中國書法史

七古 筆趣 筆韻千年夢未休，墨香嫋嫋繞心頭。 甲骨金文開混沌，篆隸楷行各風流。 ☘️ 魏晉名士聚蘭亭，琅琊逸少領羣英。 翩若驚鴻婉游龍，明月清風入袖盈。 ☘️ 顏筋柳骨撐盛唐，顛張醉素任疏狂。 芭蕉葉上霜毫灑，筆冢悠悠訴衷腸。 宋意尚情四大家，縱橫跌宕氣泱茫。 元明帖學承古韻，前清八怪俊名揚。 ☘️ 臨池磨劍一場空，孜然不輟入神工。 書到妙處忘言象，意在筆前韻自通。 老少之變藏妙理，守正出奇見時雄。 墨灑神凝心自得，一朝筆落勢如風。 ☘️ 心相所映筆端傳，人品字風兩相全。 取捨由心明辨識，不囿成法自超然。 紙上雲煙任舒捲，胸中丘壑腕底懸。 至誠所感通天地，神化無方稱獨賢。 ☘️ 數字傳媒屏上光，墨香依舊沁心房。 人生如書須慢品，淡抹輕描亦安詳。 淋漓墨陣乾坤大，字裏行間見滄桑。 行到水窮雲起處，坐看歲月自悠長。 文/神遊八荒

