古畫新品錄

古畫新品錄：一部眼睛的歷史 本來一看到這本書就有點慫了，心想估計是講些古畫的風格主題、繪畫技法一類的很嚴肅的東西……抱着試試的態度翻開這本書：好耶！是本文盲喜歡看的書！ 就像作者說的，對中國古代繪畫的研究有一個困局，人人都在想要怎麼用畫法、風格、樣式、題材之類的“線索”，織成一張網，把它編得更縝密完善。但是對於普通人來說，他們感興趣的不是裝珍珠的盒子，串珍珠的鏈子，或是撈珍珠的網，他們只是喜歡珍珠本身。 基於這個理念，作者挑選了35幅古畫——用眼睛去看，再結合歷史，去探究畫作，以及畫作中展現出來的宮廷與市井、山水與生靈等內容，和它背後的歷史本身。 比如《百子圖》，百子圖其實是畫在一面團扇上，作者像偵探一樣去發掘這麪糰扇背後的故事——這其實是送給南宋後期周漢國公主的結婚禮物。 說到這位周漢國公主，她是宋理宗唯一的子女，也是南宋唯一長大成人的公主，當時南宋聯蒙滅金成功，局勢相對穩定，公主又是獨生子女，所以成婚時非常隆重。 只是，這位公主的婚禮是南宋最後的奢華，後來她23歲不幸去世。 一如這章的末尾寫道：到底，南宋消失了，御舟消失了，公主也消失了，唯有圖畫留存下來，記錄下公主最美好的生命瞬間以及南宋的最後光華。 像這樣的畫中故事還有很多，通過作者的闡述，我有種在看作畫人畫畫中人的奇妙感覺。歷史與我們從來都不遙遠。

書中的三十五幅圖和三十五篇研究文章，讓我真正懂得了欣賞畫作有着不同的層次觀者，像我這樣的對畫作只是直觀感受而言，本書作者的那種技巧、主題與內容、文化習俗和歷史背景、文化象徵、哲學與思想、畫家個人風格與流派、審美價值、社會與文化影響的分析和個人的體驗和感悟等等，讓我大開眼界，讓我知道了今後要如何真正欣賞一幅畫，強烈推薦此書。

小文凡三十五篇，原是古畫領域的學術研究，通讀間多感於作者考證細微，不遺末節，不似尋常科普輕娛之作，於此甫得解。 三十五畫，三十五作，三十五歌。兼論畫與輯評，餘最喜《踏歌圖》、《坐看雲起圖》、《重屏會棋圖》、《瑞鶴圖》、《雪江賣魚圖》、《杏花鴛鴦圖》，其或有鴛鴦棲蔭，珊珊可愛；或有宿雨輕畿，隴上踏歌；或有隱者獨釣，江雪漫天，所見所景，無不鮮明可感，循聲可聞。然觀瑰寶之餘，無不痛恨嘆惜於字畫流亡異鄉，輾轉於四海，江南江北，難望君歸。 又淺讀之時，偶得“中華珍寶館”相助，精校絹本，合以釋文，事半功倍，於此薦乎諸友，聊作小饋。 壬寅年秋撰於長安

推薦，從祝勇的故宮之美，引發了想要看關於古畫的書，所以又搜索到了這本書。感覺這本書更確確實實是在講畫，三十五幅畫，都一一做了十分詳細的分析，作者爲什麼要畫這樣一幅畫，畫上的每一個細節都代表了什麼意思，畫面的佈局爲什麼要這麼處理，以此延伸到作者的介紹以及當時的歷史文化，並延伸了其它各個時代類似的畫，進行了比較與分析，感覺自己從這本書中獲取了不少知識，很好的一本書，五星推薦。

於非專業人士頗為友好的研究中國古畫的著作，讀此瞭解了一些如何閱讀、鑑賞古畫及如何獲得畫作本意的方法，作者也能自圓其說且文筆流暢，缺點是過於自圓其說了，且似乎每一幅畫都隱藏了微言大義，形成了一種新的套路、研究模式，作為非專業人士也感覺有點過於玄虛和武斷了，但沒有具體剖析的能力，深感遺憾。

