蕾莉與馬傑農（人文社外國文學名著經典·網格本）

長篇愛情敘事詩《蕾莉與馬傑農》取材於阿拉伯民間故事，描寫了一對平民青年的愛情悲劇，他們的愛情爲社會所不容，頗似中國的梁祝故事，最後，蕾莉被逼另嫁憂傷而死，馬傑農也殉情死在她墓前。內扎米以細膩委婉的筆觸觸碰人生價值和個性解放等重大問題。

當我打開我的詩冊朗讀的時候， 我沒有皺一下我的彎彎的眉頭。 命運像是一面忠貞不渝的明鏡。 清晨吹來一陣撲鼻的玫瑰香風， 把我垂在額頭的髮絲吹向一旁， 就這樣開始了早晨幸福的時光。 像金色蠟燭火苗上翻騰的飛螟， 像巴爾達花園晚上歌唱的夜鶯， 我把旗幟高高插在語言的塔頂， 我要用金剛鑽來磨快我的筆鋒。

摘錄：我勸你萬不要迷戀作詩這一行： 我們詩寫得越好，越接近於說謊。 不，說起作詩來——你沒有這份福氣。 寫詩能達到完美的只有尼扎米。 你是真的實話實說哈哈。。雖然語言優美純粹，但是這樣的愛情果然還是太痛苦了，當兩人十步之遙卻害怕見面時，這到底是愛情的抽象還是愛情的異化？開頭的將進酒相當有趣。翻譯的達和雅做得不錯，信嘛。。俄語轉譯的真的不太行

雖然拜倫稱之爲“東方的羅密歐與朱麗葉”，但我們閱讀羅密歐與朱麗葉爲愛癡狂時，即使殉情，也沒有超出我們對愛情狂人的心理預期。而馬傑農的瘋狂已經超出了凡人，到了“非人”和“無我”的狀態。他脫離人類社會自我放逐到荒野，折磨肉身，與野獸爲伴，這一點會讓人聯想到中東古老的沙漠苦行僧傳統，比如埃及的聖安東尼，甚至施洗者約翰，在內扎米筆下馬傑農就是愛情的先知。馬傑農唱的情詩也不像普通“情詩”，帶有一點魯米那樣的蘇菲派神祕感。比如馬傑農對蕾莉的深愛體現在即使有機會也不願見面，因爲他們兩人的靈魂爲一體，當他真正得到了蕾莉，就會失去了“我”。如果用哈羅德·布魯姆的話來說，這種“怪異感”是原創性和崇高性的一種體現。在這一點上來說這部作品的精神性確實要高於羅密歐與朱麗葉。

偉大的內扎米，偉大的長詩。《蕾莉與馬傑農》不應被簡單地劃對爲“xx版《羅密歐與朱麗葉》或《梁山伯與祝英臺》”。 荒野中的馬傑農，是先知，是癲僧，是樹上的男爵，是提醒人們不可遺忘愛（在神祇注目下的愛）之純真的“鞋中石子”。這一形象奠定了這整部作品的立意之高貴，蕾莉也因此更接近“Beatrice”般的存在，而非僅爲俗世的愛戀對象。 以及，〔說說精神的偉大和馬傑農的高潔〕[1] 類似這些被認爲是他人插入的章節，的確都是畫蛇添足，安排中間人傑得的出現，或許是出於填補遺憾的心願，但對作品本身而言，損害大於幫助。

網格本的重出江湖，必得要讀上一讀。蕾莉與馬傑農也可以說是“東方的羅密歐與朱麗葉”，這對愛而不得的苦命情侶，相愛卻不能相守，馬傑農的癡心令人動容。看到最後變得癡傻的馬傑農，想到了又一對“羅朱戀”中的梁山伯的結局，願所有愛情都終成眷屬，比翼雙飛。

蕾莉與馬傑農的故事也許比較像中東地區的梁祝，我可能還太年輕，對這種拋家棄族、奮不顧身乃至於被相思之苦折磨致死的愛情還沒有相對應的體會。愛情究竟是一種什麼樣的衝動，使得沉浸在愛裏的人神化愛人和自己？無論如何，我相信這首長詩在封建保守的當年還是驚世駭俗、廣爲流傳的，這至少象徵着人類追求自由，追求人性解放與愛情自由的偉大抗爭，儘管這種抗爭爲了使更多人不至被冒犯必然以悲劇收尾。我認爲這首詩篇在故事性上不算我心中的上乘佳作，不過本身就是對枯燥無味傳統故事的擴寫，給了推薦是由於作者的文筆實在是非常好，他對於戀人之間情感的刻畫、對時代風情的描摹很值得學習。順帶一提，其實我是從奧爾罕帕慕克的《我的名字是紅》慕名而來的，現在我要回去接着讀那本書啦！

愛情很濃烈，翻譯的語言也很優美

我隨便對照了其中一節“請寬恕我的控訴”的中文版和俄語版。中文版漏了很多內容，最後一小段還是譯者自己編造的。