪遊者對於自然的崇高情懷和對於生命的溫情以及對於人類純淨的眷戀，而哲思，詩意的棲居在其中。在海德格爾視野中的老子與荷爾德林交融發出深沉的思想諧音。同時，荷爾德林吸引我的還有，他的詩句有如古典音樂中古典主義風格嚴謹的和諧和豐滿的美感，又有浪漫主義澎湃的激情和豐富的幻想。我想也是因爲這個原因，從與他幾乎同時代的勃拉姆斯、舒曼到當代的利蓋蒂、亨策等幾十位作曲家都以他的詩歌創作過聲樂與器樂作品。 關於這本《浪遊者》的翻譯，需要一提的是，林克更看重荷爾德林本身的精神氣質，沒有去對荷爾德林的詩作在詞藻上過多的修飾打扮，而是選擇用更爲實在且又空靈的詞語，將詩作的本意盡力近似地翻譯出來，從而讓詩作更爲純真、更有穿透力。希望您能從這本書中沐浴到荷爾德林的生命本真的光輝。”

荷爾德林始終是一個孩子。一生漂泊他鄉，但他從未忘記故土。他流連於山川叢林之間，大自然是他的朋友。他對農夫和工匠，對樸實的鄉民總是有一種特別的親情。憑着一顆赤子之心，他纔可以窺見逝去的神祇，輕鬆地靠近他們，與他們交往，遊戲，同歡共飲。他的詩渾然天成，大多源於直覺，似乎是神靈借他之口唱出的天籟。他的詩句道出了人們的心聲：“詩意地，人棲居在這片大地上。”

分不清這到底是人還是神的作品，渾然天成！

“若欲承納神，人這件容器實在太脆弱。”所以神的詩真的不好譯。 只恨自己不會德語，譯文實在一言難盡。 感受不到荷爾德林的癲狂，只有滿紙的凌亂。 很少給詩集打不推薦，也有可能是我自己的問題。