那些好看的新消費設計是如何誕生的？（輕商業）

這篇文章講到底 主要談的問題是：在商業社會中，藝術如何與市場和解。 不過讀完，再結合社會現實 我倒覺得有些：藝術被市場吞沒 （個人感覺，不能說藝術完全沒空間，但……好吧，一丟丟～） 🖋藝術像是藝術家的“孩子” 而包裝則是設計師的“產品” 記者與設計師廣煜的對話中 一方面也映射了現實商業市場裏 從藝術家到設計師的轉換 而這期間的催化劑就是現實的“市場需求” 在商業市場裏， 設計不只是審美，而是信任的傳遞工具 好設計的標準是“對不對”，而不是“美不美” 成本、效率、消費者理解力，纔是真正的邊界 這是資本的需要，是實用主義 🖋我認爲文章裏最有討論價值是這一句： [爲消費品做設計，不能有一點私心。這都算是道德問題了。] 其實我很能理解： 如果是藝術家自己的作品，那麼後果有創作者個人承擔 而商業的包裝設計，則更代表了一種契約、商品 設計師創作的目的是爲了消費者、甲方 那麼設計師如果能夠做自己想要的“藝術” 假如能夠與甲方達到妥協，得到甲方認可，那自然不錯 否則，也不用說什麼“商業道德” 其實，市場會篩選“聽不聽話”的設計師 🖋話又說回了 我認同文章的現實主義，但我仍有一點隱憂： 如果所有設計都優先“常識”，我們是否會失去真正的視覺想象力？ 當設計越來越理性、越來越高效、越來越可複製， 它是否還能夠承載文化與情緒？ 另一點就是文章最後對AI的討論有點“過於樂觀” 假如，也許就是近未來的事情 如果AI取代了大量練手項目， 那，新一代設計師還能從哪裏成長呢？ 🖋安利一本相關閱讀，可與這篇文章結合，略作參考： 📖《華與華兄弟：賣符號和詞語二十年（輕商業）》晚點LatePost 沈方偉 宋瑋 如果說廣煜是藝術家被市場“馴服”爲設計師的代表人物 那麼華與華兄弟就是純“市場動物”了，以商業利益爲優先的代表～

衆口難調，故設計要滿足大多數人的口味和審美，是不太容易做到的。因此，創意設計的重點則是突出主題，把想表達的東西表達出來，表達好就行了

很早之前就有關注過ABCD，一直認爲他們的設計理念正是當下這個社會羣需要的，設計本就是服務於商業，是有目的的，是理性的，是由邏輯推理而來的，是由社會背景，成本預算，商業目的，創始人風格等多重因素掛鉤的，設計無法解決本質的銷售問題，但是一定可以起到錦上添花的作用，作爲一名設計師，需要保證的是在輸出設計作品時保證其完成度，將企業想要呈現的品牌感以圖形化的形式進行表現，同事也需要考慮到前面提到的各種因素。做能讓消費者一眼就能感受到“氣味”的視覺。

設計不是靈感的火花，而是對人、成本與場景的精確對齊，是在有限資源裏做對的選擇，讓產品自己開口說話。它尊重常識，剋制自我表達，把品牌氣質轉譯成消費者能迅速識別與信任的視覺語言，把功能、情緒與價格放進同一套可驗證的標準裏，反覆推敲，直到每一毫米都服務於轉化與留存。真正留下來的設計，不喧譁，能穿越週期，因爲它們在貨架上安靜地完成溝通，在錢包裏留下確定的價值感。

讀書真的是超棒的習慣！朱光潛在《給青年人的十二封信》裏說過： 最重要的是養成讀書的習慣，在學問中找到樂趣。如果沒有健康的愛好，沒有能在空閒時讓你全心投入的事，離開學校後很容易被壞習慣帶偏。📚 "天下第一好事，還是讀書。"❤️ 讀自己喜歡的書，讀那些能讓你心情瞬間變好的書📚✨ 人類保存智慧的方式就兩種：一是像長城這樣的實物；二是書籍（而且主要靠書籍哦！）。文字出現前靠記憶傳承，文字誕 I生後書籍就成了智慧的寶庫📜📖

在產品顏值主義越來越盛的今天，好的設計確實能提升產品第一印象的好感度，但是好看能否變成好賣，甚至大賣，確實要看背後的產品運營能力，如產品立意，製作工藝，宣發推廣等等。

