郭敬明，不爲所動

我不喜歡郭敬明。不是因爲他文字裏的拜金膚淺和浮誇，而是因爲他對青少年的巨大影響力，是因爲他的擁護者的那些“比原創更暢銷所以抄襲沒問題”的邏輯，是因爲市場對那些“自私功利以財富積累爲最終目的”的認可，是因爲文學不再遺世而獨立，作塵世浮華中最後的一把劍，直劈人心，讓人望見真。

在過去的很長一段日子裏，對郭敬明的批評聲音太多了，那個時候自己完全是一個好遵循所謂正確價值觀念的人，只有有人說這膚淺，說這商業化，在那時的我是不喜歡的，但今天看了這本書，我覺得，郭敬明反倒是活出了很多我所希望活出的樣子，做了很多我想要做的事情，這個世界，終究是像郭敬明這樣的年輕人，會站在時代的潮頭之上，其實他有非常多的可取之處，那些批評的，大多數固執己見，總之，在我看來，是不夠客觀公正的，所以，我想一個人還是得多學習，才能瞭解到一些被批評者，不能被一種聲音固化了自己的思想。像霍亂時期的愛情，人間失格，徐志摩，那些過往那些人們認爲經典的東西，在今天看來，也並不比郭敬明的作品和人更具有價值，這個世界，大概思想會逐漸變化，人們對郭敬明的看法，想來，在往後也會更加公正

我讀中學的時候郭敬明那會兒的最小說以及商業版圖已經很大了。那會兒是看郭敬明的爵跡幻城以及一些散文。爭議很大的夢裏花落知多少也是那時候看的。 我所在的高中是郭敬明高中就讀的學校。郭敬明高中參加新概念大賽，此後一些小說和散文素材來自於我們高中，比如校園裏的香樟樹，男女同樓不同層的老校舍。很大很大的黃角樹和紫藤花。 說回郭敬明，他散文裏的少年敏感，對友誼的重視，對大城市的未知這些感情還是很真實的。這本書的採訪感覺挺客觀的，我之前見他散文裏說他去上海買鞋問櫃員怎麼洗，人家告訴他不需要洗。 感覺像跟着他長大一樣，讀書，參加新概念，做出版，捧自己簽約的人。拍電影，宣傳，拍電視劇。瞭解了一些他本人願意吐露給記者的觀念。 也解答了我一個疑惑，爲什麼現在的電視劇裏飛黃騰達的大多是男生，女生負責喫苦耐勞和悽慘的部分。懸疑類題材，往往都是拍攝女性角色被欺負被侮辱來打擊女性讓女性共情，拍攝裸露滿足男性對女性肉體的刺激。 以下是郭敬明在採訪中的原文: 滿足觀衆夢幻的層面全部由男性角色去完成，滿足觀衆真實情感體驗全部由女性角色去完成，他們的功能是非常明顯的。你想要什麼就給你什麼，這個功能由男性角色去完成；你不想要什麼，受不了什麼，就掐你這個死穴，這是女性角色去完成的。 痛苦和哭，都由女孩來完成。你折磨女孩子，就是折磨觀衆。觀衆都是女孩，你只有打女孩的軟肋，她才能感同身受，所以下刀的地方，都是在四姐妹身上，任何一個淚點都灑在她們身上。到第四部更多，更慘。

讀完村上春樹再讀郭敬明，就會發現這兩個同爲職業小說家卻截然不同的人生選擇。前者歲月靜好，一心只創，閱讀，音樂享受生活。後者則極度地張揚，將自己推向一個喧囂，繁華，忙碌的寫作與各種商業營銷的快節奏多樣化都市生活。沒有對錯，適合自己就好。雖然不完全是一部傳記但還是可以大致瞭解郭敬明的發展歷程。

4.15 郭敬明、韓寒因爲新概念作文比賽上面成名，他們的成功在新的時代如何借鑑？爲什麼他們遠比張悅然紅？爲什麼張和蔣方舟沒有他們倆的成就？ 4.13 雖然沒正兒八經地讀過《小時代》《悲傷逆流成河》，卻正兒八經地花了一個星期生活費買了全集，至今沒看完(˃ ⌑ ˂ഃ ) 真正瞭解郭敬明，還是通過綜藝，覺得他蠻有意思的 以前追《最小說》是真地狂熱啊，瘋狂地在班上借來看，第一次讀野象小姐真是驚爲天人。雜誌的排版真的超級漂亮啊！

