戴老師高能宋詞課

我有一個夢想，有一天這個國家會站起來，講出這個真理——“我們認爲這些真理是不言而喻的：所有人生而平等。” 我有一個夢想，從前奴隸的後嗣和奴隸主的後嗣，有一天可以在佐治亞州紅色的山巒上，平起平坐，兄弟相稱。 我有一個夢想，即如蒸發着熱氣的密西西比州，蒸發着不平等的熱氣、蒸發着欺壓者的熱氣，有一天，將會轉化爲自由正義的綠洲。 我有一個夢想，有一天，再沒有人以膚色來評價我的孩子，而單單看重品格內涵，因爲他們將活在一個平等的國家，再沒有種族歧視。 我有一個夢想，在種族主義者猖獗的阿拉巴馬州，在州長仍就仲裁及拒絕執行聯邦政府法令大放厥詞的阿拉巴馬，有一天，黑人男孩女孩，和白人男孩女孩，可以無拘無束地手牽着手，情同手足。 我有一個夢想，有一天，一切山窪都要填滿，大小山岡都要夷平，高高低低的要改爲平坦，崎崎嶇嶇的必成爲平原，上帝的榮耀必然顯現，凡有血氣的，必一同看見。 ——《我有一個夢想》 公元1085年，一代英主宋神宗死了，死得很突然。往往這種突然的離世容易引發混亂的權力交接。果不其然，神宗和哲宗的權力交接一波三折。 先介紹一下背景，哲宗死後，剩下五個兒子，最大的就是後來繼位的哲宗，當時九歲。如果這時繼位就需要太后垂簾聽政，當時有兩位太后，一位是神宗的母親高太后，一位是神宗的老婆向太后。然而，就理法來說，如果繼位的人還小的話是可以讓自己的兄弟繼位的，當時神宗有兩兄弟，其中趙顥最有可能成爲候選人。 當然權力交接少不了宰相團隊的支持，當時最出名的宰相有王珪和蔡確。 在這樣的背景下，產生了三個版本的繼位故事。 首先，王珪作爲奸臣的版本。皇位的爭奪中，人們喜歡燒冷竈，不同的人押注着不同的可能的繼承人。當時神宗病重，蔡確想押注趙顥，就謊稱自己家裏有開白色花朵的桃樹，就叫趙顥來看是否可以作爲神宗治病之用。當趙顥到蔡確家之後，蔡確直截了當的問，說“神宗的孩子還小，你是否想謀劃一下帝位”，這樣的言論嚇得趙顥一溜煙的跑了。 這就是蔡確作爲奸臣的版本。 其次，蔡確作爲忠臣的版本。在神宗生前，當感覺自己身體不行的時候，有一次召見蔡確，試探性的問:“太子還小，我想立趙顥爲儲君是否可行”。蔡確一聽這話就知道神宗在試探自己，隨即表態，老臣堅決擁護太子登基。這之後，蔡確便成爲了神宗交接權力的有利後盾。 最後一個版本中高太后是主角。 高太后是個控制慾很強的人，當年的英宗就是個妻管嚴，被高太后拿捏得死死的。 在這一場權力的交接中，高太后想的不是立誰爲皇帝，而是自己怎麼才能垂簾聽政。 如果立自己的兒子趙顥爲帝，自己就完全失去了垂簾聽政的可能，因爲趙顥已經成年。但是趙顥還不得不用，最少在明面上要讓他有成爲皇帝的可能性，所以放任他各種出格的行爲，因爲當時的向太后作爲高太后垂簾聽政的競爭者存在法理上的優勢，畢竟如果自己的兒子繼位，母子之間更親近一些。 高太后用自己的兒子趙顥作爲和向太后談判的籌碼，遲遲不定皇位繼承人，向太后當然想自己的兒子繼位。相持之下，雙方一商量，高太后垂簾聽政，幼子趙煦繼位。 這就是神宗死後關於權力交接的三個故事。 那麼神宗死後給後世留下了什麼呢？答案是“派系之爭”。 高太后上位以後，受到來自宰相團隊的處處掣肘。有抵制就有反抗，在政治鬥爭中，最好的方法就是否定對方的政治路線。當時的宰相團體都是新法派的擁護者，這就導致高太后一上臺就推翻新法，司馬光立即走馬上任。 北宋此後的四十多年的政治都一直在派系鬥爭中度過。 宋神宗最大的遺產就是沒有讓整個官僚團隊形成共識，也就是他的新法沒能凝聚人心。 做爲一個帝王，他有勇有謀，敢作爲是好的。做爲一個領導者他沒能讓人們形成共識，從而讓共識創造出更大的價值，從這一點上來說，他是不合格的。

帥+博學+能征戰+家境優渥+有經濟頭腦。人中傑，詞中龍。辛棄疾就像漫畫裏走出來的人物，可惜生不逢時，豪情壯志難酬，戴老師用最多的筆墨剖析了稼軒詞，既有雄傑之氣又具婉約之美，讀來意猶未盡。

