普拉斯詩集：愛麗爾

她是暗物質，她是滾燙的血，她是死亡的分身。一種反常識的力量貫穿我閱讀她詩歌的歷程，有冷酷，但沒有墮落，向死而生昭示着真正的永恆，像被注入某種堅定，豎起一面觀照自我的鏡子。 她站在輕快的對立面，生命之外的廣場，不惜以打碎來證明存在，用死亡來控訴和闡釋生命本身。旗幟鮮明地奔走過、言語過、書寫過，她習慣破裂的黑，穿過沉淪的事物，她不美化，不脆弱，她是披着紅髮從灰燼中冉冉升起的人。

杜鵑這個譯本據說是國內早期譯本，譯者資料缺乏，憑一腔熱情譯出。所以沒法那麼考究，似乎沒有譯出普拉斯的內在風格，但作爲參讀也未嘗不可。這個是休斯審定的版本而非普拉斯親定的版本，其中的14首是休斯調換了普拉斯生前最後定的41首詩，所以很多詩的水平也有參差。 前半部分有些詩感覺似乎更符合作者原意，譯的準確到位一些，讀起來也讓人明白了一些，彷彿水落石出後現出本來面目。但後面大多數的詩譯得草率了，語言失去了普拉斯的風格，且太浮淺直白，讀起來彷彿在把你推開。 幾個版本互相參考，也會幫助加深理解原詩。

好喜歡普拉斯的詩，這是她自殺前的作品，詭異的意象，癲狂的敘述，大膽的情緒表達，像一劑青春的致幻劑，又流淌着罌粟花的危險，令人着迷。這一版的翻譯相比於之前的包…翻譯的感覺更喜歡。更跳脫，用詞更迷幻，斷句的部分不會考慮非要連成合乎邏輯的句子，這一點可能更貼合原著，另一版翻譯每句話都翻譯得主謂賓俱全，感覺蠢蠢的。就很不普拉斯。

“愛是影子。你要如何揹着它哭泣撒謊。 ” 大部分寫的很美，但開這本書開得太倉促，來不及好好看詩人背景和詩的背景，有些看不進去。

感覺我已經讀不懂詩歌了，或許只是時間沒到，沒有和作者產生共鳴。

Plath雖長逝，但她的《愛麗兒》詩集1982年獲得普利策文學獎。 如果將自己的生命建立在他人身上，那麼厄運會隨時降臨，因爲他人即浮萍，比如《巨神像》(The Colossus)及其延伸“休斯”。 浮萍怎能承重？ 附： 最喜歡卷首詩《晨歌》，尤喜臺灣花蓮譯者陳黎、張芬齡伉儷的譯本，摘抄如下。 “一如烏雲灑下一面鏡子🪞映照自己 緩緩 消逝於風的擺佈。” “遠方的潮汐🌊在耳中👂湧動。” “滿手的音符🎵🎶； 清脆的元音如氣球升起🎈。”

如果可以的話建議選擇其他譯本，這版讀得我彷彿在被上刑，大家快跑。

詩歌需要想象 有的詩歌非常跳躍，其中的關聯性很考驗讀者 有些描繪出來的感受非常晦澀 很多詞和比喻用得有趣 這部詩集如同很私人的囈語

不懂是作者前後期風格變化很大還是譯者發揮不穩定總之我覺得很可疑……