
契訶夫
契訶夫是一個有強烈幽默感的作家,在他的小說中,基於所描繪的人物和事件的性質各異,他巧妙地發出有着微細不同的感情色彩的笑聲,淡淡的幽默往往與辛辣的諷刺相交織。契訶夫的小說緊湊精練,言簡意賅,給讀者以獨立思考的餘地。
《契訶夫短篇小說精選》是以短篇作品爲核心的經典選本,同時也收錄了作家早期的中篇小說與富有戲劇張力的作品,我們可以從體裁篇目、主題內容、藝術特色與閱讀要點四個層面,完整理解這部集子的精髓。選本以短篇小說爲主體,總計收錄四百餘篇作品,囊括了契訶夫各個創作時期的代表作,早期以幽默諷刺見長的《變色龍》《小公務員之死》,中期聚焦民生關懷的《萬卡》《苦惱》,後期飽含批判力量的《第六病室》均在其中。爲便於讀者閱讀與理解,全書依照題材劃分爲幽默滑稽、民生疾苦、抗議控訴三大類別,每一類中都搭配相應的中篇與戲劇性篇目,清晰呈現出作家完整的創作軌跡。 在主題與內容上,這部精選集隨着契訶夫的思想成長層層遞進。早期作品藉助警察、小公務員等典型形象,以詼諧的笑作爲批判的武器,尖銳諷刺沙俄專制制度的腐朽與小市民身上的奴性心理,同時也悄然流露出對小人物命運的深切同情。步入創作中期,他的筆觸轉向底層勞動者與無助的兒童,直面貧困、失學、精神孤獨等尖銳的社會問題,情感基調變得深沉而憂傷,卻依舊藏着對新生活的微弱期盼。到了創作後期,面對社會的高壓統治,契訶夫的文字更添直面現實的力量,直接控訴專制體制與精神枷鎖的禁錮,又通過醫生、教師等知識分子形象,發出對人道主義與社會改革的深情呼喚。 藝術上,契訶夫的作品始終秉持着精煉與含蓄的特質,他堅信簡潔是才能的姊妹,筆下的故事往往情節簡單、人物寥寥,卻意蘊悠長,他習慣讓生活本身說話,極少直接發表議論,留白之中自有千鈞力量。他的幽默與諷刺也隨創作不斷深化,早期以誇張滑稽的風格直擊社會弊病,中期轉爲笑中帶淚的溫柔筆觸,對筆下人物既批判又滿懷悲憫。同時,他將冷靜的現實書寫與深沉的抒情融爲一體,《萬卡》開創了短篇抒情小說的先河,《草原》《跳來跳去的女人》等作品,則以開闊的視角勾勒出遼闊的社會畫卷。 閱讀這部精選集,需要牢牢抓住以小見大的敘事特點,幾個細微的細節便能塑造出鮮活典型的人物,折射出時代與社會的深層病竈;也要讀懂幽默背後的悲憫,笑聲裏始終交織着尖銳的批判,藏着作家對人民深沉的愛與反思;更要體會文字裏的留白與含蓄,故事看似結束,餘韻仍在,留給讀者充足的思考空間。沿着早期諷刺幽默、中期人道關懷、後期社會抗議的創作脈絡品讀,便能清晰感受到契訶夫思想的不斷深化,也能真正領會這部作品獨特的文學魅力與厚重的思想價值。
讀的是從圖書館借來的03年版,最喜歡的是《第六病室》和《醋栗》,所有都是關於真正的生活,關於真實的自己與他人。我們都置身於生活之中,想近距離地看見它,聽見它,那麼看一看契訶夫吧。“每一個幸福而滿足的人的房門背後都應當站上一個人,拿一個小錘子經常敲着門,提醒他:天下還有不幸的人。”
很早之前變色龍和文官之死讓我對契訶夫印象不是很好,看完第六病室對他徹底改觀了,好偉大的作品
生活在一個勤勞努力無不良嗜好就能有所改變的和平時代和國家,是一件無比幸運的事情。貧窮不是最可怕的,最可怕的是無論怎樣努力,你的出身決定了你一輩子的貧窮與困苦不可能改變。書中描寫的苦難,讓人窒息。作者的偉大毋庸多言,拿句直白話:看就是了,不會後悔。
很久以前就想讀完契訶夫短篇小說,現在纔讀完,算是還願了。俄國風格的文學都是這樣囉裏囉嗦,描寫卻如同看電影一般細緻入微。小時候看了幾本俄國文學,鋼鐵和死魂靈,感覺自己也受俄國文學變得囉裏囉嗦了
俄國文學的三座高峰:托爾斯泰、陀思妥耶夫斯基、契訶夫。一邊看莫泊桑一邊看契訶夫,對比來看後者更得我心。莫泊桑給人的驚喜是結構上的,更偏文學技法;契訶夫的開拓在於他把社會人物寫穿寫透的洞察力,這一點影響了後面無數的作家。在中國,最接近(可以理解爲師承)契訶夫的作家應該是魯迅。
短小精悍的文章,描述了當時的社會現實。 印象最深的是《苦惱》。喪子之痛,是人最不能承受的痛苦。祥林嫂是不停的訴說,而文中的老人,多少次張開口,都沒人願意傾聽。苦惱不停地向他襲來,無邊無際。如果他的胸膛裂開了,苦惱能把全世界淹沒…… 辛苦了一天,連買燕麥餵馬的錢都沒掙到。老人只能一邊喂草,一邊向馬兒傾述……