戴建業老師以獨特視角與幽默語言，爲我們打開了宋詞世界的大門。書中對詞人的解讀鮮活立體。講柳永，不只是呈現他詞作的婉約，更深入到他的人生境遇。柳永一生仕途坎坷，卻在勾欄瓦肆間找到了創作的源泉，用俚俗語言描繪市井生活，其詞既有“執手相看淚眼，竟無語凝噎”的兒女情長，也有對底層人民生活的真切刻畫。戴老師通過柳永的經歷，讓我們明白其詞作風格形成的原因，使柳永這個人物躍然紙上。對蘇軾的講述同樣精彩。蘇軾一生宦海浮沉，卻能以豁達之心面對。他的詞題材廣泛，從“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”的豪邁，到“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘”的深情，展現出豐富的內心世界。戴老師借蘇軾的詞，讓我們看到一種面對挫折不屈不撓、樂觀向上的人生態度。閱讀這本書，在知識層面，對宋詞的理解不再停留在文字表面，而是深入到時代背景、詞人的人生經歷之中，體會到每一首詞背後的情感與故事。從人生感悟來說，學會以更豁達的心態面對生活中的不如意，就像蘇軾那樣，即使被貶，也能在詩詞中找到心靈的慰藉。戴老師通過這本書，不僅傳授宋詞知識，更希望我們能在宋詞中汲取古人的智慧與力量，在千年之後，依然能與古人產生情感共鳴，感受傳統文化的魅力。

確實比高能唐詩課差了一點意思，不過還是有大半是好看的（不好看的部分當然是專業性太強，讀不懂不愛讀[偷笑]，只愛讀故事[破涕爲笑]）。 ​對初中生而言，從應試的角度來說，引言要讀，蘇辛易安要讀，最後一講“詩中的理趣”要讀。柳永可隨便讀讀，二晏周邦彥大可跳過。 ​ 看起來​戴老師最愛濟南二安，大半筆墨給了這二人。 ​就我個人而言，最喜歡稼軒這一講和附贈的李後主這一講。

漸霜風悽緊，關河冷落，殘照當樓。真是不減唐人高處，數語境界全出，景觸情生。 此去經年，應是良辰好景虛設。方知眼前美景毫無用處，我只要我的佳人啊！ 蘇東坡雖是文藝全才，但他曾遺憾地說，自己一生有三不如人：不會下棋，不會喝酒，不會唱曲。原來全才也是跛腳啊！ 水盼蘭情，不經戴師解，無意知多美，水一樣的眼睛啊蘭花一樣的情態。 高師一點撥，周邦彥結構的曲折繁複，也讓感情曲盡其幽，令人嘆氣迴腸，情動於中又哀而復殤，美的心悽，彷彿今人之語言宋朝之情。 天接雲濤連曉霧，星河欲轉千帆舞。李清照筆搖雲霧星河，堪稱女中豪傑。 綠肥紅瘦，真是讓人意外地叫好，綠肥怎樣的神思啊況紅又瘦。 水光山色與人親，說不盡、無窮好。彷彿水光山色就是一個可親之人，好的不得了，親近之態多可愛。 人比黃花瘦，一個瘦字既憔悴又精神。 是他春帶愁來，春歸何處，卻不解、帶將愁去！稼軒的婉的只把愁怪將於春，你走了爲什麼不把愁也帶走，豪放的婉的更要命啊！ 講到辛棄疾以文入詞以賦入詞，真的是大家氣象，纔行縱橫。 李煜：絕代才子，薄命君王。 戴老師的解讀精彩，特別是《水調歌頭•明月幾時有》講解得太有想象力太入情入理，讀之極爲過癮。

