林泉高致
郭熙著 尹小林 崔自默等審校
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郭熙著 尹小林 崔自默等審校
又稱《林泉高致集》。中國古代山水畫論專著。北宋郭熙及其子郭思著。一卷。 郭熙（生卒年不詳），字淳夫，河陽溫縣（河南省溫縣）人。全書共分六篇，《山水訓》、《畫意》、《畫訣》、《畫題》四篇爲郭熙闡述郭思整理編纂而成，《畫格拾遺》、《畫記》兩篇爲郭思補著。《山水訓》認爲山水畫的立意在於抒發“林泉之志”，“高蹈遠引”，抒情暢意。主張畫家要“飽遊飫看”，使山川“歷歷羅列於胸中”，觀察體會自然山水的豐富變化“遠望之以取其勢，近看之以取其質”。並提出取景有“平遠”、“高遠”、“深遠”之“三遠”山水畫透視法，即“自山下而仰山巔，謂之高遠。自山前而窺山後，謂之深遠。自近山而望遠山，謂之平遠。”《畫意》的要旨是提出畫應富有詩意。《畫訣》則是關於構圖和畫具的基本常識，以及不同季節的細微變化。《畫題》主要論述畫史故事。《畫格拾遺》著錄郭熙的創作及作品。《畫記》敘述了郭熙在神宗（1068~1085年）時受寵遇的史實。本書對後世山水畫理論和創作的影響很大。 成書於宋政和七年（1117）。有元至正八年（1348）歐陽必學刻本及《百川學海》、《王氏書畫苑》、《說郛》、《美術叢書》等本。
人用線條與墨色構建世界時，本質是在與天地對話。那些關於岩石裂紋的凝視、對雲霧距離的丈量，藏着比技法更深的執念——如何在二維平面裏拓印出精神的自由。畫家跋涉山川並非只爲摹形，而是借四季晨昏的細節，校準內心的秩序。三遠透視法不僅是空間法則，更像某種生命視角：既需仰望的敬畏，也需俯察的清醒，更需平視的從容。藝術創作終究是場與永恆的博弈，當筆觸落下，山水的褶皺裏便疊壓着人對真實的渴望，而這份渴望本身，恰恰暴露了面對浩瀚時的謙卑與不甘。每一筆都是對真實的試探，也是向虛妄的妥協。或許正因如此，那些千年未褪的墨痕，至今仍在替沉默的山河言說。
古書言簡意賅，多觀多思，受益無窮。