永不枯竭的是我的心跳：聶魯達詩選

《聶魯達的名字，翻譯誤會了嗎？》 臥雪紅爐酒未消 炊煙碧浪故鄉遙 小舟此逝餘生跳 廣漠從來寄夢遨 撫耳聽潮夜氣高 山長樹寂暮花燎 飄蓬不怕人將老 愛笑勞羣力振昭 我想，聶魯達的詩歌或許像是兌上涼白開的冰鎮氣泡水，儘管剛從冰箱拿出來，但也沒有那麼刺骨的寒涼，同時，被水沖淡的甘甜更剋制雋永，從舌尖滑過，沁人心脾滿口餘香。 義務和愛情 是我的兩隻翅膀。 ——巴勃羅·聶魯達 1.高山意志，大海情懷——聶魯達的第三隻耳朵 趙振江在前言裏講了聶魯達名字的由來。 聶魯達（Neruda），多麼動聽而又熟悉的名字，然而它的譯音並不準確，準確的譯音應該是內魯達；但詩人自己很喜歡這個“聶”字，因爲他說自己有三隻耳朵，其中一隻專門用來傾聽大海。詩人的確有着大海一樣的胸懷，大海一樣的情感，大海一樣的氣魄。 沒有深淵的復活： 我願在最廣闊的生活中 在最自由的河口游泳， 當人類漸漸地排斥我， 當腳步和門戶已被封鎖， 使我清泉般的雙手 不能將它受傷的有名無實的軀體觸摸， 我便從一條街到另一條街， 從一條河到另一條河， 從一座城到另一座城， 從一張牀到另一張牀， 我鹹澀的面具穿過沙漠， 在最後簡陋的住房， 沒有燈光，沒有火， 沒有面包，沒有岩石， 沒有寂靜，我獨自滾向死亡。 之前看《跟着唐詩去旅行》紀錄片的時候，西川說： 有什麼樣的山河，就有什麼樣的詩歌。 深以爲然。 日本狹長娟秀的地理特徵，迎來的便是“私”文化盛行的觀照文學，同時在玄寂、枯寂的賽道上一騎絕塵，或許也是古都郊野的冷杉叢林，讓少女的腰帶顯得纖細脆弱。 蘇聯蒼茫渾厚的西伯利亞荒原，已經終年寒冷的北冰洋，也塑造了斯拉夫民族勇武硬挺的民族形象，或者他們的悲壯熾熱，最終沉澱進入貝加爾湖深不見底的水下世界。 中國幅員遼闊，或可領略平沙莽莽黃入天的塞外風光，也能品鑑燈火萬家城四畔的江南靈秀，當然更能感受咸陽古渡、終南積雪或草堂煙霧，也方便去體驗嶺南的荔枝多剔透。 而我們的聶魯達，他的祖國在智利。 位於南美洲西南部，安第斯山脈西麓。東同阿根廷爲鄰，北與祕魯、玻利維亞接壤，西臨太平洋，南與南極洲隔海相望，是世界上最狹長的國家。原有居民是印第安人，16世紀處於從母系氏族向父系氏族過渡階段。其中，北部的烏魯人、孔薩人和中部的阿勞坎人主要從事農業生產，兼營漁業，有的已能製造銅器和金銀器；南部的奧納人、雅甘人等靠漁獵爲生。16世紀30年代，西班牙殖民者弗朗西斯科·皮薩羅征服祕魯以後，派他的夥伴阿爾馬格羅於1535年侵入智利。因遭印第安人襲擊，1538年逃回祕魯。 因此，聶魯達身上既有馬爾克斯一流熱帶民族特有的爛漫魔幻，彷彿棕櫚樹香皂散發的魅惑香味，吸引來雨林深處色彩斑斕卻有劇毒的蝴蝶；也有安第斯山脈釀造葡萄酒的醇厚清冽，可以在最燥熱的情緒裏，緊抓一壺冰心。 而維卡瑪尤河上的成團白霧也融入聶魯達的乾燥內心，浸染出深沉悲涼的迷惘，他太愛自己的民族和羣衆了，你想象不到的那種熱愛，如太平洋般一望無垠，註定情懷廣大。 只是會好奇，聶魯達是否會因爲孤獨而疼痛。 我們或許也知道這個熱知識。對於任何藝術創作，孤獨往往是必須的。