我評:語言簡潔,直擊人心,結尾特別。 聶老師評:契訶夫的小說,是空氣!大海!水! 摘評: 《一個文官的死》:打噴嚏吐沫星子濺到別人身上並向人道歉,這本是日常生活中司空見慣的小事,可小說中的主人公竟然會活活嚇死了,可見帝俄時代小人物的悲慘處境與令人窒息的社會現實。 《嫁妝》:嫁妝,作爲全篇小說的線索,在我看來,既是指母女倆辛苦縫製、寄予厚望的衣飾,其實也是一種隱喻。她們縫製嫁妝,像春蠶吐絲,吐出一個繭,將自己包裹其中。“嫁妝”,也是母親的固有思想,她將過時的思想灌輸給女兒,兩個人一起被“嫁妝”困住,不得自由。 我們都應該掙脫束縛在身上的“繭”,勇敢實現自己的人生價值。 《胖子和瘦子》:我想起魯迅寫的《故土》那一幕,魯迅寫“我”兒時的玩伴閏土,人到中年再見到“我”時,終於叫了聲老爺,這句老爺讓“我”失去了朋友。 《變色龍》:以精湛的藝術手法,塑造了一個專橫跋扈、欺上媚下、見風使舵的走狗形象,具有廣泛的藝術概括性。小說的名字起得十分巧妙。變色龍本是一種四腳類的蜥蜴爬蟲,能夠根據四周物體的顏色改變自己的膚色,以防其他動物的侵害。作者在這裏只取其“變色”的特性,用以概括社會上的一種人。 《苦惱》:你的苦惱只是你的,無人訴說,也不要向他人訴說。 《萬卡》:越是自由的在束縛下越是讓人渴望,越是美好的在悲慘下越是讓人心傷。 書中告訴了我們封建社會對兒童身心的殘害,揭露了當時黑暗的封建社會。 《渴睡》:瓦麗卡不認爲命運是敵人,因爲命運太過強大;也不認爲老闆是敵人,因爲老闆太強大;她真正的敵人是嬰兒,這正是她可以解決的。 《跳來跳去的女人》:奧莉加的行爲,正如有句話所表達的:人最大的悲哀是無聊,患上漠不關心的冷漠症,套上自命不凡的枷鎖。她一生都在跳來跳去,卻始終跳不出自我,生來平凡,嚮往非凡也沒錯,但不去自我反思,不去向內探索自我,難免終於庸俗。 偉大從來不是打着旗號讓別人認可自己,而是應該深入人心、設身處地的爲他人着想、謀福利。(丈夫德莫夫) 《第六病室》:一個有思想的人到了成年時期,思想意識成熟了,就會不由自主地感到他關在一個無從逃脫的牢籠裏面。”世界是個大牢籠,打破了小的、具象的牢籠,人依舊不自由。 現代人的生存困境,“我也被關在六號病房”。 《掛在脖子上的安娜》:徹底的失真和忘本,見證了一個淳樸姑娘的沉淪。 用最刻苦的方法來認識人生,用最堅定的方向去走自己的路,而不是被裹着走。 《農民》:除了同情,是不是應該還有點兒別的感受?貧窮究竟能不能作爲愚昧和粗俗的藉口? 對農民來說,溫飽是第一要義。 《套中人》:別里科夫雖然死了,但他留給衆人的套子依然還在,人們已經從最初的反感變得漸漸習慣而麻木了,再也跳不出來。裝在套子裏的又何止是別里科夫一人呢? 《醋栗》:狹隘的幸福觀就是一食一湯三俄尺土地構成的一個封閉的生活,而博大的幸福觀裏別有天地。 《約內奇》:在特定的社會條件下,絕大部分人只能庸俗。
魯迅先生非常喜歡契訶夫的作品,作爲批判主義文學着實值得品味。
如果只能推薦一名短篇小說家,我會選擇契科夫。他的作品,可以分爲前中後期。前期如同誘人的蜜罐,吸引人,充分展現了契科夫的幽默風格。《一個文官的死》《胖子與瘦子》讀來忍俊不禁,諷刺和幽默兼備,“黑色幽默”感十足。每個故事給人的印象都很深,文官的死歸結於他對於領導的畏懼,儘管在領導看來只是一件小事。將軍家的狗,引發了巡查官的態度幾度轉變,讓人感到荒唐又合理。到了中期,就需要讀者有一些閱歷了,《苦惱》《萬卡》等作品,契科夫把他智慧的腦袋低了下來,看着俄國底層民衆的悲慘生活。馬伕約納死了兒子,但是卻無人傾訴。萬卡作爲學徒,沒有尊嚴,只能寫着一封永遠寄不出去的信。《第六病室》給人的震撼感十足,“屠龍少年終成了惡龍。”醫生從外部世界的代言者,被關進牢獄,不到一天就暴斃,顯示出了那個時代的荒謬。到了最後一部分,則是晦澀難懂的現實主義描摹。在這裏,契科夫彷彿少了精心的構思,筆墨彷彿有了魔力,在客觀描述一件發生的事情一般。《約內奇》《醋栗》《掛在脖子上的安娜》等,但是已經與我們現在所處的時代環境離得太遠了,也可能與我自己的有限閱歷有關,《掛在脖子上的安娜》,我只看出來我喜歡安娜這個獨立自主,追求成功的女性形象。所以說,時代語境的不同,造成了對作品解讀的個人想象空間。或許等我到了一定年紀,再回來看,會有更深的見解吧。