上海的狐步舞

穆時英以蒙太奇筆法裁剪舊上海夜色，爵士樂與脂粉煙火交織成浮華幻影。破碎的人物片段拼湊出三十年代都市慾望，紙頁間盡是摩登喧囂下小人物藏不住的悲涼，新感覺派文字如流動膠片，道盡舊滬上的荒唐與落寞。

這個手法在當年國內應該算稀罕的，太像電影畫面，描寫取自電影的畫面，節奏取自狐步舞，然後通過蒙太奇把片段進行組接。 他應該會很喜歡德國表現主義和日本電影。這篇小說的完成度很高啊，驚豔到我的兩個地方，蒙太奇的運用和中英文的拼貼。 同時，氛圍感也甚是出彩。這也是他的短板，用大量的語言去着重刻畫氛圍，在這篇小說當中，確實有一篇迷幻之感，的確符合當時上海的本質，建在地獄上的天堂，而氛圍並沒有推動故事情節發展，或許因爲太短了，導致很多的東西都沒有揮發出來。我個人是很喜歡的。 另外，小說不能直接挪入電影蒙太奇的構想。小說僅僅是製造氛圍，捕捉個人情緒的碎片。如果將兩三個空間運用蒙太奇去強行把它們粘合到一起，而沒有一個穩固的空間感與顯著的視覺作爲支撐，僅僅只是捕捉個人情緒的流露，這種構想也只是停留在文字層面的。

寫作手法挺新奇的，蒙太奇手法，（小標題法‌：用幾個小標題把不同場景分開寫。 ‌平行空間切割‌：同一時間展現不同地點的場景，形成對比。 ‌時空錨點對照‌：固定一個地點，寫不同時間的狀態變化。 ‌情緒觸發閃回‌：用當下場景觸發過去記憶碎片。‌‌）用得太多，造成紙醉金迷，眼花繚亂的效果。 富人奢靡淫亂的生活與普通勞力、黑道人士疲於奔命草菅人命的生活進行穿插敘事，光鮮亮麗的城市裏隱藏着無數弊病暗瘡，迷醉的夜色掩蓋了一切，第二天太陽昇起，又是新的一天。 全文圍繞“上海，造在地獄上的天堂”爲主旨展開，首尾呼應。

確實太像由電影轉寫來的文字了。我都覺得不太能算小說，更像劇本。這算是那個時代的文學探索吧？

上萬字的文章就看出以前的上海，造在地獄上的天堂。 現在的呢？