疏離感放大了對苦難的感觸，不管是自己的苦楚，還是他人的迷津，都能更多共情。這樣的好處就是給後世留下更多詩篇，壞處便是創作者本人的一生太沉重了。 2.荒城與山丘，這曠世的孤獨 聶魯達在1950年選三的《漫歌》裏，也會說到馬丘比丘山的高度： 宛似一張空網， 我在空中飄蕩， 街道和大氣在身旁， 到達又離別， 入秋時樹葉 像展開的金幣一樣， 在春天與麥穗之間， 最偉大的愛 獻給我們的東西， 宛似在下落的手套裏， 那長長的月亮。 該詩最早於1946年發表在委內瑞拉《全國文化雜誌》上，1950年收入《漫歌》（第二章）第二版，是作者最有影響、發表次數最多的詩作之一。馬丘比丘位於安第斯山東南部，在庫斯科城西北，是印第安人的古城堡。該詩的標題直譯應是《馬丘比丘的高度》，因爲它是位於山腰的城堡，而非山峯。聶魯達於1943年10月騎馬參觀了這座古城堡，兩年後創作了這首長詩。全詩12章，正好與馬丘比丘（Macchu Picchu）的12個字母、一天的12個小時和一年的12個月相吻合，儘管這與古印加文化並無相通之處。 荒城臨古渡，落日滿秋山。 是秋山，也是馬丘比丘山。 有關於荒蕪與繁華莫比烏斯環一般的循環往復，恐怕只有自然可以充分理解並笑納，正所謂“今人不見古時月，今月曾經照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此”“江畔何人初見月，江月何年初照人。人生代代無窮已，江月年年只相似”“羨長江之無窮，哀吾生之須臾” ……在浩瀚無垠的宇宙面前，不要說是人類了，就是那些恆星，也不過是短暫的一瞬閃光罷了。 所以當詩人站在歷史的罅隙，目睹曾經繁華的城堡，如今只有鷓鴣自由飛翔，麋鹿在窗格之間來回跳躍，迷宮裏的將軍只能看着自己肉體腐爛，當然會產生複雜渾厚的情緒。 小時候看《天空之城》，心裏彷彿綻放開玫瑰，盛大且帶有腥甜味道的孤獨。那蓊鬱藤蔓掩埋的荒涼城池，可以想象到曾經是多麼的浪漫繁華，廢墟盡頭和祭壇中央，生鏽呆滯的機器人緩慢移動，或許曾經都是勇猛的武士，而如今破碎的鋼鐵指尖，只輕柔捏着一朵小白花。 類似的還有《那不勒斯四部曲》裏面，面對維蘇威火山爆發，莉拉再次感到界限消失，或者她也剎那間魂穿到因火山葬送的龐貝古城。維蘇威火山的爆發，最終炸燬了神祕又風光的龐貝古城，任何吵嚷花哨的人類文明，最後都會被時間清算，如同電腦亂碼前的“清除鍵”。所有糾結羈絆的人事紛爭，也不過一首《好了歌》，到頭來都是白茫茫真乾淨。 附加： （MachuPicchu）印加帝國古城遺址。位於祕魯中南部庫斯科西北約130千米處的安第斯山中，居兩峭壁間馬鞍形懸崖上，海拔約2300米。 古城約建於15世紀。因羣山環抱，地勢險要，加以叢林密佈，雲霧繚繞，當年西班牙殖民者征服印加帝國時未被發現。1911年被美國耶魯大學考古學家賓海姆（HiramBinghamIII，1875—1956）發現，以附近一座山名“馬丘比丘”命名。遺址面積13平方千米。逐年發掘的建築近200座，包括神廟、寺院、宮殿、堡壘、大塔、民居、庭院等，全部用巨石砌築。山崖與古城之間共有3000餘級臺階相連。