挺有意思的文章，採訪者的提問和被採訪者的回答都很生動 誠懇 真實。

設計不是藝術 是一門理解人心的學問 是根據客戶給的關鍵詞理性推斷 到最後再談論美術因素 不需要唯美 實驗 前瞻 通過設計透徹表達產品實現轉化

3.4/5 讀書筆記總結 一、設計的本質與邏輯 • 設計並非依賴審美或靈感，核心是理性推導，以解決品牌的實際問題（如蕉內梳理龐雜產品線、簡化包裝的需求）。 • 需區分“設計能解決的問題”與“客戶的美好願望”（如“好賣”不是設計需求，設計無法單方面決定銷售結果）。 二、需求溝通與挖掘 • 面對客戶抽象、感性的描述（如“五彩斑斕的黑”），需引導其明確實際問題，判斷設計是否能介入解決。 • 若客戶傳遞的是品牌信仰（如蕉內對用戶體驗的重視），設計師需感知並轉化爲視覺語言。 三、大衆消費設計的核心要點 • 效率優先：包裝需清晰傳遞產品“第一印象”和情緒（如銷售“憂鬱”的產品，包裝要準確表達該情緒），且不能過於晦澀（區別於奢侈品的先鋒設計，如巴黎世家雜誌包、MOSCHINO洗潔精香水）。 • 線上適配：需在小屏幕（如網店6寸界面）上有效傳遞信息，強化視覺識別性。 四、設計方法：平移感受與經驗重組 • 平移感受：調用消費者熟悉的視覺元素（如每日黑巧的條紋設計，借鑑理髮店燈柱、信封邊緣的公衆認知），將已有“感受”重組創新。 • 識別特徵強化：通過技術手段（如Ink Trap字體設計）爲品牌添加獨特視覺標識，提升辨識度。 五、設計價值的客觀認知 • 設計是運營工具，價值取決於客戶如何運用（如同50元工具創造500元價值，或因使用不當造成損失）。 • 設計對銷售有“適當助力”，但“設計帶貨”是美好願望，最終依賴品牌力和產品力。 基於第一性原理的創業者方法論 第一性原理核心：從“解決商業問題、傳遞效率、利用認知慣性、客觀定義價值”的底層邏輯出發，將設計作爲理性工具而非感性玄學。 1. 問題錨定：創業時先明確品牌的實際痛點（如產品線混亂、視覺識別弱），再讓設計介入解決，而非追求抽象“好看”。 2. 效率傳遞：面向大衆的產品，設計需在最短時間內傳遞產品特質和情緒，降低消費者理解與決策成本。 3. 認知複用：利用消費者已熟悉的視覺元素或感受（如條紋、經典符號）進行重組創新，提升接受度與記憶點。 4. 工具思維：將設計視爲運營環節的工具之一，聚焦自身產品力和品牌經營，客觀看待設計的輔助價值，不誇大其作用。 投資思路 1. 投設計能力：關注能將“理性問題解決”與“創意表達”結合的設計團隊，其服務能切實爲品牌降低溝通成本、提升識別度。 2. 投賽道適配：佈局新消費領域中對包裝效率、視覺一致性要求高的品類（如食品、快消、服飾品牌），這類品牌更依賴設計傳遞價值。 3. 投長期品牌資產：選擇重視視覺體系搭建、追求設計與產品力長期協同的企業，設計作爲品牌資產的一部分，具備長期複利效應。 潛在商機 1. 新消費設計服務：爲中小新消費品牌提供“問題導向+效率優先”的包裝、視覺設計服務，幫助其在競爭中快速建立識別。 2. 包裝創新解決方案：針對大衆消費市場，開發標準化或定製化的“情緒傳遞型”包裝模板，覆蓋不同產品調性（如“愉快”“高端”“治癒”等）。 3. 視覺元素商業化：挖掘並運營具有高認知度的視覺元素（如Ink Trap字體、經典條紋），爲品牌提供可複用的識別符號設計服務。 4. 品牌視覺升級服務：幫助已有品牌梳理龐雜產品線，通過設計簡化視覺體系，提升品牌一致性與市場辨識度。

消費者不是花錢買包裝，而是通過包裝判斷裏面產品是不是自己想要的。