
於非闇
《我怎樣畫工筆花鳥畫》系作者經驗之談,全書共分四章,第一章縱論學習花鳥畫的意義,中國花鳥畫、院體花鳥畫及花鳥畫技法的演變發展;第二章結合自身學習臨摹的歷程,暢談借鑑之古典範本、臨摹技巧、古典理論及用筆;第三章討論實踐的重要性,從自己養花養鳥的體驗出發,列舉民間對於花鳥畫配合的吉祥話,說明寫生和創作的方法,總結自己的經驗教訓;第四章則臚列自己使用的紙絹、筆墨、顏料,並表達了對於借鑑、發展傳統的信心。全篇夾敘夾議,生動細緻,是學習工筆花鳥畫的學習範本。
周作人: 於非闇的筆記 有一個時期,在北京《實報》上發現好些小文章,專寫市井間風俗,細膩有致,其中養鳥釣魚部分,記得曾出過小冊子,作者題名曰閒人。又有一個時期,在某文化機關裏常遇到一個職員,衣服質樸,言談很有風趣,往往聊天大半日,到了中午我才急忙走了出來,這人姓於,官名忘卻了,因爲我只記得他的號。在這之間,有時畫家開什麼會展覽,在那裏有幾幅特殊的畫,好像是宋朝院畫一派的工筆的花鳥草蟲,着色特別鮮豔,據說用的是前清舊有的顏料,寫着宋徽宗的瘦金體的字,人家一望就知道是於非闇畫的。這三個人原來就只是一個,通稱於非闇,我知道他很早,不但是在勝利前抗戰前,而且還在北伐前,算起來已有二十多年,近來看見報上有他的廣告,仍在作畫刻印,雖然不曾去看過他,卻很覺得高興。 於君在北京是以字畫和印出名的,但是在我的意見上最推重的乃是閒人的文章,因爲這個我還比較的知道一點,對於書畫實在是個外行。閒人的那些市井小品真是自有他的一功,鬆脆雋永,沒有人能及,說句俏皮話,頗有他家奕正之風,可以與《帝京景物略》的有些描寫競爽吧。他早已中止寫作,這是很可惜的,雖然藝術的成就也一樣的有價值。說也奇怪,在藝術家中我與於君最是相熟,可是沒有他的一幅畫和一顆印章,這理由是很簡單的,因爲熟識,所以白要也不好,算錢也不好,便那麼的擱下了。 (一九五〇年三月二十日)
於非闇先生的《我怎樣畫工筆花鳥畫》是一部讓人受益匪淺的佳作。不僅詳細記錄了大師分享自己學習工筆花鳥畫的歷程,更以其深入淺出的表達方式,爲讀者揭示了中國花鳥畫的精髓與奧祕。層次也很分明,先從整體上論述了學習花鳥畫的意義,追溯了中國花鳥畫的發展脈絡,以謙遜的態度分享了從臨摹古典工筆花鳥畫中學到的技巧,以及幫助他提升畫藝的古典文藝理論和書法用筆之道。尤爲值得一提的是,於非闇先生在書中特別提到了自己養花養鳥的體驗及其對創作的影響。這種將生活與藝術緊密結合的態度,使得他的畫作充滿了生機與活力。他不僅詳細分析了自己的寫生方法與創作過程,還坦誠地分享了自己學畫過程中走過的彎路及教訓,這無疑爲後來的學畫者提供了寶貴的經驗與啓示。他對於繪畫工具材料的精研與講究也讓人印象深刻。他在書中特意介紹了自己使用過的紙、絹、筆、墨以及顏色等,並詳細闡述了相關的製作方法。這些實用的知識對於想要深入學習工筆花鳥畫的讀者來說,無疑是一筆巨大的財富。我深深地被於非闇先生的藝術造詣和謙虛、嚴謹態度所折服,讓我們在品味大師的藝術人生中,獲得了無盡的啓迪與感悟。
這本書無關技法,更像是於老師對自己學畫歷程的總結,核心思想就是“師造化”,不一味“遵循古法”,要從天地萬物中找尋靈感,而不是閉門造車的臨摹古畫。
心得獨具慧眼,需要結合繪畫實踐來重新體會。
很多細節,也非常真誠的一本書。
一本小冊子,開頭列舉了超級多歷史上的畫家與畫作,但缺少配圖。很難讀。 交代了作者從喜歡養鳥養花,觀察自然到刻苦學習古人遺產,再到終生研究中國花鳥畫的過程。 其中深以爲然的點是,中國人好恭維,畫家朋友很難得到批評,於是進步慢。 古代的遺產要學習,更重要的是熱愛自然,欣賞觀察自然,再找到合理想方法去描繪。 別把自己看的太高。
得看第二遍,記不住,以後開始學國畫了再來看一下
有紙質本,電子版更方便,隨看隨新。
關於專業類的書籍,我果然讀不進去,可能實在是太枯燥了。讀到後半段,我就快速瀏覽了一下。所以,我得加油哇!以後還是得平靜下了心讀一讀。以上是我對這本書的想法。
說是畫工筆畫,到最後也還是沒有那麼明白,他是怎麼畫工筆畫的。