與這本詩集相見恨晚，讀下去便能領會到詩集的名字，與全書所體現出的聶魯達精神世界是多麼貼切。在其中能感受到詩人旺盛的生命力，是如血液般熾熱的、汩汩流淌的鮮紅，彷彿每寸皮膚都與日月風雨交融，用最敏銳的知覺感受着眼見耳聞的一切。 聶魯達寫愛情，是悵憾的豁達，因爲愛不只是聲色喜悅，更多的是難以言盡的嘆息，這些嘆息卻又往往是愛情之中最迷人的部分。痛是一種美學，有人享受這“唯你雙手握得碎我”的折磨，用眼淚的重量來衡量愛的分量，聶魯達筆下則是對愛中必然隱含的疼痛的理性參透，清楚地明白悲傷源於哪處傷口，不必刻意避開，也不扒開血肉，只是用平淡的語氣訴說對愛的領悟，而抬起頭時，或許淚流滿面。 如此細膩的詩人又不乏澎湃的愛國情懷和止戰渴望，他筆下的鋼珠鐵彈不只帶着戰火的溫度，更有戰士血的餘溫。於此我看到了極其強大的共情力，宏大敘事下，他在不同立場以諸多視角對戰爭和時代進行了體會。這是我很敬佩而從不考慮成爲的一類人，他們對生命有很深的參與感，躬身塵世，沉浸於生命中的每一戲幕，剔除名爲“麻木”的防禦機制，時刻保持着領悟和感知，彷彿要把世界上所有情緒都品嚐，纔算真正活過。 最後必要提到譯者功不可沒，在不失異國情調的前提下融入漢語的韻律，錦上添花，優美流暢不亞於一首歌，忍不住逐句反覆品讀。劃線了很多詩句，許多情緒呼之欲出，想說點什麼，但該說的似乎都已在只可意會的行句之間說盡了，那麼便願你我都有永不枯竭的心跳吧。

聶魯達詩歌裏面的迷失的探險者 詩歌裏面有寫到中國，我還蠻驚喜的。 永不枯竭的是我的心跳。 但你們不要因爲我請求安靜 就以爲我會死亡； 對我而言，恰恰相反： 我要繼續活在世上。 我會依然是我並繼續活在世上。 還有這段很有感覺 在大地的子宮： 飛快的哨聲，空中 落下的昏暗的一擊： 有提到科薩塔爾這個作家。也就是最近pyq發的拉美文學之一 。還有提到略薩。 看到這句話還蠻感動的。譬如：然而我對人類卻一向充滿信心。我從未失去希望。 綜合的來說，這本詩集合集。最起碼10分有8.5分吧。非常精彩，看完覺得這不是徒勞的。就正如他拿獎時候說的那句話，只是他說對人類充滿信心，這些話我還蠻感動的。

