
日本生活手帖社
爲了打造珍惜“理所當然的生活”的世界,花森安治在戰後創辦了《生活手帖》,這本雜誌很快成爲日本戰後新生活美學的代表刊物,風靡日本70餘年。作爲《生活手帖》創辦人之一,花森安治擔任主編30年,一期不落地一手包辦了從封面、插圖到版面設計等工作。花森安治透過充滿慈愛的觀察之眼,從平凡的日常生活中挖掘出不凡的“美”,並以小巧細膩的隨筆插圖及發人深省的簡短文字,捕捉這些動人的美麗時刻。本書收錄了500幅花森安治手繪圖,搭配如詩一般的朱玉短句。
若以爲只要朝着嚮往的方向前進, 前方的大門就會隨時爲你敞開, 一路上還會鋪滿玫瑰花瓣, 灑落燦爛陽光的話, 恐怕你會喫盡苦頭。 因爲世界只會在你的面前, 緊閉上沉重又冰冷的大門。 想打開那扇門, 非得靠自己的雙手,讓指甲染上斑斑血跡, 用盡全力才能拉開。 除此之外,別無他法。
#桑の讀書筆記# No.97/Aug/23 《那些美麗的事物》[日]日本生活手帖社⭐⭐⭐ 偶爾翻到這本書,一看是《生活手帖》的主編誒,就很有興趣~ 整本書就像一本圖冊,都是花森安治畫的插畫以及他的一些語錄,我覺得這本書給我的最大收穫應該是認識到了花森安治,而且他很多觀念以及美學都是超前的,而且雜誌創辦於戰爭剛結束後,他的反戰思想也直接在雜誌裏表達出來。 花森安治的美學是什麼?簡單來說就是發現生活的美,小小的事物都有美的一面,只需要我們去發現它。另外,他的文字裏總是充滿了正面以及陽光的情緒,溫暖和煦。 所以這也是雜誌充滿樸實的美感的原因吧~
“活得像個人這件事,並不是想做什麼,就可以恣意妄爲。不想做的事情,若是非做不可,還是得咬牙一忍,堅持到底。若是因爲無法如此一不順心就想撒嬌耍賴的話,恐怕無法稱得上是活得像個人。” (花森安治《世界不是爲了你》,《一戔五厘的旗幟》,1968年)
無論身處哪個時代, 美麗的事物 總與金錢或時間無關。 唯有敏銳的感知、 專注於日常生活的真誠眼光, 以及不斷努力的勤奮雙手, 才能時時創造出最美的事物。 (《自己做首飾》,《生活手帖》1世紀1號,1948年) 倘若全世界的國家, 都能放下所有武器, 將這筆錢用在他處, 我們的生活一定會更加美好, 更加光明。 (《丟掉武器吧》,《一戔五厘的旗幟》,1968年) 認真考慮什麼樣的事情 能讓我們每天的生活 過得開心一些、愉快一點, 纔是真正的“時髦”。 (《style book》夏季號,1946年) 《生活手帖》從第一期到第一百期,都是我親自去採訪、拍照、撰稿、排版、繪製插圖與校稿。對於身爲編輯的我來說,這是勝過一切的生存價值,是喜悅無比、引以爲傲的事。 即便是大量生產的時代、信息產業的時代、計算機的時代,但我認爲製作雜誌這件事,終歸是一項“手工業”。若非如此,我做不下去。 說得更精確一點,我認爲編輯這份工作,其實是講求“工匠”般的才能的。 因此,我希望自己能夠忠於編輯一職,至死方休。在那一刻到來之前,我會不斷地採訪拍照、撰稿寫作,讓那支校正的筆染紅我的手指,讓我無愧於編輯這一現職。 (《編輯手帖》,《生活手帖》1世紀1號,1969年) 我喜歡“生活”這個詞,因爲它很美。凝視着那張折了又折、皺痕累累、滿是污垢的千元紙鈔時,我腦海裏就會浮現無數人的手指,將這張紙鈔折摺疊疊、舒展壓平的景象。迴盪在耳邊的,是開懷的笑聲與無奈的嘆息。輕搔鼻頭的,是昏暗燈光下熱氣騰騰的食物香氣,還有蔚藍天空下那緩緩瀰漫的肥皂香。“生活”這個詞,就是這樣,充滿了微微溫煦與淡淡的感傷。 (《編輯手帖》,《生活手帖》1世紀71號,1963年) 花,可以舒緩觀者思緒, 讓房間更加明亮。 從前,就算家裏沒有花, 庭院裏也會有綠樹,有青草, 只要季節到來,庭院就會盛開花朵。 只要走出戶外,就會看見清澈藍天, 樹木鬱郁,綠葉蔥蔥。 然而現在卻消失匿跡,無處可尋。 最起碼,家中要有花,有綠葉。 (《那些美麗的事物》,《一戔五厘的旗幟》,1968年) 融入日常生活的美, 纔是名副其實的美。 (編輯會議記錄) 地球上的 所有國家、所有民族、所有人類, 非得要全數毀滅、無人倖存爲止, 纔會甘願丟掉武器。 但是, 我們並不覺得人類是那樣愚蠢至極。 因爲我,對人類深信不疑。 因爲我,不會對人類絕望。 (《丟掉武器吧》,《一戔五厘的旗幟》,1968年) 昨天做了, 所以今天也要這麼做。 別人都那麼做了, 所以自己也要跟着做。 這樣或許輕鬆, 卻缺少了活下去的真正意義。 (《婚禮這件奇妙的事》,《一戔五厘的旗幟》,1966年) 當戰況日漸激烈,可能會戰敗的鬱悶思緒慢慢揪緊胸口的時候,我們的心,其實已經失去了欣賞“美麗”事物的那份餘裕。 比起欣賞熊熊燃燒的火焰般的豔紅晚霞,更令人擔憂的是那一夜的大空襲不知來自何處。還來不及欣賞皎潔明月,便不禁憎恨今晚刻意的燈火管制已派不上用場。 與其欣賞路邊野花的美,不如先拔幾株起來,看看能否果腹。 (《一無所有的那時候》,《一戔五厘的旗幟》,1969年) 那是個美麗的夜晚, 任誰,應該都不可能 再次擁有那樣的夜晚了。 天空清朗透明, 彷彿一片擦得光亮的玻璃。 空氣裏飄散着一股香氣, 彷彿在烹煮着某種美食。 無論哪一戶人家、哪一棟建築, 都把能打開的電燈全部點亮。 讓那閃閃燈光, 鑲嵌在一片廢墟之上。 昭和二十年八月十五日, 那一夜, 空襲不會再來了。 戰爭已經,結束了。 彷彿是一場謊言, 總讓人覺得非常愚蠢。 一個勁兒地傻笑, 眼淚就這樣落了下來。 (《看呀!我們那一戔五厘的旗幟》,《一戔五厘的旗幟》,1970年 這個世界上,大多數的東西漸漸變得只要買來、就能立刻派上用場。這樣確實方便,但是,生活中每樣東西都是如此的話,總會讓人突然覺得寂寞,彷彿內心某處有道縫隙般感到空虛。這個時候,往往會讓人想喫媽媽親手煮的菜。正因爲什麼都可以買到現成的,手作的那份溫暖,纔會格外深刻吧。 ( 《手作的喜悅》,《生活手帖》1世紀67號,1962年) 你相信, 讓一小塊布料、一小段絲線、 一小片紙張與木屑, 變得閃亮繽紛的那雙手嗎? 那雙手,就是你的手。 (《屋裏的樂趣》,《生活手帖》1世紀58號,1961年)
大概花了十分鐘的時間讀完了這本書,其實我已經很久沒有寫今年的讀書筆記了,今年真的整個人都很懶散,提不起勁頭的那種。 我覺得這本書可以用來讀者瞭解日本,從非常小的方面讀懂日本這個國家和民衆所推崇的生活理念和信念。 讀這本書大概是因爲最近開始迷戀上日劇了,尤其是講述普通生活的,非常喜歡日本人對待平常生活的態度,對每一份食物,每一件物品都超級珍惜,因爲珍惜,所以平淡的日常也能過得有滋有味,這種生活觀深深地影響了我,讓我不由得開始對日本人的生活產生了濃厚的興趣,書架上也新增了很多日本文學。 這本書是作者寫在戰後重建期,有對戰爭的無奈和戰爭帶來毀滅性後果的惋惜,對待戰爭的態度是反戰的,渴望世界和平以及人們將注意力放在好好生活上面,或許這就是普通人的無奈吧。 書中主要寫感知感受美好事物的瞬間、弄清生活是什麼樣的以及要如何面對生活、物品和手作詮釋生活的美好意義等方面內容。 從書中可以看出作者是真的熱愛編輯工作,關於《生活手帖》這個系列,都是作者本人親自去採訪,拍照,撰稿,排版,繪製插圖與校稿,非常注重精神層面的滿足。 書中多數文段強調,要專注於日常生活中的美,哪怕是不起眼的美,要真誠的對待日常生活,用心的手作帶來的溫暖和專屬的記憶,會讓生活的每一個重要時刻都顯得格外深刻。 通過本書,也終於體會到日本的文創系列爲什麼那麼出名,感覺日本的民衆們把對生活的用心,都體現在認真對待和用心設計與生活有關的每一件物品上了。 日產的物品也是真的優質,從產品包裝到功能設計和ip聯名,無一不充斥着精緻感,相比較於國人對待物品不行就換的慣常心理,日本民衆是能把一件物品珍惜到用來使用一輩子的。這其實也是“少即是多”的生活理念。 真的可以好好的學習日本人對待生活的態度和習慣,珍惜帶來儀式感,平淡的生活裏確實需要情緒價值給讓生活變得有滋味。 把創新和小巧思融入到生活中的方方面面,我覺得這也是國人需要學習的。當下,精神時代已來臨,精神層面的需求也隨之凸顯,這也給市面上服務行業帶來了新的發展機會。 一些喜歡的句子: 融入日常生活的美,纔是名副其實的美。 一點點的小小巧思,就能創造出無限喜悅與滿心愉悅。 最起碼,家中要有花,有綠葉。 不願看到人的手藝遭到塵封的原因,坦白說,是不希望人類擁有的各種感受,變得麻木。自己的生活、人與人的聯繫,以及世間點滴等,都能培養出審美觀,告訴我們何謂美,何謂醜。
裏面的寥寥數語很有見解,可是如果這也能編成書售價69的話……?
時代的快節奏,push着人們也快速往前,忘記了去關注生活中的小事物給人帶來的精神愉悅。物質的豐富也伴隨着精神的匱乏,本書有花森安治大量的生活插畫,也有他平時主編時的經典語錄,在看的過程中,讓當下的我也有很多的認同感。
生活生活,無非就是每一個當下的組合。認真過好每一天,這個過程本就是活着的意義,也是發掘發現美好事物的舉動。
不美 好奇什麼樣的會花錢買這樣的書
哇唔,一九六幾年的插畫和文字。