讀完本書，對中國書法脈絡有了較爲清晰的認知，根據自己的理解梳理如下： 1、大致甲骨文、金文從殷商起到周是並行發展的，甲骨文易於日常書寫，金文用於祭祀，字形結構章法也由大小不齊象形爲主逐漸向法度森嚴發展。 2、到了春秋，禮崩樂壞，三家分晉之前，齊楚燕秦晉的金文延續東周體系各自發展，各有特色。 3、到了戰國，趙魏韓金文體系承襲了晉，和楚燕齊文字離周體系漸行漸遠，而秦大篆（也稱爲籀文）更好的延續了周的金文體系，這個時期鳥蟲篆科斗文也發展出來了，爲了書寫方便也產生了古隸和草篆。 4、秦統一六國後，小篆一統天下，到了西漢，漢隸成熟，也出現了成熟的章草，東漢時出現楷書和行書。 5、魏晉時張芝、鍾繇、索靖、皇象等帶着書法由篆隸入楷行草。 6、東晉衣冠南渡後，北部由少數民族統治（五胡亂華），在北魏孝文帝一統北朝並全面漢化前文化全面倒退，沒有禁碑令且書法發展停留在三國西晉層次，刻碑成風形成碑學一脈落。這一脈落直到明清時期纔開始輝煌，碑學從李陽冰這一脈下傳，到清朝揚州八怪，之後從鄧石如開始興盛無比，何紹基、吳讓之、趙之謙、吳昌碩、康有爲、齊白石等都是大力提倡碑學的。 7、而東晉延續了漢和西晉的禁碑令，於是南邊形成帖學脈絡，王羲之、王獻之所謂“二王”奠定帖學神聖地位，這一脈由王珣、陸機、智永等直入唐朝歐陽詢、虞世南、褚遂良、孫過庭、張旭、懷素、顏真卿、徐浩、柳公權，之後入五代楊凝式，再到宋四家蔡襄、蘇軾、黃庭堅、米芾，最後到元趙孟頫、鮮于樞、楊維楨、倪瓚，宋克等，明朝開始慢慢帖學變弱碑學漸起，但吳門四家祝允明、文徵明、陳淳、王寵、唐寅等依然精彩絕倫，之後到董其昌、徐渭、王鐸、傅山等也是星光璀璨。 以下是一些讀書筆記，供參考 1、商代金文和甲骨文就並存了，周初慢慢點畫蛻變出有規律曲線，出現篆引。 2、西周初期金文中肥瘦懸殊的筆畫和呈方圓形狀的團塊，在西周晚期已經消失。筆畫的形式美變得純粹起來，文字也向平直線的方向演化。 3、甲骨文、金文和六國文字在廣義上我們都稱其爲“大篆”，狹義上的“大篆”即指春秋戰國時期的文字。從商到秦統一，漢字的演變表現出由繁到簡的趨勢。 4、戰國後期，秦的文字大篆已慢慢演變成小篆，學術界認爲秦統一前在秦的文字可以稱爲籀文，其他六國文字稱爲古文，籀文較好的保留了周的文字傳統。 5、秦籀文發展到小篆這段時期，出現了草篆並隨之引起了隸變。 6、西漢時期，首先由隸書演化出了較成熟的章草，約於東漢中期，已有早期楷書出現，東漢後期又出現了行書。早在蔡倫前，戰國時就有了紙，至東漢時期，紙張的應用已較爲普遍。 7、東漢曹喜以懸針垂露入小篆，杜操爲章草書第一人（草聖）、崔瑗草賢也是理論家謝謝了《草書勢——最早的書論文字》，《四體書勢》有蔡邕《篆勢》、衛恆《字勢》和《隸勢》。 8、魏晉時代的衛氏一門、東吳皇象以至東晉的王氏一門、郗氏一門、謝氏一門、庚氏一門也都是張芝一脈的承遞之門。鍾繇和胡昭都是魏晉大家，皇象和索靖承接張芝章草。 9、《賀捷表》爲鍾繇獲悉蜀將關羽被殺後向魏王賀捷的表奏。 10、折刀頭筆法，主要在魏晉碑刻上使用，就是欲橫先豎，欲豎先橫，落筆方向與筆畫成90度角。 11、魏和西晉都有禁碑令，衣冠南渡後的東晉也延續了禁碑令，因此南方形成了二王帖學爲主的風氣，但北朝（16國）都沒有禁碑，五胡亂華期間少數民族統治導致文化發展阻滯，書法上也延續碑學更多，從而形成了北碑南帖的格局。 12、書法的斜畫緊結和平畫寬結很重要，二王一脈一般是斜畫緊結，橫畫都是斜向上取斜勢，平的很少，如果有筆畫都很短。而篆隸、包括顏真卿後期得書法都事故平畫寬結。 13、筆法有三種：一搨而下、篆籀絞轉、方折鋪毫。1）一搨而下主要強化起筆和行筆的方便，筆尖直接入紙直起直落，入紙後襬正筆鋒，行筆容易出現飛白，轉折主要是切轉，用橫折和豎提方式重新調鋒，會出現銳角和直角，乾淨直接精緻；2）篆籀絞轉起筆都有逆鋒起筆回鋒過程，起筆行筆動作比較緩慢，運筆比較靈活，容易有顆粒行枯筆，轉折處主要是圓轉（多轉少折），有連綿的長節奏變化更多；3）方折鋪毫是起筆時筆桿有逆勢前傾並將筆豪鋪開的狀態，一般呈現方筆。 14、雲峯摩崖刻石和龍門造像題記、鄒縣四山摩崖刻經並稱北魏書法的三大寶庫。 15、篆體分類：玉箸篆（也稱小篆或斯篆）筆畫纖柔均勻，沒有鋒芒；懸針篆則豎筆下端猶如針尖出鋒；九疊篆出自宋代，主要用於刻制官印，筆畫摺疊堆砌，均勻對稱，具體多少疊視筆畫繁簡來定。 16、倒薤篆，底部撇像薤菜葉，上方方勁，末端尖銳。金農倒薤法：渴筆八分，在其隸書基礎上，強化橫畫，起筆如刀切之態，臥筆運行，豎畫變細，向左方向的倒薤法，縮短捺畫，結體呈長方。 17、顏真卿是行書書風從“妍”到“質”的先導者，推動了行書體系多樣化發展。 18、鄭板橋：八分篆隸久沐浴，楷書筆筆藏根柢”。又將篆、隸、楷、行、草融爲一體，形成“六分半書”。

