散文詩·帕拉莎（智量文集）

當衰老和疲憊伴隨病榻，徹夜難眠的時候，屠格涅夫終於認識到他的孤獨和悲劇性的結局。懷着不甘和他對自己生活的惋惜，這是晚年文學大師的自我感悟。 彼時他是痛苦的，他已經失去了方向，他在愛的理性中失去了自然性，也許這種單方面的愛本身也包含了這些愛的律令。 自由的價值不在於自由本身，而在於自由帶來的好處。對於凡夫俗子的我們，愛，可能也是這樣。愛若值得是因爲愛了然後有好的生活。如果愛，然後很苦，這是什麼愛啊？可是也不能說這不是愛。也許，這是爲愛獻祭。我大概是真的太俗了。 屠格涅夫對西班牙歌手的愛，金嶽霖對林徽因的愛，這是苦修般信仰般的愛，常人不能及。他們要的不是滿足，他們不需要回報，甚至不需要被接受，這種愛滲透在內觀之中，他們對新近的愛的對象沒有任何興趣，因爲他們從來沒有把愛和慾望和佔有連接在一起。 而世俗的愛，連接着太多的慾望和佔有。而屠格涅夫們，這是一種愛的律令。喲晚年的憂鬱都不是假裝的，無病呻吟惹人厭，有病呻吟也會怕被人厭吧？時日無多了，日子過得很沉重，了無歡樂。他說：我將用它給自己端來毒藥。可見屠格涅夫晚年在病榻內心是多麼的痛苦和自責，也許還有後悔。 坦然面對死亡，都是勸慰他人，真正和死神相約，應該絕非易事。

屠格涅夫的《散文詩》是一部充滿深情、哲理與機鋒的文學佳作，被譽爲他的文學絕唱。這部作品收錄了他晚年創作的多篇散文詩，每一首都蘊含着作者深邃的思考和真摯的情感。 首先，屠格涅夫的散文詩以其真誠、樸素、簡潔、優美的風格著稱。這些散文詩沒有華麗的辭藻，卻能在平凡中見真情，在簡潔中顯深意。例如，《瑪莎》一詩，以一種淡淡的、靜靜的敘述方式，講述了一個平凡人的平凡故事，卻在質樸中展現了“高貴的單純”和“靜穆的宏大”。這種風格不僅讓讀者感受到作者深厚的文學功底，更讓讀者在平凡中體會到生活的真諦。 其次，屠格涅夫的散文詩充滿了哲理與機鋒。他在作品中探討了生命、死亡、愛情、自由等永恆的主題，用詩意的語言揭示了人生的真諦。例如，《門檻》一詩，以寓言的形式展現了革命者的堅定信念和犧牲精神，讓人感受到一種震撼人心的力量。這些散文詩不僅是對生活的深刻反思，更是對人性、社會、歷史的深刻洞察。 此外，屠格涅夫的散文詩還充滿了對祖國的深情厚誼。他在作品中多次表達了對俄羅斯語言和文化的熱愛，對祖國命運的深切關懷。這種情感不僅體現在他對祖國自然風光的描繪中，更體現在他對祖國人民生活的關注中。這種深情厚誼讓讀者感受到一種強烈的民族自豪感和責任感。 總的來說，屠格涅夫的《散文詩》是一部充滿深情、哲理與機鋒的文學佳作。它以真誠、樸素、簡潔、優美的風格展現了作者深邃的思考和真摯的情感，讓讀者在平凡中體會到生活的真諦，在哲理中感受到人生的力量。這部作品不僅是對屠格涅夫文學才華的肯定，更是對世界文學寶庫的重要貢獻。

這些散文詩從性質上看與我國文學中任何一部作品都不一樣。它們令人驚異，不僅因爲它們在文字藝術上的美妙，而且因爲它們寫得極其勇敢，甚至可以說是極其大膽。就是用這種態度，屠格涅夫思考着生與死、美與醜、愛與苦這些人生的永恆之謎。作家似乎是力圖無論如何要把他此前不倦地在寫着和想着的東西多多地“傾吐”出來。

“說實在話，這不是別的，而是一個（說得客氣點）老年人的最後的沉重的嘆息。” 屠格涅夫

剛好是今天，看見了一幅圖，一幅黑白色彩的、據說是得獎的圖片，可惜評論不能發圖，不然發這幅圖，作爲對屠格涅夫的這部作品的點評，我想也是極貼切的。 圖的上部是一個腐朽不堪的木桌的一個角，甚至是腐爛到似乎露出了一個獠牙大嘴，桌子底下是一條（亦或是兩條腿的拼接）光潔的、圓潤的、年輕飽滿的、毫無瑕疵的美腿，美腿和朽木形成了強烈的反差。 所有的年邁腐朽、生命的消逝，命運的坎坷都在那桌腿中，而美貌、青春、新生、愛情又幻化在那美腿上。 一幅圖，道盡了人世間的醜陋和美好，今天和來日的輪迴。

三十多年前，在學校圖書館借到了《屠格涅夫散文詩》，然後將全書工整地抄在作業本上，一直到四年後畢業還保存完好！再次讀到這些文字，浮現的更多的還是那年輕歲月的樣子！

白樺林的夜晚靜悄悄，帕莎拉的裙子悄悄散爲星星，與飛舞的螢火蟲作伴～屠格涅夫用晨露作詩，詞句間盡是浪漫氣息繚繞～渡鴉銜走了那些未來得及說出口的告白，不知又會在誰斑駁的舊夢中消散……

自己喜歡讀的一本書，以前斷續續的讀過，現在等於從溫一遍吧，某些篇章依舊很喜歡。

很有意思，感覺不是典型的俄國文學...？

每一篇詩歌篇幅都精緻微小，情感細緻入微，語言樸實並不缺乏優美，我的感覺是讀起來乾淨利落，由此我推斷詩人思維的強大與智慧！值得賞讀[強]