花了三個小時看完，是的，這麼薄薄的一本書，我認真的看了三個多小時。 看完了有一些感悟。 一。他仍然記得第一次來上海時，這座城市帶給他的衝擊。飛機在晚上降落，一出地鐵就是人民公園，繁華景象與他之前生活的小城截然不同。“我覺得應該是一種弱肉強食的城市法則。你只要在這個城市很成功，沒有人care你來自哪裏，沒有人care你是不是上海人。 感悟：小鎮青年第一次來上海，很快就弄清楚社會的本質，和世界的遊戲規則。 ”很現實、很冷漠，但同時你也不得不承認它很公平。它對每個人都是這樣。這個城市多多少少會改變你的觀念，你對世界的看法。它讓你明白勝者爲王、敗者爲寇的原則“ 你失敗了就是失敗了，沒做好就是沒做好，成功了就是成功了，別管什麼原因，它就是一個結果論。” 二。 特別就在於特別暢銷 作者們先借由雜誌平臺在讀者中由生變熟，漸漸炒熱，接着出版自己的單行本，去各地宣傳籤售，繼續出書……如此循環。 郭敬明曾對周圍的人說，你想找人做一件事情，一定要幫別人想好賺錢的方式，這樣別人纔會跟你把這件事做成。 感悟：善於營銷，會賣，善於迎合市場。能幫別人賺錢。很精明，對市場把握很準。 在這個平臺上，有時才華並不是定輸贏的關鍵，更重要的一點，是才華發揮在市場最需要的地方。 小時代電影拍出來後，作爲商人的郭敬明頻頻出現在各大媒體，不忌憚談韓寒、不忌憚談身高，不忌憚談曾經的團隊矛盾，甚至不介意媒體開他與男演員的玩笑。這些，都爲《小時代》帶來了熱度和票房。 在郭敬明之前，沒有多少導演能像他一樣善於營銷。 敬明的中國夢我非常清楚大衆的審美是什麼，我會給他比這個審美再高半格的東西。你給他一樣高的，他會覺得你太平庸，太普通；給他高一格的，他不覺得那個東西美，所以你要在中間一個非常準的位置。 感悟：非常善於把我市場，迎合市場。 郭敬明自我分割爲兩半：“寫作、拍電影時我是藝術家的狀態，創作完之後，怎麼賣它，就是商人的狀態。” 感悟：演好每一個角色。 三。 作家當了沒多久，郭敬明開始好奇寫書之外的整個出版行業的事情，比如：下游的發行是怎麼樣的？折扣怎麼結算？問得越多，知道越多。2004年，郭敬明決定成立一個工作室，辦一本雜誌。原因是，“我想看的雜誌，我買不到，我就自己辦一本”。 他自我分割爲兩半：“寫作、拍電影時我是藝術家的狀態，創作完之後，怎麼賣它，就是商人的狀態。” 感悟：做任何事情，很容易看到本質，弄清楚規則，上手非常快。知道自己在幹什麼，想要什麼，角色切回自如。 藝術家狀態”卻飽受“炮轟”，火力指向：拜金、炫富以及膚淺。這類批評幾乎貫穿了郭敬明出道以來的所有作品，集中在電影《小時代》之上的是一次總爆發。到了《小時代3》，郭敬明並不打算“校正”：“本身我就沒有在電影裏宣揚拜金，我們現在國家已經發展成這樣了，我們都穿得比以前好，都用iPhone了，那我也不可能迴避掉這種東西。”對沒有錢的人來說，名牌是奢侈品；對生病的有錢人來說，也許健康是奢侈品；對於渴望愛情的單身者來說，也許愛情就是奢侈品。 四。關於抄襲，郭敬明：無論一年五年十年，事情總會過去。 “最有趣的細節是，2003年6月到10月期間，在接受很多媒體採訪時，當記者問他最喜歡的作家是誰時，他都特別自豪地說最喜歡的作家是莊羽，然後看到別人一臉納悶覺得特別神氣。”一草回憶道。 面對指責，郭敬明承認自己在寫《夢裏花落知多少》之前曾看過《圈裏圈外》，可能受到了啓發和影響，但堅決否認“抄襲”之說 “郭敬明的記憶能力和模仿能力都很強，語言上有些雷同應該是正常的事，但據此說抄襲，恐怕有些過了。