
[英]莎士比亞
莎士比亞經典的喜劇傳世之作,盡情揮灑歡樂源泉,爲你展開愛情、友情與自我發現交融的奇妙旅程。 故事聚焦於勇敢聰慧的薇奧拉,遭遇海難後她女扮男裝開啓別樣人生。她進入奧西諾公爵的宮廷,成爲公爵向奧麗維婭伯爵小姐求愛的信使,卻在過程中讓自己陷入情感的複雜漩渦。形形色色的人物粉墨登場,滑稽的小丑妙語連珠,迂腐的管家洋相百出,忠誠的侍從默默守護,他們在身份錯認、陰差陽錯的趣事裏,共同構建起一個充滿歡聲笑語與脈脈溫情的世界。 《第十二夜》以其詼諧幽默的情節設計、個性鮮明的人物雕琢以及對人性的細膩洞察而聞名遐邇。它是對愛情本質、友情力量和自我認知的歡快探索,長久在文學星空中璀璨閃耀,引得衆多讀者與學者傾心研讀探討。
《第十二夜》是一出節奏輕快的浪漫喜劇,圍繞兩對戀人在誤會與身份錯位中兜兜轉轉、終成眷屬的故事展開,滿溢着青春的歡悅與人文主義的溫情。海上風暴驟起,羅馬孿生兄妹西巴斯辛與薇奧拉不幸失散,兩人皆以爲對方已葬身海底,各自踏上了未知的旅程。爲接近心儀的伊利里亞公爵奧西諾,薇奧拉女扮男裝化名“西薩里奧”,投身公爵麾下成爲侍從。彼時奧西諾正癡迷追求美貌的伯爵小姐奧麗維婭,卻屢屢遭拒,便派不知情的薇奧拉代爲表白——未曾想,薇奧拉在傳遞愛意的過程中,竟對公爵暗生情愫,陷入了愛而不能言的兩難。 另一邊,奧麗維婭非但未被公爵的追求打動,反而被男裝打扮的薇奧拉深深吸引,一見傾心;而被船主安東尼奧從海中救起的西巴斯辛,也輾轉來到了伊利里亞。一次街頭偶遇,奧麗維婭誤將西巴斯辛認作薇奧拉,大膽傾訴愛意併火速訂婚;與此同時,真薇奧拉與奧西諾在層層誤會中,情愫漸生、彼此傾慕。當孿生兄妹終於重逢,所有真相水落石出,錯位的命運得以歸位:薇奧拉與奧西諾、奧麗維婭與西巴斯辛兩對有情人雙雙許下婚約,終成眷屬。期間,小丑費斯特的機智插科、託比爵士與馬伏里奧的滑稽互動,更讓全劇始終洋溢着歡鬧鮮活的氣氛。 主線之外,奧麗維婭府中的託比、瑪莉亞、安德魯與馬伏里奧構成了趣味十足的副線。他們的尋歡作樂與設計捉弄馬伏里奧的鬧劇,與主線的浪漫誤會相映成趣,既增添了喜劇的詼諧感,也巧妙諷刺了清教徒的虛僞與人性中盲目偏執的一面。全劇以音樂、飲酒、舞會與假面狂歡爲背景,將青春、愛情與自由的主題渲染得淋漓盡致;通過雙胞胎錯認、性別僞裝與身份混淆的巧妙設定,探討了“自我”與“他者”的模糊邊界,更熱烈謳歌了人文主義對愛情、友誼與個體選擇的尊重與肯定。 劇終之時,所有矛盾煙消雲散,衆人齊聚慶祝生日晚會,小丑費斯特高唱“歡笑嬉遊,莫放過了眼前”,一語道破莎士比亞借這部喜劇傳遞的樂觀人生觀。總體而言,《第十二夜》以誤會與雙胞胎爲核心線索,用錯位的愛情、滑稽的配角與清新的抒情格調,譜寫了一曲對愛情與人性的溫暖讚歌,盡顯浪漫喜劇的獨特魅力。
轉載:“第十二夜”是一個宗教節日,指的主顯節前夜。之所以叫第十二夜,是因爲它是聖誕節過後的第十二夜,換言之,主顯節就是1月6日,主顯節前夜,就是1月5日。根據傳統,東方三博士會來朝拜剛降生的耶穌基督,並送上禮物。所以,在歐洲許多國家,第十二夜通常會演戲慶祝。莎士比亞的這個戲正是爲了慶祝這個節日而寫的,因此劇名就直接叫《第十二夜》。 必須強調的是,該劇是一出宗教劇,“第十二夜”也並非只有宗教含義。