製作：人類學、考古學、藝術學和建築學

和我預想的有不完全一致的地方，比如這個概念裏面不僅僅只是包含了我以爲會重點用作連接的“手作”，相對的也有很多敘述和論述，讓我彷彿獲得了另一雙眼睛去觀察和另一種思緒去感受。而譯者又保留了大量的原詞對照，使得作者很看重的語言本身，不至於損失掉過多豐富的感覺和詩意的元素。製作者與材料，和材料的動態特性；對象的語境遷移，和自然提供的物質、文化提供的形式；結構與細節之間的分界，和穿梭在二者之間的建構及動作；這分界在另一層面上亦是滲漏，是在互通中回答，識別線索並講述......“棲居於世界，就是參與形成的過程”製作亦是成爲。

讀序的時候就感覺不妙，作者在序裏談的內容，談內容時使用的語氣，不禁讓我滿腦袋問號“作者在序裏所說的東西，跟他這本書所要寫的東西有什麼關係？！”我很不喜歡作者言必提及某某文化名人的說話方式，好像不提及名人他說的東西就沒有了文化權威一樣。好端端的事物、體驗，他非要在一手的經驗之上加上一層二手的知識，把簡單的事搞複雜。這感覺就好像度假村販賣的藝術項目，有着最漂亮的賣相，最富有文化內涵的說辭，但是骨子裏卻是空空如也的。

ingold對跨學科的野心體現在他的焦慮之上，而且每每設問，之後的解釋似乎又繞道一個相對“流動”的回答裏。對我來說最有啓發的是無邊界的身體與有生性的力場，以及種種龐雜學科背後的文獻綜述，儘管這些百衲衣也在我指尖的鍵盤敲擊中流走了（海德格爾你是真的軸）。

英戈爾德到作品總是極具思辨色彩。愛不釋手。

讀完除了讓我回到德勒茲以外啥也沒收穫…但是和朋友們一起讀的感覺真好

一本提供了不一樣的視角的書，一本關於人的本能的認識的書，一本告訴你如何從最簡單的世界側面發展人的書。

藝術的核心在於人與材料和工具的連接，在摸索自身技能、材料特性與工具使用方式的過程中產生靈感和經驗……所以製作不是靈感乍現後枯燥的實現過程，而是藝術本身。

翻譯對於普通讀者來說，還不夠接地氣，讓閱讀變得很困難。