​一直以來，從五代至今的中國畫，無論是主流推崇還是個人欣賞，山水花鳥纔是至高至雅，士大夫們的閒情逸致更被冠以“文人畫”之名，曲高和寡陽春白雪的姿態。欣賞的是意境，深遠、高遠、平遠。與之對比的是西方油畫雕塑，各大非現代美術館的鎮館之寶一定有人物寫實宗教故事，欣賞的是具象。 ​其實中國古代繪畫中，與西方藝術傳統中的“歷史畫”類似的“人物故實”，曾經長期享有很高的地位。可是隨着山水畫在宋代以後文人成爲藝術鑑賞的主導力量，“人物故實”在藝術史的敘述中慢慢地蛻變爲職業匠師的專長，逐漸被文人精英們從值得欣賞的繪畫類型中剔除了。那怕國寶級《清明上河圖》與《韓熙載夜宴圖》，歷史價值向來高於藝術價值。 當下，在大量超凡脫俗的山水畫鑑賞書籍中，黃小峯教授的這部眼睛的歷史，讓我眼睛一亮。書中討論的三十五幅畫，很多都不是“名畫”，甚至無法判定年代出處，此前從未見過。但黃教授將它們視爲從歷史中獲得的“遺產”，將其放回它們的“視覺語境”中去。抽絲剝繭，不再是仙氣飄飄的境界，而是古人真實的生活與生存。此前被他剖析的《虢國夫人遊春圖》折服，而這本書裏涉及大量的史實考據，讓我們讚歎於一幅畫作被挖掘出的“信息量”。 “只要我們相信一件藝術品有意義，就是承認其中包含着思想性。要和這件作品以及其中的思想性發生關係，藝術史這種媒介，或者說這條通道，是最直接有效的。”今天的美術史家就在進行這樣的工作。 ​ 有意思的是，書中引用不少畫作，是近代古董商人以明清作品冒充宋元古作倒賣給西方藏家（如弗利爾美術館），此類作品被東西方專家考據的過程，就更有意思了。

美院上學時有幸聽過幾次曉峯老師的講座，他的學識撐得住知識的自由轉換。課快意，人也機敏，課後我問他如何看待“樂”，他講儒家之樂君子之樂，還說以爲只有人文學院的學生會讀梁漱溟.…好學校好老師，另我受益終生尹吉男先生說，古畫是可見的文化遺產，是不可見的文化想象，所以我們要透過歷史的迷霧去無限地接近它，雖然很難到達，但終究是有意義的嘗試。很好的書，推薦閱讀。

【66】說是三十五幅畫，但不僅僅是三十五幅畫。這裏面的分析推理和鑑賞涉及到詩詞歷史傳承藝術人文等方方面面。五星好評。

對過去一千年中三十五幅古畫的三十五個研究。其中也有些滄海遺珠作品沒有明確的作者，沒有確切的創作時間，沒有清晰的流傳過程。作者引領我的目光將一幅畫作與其它作品相接觸以此激發出新的線索，新的思考。觀畫中人所觀的畫，這種感覺也很奇妙。

看完後, 確實長知識了. 全書的寫法有點像考據. 給出一幅畫, 提出疑問, 再用更多類似的畫與文獻資料解答疑問. 比如古畫中出現一叢小黃花, 到底是什麼花？作者一層層捋, 最後確認爲蒲公英. 畫中人腰間插了一個上寬下窄的物件, 到底是何爲？ 推斷認爲極有可能是摺扇. 長久以來, 著名的《墨蘭圖》被後人賦予了高潔的政治意義, 其實不過是批量生產的畫作, 畫家爲了賺錢而已. 僅是一副畫, 就產生諸多誤讀, 附會…真實面貌蕩然無存. 有些事, 似乎從來不會改變, 今天的人們何嘗不是生活在失真的語境中. 看似信息巨大, 卻難辯真僞.