在伊麗莎白時期的英國,第十二夜也是聖誕假期的最後一天,它對基督徒和異教徒都很重要。爲什麼重要?大家想想自己過年第7天的心情,第二天就要上班了,你是什麼心情?你就能體會它的重要了。這一天,人們宴樂、飲酒、遊戲、化裝舞會,盡情享受假期的最後一天,很像咱們中國人的“過年七天樂”。第十二夜就是這麼一個“無法無天”的日子,正常的規矩都被推翻了:主人變成僕人,僕人成爲主人。此外,它還暗含了羅馬冬天的農神節(Saturnalia詞根來自土星,因爲在羅馬神話中Saturn土星是“農業之神”,排在“衆神之神”Jupiter之後)。我們剛纔說到,伊利里亞曾經是羅馬的一個省,所以按照羅馬人過農神節的傳統,人們通常還會做一個大蛋糕,蛋糕裏藏一枚硬幣或一顆豆子。誰喫出了蛋糕裏的硬幣或是豆子,誰就是當晚的“混亂之王”(Misrule)。在這個顛倒錯亂的混亂之夜,男人扮成少女,女人扮成男子,僕人扮演主子,主任扮演僕人,階級身份、性別身份統統被混淆了。在《第十二夜》中,奧麗維婭有個小丑叫費斯特,他的名字也指向了這齣劇的節慶意義——因爲Feste是節日的意思,Festival的詞根就是fest。莎劇中的小丑通常會聰明智巧、毫無顧忌地說真話,從某種程度上來說,他纔是劇中唯一清醒的人,是該劇的評論家。
小丑 不瞞您說,殿下,我的仇敵使我好些,我的朋友使我壞些。 公爵 恰恰相反,你的朋友使你好些。 小丑 不,殿下,壞些。 公爵 爲什麼呢? 小丑 呃,殿下,他們稱讚我,把我當作驢子一樣愚弄;可是我的仇敵卻坦白地告訴我說我是一頭驢子;因此,殿下,多虧我的仇敵我才能明白我自己,我的朋友卻把我欺騙了;因此,結論就像接吻一樣,說四聲“不”就等於說兩聲“請”,這樣一來,當然是朋友使我壞些,仇敵使我好些了。 公爵 啊,這說得好極了!
此書情節的跳躍性很強,最容易勾起年輕人對愛情美好的回憶和展望,矛盾衝突很集中,但又非常合理處理好人物內心世界的情感,更容易激起人的一種閱讀興趣,特別是富有個性化語言特色的對話。
《第十二夜》是一部輕喜劇。利用兄妹兩個人都以爲對方遭受了海難而爲對方傷心。妹妹薇奧拉在船長的幫助下來到公爵府謀得了一個貼身奴僕的職位,替公爵追求奧維莉婭。但在日常相處中愛上了公爵。 而奧維莉婭卻愛上了這個傳話的小僕人,甚至不惜要嫁給他。後來哥哥西巴斯辛出現,成功化解了妹妹面對的困境。 故事的最後哥哥娶了奧維莉婭,妹妹也如願嫁給了公爵,而遭到戲弄的馬伏里奧也恍然大悟。 雖然看起來是很圓滿的角色,但其實從我現在的感覺來講:萬一奧維莉婭不只是喜歡薇奧拉的面孔而是她獨一無二的氣質呢?正如每個人都是不同的,那麼爲什麼要爲了湊男女婚配而強行組合呢?還有公爵爲什麼可以變心的這麼快,奧維莉婭和薇奧拉可是兩個人,再者西巴斯辛只是見了奧維莉婭一面就可以娶她。當然以上議論只是出於今日想法所發,如果真的以今日思想強求昔日作品也是很荒誕的。 無論如何,祝您讀書快樂🙂 轉載:“第十二夜”是一個宗教節日,指的主顯節前夜。之所以叫第十二夜,是因爲它是聖誕節過後的第十二夜,換言之,主顯節就是1月6日,主顯節前夜,就是1月5日。根據傳統,東方三博士會來朝拜剛降生的耶穌基督,並送上禮物。所以,在歐洲許多國家,第十二夜通常會演戲慶祝。莎士比亞的這個戲正是爲了慶祝這個節日而寫的,因此劇名就直接叫《第十二夜》。 