當年江東八千子弟跟着項羽渡江，現在無一人生還，項羽深感愧對八千子弟的亡靈，沒有面目再見江東父老，自刎而死。他這樣對嗎？三個詩人好像都對。 杜牧《題烏江亭》—— 勝敗兵家事不期，包羞忍恥是男兒。 江東子弟多才俊，捲土重來未可知。 杜牧覺得項羽是“婦人之仁”。他認爲勝敗是兵家之常事，將軍要能贏得到，也要能輸得起，一蹶不振不算一個好將軍，也不算一個好男人。杜牧告訴項羽，江東多的是人才，要是心理上沒被打敗，你怎麼知道不會東山再起？ 王安石《疊題烏江亭》—— 百戰疲勞壯士哀，中原一敗勢難回。 江東子弟今雖在，肯與君王捲土來？ 從“疊題”二字就明白王安石是針對杜牧而來。王安石認爲杜牧要項羽“捲土重來”，完全是癡人說夢。作爲一個傑出的政治家，王安石不會從個人的品性胸襟立論，不會以個人的意志來看問題，他是從現實的形勢來做決斷。 李清照《夏日絕句》—— 生當作人傑，死亦爲鬼雄。 至今思項羽，不肯過江東。 項羽失敗後勇於擔責，士卒犧牲心存愧疚，戰場殺紅了雙眼仍舊仁慈，犯下大錯還知道羞恥，一敗塗地照樣是悲劇英雄，自刎烏江又何其悲壯！回望秦漢那一代熱血英豪的背影，再看看眼下這夥貪生怕死的鼠輩，對項羽們的景仰，便是對鼠輩們的輕蔑；紙面上是讚歎，紙背後是嘲弄。 戴老師分析如下—— 杜牧——以胸懷品性議人，認爲一個人應該百折不撓，幾起幾落都一笑而過，拿得起又放得下，能夠贏又不怕輸，“包羞忍恥是男兒”，他推崇豪氣凌雲而又堅韌不拔的大丈夫。 王安石——從現實形勢立論，強調爲人不可意氣用事，王安石別具現實的清醒和歷史的深度。 李清照——這首絕句正氣凜然，在沒有英雄的時代呼喚英雄主義精神，一起筆就先聲奪人，字字都力透紙背，讀來讓人蕩氣迴腸。 附:《史記·項羽本紀》——天之亡我，我何渡爲！且籍與江東子弟八千人渡江而西，今無一人還，縱江東父兄憐而王我，我何面目見之？縱彼不言，籍獨不愧於心乎？……乃自刎而死。 三種不同角度，三個不同結論。看起來眼花繚亂、心潮澎湃，非常過癮！這就是本書的精彩之處吧！不光是講解，還引導讀者自己思考！當然啦，本書這種對比閱讀還有很多，不僅分析思想、感情，還有寫法、技巧。 本書介紹了——柳永、周邦彥、蘇軾、李清照、辛棄疾、李煜的重點詩詞。戴老師對詩人情感脈絡和複雜心境的深入剖析特別引人入勝。 上學時我最喜歡辛棄疾，在本書中發現我對他的瞭解太少了，他太有魅力了！兼具軍事帥才與文學天才，併發誓要“補天裂”！ 戴老師對李清照的解讀我也很喜歡。課本上都沒有李清照的豪放詞，戴老師這裏有，我讀後特別意外，震撼—— 天接雲濤連曉霧，星河欲轉千帆舞。彷彿夢魂歸帝所。聞天語，殷勤問我歸何處。 我報路長嗟日暮，學詩謾有驚人句。九萬里風鵬正舉。風休住，蓬舟吹取三山去！ 讀完這本書，我發現以前對宋詞的瞭解可能是錯的。——詞人不需要分婉約和豪放！是啊，他們填詞時哪分豪放與婉約，東坡詞中婉約詞多於豪放詞，稼軒詞中婉約詞同樣隨處可見。 這本書值得讀第二遍！

推薦閱讀👍 《戴老師高能宋詞課》以宋代城市經濟繁榮與文人雅集爲大背景，先梳理宋詞從北宋小令到南宋豪放的發展脈絡，再選取柳永、周邦彥、李清照、辛棄疾、李煜等代表性詞人，對其生平經歷、性格氣質與經典作品進行生動講解。 作者一方面揭示宋詞“婉約”“豪放”並存的美學特徵，另一方面結合當時市井生活與士人情懷，展示宋代文人如何通過詞體表達細膩情感、雅俗共賞的審美趣味及家國興亡的歷史厚度。 這本書既是一堂宋詞藝術課，也是一次穿越宋代文化的“精神之旅”。

腹有詩書氣自華，文字裏藏着一個時代的風骨與溫度。宋詞承載着宋人的雅緻與深情，將細膩的心境與跌宕的人生盡數藏於字句之間。婉約與豪放交織，勾勒出獨屬於宋代的文化氣韻，也道盡了世間的悲歡與情懷。品讀這些流傳千年的詞句，能觸摸到文人的靈魂，感受到跨越時空的精神共鳴。文字的力量恆久不息，在經典的浸潤中，內心會變得豐盈而柔軟，也能讀懂歲月沉澱下來的風雅與力量。

這個高能，不是講得熱鬧，是把詞人從神壇拉到煙火裏。全書十六講，李清照獨佔五，辛棄疾佔四，蘇軾僅附在“中秋詞”裏半講，結構偏得很直白。他要講透的是宋詞裏兩個“立”體的人：易安的剛不在豪放句，在“簾兒底下聽笑語”的骨；稼軒的沉不在悲嘆，在“可憐白髮生”的悶響。“婉約其表、剛健其骨”（易安體）/“豪放其表、沉鬱其裏”（稼軒體），在這書裏全落了地。

“今宵剩把銀照，猶恐相逢是夢中” 讀到第一講的這一句，瞬間被噁心壞了，心煩意亂。這種漏字不是簡單的影響理解的問題。 讀詞，特別是讀到那些朗朗上口的名篇，如同在喫一塊甜淡適中、口感綿密的草莓蛋糕，香氣沖鼻，身心愉悅。然而中途，特別是結尾句漏下一字，節奏和韻味瞬間被破壞，就像是蛋糕的最後一口吃出了一隻臭蟲，而且還咬進嘴裏，嚼了一下，滿嘴滂臭。 我相信原書應該是不會有這樣的低級錯誤的，而且在“高能唐詩課”中也少有這種錯誤，爲什麼在“高能宋詞課”中漏字如此嚴重呢？！我得去緩緩再往下讀了。 今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中。 今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中。 今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中。