
[清]華琳
湖光山色間,一幅山水長卷徐徐鋪開,你彷彿看到:濃墨蒼松,淡雲飄渺,而那“空白”竟也有生命跳動。這正是華琳在《南宗抉祕》裏要說的——畫中留白,非空洞無物,而是胎息噴薄的“有情之白”。 《南宗抉祕》是清代畫論著作,由畫家華琳所作,專論南宗山水畫法。他指出:畫貴不在累筆,而在留白;南宗用筆應“似柔非柔”,在柔與剛之間遊走。他在“用筆”“用墨”“構圖”“氣韻”等方面,逐條發掘南宗山水的奧妙:筆要“入紙”“出紙”都自有節奏,墨要濃淡相生;山石陰陽處、天空雲斷處、樹頭的虛靈處,都應借“白”來表現;若全畫濃墨密佈,無一處空白,則畫雖形似卻失生機。 讀《南宗抉祕》,如同步入華琳的畫室。他在拂塵未動處,一筆未下,卻已將天地格調定好;在濃墨落處,又讓空白接續呼吸。對學習中國山水畫、傳統畫論或美學者而言,這部書如同一卷隱祕山林的地圖:指向山與水之外,也指向畫家心中的呼吸與節奏。