必須強調的是,該劇是一出宗教劇,“第十二夜”也並非只有宗教含義。在伊麗莎白時期的英國,第十二夜也是聖誕假期的最後一天,它對基督徒和異教徒都很重要。爲什麼重要?大家想想自己過年第7天的心情,第二天就要上班了,你是什麼心情?你就能體會它的重要了。這一天,人們宴樂、飲酒、遊戲、化裝舞會,盡情享受假期的最後一天,很像咱們中國人的“過年七天樂”。第十二夜就是這麼一個“無法無天”的日子,正常的規矩都被推翻了:主人變成僕人,僕人成爲主人。此外,它還暗含了羅馬冬天的農神節(Saturnalia詞根來自土星,因爲在羅馬神話中Saturn土星是“農業之神”,排在“衆神之神”Jupiter之後)。我們剛纔說到,伊利里亞曾經是羅馬的一個省,所以按照羅馬人過農神節的傳統,人們通常還會做一個大蛋糕,蛋糕裏藏一枚硬幣或一顆豆子。誰喫出了蛋糕裏的硬幣或是豆子,誰就是當晚的“混亂之王”(Misrule)。在這個顛倒錯亂的混亂之夜,男人扮成少女,女人扮成男子,僕人扮演主子,主任扮演僕人,階級身份、性別身份統統被混淆了。在《第十二夜》中,奧麗維婭有個小丑叫費斯特,他的名字也指向了這齣劇的節慶意義——因爲Feste是節日的意思,Festival的詞根就是fest。莎劇中的小丑通常會聰明智巧、毫無顧忌地說真話,從某種程度上來說,他纔是劇中唯一清醒的人,是該劇的評論家。
📝《第十二夜》(Twelfth Night) 是莎士比亞創作於1601年至1602年之間的喜劇,被認爲是他早期喜劇創作的集大成之作,也是這一階段的終結之作。以下是該作品的詳細總結: 🌸故事背景與主題 - 《第十二夜》是莎士比亞晚期喜劇的代表作,充滿浪漫主義色彩,同時摻雜了深刻的社會觀察與人性的探討。 - 劇名來源於歐洲傳統節日“主顯節”,象徵着狂歡、混亂與社會秩序的顛倒,這也是全劇的重要主題。 - 主題包括: 1. 性別與身份的錯位。 2. 愛情的荒誕與真摯。 3. 社會階層的諷刺與滑稽。 🌸情節梗概 故事發生在虛構的伊利里亞,圍繞一對孿生兄妹薇奧拉和塞巴斯蒂安展開: 1. 開端:身份錯位 - 薇奧拉在海難中與兄長塞巴斯蒂安失散,誤以爲對方已死。 - 爲求生存,她女扮男裝化名“塞薩里奧”,成爲伊利里亞公爵奧西諾的侍從。 2. 複雜的愛情關係 - 奧西諾愛上貴族女子奧莉維亞,但奧莉維亞因失去兄弟,拒絕一切求愛。 - 薇奧拉(以塞薩里奧的身份)成爲奧西諾的信使,卻不料奧莉維亞愛上了僞裝成男子的薇奧拉,而薇奧拉則暗戀奧西諾。 - 形成了一個複雜的三角戀。 3. 滑稽的副線情節 - 奧莉維亞的家僕瑪麗亞、酒鬼託比爵士和弄臣費斯特聯合設計整蠱奧莉維亞的管家馬伏里奧,讓他相信奧莉維亞對他有意,引發一系列的鬧劇。 4. 高潮:誤會與真相揭開 - 薇奧拉的孿生兄長塞巴斯蒂安在另一處得救,並來到伊利里亞。 - 奧莉維亞將塞巴斯蒂安誤認爲是“塞薩里奧”,與他匆忙結婚。 - 最終,兄妹重逢,真相大白。 5. 結局:大團圓與反思 - 薇奧拉恢復女性身份,與奧西諾互表愛意;奧莉維亞與塞巴斯蒂安幸福結合。 - 唯有馬伏里奧憤然離場,暗示歡樂背後的悲涼。 📝莎士比亞早期喜劇創作的終結 《第十二夜》標誌着莎士比亞早期喜劇創作的巔峯,同時也預示着這一階段的結束: 1. 