郭敬明不會那麼傻，他也沒必要去抄。” 本來，這起官司有和解的機會。出版人李尋歡曾想在莊羽和郭敬明之間牽線搭橋，以和平的方式解決問題。他建議郭敬明在再版的《夢裏花落知多少》封面上出現“感謝莊羽的小說給我啓發”之類的話，併爲即將再版的《圈裏圈外》寫序推薦。 此外，郭敬明還有一個本事，善於模仿他人。在一草和郭敬明同時模仿安妮寶貝的文章寫作比賽中，一草寫出了《八月》和《一個人哭泣》，拿去與郭敬明的《一輩子觀望的焰火》“對決”，“我看後，真的是傻眼服輸了。”一草說。 郭敬明的模仿能力確實超強，他可以輕而易舉將一個人的作品庖丁解牛般拆開來，風格歸風格、內容歸內容、文字歸文字、結構歸結構……然後再無限複製，組合成一篇完全不一樣的新作品——這個特長不是每個人都能學會的，需要的是天賦以及大量的閱讀體驗。” 第一次參加新概念比賽，郭敬明對前兩屆新概念所有進入決賽的作品進行仔細研究，他發現大多數作品在文本結構及語言形式上都很標新立異，郭敬明看準了這一點，所以在這篇《時光劇本》中，他故意加入了諸如‘河的左岸，河的右岸、河的中間’這樣好像具有很深刻思想內涵的文字，又加入了幾首現代詩，讓整篇文章顯得非常與衆不同、非常先鋒，根本不像一箇中學生寫的東西。 郭敬明非常聰明，模仿能力很強，他的作品中常常可以看到其他作品的影子……看過日本漫畫的人都知道，《幻城》很明顯是根據日本當時流行的漫畫小說的模式寫出來的。《夢裏花落知多少》的情況應該也可以照此推斷，但是寫作過程中作者傾注了自己極大的感情和熱情，這是郭敬明作品最鮮明的特點，也是他受到少男少女追捧的關鍵。” 感悟：莊羽曾經是郭敬明喜歡的作家，郭敬明很喜歡她的作品。加上郭敬明模仿能力很強，並且寫出的文字會精準把握少男少女的心理，不管是有意識的還是無意識的，兩部作品雷同了。不能說是一摸一樣，也可以說差不多。本來有和解的機會，結果沒用上。結果兩邊越鬧越大，最後不可收場。 五。 郭敬明：上網的人都是一種很急躁、很輕浮的心態。我幹嘛要寫一些我內心很重要、很沉重的東西給那些很浮躁的人閱讀？ 感悟：投其所好。馮小剛拍電影，1942唐山大地震賠錢，私人定製，甲方乙方賺錢。其實很容易理解，累了一天，看個爆米花電影樂呵樂呵。至於拜金，現在都沒有這個說法了。都是默認了。 記者：你曾經承認《小時代》膚淺。 郭敬明：蠻膚淺的。記者：你覺得爲什麼觀衆會需要看一個膚淺的電影？郭敬明：如果你想看深刻的就去看《1942》，你想看膚淺的就看《小時代》，每個人有每個人的品位。有些人喜歡看歐洲的藝術片，有些喜歡看好萊塢的《復仇者聯盟》、《雷神》這種商業爆米花電影，並不是說我看商業爆米花電影我就錯了，這只是審美的一個問題。這個社會需要各種各樣不同類型的電影，如果每一部電影出來都是悲憫人心，沉重的災難，電影的類型會越做越窄的。我不是那麼極端地說，我一開始就要做一個膚淺的東西。而是這個題材本來就不適合承載太深刻的訴求。 斯蒂芬金這樣的暢銷書作家曾經也是被罵慘了。 我雙子座，我的弱點就是太膚淺；也不是膚淺，是我學東西很快，掌握一門東西也很快，但是厭倦一門東西也很快。 郭敬明否認“小時代”系列是“粉絲電影”，他的定義是“青少年電影”，受衆以女性和青少年爲主。他觀察到中國觀衆的笑點：短句子更好笑，而不是高智商式的幽默；誇張的動作更好笑，畫面感要強。 看完整本書的感悟，郭敬明知道自己想要什麼，知道怎麼獲得，並且得到了。

