夢也何曾到謝橋（輕經典）

《採桑子·誰翻樂府淒涼曲》 清·納蘭性德 誰翻樂府淒涼曲？ 風也蕭蕭，雨也蕭蕭，瘦盡燈花又一宵。 不知何事縈懷抱， 醒也無聊，醉也無聊，夢也何曾到謝橋。 全篇構思巧，小而美。

小說以旗袍爲線索，串聯起家族興衰、愛情遺憾與成長創傷，展現了老北京貴族家庭的複雜情感與時代變遷，文字細膩溫婉，哀而不傷，蘊含着對人生缺憾的深刻體悟。

記得這篇小說是二十多年前在《小說月報》上讀過。 文章題目來自納蘭容若的詞：醒也無聊，醉也無聊，夢也何曾到謝橋。 採桑子·誰翻樂府淒涼曲 納蘭性德·清代 誰翻樂府淒涼曲？風也蕭蕭，雨也蕭蕭，瘦盡燈花又一宵。 不知何事縈懷抱，醒也無聊，醉也無聊，夢也何曾到謝橋。

誰翻樂府淒涼曲，風也蕭蕭，雨也蕭蕭，瘦盡燈花又一宵。不知何事縈懷抱，醒也無聊，醉也無聊，夢也何曾到謝橋。 一襲旗袍裙袂飄，昔也尋找，今也尋找，脈脈溫情到今朝。幾十年的情感經過長久理智的薰陶，像是地底潛流中滴滴滲出的精華，變得成熟而深刻。親情不會因時間的相隔而中斷，像一瓶窖藏多年的老酒，醇香濃郁。

✨“他說還是演電視的好，將來我在電視裏一露臉，他就可以對人說，這個角兒他認識，打小就認識，屬耗子的，是個愛犯渾的主兒！他說，據他考證，耗子是可以穿旗袍的，迪斯尼的洋耗子可以穿禮服，中國的土耗子怎麼就不能穿旗袍呢？我說是的，耗子可以穿旗袍”。 🌈不知爲何，看到這一段我的眼淚一下子湧出，我想，我比文中的丫丫還激動，不管別人怎麼說，我願意把這些話看成一個哥哥對妹妹的無可奈何的寵愛。 🌈這段話出自葉廣芩老師的《夢也何曾到謝橋》。京城沒落皇族金家四爺痛失頭上帶“角”的愛子金舜針，偶然發現謝娘之子容貌相似，同樣頭帶“角”，便認定其爲亡子轉世，呼其爲六兒。他常偷偷帶女兒丫丫探望謝家，送錢物、做家務，傾注特殊關懷。六兒母親謝娘感念其情卻保持自尊，六兒則因厭惡“替身”身份或其他內心的複雜感情對四爺充滿疏離。丫丫母親得知此事後，暗中爲謝娘另尋歸宿。謝娘不久病逝，四爺礙於身份強裝平靜，丫丫則算送了謝娘最後一程。多年後，已成服裝設計大師傅的六兒與丫丫重逢，贈其水綠旗袍，卻始終否認轉世羈絆，只坦言自己曾是四爺亡子的影子。雖則如此，我亦爲上述六兒對丫丫說的一番話而動容，久久不能平復。 🌈再來說說這悽美的書名，夢也何曾到謝橋，出自清代詞人納蘭性德所寫的一首描寫愛情的詞。採桑子誰翻樂府淒涼曲？風也蕭蕭，雨也蕭蕭，瘦盡燈花又一宵。不知何事縈懷抱，醒也無聊，醉也無聊，夢也何曾到謝橋。 🌈“謝橋”又稱“謝娘橋”，“謝娘”的所指主要有兩說：一說爲唐時名妓謝秋娘，她是宰相李德裕的侍妾，李曾作《謝秋娘》詞悼念，後世以“謝娘”泛指歌妓，“謝橋”代指其居處與歡會之地；另一說將“謝娘”與東晉才女謝道韞關聯，但前者在詩詞語境中更主流 。無論如何，基調都是清婉悽絕。我很愛這個書名。

第一次讀這個作家的書，文字像水一樣溫柔流淌，情緒順着經絡湧流到全身，讀起來很舒服。這本書以小格格的視角，讓人夢迴《城南舊事》。就是有些劃線評是不是對小孩的惡意太大了，指責她愛謝娘對不起自己母親，這是否太過嚴苛？孩子不像大人，沒有也不理解婚姻關係，在她眼中就只有個體的自己和其他的人，她純粹不摻私心地感受每個人，愛誰惡誰都是坦率自然的。謝娘雖然的確是第三者，但那是不得已，她依然有着善良的本性。而且小格格心裏認爲父親會爲謝孃的死難過悲痛，這不是有些書友說的爲父親開脫，我看來應是她自己的情感，她的想法理所當然認爲父親也會和她一樣傷心，並不是她在揣測父親的心思，更非開脫。這也是因爲她還是孩子，孩子單純的善惡觀，這也是本書的一個不可或缺的閃光點，讀起來才更會覺得溫暖。

小說以“我”的視角敘述，孩子的懵懂無知讓故事更添了一分迷茫的色彩。一切都是混沌不安的， 舊社會讓每個身處其中的人都可悲又矛盾。 金四爺這輩子最遺憾的當屬老六金舜針的死，最留戀的恐怕是和謝娘相依的短暫歲月。前者是他無能爲力的宿命，後者是他不可打破的階級。 母親是滿清貴族，她是封建社會批量生產的賢妻良母，規規矩矩的相夫教子，兢兢業業的維護體面。在四爺和謝孃的感情裏，她是最無辜的人。 張順針（六兒）和金舜針（老六），本該是一個人的兩個人，他們的命運是“真龍預言”的兩條不同走向。老六是從小被寄予厚望的少爺，卻因白喉早夭。六兒降生在貧賤之家，和格格是對冤家，階級上的差距註定了他們間不存在真正的理解。但幾十年過去，謝娘死了、四爺死了，本沒血緣關係的兩人卻莫名感到親近。因爲關於橋兒衚衕的往事，這世上只有他們能共情彼此的感受。那緘默又隱忍的苦澀，壓在舌下藏不住也嚥不了，我們看着對方的眼睛，纔讀懂原是一樣的痛楚。 混沌的歲月，這段緣分散發着迷濛的光，如同那微弱的時代脈搏。水綠的緞面旗袍泛着幽幽的暗彩，爲這場糾葛畫上句號。