複雜的人物與情節結構: - 該劇融合了莎士比亞早期喜劇的經典元素,如性別錯位、身份誤認、愛情三角等,但在情感深度與社會觀察上更進一步。 - 劇中既有輕鬆的愛情故事,也包含對階級差異和人性弱點的辛辣諷刺,體現出莎士比亞對人性和社會的更成熟思考。 2. 從歡樂到悲涼的過渡: - 《第十二夜》雖是喜劇,但馬伏里奧的悲劇性人物和結局爲歡樂的氣氛注入了一絲苦澀,反映了莎士比亞開始轉向更復雜、更深刻的創作。 - 後續作品如《哈姆雷特》及其他悲劇中,這種對人性陰暗面的探討更加明顯。 3. 形式上的成熟與轉型: - 語言:劇中展現了莎士比亞語言技巧的高峰,充滿機智的對白和深刻的哲思。 - 結構:多線敘事與最終的大團圓結局,讓觀衆既感到滿足,又能反思戲劇背後的現實。 📝核心意義與影響 - 《第十二夜》不僅是一部娛樂性的喜劇,更是一部探討身份、愛與社會秩序的深刻作品。 - 它結束了莎士比亞的早期喜劇創作,爲他後期更具深度和挑戰性的悲劇和黑暗喜劇鋪平了道路。 - 通過性別錯位與角色顛倒,它揭示了人性的流動性與社會規則的脆弱性,使觀衆在笑聲中反思現實。 📝總結 《第十二夜》是一部集狂歡、愛情與反思於一體的喜劇,是莎士比亞喜劇藝術的巔峯之作,同時也預示着他創作風格從輕鬆浪漫向深沉複雜的轉變。
莎士比亞喜劇我最喜歡的一直都是仲夏夜之夢。最有名的一般是威尼斯商人。第十二夜太小的時候看過,完全忘記內容。 如今也只能淺嘗輒止的讀一讀,因爲是中文版,所以也看不到莎翁在英文用詞上的藝術手法和押韻什麼的。莎士比亞的創作歷程中,對英語單詞是有突破性的創造和革命的。譯文版是無法體現這些創新的。 譯文對白的腔調總讓人幻視中譯的黑白老電影。鼻樑高挺眼眶深邃的歐洲男女,着一襲白袍,帶着金色圓環肩章,在羅馬柱鱗次櫛比的寬敞廳堂中,雙臂大開大合,舉止誇張,語調抑揚頓挫,講着一些情情愛愛,或者生存還是毀滅。莎翁戲劇的主要面向對象還是以權貴階級爲主的。講貧苦百姓的,第一反應想起反而是雨果的《悲慘世界》。 從莎翁的筆下看400年前的愛情觀和文藝復興時期的戲劇結構。 第十二夜的結局是很荒誕的皆大歡喜,CP配平。奧利維亞和素不相識的奧薇拉哥哥,陰差陽錯的在一起,公爵和奧薇拉,託比叔叔和女僕。 甚至是在寫某種意義上的男男愛情和女女愛情。奧利維亞本質上愛的是奧薇拉的容貌和身爲女性的她的禮貌、智慧、風度;哥哥的朋友安東尼奧,對哥哥好的程度已經遠遠不像是友誼,救命之恩、慷慨解囊、打抱不平,甚至爲了哥哥不惜涉險踏入隨時會被抓的領土。 而在寫女性對於愛情的追求和勇敢上,就所處的時代環境背景而言,真的是非常超前眼光的。勇敢又坦蕩的奧利維亞,熱烈又真誠。奧薇拉在對公爵的感情上,則是隱忍含蓄熱烈的。莎翁筆下這兩位女性都非常具有人格魅力。 就是結局太爛尾了。非要給奧利維亞配一個和奧薇拉長相一樣的哥哥作爲CP。搞這種配平主義,讓奧利維亞的感情有點不值錢,彷彿只看臉。 而戲劇結構上,多線並行,公爵、奧薇拉、奧利維亞三角戀一條線;託比叔叔慫恿騎士追求奧利維亞一條線;託比、女僕、男僕,壞人團體三人組,戲弄管家一條線;哥哥和安東尼奧的真摯友誼一條線。在有限的戲劇舞臺場景下,多線並行而不混亂,每個人物都有完整的故事發展,貼切性格的臺詞舉止,這就是文學圭臬,祖師爺的筆力。 