
[明]徐渭
明代才子徐渭所作的四部短劇,被譽爲“明曲之第一”,包括《狂鼓史漁陽三弄》、《玉禪師翠鄉一夢》、《雌木蘭替父從軍》、《女狀元辭凰得鳳》。
不做特別推薦,閒暇時可一覽。如喜歡雜劇,《牡丹亭》和《西廂記》更值得一讀。 “這個名字來源於巴東三峽的民謠“猿鳴三聲淚沾裳”,意思是猿鳴三聲就足以讓人落淚,何況四聲,藉此強調其悲劇性和感染力。這個名字不僅表達了作品中的悲劇性情感,還反映了徐渭內心的悲憤和對社會現實的深刻反思。 《四聲猿》是明代才子徐渭所作的四部短劇的合稱,包括《狂鼓史漁陽三弄》、《玉禪師翠鄉一夢》、《雌木蘭替父從軍》和《女狀元辭凰得鳳》。這些作品通過不同的故事和人物,反映了明代社會的種種現象和問題。例如,《狂鼓史漁陽三弄》借禰衡罵座的故事影射當時的權臣嚴嵩,表達了正直文士在壓迫下的無奈;《玉禪師翠鄉一夢》則揭露了官場與佛門的虛僞;《雌木蘭替父從軍》和《女狀元辭凰得鳳》則分別以花木蘭和黃崇嘏爲原型,展現了女性的英勇和智慧。”其實,《女狀元辭凰得鳳》皇帝沒治其欺君之罪,也是皇帝英明。
《狂鼓史漁陽三弄》和《玉禪師翠香一夢》寫得比較好一些。不恨古人吾不見,恨古人不見吾狂耳!然而話又說回來,雖然是狂氣,到底寄予着作者失意落魄、懷才不遇的不平之慨。《狂鼓史漁陽三弄》中禰衡最後變成了天庭的修文郎,這種形之於言的幻想往往會造成狂氣的減弱,讓人感到畢竟“狂”只是一個儒士退而求其次的無奈選擇。阮籍猖狂,豈效窮途之哭,自古有之;這類狂士特別,然而終也未見得就有多麼特別。真正的狂士也許天地間不必有他的容身之地,他只是自我的精神超脫出了一切的有形之邊界,一切實質之認可,因此不再冀望這些。
《四聲猿》取意巴東民謠“猿鳴三聲淚沾裳”,是明代徐渭所著,四則雜劇內涵豐潤,曲文音韻鏗鏘,人物形象鮮活,堪稱傳統戲曲文本的精品,其影響廣泛深遠,值得一讀品鑑。
老師佈置的閱讀任務
出於對前輩的景仰,拜讀了這本書,故事情節和文字都不是很精彩,莫名的在故事背後讀出青藤老人的心酸、無奈、惆悵和對於美好時代,美好生活,真善美的無限嚮往。
《四聲猿》是劇本。 文章是寫給文人看的,劇本是要排成戲劇演給大衆看的。 所以劇本詞句不能過於考究,觀點不能過於脫俗,反而要一定程度的流俗才能傳唱。 所以《四聲猿》的文采、見地都一般,但並不影響徐渭的才子聲名。 說木蘭和女狀元反映女性意識的,是現代思維的附會。古代記述這類故事就是獵奇,跟故事會里的都市傳說是一個意思,效果就是個嘖嘖稱奇,並非衷心讚頌。 所以木蘭里加了裹小腳的橋段,蜀王降旨則給女狀元定性爲奇事,而奇事的結局是嫁人,被“正常”生活消弭。 看評論很多人喜歡玉禪師,我是最不喜歡這出。因爲人設是古佛轉世,可玉通和尚的佛法修爲實在慘不忍睹。倒不如改成妖孽轉世,古佛點化成全,更爲合理。 擊鼓罵曹整個故事放到陰間去,說好聽的是民間樸素的對正義的嚮往,直白點就是意淫。 《四聲猿》對戲劇的影響如何不懂,就現代人的閱讀感受來說一般。
自古道風來樹動,人害虎,虎也要害人。
《四聲猿》所包括四劇,長短不全相等,從一折到五折都有。其中 五折的《女狀元》,全用南曲,其他三劇,並用北曲。徐渭實際上開創了以南曲作雜劇的新寫法。他的劇作從內容、精神到形式,都給當時和後世的劇壇帶來了積極 影響。此外,《四聲猿》在語言上還具有清新活潑、流暢優美的特點。曲詞賓白,感情飽滿,機趣橫生。徐渭的雜劇,具有濃郁的時代氣息,體現了明代中葉資本主義經濟萌芽階段反抗封建壓迫與禮教束縛的民主主義精神。同時也體現了從理想出 發,希望變革不合理現實的美好願望。如把對殘暴者的懲罰放在“陰間”,把正義的伸張寄託於“天上”,雖然虛無縹緲,卻也反映了作者對他所處時代的官場的絕 望。徐渭蔑視傳統的精神,在突破雜劇一本四折,純用北曲的陳規舊律方面,也充分地反映出來。
很難說跟女性意識或者女權主義有什麼關係,甚至無關性別,只關乎個人的遭際和獨立的主觀意識。女狀元黃春桃和乳母相依爲命,在困頓中另闢蹊徑尋求生存之路,這和懷才不遇的狂鼓吏傲視羣雄不走尋常路以致名別無兩樣。四聲猿中的另一種玉禪師苦修二十載和那些陷入執障的芸芸衆僧有何不同,正是一朝破色戒,明心見性,方纔了悟。於浩歌狂熱之際中寒;於天上看見深淵。於一切眼中看見無所有;於無所希望中得救。
讀《玉禪師翠鄉一夢》有感 生〕原來這場業障,從這一不參見起。可惜壞了我二十年苦功,這呵,怎麼放得他過!俺如今不免番一個筋斗,投入在柳宣教渾家胞內,做他個女兒。長成來爲娼爲歹,敗壞他門風。但最後只換得自朱門落教坊,幾年蘇小住錢塘。畫船不記陪遊數,但見桃花斷妾腸的後悔。 在錯誤的事上在投入時間和精力是對生命的浪費就猶如——拳頭救火,着了手。用錯誤的方法去解決問題,不僅沒有解決問題,反而自己受到了傷害或者損失。所以要——除我相,擺脫對自我的執着。不要在錯的事與人身上浪費生命。