“誰翻樂府淒涼曲，風也蕭蕭，雨也蕭蕭，瘦盡燈花又一宵。不知何事縈懷抱？醒也無聊，醉也無聊，夢也何曾到謝橋。” 《夢也何曾到謝橋》是一個渾融完整的封閉型故事，以六兒的兒子不解——爲什麼他的父親會送給一件水綠色緄邊緞的旗袍爲開始，講述了我，父親，老六，謝娘和六兒等人之間的往事，結尾又回到了旗袍，以寥寥幾句以作結，首尾呼應，結構完整。可以說，旗袍是一個切入點，作者藉助他以講述往事。“夢也何曾到謝橋”傾注了作者豐富的情感。這句詞看起來是在講謝娘之於父親，又像是在講謝娘之於我，也像是在講老六和六兒之於父親。當隔絕生死，隔絕陰陽的鐵釘深深地釘入謝孃的那口棺材，我與謝娘，父親與謝娘算是徹底陰陽相隔了。“夢也何曾到謝橋”，算是一種深愛而始終未得到。父親喜歡謝娘，喜歡和謝娘在一起時的那個自己。當他和謝娘在一起的時候，他彷彿不是那個金四爺，而只是一個渴望老婆孩子熱炕頭的平民百姓，會關心家裏事務，有責任心，可是這樣的日子都隨着謝孃的遠去而遠去了。而我，對謝孃的不捨，一方面是因爲謝娘其實是我所祈求的那個理想的母親。張愛玲在《傾城之戀》中曾寫道：“她所祈求的母親與她真正的母親根本是兩個人。”謝娘會讓六兒給我縫製小人兒，會給我剝蒜，會在力所能及的範圍內滿足我，使我體會到了被愛。愛子女和讓子女感覺到愛其實是兩回事。可以說，在謝娘這裏，我找到了母愛，或者說，我感受到了母愛。因此，我對謝孃的依戀與不捨，其實是對我所祈求的那個母親形象的不捨與依戀。謝孃的這個家比我的家更像家，更溫馨。我和父親同樣喜歡這個溫暖的小家。謝娘是我理想的母親，這個家庭是我理想的家庭，而和謝娘在一起的父親也是我理想的父親。 但是所有的這些理想，都過早地隨着謝孃的去世而消失了。後來，我們再也找不到那個感覺了。 “夢也何曾到謝橋”也許還包含着父親的對兒子的一種幻想，或者說是對他失去的封建特權的一種幻想。父親偏愛六兒和老六，是因爲他們頭上有角。父親對他們頭上的角的喜歡，有沒有一種可能，其實是對舊日封建特權的一種懷念。父親渴望恢復昔日的榮光，而這兩人頭上有角給了他一種虛假的希望。老六去世，他找到六兒。其實他偏愛的不是這兩個人，而是這兩個人有可能給他帶來的昔日的榮光。但是，封建王朝業已成爲過去式，他的幻想也始終是幻想。 以上種種，就是我對“夢也何曾到謝橋”的粗淺理解。

書中的“我”是一個非常可愛的女孩，她學會了六兒罵人，懟天懟地，懟七哥的情節讓我忍俊不禁，但更多的是對這個女孩的喜愛，喜愛她的童真，喜愛她的本真，喜愛她骨子裏的倔強犯渾，喜愛她天真無邪的心靈。而對於書中的“六兒”，我認爲他可能不是轉世來的金家的兒子六兒，但又可能是，雖然他對待“我”、對待父親擺出冷漠厭惡的神情，但後面也爲其做了長袍、願意接待“我”。當金家被以前的廚子老王等背叛時，在這樣的喧囂中，六兒的“安分守己”是在金家衆多兄弟中意料之外的，足以見他其實內心是對金家有一絲感情的。讀到結尾，曾經愛發脾氣、愛犯渾的丫頭“我”和冷漠嚴肅的“六兒”在幾十年後相見，心中都隨歲月的流逝迴歸平靜，回首過往，談及一直解不開的結時，便也一樣自然解開。

《夢也何曾到謝橋》最動人的，是那件水綠旗袍在幾十年情感裏完成的縫合。 文章以水綠色旗袍的起筆，如水月光凝成實質；終章又落回這抹水綠，一件遲來的衣裳竟成了跨越數十年的和解信物。葉廣芩的筆觸似汪曾祺的素樸，卻多了老北京院牆下的世事滄桑。她寫兩個少年從拌嘴到默然認同的親情，沒有直抒胸臆的剖白，只讓那件旗袍靜靜地懸在歲月裏——所有未言說的歉疚、惦念與承認，都縫進了細膩的緄邊與柔軟的緞面。 所謂“兄弟雖有小忿，不廢懿親”，在葉廣芩筆下化作了一針一線的具體。少年意氣終被時光釀成溫潤的注視，就像旗袍從“輕雲薄霧”的幻象，變成手中真實的觸感。原來最深的和解不必言語，只需在某個尋常日子，輕輕說一句：“耗子可以穿旗袍。”於是過往所有吵嚷，都溶解在這抹水綠的光澤裏了。