我是從初中時候喜歡郭敬明的，大概上高中的時候是對郭敬明的文字，感到厭倦，覺得它所表達的一些觀點都是空洞的話，不是的，但是人總是會變的，當我再次搜索郭敬明這個名字的時候，再次看到了他的一些看法，訪談覺得他比之前要更加平淡了，也更加真實的，但是還是有很大一部分的空洞，也許是他所表現出來的，也許是所捕捉不到的，但是無論你曾經是否喜歡郭敬明，我都覺得很有必要來看一下，這本書至少能夠看到當時喜歡郭敬明的這一部分人對郭敬明認識，一起看到郭敬明的變化

看完也就一個多小時吧，像是在看雜誌訪談或閱報一樣，很輕鬆的。 郭敬明的小說陪伴着我們這一代一部分人的青春成長，“青春是一道明媚的憂傷”是很多人所熟知的“青春語錄”。我想現在依舊還會有很多十六七歲的文藝少年會喜歡這一類文學的吧。我以前就很喜歡郭敬明、七堇年、笛安、落落這些作家。再後來，最世又簽約了很多那時候算是“新作家”的作家，我又會買林培源的、疏星的、肖以默的、薛彬的、蕭凱茵的，書架上至今放着這些那個時候 “新起之秀”的作品。總之我買了很多最世文化的書，因爲喜歡嘛。以前最世的書真的是一箱箱買的。以前還很經常買最世的《最小說》《最漫畫》，偷偷買，後來也買笛安主編的《文藝風賞》，落落主編的《文藝風象》。我喜歡《文字風象》多一些，覺得看起來比較放鬆哈哈~ 時代有一階段在提倡要“全面發展”，要全才一類牛逼的人，這也會那也會的那種，而發展到後面又會推崇“專業的人做專業的事”，說一個人精一樣就好了。如果一個原本演戲的跑去唱歌出唱片，大家會覺得他演戲就好了，唱歌肯定不如專業級歌手，會被七比較八比較，說什麼水平太差了什麼的，引發一系列七七八八的詬病。小四也是，他的選擇，從文學到商業，也註定他要在風口浪尖備受討論和指點。很多人會說小四寫字就好了，出來做什麼導演，導什麼爛片，這樣的聲音很多。 但我想真正強大的人就是敢於堅定自己選擇的人，選定了就去做就好了。而且不管你選擇“一條道走到黑”，還是選擇跨領域做別人認爲你“不該做的事”，真的都沒關係。我發現其實人要隨自己天性的，職業或者很多事情它都沒有一個標準，別人給的意見不一定最好，當然也不是所有的人都合適專注在一件事上。我很理解在職業選擇或者興趣的領悟上有所變化的人，這個都是比較機遇也比較隨心的。我個人也是如此，畢業後的工作從大學行政到銀行到自由職業到事業單位再到教書，倒也不能說教書最合適我，其實並不覺得哪個職業對我來說很不合適，相反在每種職業的在崗期間我都覺得自己還蠻盡己所能在努力的，這些工作經歷也給了我不同的成長體驗。職業領悟跳躍大倒也是沒有多大關係，我跳槽的時候我哥曾經和我說過，不要給自己設限，很多事情不像你想的那樣，困難不是你能想出來的，而至於你所害怕的，到新的領域什麼也不會做什麼都不懂也是沒關係的，因爲其實很多事是開始做了纔會，而不是會了纔開始。後面想想確實，而每一次的選擇都讓我不後悔，看到也體驗到了很多的精彩。 所以，對於郭敬明，其實還蠻值得佩服的，城市生存本不易，而他是一個在城市打拼的成功者，自律性好的人比較容易進步吧，他也是很難得在人羣中無論何時都十分明白自己要的是什麼的極少數。讓人羨慕。人很多時候，變得越來越成熟、溫和，就是因爲身上的一些好的品質隨着時光，在不斷地沉澱成爲養分，讓人最終成就自己對自己的期待吧。活着，先活好自己，符合自己對自己的期待。其他的，再說吧。