尤其在寫壞人團體三人組的情節上。三幕四場:託比、費邊、瑪利婭戲弄管家,挑撥安德魯和薇奧拉決鬥。一開始女僕做出戲弄管家的事,我只覺得她狡黠。但這一場,這三個人的嘴臉徹底暴露。有的惡人是天生的,並沒有什麼理由,就是以戲弄愚昧的人,挑撥天真善良的人爲樂。即使他們從這之中並不會獲得什麼好處。可能就是天生的見不得別人好,以及看不上底層人。是真正的人性本惡。去研究他們爲什麼會成爲這樣的人都沒有什麼意義。他們甚至認爲自己是聰慧的,甚至高人一等的。這三個人的描寫非常貼近真實的生活裏存在的人。甚至莎翁最後還給了託比叔叔和女僕一個結婚的結局。而不是給一個壞人必有惡報的情節。再次感嘆莎士比亞的精準。再次感嘆莎士比亞的高水平。 我們看前人,我也在想後人怎麼看我們。一百年後,說起當今文學界,能留下名字的也許就餘華、莫言、劉慈欣了。 檢索了一大圈當代名著,居然還是20年前的《活着》《三體》。雖然小時候罵郭敬明紙醉金迷,落落青春傷痛。但2000年初真是個文學繁榮的時期。當下的文學,似乎很久沒出過《1984》、《百年孤獨》這樣的作品了。 似乎文學的更迭沒有太快。當然人的生活也無非那幾件瑣事。所以莎翁的作品即使現在讀起來,也具備穿透時間的力量。歷久反而彌新。 再加上,第一次讀懂莎翁的一些幽默,嘴是真毒啊。借小丑的口舌,說大實話。小丑正正經經的大智若愚,全場唯一明白人。
哦,這是怎麼突然陰差陽錯,撥亂反正,亂七八糟,詭異的達成了一個大團圓包餃子的結局。受傷的只有馬伏里奧,一場海難衝散的兄妹,僞裝的性別,錯位未得到回應的愛,捉弄和起鬨,在一次誤認後回到正軌。追求整本書的真愛突然在結尾成爲了賢妹,毫無曖昧單相思的人突然成爲了未來的夫人,一見鍾情馬上迫不及待訂了婚。最智慧的可能是小丑“身上穿着愚人的綵衣,可是我並不一定頭腦裏也穿着”
一開始看着簡介,以爲如《玻璃假面》中女主角在校園演的女扮男裝獨角戲。 很有意思的一種劇情模版,現在可以看到很多類似的劇情框架。 人們的感情如同兒戲般,因爲一封信而狂喜,因爲外貌相似就替代,爲了捉弄別人而結婚。 但是如果僅僅說是兒戲,那麼苦苦付出的熱情沒有回報,又從何而去,不如說兩情相悅就是一個奇蹟。 小丑因爲是小丑,可以冷看一切,假說瘋話,諷刺他人卻不得罪,但卻因爲是小丑,沒有人真心待他。 看完之後很想找些資源看看戲劇版是如何。
之前很不理解人類爲什麼需要悲劇,那個時候我不知道爲何偉大的劇作家總是要苦心孤詣地造出一幕又一幕悲歡離合陰差陽錯來震懾人心。讀完這一出喜劇突然感受到,如此絲滑,如此幸福,如此衆多的巧合,如此這般的遂人心願,這不是現實人間的規矩,以致於它讀起來顯得有些滑稽和幼稚,似乎過於隨意,像是作者不管不顧地硬要湊團圓結局的惡作劇。之所以對於喜劇有如此諸多的不適應,是因爲適應了現實人間的規矩,這規矩除了命運的推波助瀾,或許也是有人心難免莫測的緣由,在應當轉彎之處不免死性不改不肯回頭,在鼎盛之時又很難思危思變思退,都說上帝是個好編劇,作爲劇中演員的我們又何嘗不同時是出色的導演呢。 所以悲劇在於呈現人心的抉擇,呈現微小個體方寸間的選擇如何在命運的推波助瀾下走向一切都無可奈何的結局,他真實、抓取人心、讓人反思;喜劇嘛,讓我們從從不停歇的時間河流中能夠向墳墓快樂地行進一會兒,這便是它無限巨大的意義。