在我年幼時，家中每逢春節張貼的春聯，總是出自村裏那幾位屈指可數、擅長揮毫潑墨的能人之手。臨近過年，大人們便會手持紅紙，前往這些書法高手家中，恭敬地請他們撰寫春聯，而我總是好奇地跟在大人身後，一同前往。在懵懂無知的年紀，我對那些寫春聯的長者便油然而生敬慕之情。待到小學三年級，我初次握起毛筆書寫時，這些春聯書寫者，包括退休的“校長”、本家的“五爺”、鄰居的“老太爺”，便成了我心中毛筆書法的“偶像”。父親常常唸叨，等我字練好了，便能自己爲家裏撰寫春聯，無需再求他人。可遺憾的是，直至初中畢業，我都沒能寫出一個像樣的毛筆字。 1995年6月中旬，我初中畢業。父親擔心我枉費兩個多月的暑假時間，便要求我每天讀書寫字。寫字，就是寫毛筆字。寫字的任務並不繁重，只需每天完成一頁紙的臨寫，共24個字。父親雖曾擔任過幾年小學代課教師，但在毛筆字書寫方面似乎並不比我高明多少。如此一來，寫字便成了一項只有要求，卻無老師指導的任務，甚至家中連一本像樣的字帖都尋不見。倉促間，我翻出以前從親戚家“順”來的《四體百家姓》，權當字帖，照着裏面的楷書自學起來，“趙錢孫李，周吳鄭王，馮陳褚衛……”一個夏天過去，雖未將幾百個姓氏盡數寫完，卻從此與毛筆結下了不解之緣。 此後，歷經高中、大學、步入職場、結婚生子，近三十年的歲月裏，我每年都會抽出一些時間來練習毛筆字，楷書、隸書、行書皆有涉獵。歐陽詢、顏真卿、王羲之、趙孟頫、黃庭堅、米芾、文徵明等衆多書法大家，隔着時空的長河，成了我的“老師”。讀書期間，我曾在學校的書畫比賽和展覽中小露鋒芒，還在當時風靡一時的BBS論壇“白雲黃鶴”站書畫版塊擔任版主，與一羣書法愛好者共同研習探討。那時，我有了膽量將自己書寫的春聯貼在自家大門上，也會爲叔叔、堂叔家寫上幾幅，並且悠然自得地聆聽串門長輩們恭維性的點評。那幾年寒假，在老宅堂屋撰寫春聯時，雙手常被寒氣凍得僵硬，隨後又要在房前冰冷的池塘水中洗筆，這段經歷在我心中凝結成了一段冰冷的記憶。 經年累月，家中積攢了汗牛充棟的各式字帖和宣紙。然而，終究是因爲天資平庸，又未勤學苦練，這些年來我的書法水平並未有太大進步。若以書法的標準來衡量，我仍只是在書法的大門口徘徊摸索，始終未得進階的訣竅。不過轉念一想，寫字於我而言，不過是一個日久生情的愛好，閒暇時寫寫，消遣心情、打發時間也就足夠了。這兩年，隨着孩子們陸續到了上學的年齡，週末有空時，我便會拉着她們一起在餐桌上鋪上大毛氈墊，擺上墨碟，攤開紙、拿起筆，邊學邊寫，上演着既有歡笑又有呵斥的特別親子節目。 這便是我與書法的點滴情緣，也是我的個人書法學習史。如今細想，我長久以來寫字水平進步甚微的另一個重要原因，或許是缺少書法理論的學習。畢竟，書法理論能夠指導書法實踐。即便沒有正式的書法老師在旁指導，通過閱讀書法理論書籍，也能汲取前人的經驗，爲自學提供引導。書法史，是書法理論的根基脈絡，理清這一脈絡，能讓學習者的書法學習與實踐更具系統性，而非毫無章法地盲目摸索。朱天曙所著的《中國書法史》爲我提供了一個機會，讓我能夠對中國書法的歷史淵源、書體沿革、風格嬗變等理論知識進行鳥瞰式的宏觀學習。通覽此書，彷彿漫步在風景秀麗的海灘，美好的事物目不暇接，我不敢有盡數收入囊中的貪心，偶得一兩片漂亮的貝殼便已心滿意足。從這本書中，我收穫了一些如漂亮 “貝殼” 般的知識，諸如字 “勢” 的概念、“書卷氣” 與 “金石氣” 的區別、“斜畫緊結” 與 “平畫寬結” 的理解，以及 “帖學” 與 “碑學” 的淵源等等。今後，我不僅要繼續閱讀更多與書法相關的書籍，還打算逐步引導孩子們瞭解一些書法理論知識，期望她們能 “青出於藍而勝於藍”。

作爲一本教材，本書做到了梳理書法的脈絡，介紹歷代重要的書家和流派，並且適當臧否了一些書法風格和作品。 然而作爲一本面向愛好者/初學者的通識教材，本書仍存在明顯的不足：對於書法風格的描述仍是傳統書論比喻式的描述（也有對傳統書論的直接引用），並不成體系，再加之附圖的真跡過少，閱讀時對於作者的描述並無具象的想法。 今年看的書法展比較多，看到一些真跡之後，固然會覺得作者有些道理，但在剛讀本書的時候，仍不免一頭霧水。 感覺寫藝術史，如何傳達清楚自己的觀點，確實是一個重要的問題。