首先從人物採訪類文稿去看，本書沒有過多的媒體諂媚和受訪人佯裝，讓我相信內容是偏真實的。我喜歡真實，真實會讓思考變得有意義。 其次，我不是郭粉，但他的小說也都看過，因爲曾經在我上學的時候，就是流行的。一直覺得存在即合理，社會中的人就是多面性的，更何況社會本身。他的小說能在那個時候取得空前的注目，說明那個時期他的文字是被一些人需要的，不是他可能也會是別人。誰都不能站在道德的制高點討伐別人，只能說取其精華，去其糟粕。 在這本書裏，郭敬明的表述我認爲有邏輯，也不假大空。一些觀點很啓發我。 一、淘寶，京東，國美，蘇寧都可以說是一種平臺，他們做的是互聯網促進實體，而郭將青春文學商業化，不再是曲高和寡，不再是陽春白雪，就是知道哪些是目標受衆，受衆需求在哪裏，將受衆需要的展示提供給他們。這種營銷思路強，能執行到位產生效益更強，尤其是在非實體，非必需領域。這也是有很多思考和實踐才能做到的。 二、在採訪中郭一直強調他不是要所有人喜歡，也不是要和經典文學一決高下，只是在他不到20的年紀，他有天賦的發現了青春文學（因爲自己就是受衆），並且還挺擅長（抄襲不認可，但他出版的小說更爲人知，一定有他獨特的本事），他具備一定的心理學、管理學、營銷學能力，也是很多人需要去提高和掌握的，對工作，對生活都是。 三、青年人就是會有浮躁，有自憐，有人不知己的孤獨，有自認獨特性的自傲，有好奇心，有追逐感的，他們也需要符合他們心性的文學作品，不一定經典，但會被吸引。更不是因爲他們喜歡過這樣的作品，就失去了愛國情懷，沒有了榮辱觀念。或許等再長大些，他們開始工作了，開始有家庭了，會把曾經喜歡過郭敬明當作一代人的青春印記，就像喜歡過周杰倫，喜歡過《流星花園》。 生活是慢慢來的，不是看完勵志的三分鐘熱度，不是長久的熱血沸騰，壯志躊躇，而是一天一點過的，經典的文學也會隨着經歷慢慢進入曾經年輕人的視野，何必這麼激進。要說拜金，所有的成年人都拜金，嚮往更好的沒有錯，只是不會垂手可得，需要自身的努力和奮鬥。這個道理，進入社會，受了磨練，都會懂的。 一個人能站在比你高的位置，一定有比你高的能力（有資本具備更多的資源也是能力），只是看你發沒發現，認不認同。更甚者，現在的努力就是爲了自己將來或者後代將來有更優的能力與資本。

我喜歡的第一個偶像，是郭敬明。上六年級那會兒，他代言了珍視明滴眼液的廣告，我知道了原來有這樣一個人。六年級畢業的那個暑假，我初次去金城，在路邊攤買了一本他的《悲傷逆流成河》，這也是我人生讀的第二本書，以後又是《左手倒影右手年華》《愛與痛的邊緣》《夏至未至》《夢裏花落知多少》以及《幻城》，除了他的《爵跡》我幾乎看完了他所有的書，他的文字貫穿了我的整個初中。那個時候十三四歲的自己，極其感性的我對於世界也沒有太深刻的理解，郭敬明細膩感性的文字給我帶來了很多感動，有很多能達到共鳴的地方，會覺得他寫的東西怎麼都像是在表達我自己，這種感覺十分奇妙。 很多人喜歡以"浮誇，膚淺，缺乏深度和沉澱"來形容郭敬明的作品，2002年出版他第一本書《愛與痛的邊緣》時，他才19歲，這樣的年紀也難以有多麼豐富的閱歷來寫出多麼深刻的作品，我從他書中得到更多的是感性層面的東西。每個人對於好的作品有不同的定義和標準，於我而言，能打動我的便是極好的作品。 後來看了別的各種類型作家的不同作品之後，年歲漸長，對於很多東西有了新的理解。在高考結束後的那個暑假，我重新買了一本新版的《夏至未至》，再次去讀，也再也沒有了當年的那種心境，唯一的不變的是對於他文采的佩服，那些華麗的詞藻和煽情的語言，是他區別於其他作家的獨特標識。讓人一看就知道是你的作品，有自己獨特的風格，這也是我心中對於好的作家的標準之一。 當然這一路上他遭受了很多人的非議，但我也不恥於承認我對他的喜歡，即使是在如今已經大三21歲的自己。 我無法以現在眼光去評價他曾經的作品，已經很難用好或不好去簡單形容它們，我只能說他於我而言是啓蒙性的人，他的作品對我影響很大，在我成長過程中陪我走過一段不長不短的路，在某些時候帶給我感動和力量。 即使後來我看過了更多更好的文學作品，會欽佩和喜歡別的作家，但郭敬明，他的聰明和才華，他的文字曾帶給我的感動，我永遠都記得。