永不枯竭的是我的心跳：聶魯達精選》以一句詩爲題，精準概括了這位智利詩人一生的創作底色——心跳不息，詩行不止，愛與正義的脈動永不枯竭。這本由趙振江編選的詩集，精選聶魯達21部詩集中的156首佳作，橫跨其創作生涯，完整呈現了他從浪漫情詩到史詩鉅作、從個人抒情到時代吶喊的蛻變，是讀懂聶魯達的絕佳入口。 詩集開篇便以《二十首情詩和一支絕望的歌》中的經典詩句，展現聶魯達早期的浪漫鋒芒。“愛情太短，而遺忘太長”“我喜歡你沉默的時候，因爲你彷彿不在”，他將愛情與自然、肉體與靈魂熔鑄，用直白熾熱的語言，把私密情愛昇華爲生命本體的詩學，讓情詩掙脫沙龍束縛，擁有了原始自然的力量 。這種對愛的極致書寫，貫穿其創作始終，晚年《愛情十四行詩一百首》中，愛更沉澱爲相依相守的溫暖，成爲對抗歲月的力量。 聶魯達的偉大，更在於他將個人心跳與時代脈搏同頻。從《西班牙在心中》爲反法西斯吶喊，到《漫歌》爲拉美大陸與底層人民發聲，他的詩不再是私人低語，而是“爲人民擦乾汗水的手帕與爭取麪包的武器”。他以史詩般的視野，用長句鋪陳萬物，把土地、人民、革命融入詩行，讓詩歌成爲喚醒大陸命運的力量，這也正是諾貝爾文學獎授獎辭中“賦予一個大陸的命運和夢想以生命”的最好詮釋。 藝術上，聶魯達融合浪漫主義、現實主義與超現實主義，風格多變卻始終真誠。他的文字既有細膩的感官描摹，又有磅礴的時代敘事；既能寫風花雪月的溫柔，也能寫刀光劍影的激昂。馬爾克斯曾盛讚：“凡他觸摸過的東西，都會變成詩歌”，這份豐沛的想象力與修辭自信，讓他的詩跨越語言與國界，成爲全人類的精神財富。 這本精選集，是聶魯達一生的縮影——以心跳爲筆，以愛與正義爲墨，寫下永不枯竭的詩行。它讓我們看到，真正的詩歌，永遠紮根於生命與時代，永遠跳動着滾燙的心跳。

文筆非常優美，能感覺到他的功底很深厚，隨手一寫就是佳作。格局也很大，很多詩歌都寫的雄渾壯闊的，題材從日常生活到國家政治都有涉及。看起來他像是那種能上春晚的詩人，積極投身社會建設，弘揚正能量。相較於他，佩索阿就像是一個思想深邃的死宅。

翻譯太爛了，用詞俗套，處處強押，對聶魯達的偏離比一些英文轉譯本還要遠，爲人翻甚至不如機翻的一個典型。

在聶魯達的情感結構中，痛苦並非終結，而是轉化爲一種深刻的美。每一次失落的經歷、每一次心靈的碰撞，都是詩人自我認知的一部分，也是情感的昇華。這種情感的昇華並不是一次性的，它是一個不斷循環、不斷自我反思的過程。痛苦與希望交織，失落與再生並存，聶魯達的詩歌從不讓我們感到單一的情感震撼，而是將這些複雜情感化作最富詩意的語言表達出來。這不僅僅是文字的魔力，更是詩人對生命深刻理解的體現。

請將所有的生命 賦予我的生命， 請賦予我 全世界所有的悲傷， 我要讓它們 化作希望。 聶魯達 - 希望之聲 趙振江譯

斷斷續續地終於讀完了這本諾獎得主的詩集，剛好今天是母親節，而聶魯達的繼母又是對他視如己出的母親。 聶魯達是1971年諾貝爾文學獎得主，也是智利詩人和外交官。他首先是一個“拉丁美洲的兒子”，熱情地讚頌自己的祖國智利，對她抱有無限的熱愛。說他擁有“高山意志，大海情懷”應當是合適的。 其二，他也是一位革命者，對世界無產階級革命抱有極高的熱情，是知名的智利社會黨總統薩爾瓦多·阿連德的摯友。聶魯達也曾兩度訪問中國，他用他的筆讚頌過中國的文化與歷史，讚頌過拉丁美洲的高山與大海，讚頌過革命的鮮血與熱情… 巴勃羅·聶魯達是一位詩人，是智利這個“詩人之國”裏最璀璨的一顆明珠。相隔多年讀他的詩，卻仍然不免於感覺到，這位詩人就像是我的兄弟。

聶魯達的獨特之處在於，他從未讓政治口號侵蝕詩歌的美學質地。他證明了社會主義詩歌不必是乾癟的標語，它可以同時容納愛情的私密、自然的壯闊與階級的憤怒。