作爲一部“中國曆代書法知識大全”，精闢而全面，很好！

　　 雖然早在幾年前就已經瞭解書法的發展歷程，但時間一長總會忘記，尤其是秦漢部分特別容易記錯。 　　1、書體演變和發展的過程： 　　甲骨文→金文→春秋戰國文字 　　（上述三種在廣義上可以統稱爲大篆，而狹義上的大篆指的是春秋戰國文字。） 　　春秋戰國文字→小篆和古隸 　　（除秦以外的戰國文字停止使用，而秦系文字演變成了小篆。這裏需要說明的是，很多人會以爲隸書是從小篆演變而來的，但實際上，隸書是直接從大篆演變過來的，也就是秦文大篆中的草寫文字，叫做草篆。因此隸書和小篆不是母子關係，而是兄弟關係。） 　　（重點：草篆向隸書演變發生在戰國，這一過程稱爲隸變，是古文字向今文字轉變的關鍵節點，通俗來講也就是從完全不認識的字變成了能夠大致認識的字。） 　　古隸→漢隸、章草、楷書和行書 　　（古隸又名秦隸，而漢隸又名今隸。由於小篆的不孕不育，文字發展的重任就交給了秦隸，而秦隸又演變爲漢隸，同時生出三個孩子，依次爲章草、楷書和行書。這麼一來，五種書體的先後順序也就明確了，爲篆、隸、草、楷、行。） 　　2、關於草、行、楷 　　草書是章草、小草和狂草的統稱。 　　章草又名草隸、也有人叫古草，代表作有《急就章》《月儀帖》《平復帖》 　　小草又叫今草，代表作有《十七帖》《書譜》《小草千字文》 　　狂草又叫作大草，代表作有《古詩四帖》《自敘帖》《諸上座帖》《廉頗藺相如列傳》 　　楷書分爲小楷、魏碑和唐楷。 　　小楷代表作和書家有仲繇《宣示表》，王羲之《黃庭經》，王獻之《玉版十三行》，還有趙孟頫、文徵明也可以作爲學習的對象。 　　魏碑代表作有《張猛龍碑》《張黑女墓誌》《爨寶子碑》等。 　　唐楷，除楷書四大家外的書家及代表作品有《智永千字文》，褚遂良《雁塔聖教序》，虞世南《孔子廟堂碑》，歐陽通《道因法師碑》等等。 　　行書大致分爲二王和顏體行書，前者妍美、飄逸，後者質樸、厚重。 　　但這只是粗略的概括，二王行書見筋見骨，常常要用到鋪毫，所以並不是一味的妍美和飄逸，妍美飄逸一旦過頭給人的感覺就會虛浮而媚俗。 　　而顏體行書代表作就是他的行書三稿，常用中鋒取質，起筆時常常揉搓毛筆，裹鋒後再行筆，豎畫和轉彎處會用上鋪毫，整體上看有強烈的墨色變化，出現枯筆……諸如此類的特別不一一列舉。顏體行書質樸中卻略帶書卷氣，厚重的同時又不失靈動。 　　除了二王和顏真卿以外的行書書家和代表作，蘇軾《黃州寒食帖》，米芾《蜀素帖》，黃庭堅《松風閣詩帖》等等。 　　3、關於書法的學習 　　學習書法先要熟悉文字及書法的發展和演變，熟悉各種常見的字帖，能夠做到看一眼就知道是哪個朝代，叫什麼帖，誰寫的。一些不常見的冷門字帖也能做到看一眼就知道大致是哪個朝代的……多看字帖是培養自己的眼力，如果眼力不行，審美上不去，又怎麼可能寫出好的作品呢？ 　　如果說眼力決定了書法學習的上限，那麼手上的功力決定的是學習的下限，學書法必然是一直處在“眼高手低”的狀態中，用手去追眼睛看到的。 　　而所謂眼力是感覺上的，感覺有時候會出錯，這時候就要藉助他人的感覺，也就是書論加以參考。 　　提升手上的功力是一個長期正確學習的結果，這裏有兩個關鍵詞“長期”和“正確”，所謂長期，並不是天天拿筆寫，而是長期堅持去讀帖，時不時地動筆寫。而所謂正確，則是掌握正確的書寫動作，也就是筆法。 　　因此，學習的步驟並不一定要從正書開始，只要掌握了正確的方法，自己喜歡寫什麼就寫什麼。以行書爲例，喜歡行書就寫行書，其他書體最多就看一看了解一下，有需要再去學。 　　書法≠街頭表演。 　　街頭表演是這樣的，別人叫他表演一個胸口碎大石，他就表演一個胸口碎大石。而學書法不能別人叫你寫個什麼體，你就表演個什麼體，所以不要因爲不會寫某種書體而感到丟人，學書法的目的是形成自己的書寫風格，可能是一手典雅的漢隸，也可能是一手清秀的小楷，或者是一手靈動的行草，無論是怎麼樣的風格，那都是屬於自己的獨一無二的書風。

作者能細膩感知各個時期各種書體的變化並精準描述，詞量之大，感受之豐，應學之鑑之，以下匯總在品評書法藝術作品時的一些可用之詞。（先秦） 甲骨文：章法上多爲縱成行，橫則有列與無列並存，疏密錯落，變化豐富；結字上，既有對稱美，重心穩定，搭配均勻，又有一字多種結構的變化美，複雜的組合而呈現多樣的統一性，方圓結合，開合有度，表現出原始的書法藝術形式美；形態以方折爲主，表現爲瘦勁、峻挺的刻畫特徵。 遒美豐腴、形體雄健、筆勢均衡；其書挺秀，起訖露峯，偶有肥筆，行間疏密有致，已開西周金文遒勁修美之風；字形嚴謹、點畫豐腴、筆畫纖細，婉轉雋秀 西周前期金文：風格朴茂凝重、瑰麗沉雄，起訖多不露鋒，筆畫遒勁挺拔，時有肥厚用筆及點團華飾其形，整體尚體現出線與塊面結合的形式美。 筆勢波磔、肆意壯美，敦厚工整、體勢嚴謹 西周中期金文：風格變爲典雅平和，這一時期作品用筆柔和而酣暢，筆畫圓渾，但裝飾意味趨弱，用筆意蘊增強，行款佈局疏朗自如。 圓潤遒美、形體壯實 西周晚期：金文趨於成熟，筆畫由初期的肥瘦懸殊趨於統一，字形更加自由。風格呈現多樣化，顯示了大篆成熟時期的風格。 章法整飭，橫豎成行貫氣，筆畫勻圓遒勁，造型優美，顯壯實遒邁之氣；筆法圓潤精嚴、結體勁瘦、整體渾穆磅礴、行款疏朗空靈，顯峻秀之氣 春秋戰國時期：各國文字都有不同程度的發展，文字形體發生很大變化，各國走上截然不同的發展道路，出現了濃厚的地域特徵。齊燕晉楚秦最爲典型。除秦系文字外，春秋早期各系文字書風大體繼承何發展了西周晚期的風格，結體一般爲方正朴茂。從春秋中期到戰國早期逐漸擺脫西晚期影響，結體多爲頎長秀美，並出現了裝飾性較強的鳥蟲篆等，戰國中晚期的各系文字書風總體走向簡率。 結體疏朗平整、用筆細勁圓潤、端莊中不失靈動之姿、字體婉轉嫵媚而不失率真，結體古茂典雅到生動自然，再到結體修長雋美，富於美化裝飾，筆畫纖細犀利，摻入了南方楚系文字鳥篆的風格。 隸變：指轉述在轉變到隸書的過程中，書寫者通過快寫、折變、省略、假借、合併部首等方式，變曲爲直，變繁爲簡，變長爲扁，且在變化中逐漸形成規律並被普遍運用。

嗯，怎麼說呢， 我也不知道怎麼說，就是感覺這個書非常好，非常推薦。

倒是最後附錄有很多詳實的書法資料，書法史和書法理論是學習書法繞不開的必讀書目。朱先生此本也是我第一次讀完的書法史，除此還有王鏞先生主編的。還有七卷本，還有沃興華等版本，屆時可互參。重要的一點是本學期我也接了書法史相關課程，希望一切順利。

書法是中國傳統文化的血脈，年初對書法好奇，現在變得嚴肅對待。書法學習是我想一生堅持的事情，開始學習歐楷，學習中國的傳統文化。